《RWBY》Volume 5：轉型與窘境

作為一個追vol.1每周都要提心弔膽從年級組偷偷的下載視頻周日趁著班裡沒人在教學電腦趕緊看的人，我對rwby這系列的變化比起失望更多的是惋惜。

最初的rwby一集時間雖然短，但我還是覺得對得起我一個星期的等待。而現在，我連vol.4的最後一集都沒有看。不是因為我喜新厭舊，而是這部動畫確實沒有了讓我為之心動的東西。

那最初一個名不見經傳的同人作坊製作的簡陋動畫因為什麼能吸引到大量觀眾？要知道甚至在第一季結束的時候，rwby也只是小眾好評，對此呲之以鼻的吃瓜群眾也不在少數。

可以看出來，那個時候主要詬病的是製作的寒酸和劇情的單薄。而吸引群眾追下去的是人設，還有打戲！打戲！打戲！

激烈的對抗，冒火的碰撞，子彈的尖嘯，爆炸的轟鳴，繚亂的動作。這些是最早堅持下來的粉絲想看的東西，可以說，這些甚至取代了世界觀成了這部劇的靈魂。直到現在，人們提到rwby第一個反應到的就是精彩的打鬥了。

以及花哨的武器設定。

我依然記得每當一個新角色登場的時候我都會和小夥伴激烈的爭論他的武器會是什麼樣子，會怎樣進行戰鬥，然後自己也想著創造自己的新奇武器。Mercury的機械腿，Neptune的關刀，都是令人眼前一亮的玩意。然而再觀vol.3的聯賽，那些選手的武器有的也能說得上新穎，但整體一看根本經不起推敲，慘不忍睹。

可能因為Monty Oum是東方人吧，他對打戲動作的理解同事們花了三年也沒學到。自從Oum大去世後，不僅是打戲質量暴跌，劇情也是混亂的急轉直下。

那麼這麼多年製作所得到的經驗都體現在哪裡呢？

人物動作流暢度，表情的細節，場景的完善度，聲優表現力，還有時長。這些的確比最初做的優秀不少。

但更重要的打擊感，速度感，甚至創造力都遠不如從前。雖然這不是對Oum的追悼和個人貢獻的拔高，但是他確實是這個團隊的「偉人」，能帶領大家突破並飛躍的一個人。

然而這個「偉人」消失了，那麼剩下的人民群眾硬著頭皮也要往前走。據傳，Oum去世前留下了7卷的劇本。如果是這樣製作團隊只要吃老本都能舒服的過幾年。但是現實告訴我留下的估計只是大綱，甚至僅僅是一個相對完善的世界觀。

因為觀感實在是太差了。團隊失去了打鬥的殺手鐧之後，只能在創意和世界觀灌輸上下功夫，但創意就如我之前所說的不盡人意，然後就在vol.3和4描述了一卷半的世界觀。現在他們又發現了一種方式：豐富人際關係。

我明白他們也想要吧rwby這個招牌繼續打下去，他們也確實做出了改變：通過完善世界觀的設定，講述角色之間的故事，從賣人物變成賣故事，擺脫製作和觀眾對Oum的依賴。主角組在新章節都換了衣服也是在暗示這個吧。

這個方向看似沒有問題，但是最初留下來的觀眾是沖著你賣的蛋糕上美味的奶油留下來的，有一天你說奶油師傅離職了，這裡只能買到蛋糕了，你還指望觀眾買你的賬嗎？因為你的世界觀確實也不是什麼很好吃的蛋糕。太一廂情願了。

之前你可以說沒錢，但是現在你遊戲也出了，日本也買了你版權了，在美華人那麼多，你還不趕緊彌補一下找個靠譜的動作指導嗎？

所以說大部分同人團體都有這個共性：靈魂人物的地位和作用占的比重太大無法取代，比如Ryo，比如ZUN。 然後就是成員極度抱團，拒絕吸收新鮮血液，而且總覺得靠剩下的大部分參與人員王朝能夠復辟。歷史上，這種妄想著吃已經不在了的前代成員老本的自閉團體沒幾個混的好的。Rooster Teeth也算是讓我們又見識到了一個活生生的例子。

也許有人會說現在rwby不是混的風生水起日本還搞了日語吹替版本熱賣。可是你要知道那只是vol.1-3，rwby口碑的巔峰在vol.2，也是那個時候被日本盯上的。日語吹替版電視台放送在2017年7月7日，vol.4都完結3 4個月了，為什麼不帶上你們心裡還沒有點B數么？

（vol.4查了一下被劇場化了，是我孤陋寡聞了，臉疼）

我當然希望團隊趕快轉型挽救這一優秀IP，否則只會滑向平庸的深淵。你看網上有幾個玩新角色的梗的？

剛剛看了下pixiv，第一頁40張圖，除了3張r18，2張原創，4張和其他作品聯動，剩下31張圖有30張是前二卷的登場人物，怎麼打嘛。

所以我覺得，要麼老老實實的繼續做格鬥遊戲，要麼就放棄慢悠悠的劇情轉型過關刷圖，你看DNF這麼干混的不也不錯么（笑）。現在轉型講故事了，還是有點難呀。

音樂真好聽。

想起來我當年還參與過rwby的舞台劇呢，科科