能否全面地介紹和評論一下日本的動畫製作公司?

例如各個公司的成名作、風格、趣事等。可以加上對各公司輕鬆愉快的吐槽、 mad。涉及的公司越多越好。


自己以前在貼吧上寫了帖子。圖文太多,只貼地址好了

http://tieba.baidu.com/p/2547330023?see_lz=1


不能。

評論簡單,打打嘴炮扯扯蛋而已。但是全面介紹,別說中國大陸的業餘愛好者,就算是日本的動畫從業者都做不到。

根據日本動畫協會公布的數據,截止2011年為止,日本存活的動畫製作公司共有419家,集中在東京都(365家),其他零散分布在全國。

早兩天,我買到了兩本書:

第一本是森下孝三寫的,他1970年加入東映動畫,開始是擔任演出家,1988年被調任擔任製作人,2006年成為常務董事,現在是副董事長。這樣一個為
東映動畫奮鬥了40餘年的人,寫了一本書,回顧自己在東映的歲月,讓我們可以一窺東映動畫不為常人知道的一面。儘管如此,這本書並不全面,也不能說深入,
主軸還是作者自己的職業生涯還有東映製作過的著名作品。

第二本是布川郁司寫的,同樣是演出家出身,1979年和鳥海永行、案納正美共同創立了ぴえろ(Pierrot)。2013年,他寫了這本書,講述ぴえろ這35年來的遇見的風風雨雨。這本書的內容很多,可惜並不算很深入,畢竟35年的時光寫到一本書裡面一點都不現實。但是,通過這本書,我們也確實可以知道ぴえろ這35年是怎麼走過來的,作為一家公司,他們對日本動畫的未來又是怎麼看的。這些商業層面的視點,是一般愛好者和製作人員無法提供的,所以很值得一看。

然後,我們來看看日本一些著名動畫公司的創立時間:

全面介紹一家公司,只有為這家公司奮鬥了半輩子的老員工,甚至創立者才有資格來談。其他人看個表面,湊個熱鬧,說兩句話自然毫無壓力,但是如果連這家公司的前世今生都說不上來,談什麼全面介紹只是個笑話。

上面說到的兩本書,一本花了40年,一本花了35年,其他公司的要多少時間?看到上面的圖應該心裡能有個數。但是,這只是一小部分而已,而且這裡很多公司已經倒閉了,如果算上這些先行者,何止400家?

這些公司,來個全面介紹,現實嗎?如果一家公司的能寫1本書,除去那些小公司,寫個二三百本是毫無問題的。

這樣一個巨大的工程要做出來,沒有日本動畫協會這樣的行業組織牽頭,根本想都不用想。


日本動畫製作公司第三期:日本動畫界的老牌大拿——日升社,作品都是我們的青春啊!

你可能不知道谷口悟朗這個監督,但是你一定知道《叛逆的魯路修》;

即使你看過《銀魂》和《犬夜叉》的動畫,也大概想像不到他們跟高達是一家公司……

今天是日本動畫製作公司第三期,說過骨頭社,節操社之後,我們來說一位日本動畫界的老牌大拿——日升社

對於很多小夥伴來說,日升的標籤就是:高達,機甲。高達系列在世界範圍內都產生了廣泛的影響,隨著時間的演進,在龐大世界觀的支撐下,高達的人設、機體也在不斷進化,無愧於是日本的國民級作品。

而他背後的日升,也是一路高歌猛進,除了高達系列,城市獵人系列,魔神英雄傳系列,勇者系列,Eldran系列,高智能方程式系列之外,《無限的未知》《星際牛仔》等作品也都出自日升之手。

日升的前世今生

日升,正式名字實際是「株式會社日升」,現隸屬於BANDAI(萬代)旗下。成立於1972年,日本「漫畫之神」手塚治虫的蟲製作公司由於經營不善宣告倒閉之後,幾個獨立出來的成員自立門戶,開始以「SUNRISE藝術工作室」的名義創業。

起初由於資金問題接受東北新社的投資,1976年,日升動畫因為分帳問題,脫離東北新社而獨立,同時進行了內部改組。

擅長繪畫機器人和戰鬥的特點亦使日升有更強潛力發展周邊商品市場。自此以後,日升動畫作品多為原創,原因是公司在洽購漫畫原作改編權的預算較少。而由於成立時間較早,旗下原創動畫系列較一般動畫長壽。

1980年代後,日升引入工作室制度,劃分類十餘個工作組,再由公司統籌發行,大大提升了製作效率。除機器人動畫外,日升也開始參與更多題材的作品,比如大家很熟悉的《犬夜叉》《結界師》以及後來的《銀魂》《境界上的地平線》《叛逆的魯路修》等都是在這種制度下誕生的精品;

