如何評價2006年電影《瘋狂的石頭》？

最近重看了這部電影，感覺還是和當初看的時候一樣有意思

發現知乎上似乎沒有類似討論，就貼一個（￣▽￣)

大學時候看的，去機房看了四五遍。後來在上統計課的時候，給同桌推薦這部電影，一邊講情節一邊笑。後來笑得停不下來了。統計學老師不講課了，拿著粉筆等著我笑完。囧啊。

根本無法拒絕這種一本正經的搞笑好嗎？道哥、黑皮、謝小萌等等，看完能笑一年。而且在這一年中，還手癢的忍不住啃了一遍又一遍。

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2006年一匹黑馬領跑華語影壇，就像2013年的那一匹馬一樣，同屬喜劇，同樣的小成本，導演同樣只是初生牛犢，還有，主演同樣是黃渤。只是當年那個滿臉農民氣息霉運不斷的小偷，已然涅槃成為如今華語喜劇界最有發言權的新影帝。但是，為什麼《泰囧》手握13億票房，卻拿不到只有區區六千萬票房的《瘋狂的石頭》的