日升一組主要負責漫改,《犬夜叉》《結界師》出自他們之手;

三四九組主要做機器人,比如後來的《高達00》、《高達SEED》、《反叛的魯魯修》等;

五六組負責製作現在的長篇,比如《銀魂》《Keroro軍曹》;

作為「日升出品,必屬精品」的八組製作出了《境界線上的地平線》、《加速世界》、《Love Live!》等優秀作品;

我們之前講過的骨頭社,其元老級人物南雅彥、川元利浩、逢坂浩司,即是來自90年代最強的日升第二組。

1987年,公司再次內部改組。除了機器人動畫外,公司參與了更多其他類型的作品,亦順應潮流改篇更多漫畫,如《妙手小廚師》、《媽媽是小學四年生》等,讓人看到了日升的更多嘗試;

《妙手小廚師》

到1990年代,當時有評論指當代機器人動畫偏重於商品發行,尤其針對日升的製作。而動漫迷口味的轉變亦一度使日升沒法做出話題性作品,惟系列作品仍能保持水準,不斷有新的動漫迷加入。

1994年,日升正式成為BANDAI集團的一員,BANDAI是日本最大的綜合性娛樂公司之一,主要涉及娛樂、網路、動漫產品及其周邊等,其生產的科幻動漫模型品種是世界第一。

BANDAI之所以選擇日升,也是看中了日升製作機器人動畫的水平,所以為什麼 SUNRISE的作品,都是大製作大手筆——音樂為當年最頂尖的,聲優為當年最紅的,從來不擔心錢的問題,不僅僅是因為製作委員會制度,也因為它背後有一個大金主BANDAI。

這裡要提一下一部非常經典也非常重要的動畫,日升於1998年製作的《星際牛仔》,這部動畫雲集了渡邊信一郎(監督),川元利浩(人設),信本敬子(故事),菅野洋子(音樂)等後來的一線大牌。這部動畫每一集都是為了音樂而生,是一部需要年齡去審閱的好作品。

2000年之後,日升的風格更加多樣,公司順應潮流加入以美少女為主角的作品,但同時間,日升著重劇情和戰鬥場面細緻的風格仍吸引著一批粉絲,使公司製作混合了兩方面的發展。

富野由悠季與高達

說日升,其實也是在說高達的歷史,說到高達,就不能不說「高達之父」——富野由悠季

日升旗下第一部自製動畫作品《無敵超人聖彼得3》於1977年推出,隨後就製作了備受期待的《機動戰士高達》(這一部後來被稱為「高達0079」,是高達的經典和鼻祖),在當年銷量達到十萬,傲視群雄,直至現在這個銷量都是很多動畫難以達到的高度,高達的出世也使得日升動畫成為行內公認最佳的機器人動畫製作公司;

而從其本質上來說,以高達為首的機甲動畫,其實都是披著糖衣炮彈的「大型模型廣告」,而由動畫帶動玩具銷售的模式也讓無數玩具廠商改變了主打產品的方向。

富野由悠季是一位非常有自己想法的監督,在高達的不同系列中也能看到富野的改變。《高達0079》就是富野表述自己想法的作品,但是這種做法付出了巨大的代價(初代高達的初次收視率相當低下,名古屋地區的收視率平均9.1%,關東地區就只有5.3%,這也導致了《高達0079》慘遭腰斬的命運,從原計劃的52集縮成了43集)。

過於超前的作品果然是不討人喜歡的,1979年畢竟還是傳統超級系機器人動畫盛行的一年,也是日本動畫低齡化傾向的最後一年。

但是《高達0079》是一部了不起的作品,它採用的不再是單純的地球人大戰外星人,最終戰勝強大對手的傳統模式,而將整部劇的主要矛盾放到了人類內部的爭鬥,整部劇的刻畫重點變成了人與人之間的選擇,糾結。機甲不再是與駕駛員同生共死的主角隊的一員,而僅僅作為武器存在,它從成人的視角去審視世界,對多個流行元素進行思考,開創了一個時代。

之後日升在不斷轉型中,高達也不斷推出新系列,包括1985年的《高達Z》,1986年的《高達ZZ》,1993年的《高達V》,1994年的《高達G》,1995年的《高達W》,1996年的《高達X》(G/W/X被統稱為「平成年代」三部曲),以及1999年的《高達倒A》(俗稱「白富野高達」)。

高達Z的收視率沒有0079那麼出色,僅有6.4%,然而眾多觀眾都承認這是高達史上的絕對經典,或者可以說,Z高達才是整個高達系列的奠基作,而且模型賣得很成功。熟悉日本機器人動畫的人都知道,Z本來是代表了「最強大」、「最後」之意(然而諷刺的是叫了這個名字的很少就在此完結),富野也真心想把Z高達作為高達系列的終結。

然而當一個系列讓贊助商賺錢賺到手軟,那麼這個故事要不要繼續下去就不是監督一個人的事情了,在企畫壓力下,製作了《高達Z》和《高達ZZ》以及《高達V》之後,富野隨即病倒。

可是,贊助商依然要求隔年的新高達作品;萬念俱灰的富野,在身心狀況極為不佳的狀況下,將企畫原案交給自己所推薦的後任導演今川泰宏,然後黯然淡齣電視動畫(之後的高達系列,除了白富野高達富野擔任監督,「富野由悠季」和已經更換了三代人的筆名「矢立肇」一起,基本只存在於「原著」一欄)。

日升與高達

新世紀來臨,日升需要一部適合當時少年們口味的「高達」來繼續推廣這個系列(繼續賣模型),於是,《高達seed》(2002年)誕生了。

它的監督為福田己津央,和妻子兩澤千晶(腳本)一同締造了《高達seed》,seed裡面,機甲的元素已經成為故事的附屬,主要闡述的幾位主角之間的情感糾葛(seed其實也可以看作是0079加入青少年喜歡的偶像元素的翻拍版),基拉、阿斯蘭等角色塑造也相當成功(因為其過重的愛情內容刻畫,又被戲稱為「偶像高達」)。

可以說後來的《叛逆的魯路修》中魯路修和朱雀的黑白對立,就有《高達seed》兩位男主角的影子。年輕一代接觸到高達基本上都是從這部作品開始的(也有一些是從《高達00》開始的)。

藉由這些少年們的經歷,說出作者想要表達的「反戰」和在戰爭中的人性變化,蕩氣迴腸的各種轉折,大牌配音演員雲集,神曲《曉之車》也誕生於此,《高達seed》一戰成名。

2004年的續作《機動戰士高達SEED DESTINY》依舊是福田己津央執導,卻遭到了不少劣評(續集中幾乎是半截換主角的做法引來了諸多粉絲的不滿),由於《高達seed》本身就是一部打著「高達」旗號來圈粉賣模型的商業化作品,那麼它的續集自然是商業化意味更加濃厚。福田己津央與高達的故事也就言盡於此。

Seed續作的失敗讓日升不得不啟用新的策劃和監督,於是,《高達00》第一部和第二部先後於2007年10月和2008年10月播出,由執導過《鋼煉03》的水島精二擔任監督,以四名高達駕駛員的成長為故事主線,以人與人之間的互相理解為主題。宮野真守,三木真一郎,神谷浩史,吉野裕行等大牌聲優加盟,可以說取得的商業化效果基本讓日升滿意。

近些年來的日升

在製作《高達00》的同時,《叛逆的魯路修》(2006)也是成為當年的年度霸權,甚至影響了一代的宅文化,第二季(2008)雖然劇情節奏有一定的問題,但是結局升華魯路修個人人格的設定十分出彩,作品十年來影響依然巨大,我們現在經常稱呼日本為「11區」,它的由來便是《叛逆的魯路修》

《叛逆的魯路修》也捧紅了當時的一大批聲優,監督谷口悟朗和腳本大河內一樓(雖然後來大河基本處於自我放飛狀態)也為人所知,音樂更是佳作層出不窮,成為一個帶紅了集體製作人員的現象級作品。

之後的日升依舊還是產出高達系列,但是影響力已經大不如前,沒能出現像《高達seed》和《高達00》這樣商業化巨大成功的作品。

日升的多元化發展也非常明顯,相繼製作了《境界線上的地平線》(2011),《男子高中生的日常》(2012),《加速世界》(2012),《境界線上的地平線Ⅱ》(2012),《Love Live!》(2013,為聯合企劃作品)等比較符合潮流的作品。

但是《革命機valvrave》(2013)以及曾經的「魯路修續作」《亡國的阿基特》這些作品也在嚴重透支日升的粉絲好感度,最近又傳出將要繼續「魯路修」續作系列的消息,希望谷口悟朗和大河內一樓能夠再次聯手呈現一個良好的系列作品吧。

文中說法僅代表作者個人觀點

數據來源:百度百科,名作之壁

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全面介紹比較有難度,稍微點評下部分公司還是可以的。

以下引用自豆瓣:

當今的動畫界,有兩家公司的作品標新立異,不缺話題,痞子的GAINAX 跟新房的SHAFT;有兩家動畫公司的作品線路單一但魅力十足,廢萌的京都跟機戰的sunrise;有兩家公司的作品就如同他們的名字,張狂直白,劍走偏鋒,瘋屋子Madhouse跟硬骨頭Bones;還有兩家公司的作品作畫漂亮,考究大氣,流暢凌厲Production I.G跟精緻細膩的P.A.WORKS。

感謝知友 @key陌姬 補充,還有特技特技加特技的ufotable。


贊同排名第一的回答,日本動畫公司實在是太多了,全面說是說不清的。不過我個人認為可以講一講比較有名氣的那幾個,畢竟每年熱門的也就那十幾部動畫,希望可以起到拋磚引玉的作用!

首先說一說我心目中最喜歡的三大公司,其一是Gainax,又稱為宅社。EVA就是這個公司做的,eva創立了動畫製作委員會制度,現在幾乎所有的動畫都是按照這個制度來製作的。其二是SUNRISE,綽號三癩子,高達是他們家的,還有LL大法。第三是東映,出了七龍珠、美戰和海賊王以及各種童年神作。這三個公司在作品質量和影響力上都是頂級的(不過宅社這些年漸漸式微了呀)
其他一些優秀的公司(排名不分先後):
1.MAD HOUSE,又稱瘋房子。
這個公司的作品我只看過《死亡筆記》和《鬼泣》動畫版,貌似有著高產似母豬的製片速度?個人感覺這個公司出的動畫畫風都有一種說不出來的陰暗的感覺。。。
2.京都,讓人又愛又恨的京阿尼。
愛他就讓他去看京阿尼,恨他也讓他去看京阿尼。。。前句話說的是京阿尼經常改編galgame,有錢任性畫面精緻到爆炸,盛產萌妹子,後者說的就是最近這個公司出了一部基的不能再基的影片。代表作是催淚三神作、涼宮春日系列、全金屬狂潮、輕音少女和。。。基泳部!
3.Production IG,豬社。
豬社的作品質量都挺高的,出了名震四方的《攻殼機動隊》。不過罪惡網管也是它的作品簡直拉低了整個公司的水準啊!還有進擊的巨人也是它和wit合作的。最近貌似專註於製作球類搞基動畫。。。
4.Bones,骨頭社。
當年是從sunrise公司分裂出去的,現在大家都覺得他應該回到粑粑的懷抱,因為這個公司的作品近幾年都大暴死了。。。其實某種意義上說這是市場的悲哀,明明出了很多很有水準、不落俗套的作品可惜沒有人買賬。早年出了神作《鋼之煉金士》《交響詩篇》《翼神傳說》。
5.ufotable,UFO社。近幾年隨著FATE系列的大熱又走入人們眼帘的公司,和京阿尼一樣不差錢,代表作是《空之境界》系列和《fate》系列。不過我對型月世界不怎麼樣感冒啦。
6.JCStaff,節操社。
據說是原作粉碎機,很招人恨的公司,但是出了我心目中的神作《少女革命》。

個人認為很有潛力的幾個公司:
trigger,今石洋之坐陣。算是從宅社分裂出去的?出了《kill la kill》。
khara,庵野秀明坐陣。我倒是很期待出完騙錢劇場版之後還有啥。
Wit studio,出了《進擊的巨人》。從豬社分裂出去的。
以上。

寫到這裡我突然發現我忘記了一個非常非常厲害的公司,吉卜力,這個不用多說了吧!

江江江江!我胡漢三又回來更新了!

轉眼距離上次回答已經是兩年前了呢,所以俺決定再來更新一波~

排名不分先後:

1.神風動畫( 百度百科跟我說是AMANATSU。。。 )這個公司最出名的不是單獨做了什麼作品,而是做了JOJO1-3部的OP(起碼我是從JOJO 的OP知道他們的),假如你看膩了廢萌畫風,想體驗新的刺♂激,強烈推薦去看JOJO!

2.david production

說起來我和這個公司有著奇妙の緣分呢,無意中看的幾部劇都是他們家的:Level E、《 妖狐×仆SS 》,還有就是JOJO!順便一說,他家的作品《天堂餐廳》,雖然是一部冷番,但是OST好聽得不行。

3.嗯,沒啦。

噫,我不會告訴你們我就是想介紹跟JOJO有關係的公司而已~

好吧,正經地說,這幾年的動畫公司實在是太多了,我懶得自己寫了,喏,找了兩個網址,題主看看就行了。

2016年度最給力動畫製作公司TOP10

各動畫公司別名/俗稱_key吧_百度貼吧


樓主去B站搜名作之璧吧,找到那個up主,然後看下裡面的視頻,就都懂了。


回答已經沒有時效性,我還是要說老師布置的作業請自己獨立完成。


不太有意義,因為事到如今,大部分日本動漫公司只負責拿錢幹活,作品內容只能控制到的可能只佔一小部分,除了SHATF,京都動畫等有話提性的沒什麼好提的。如果想看,可以去KOMIKA WIKI看動漫公司條目。


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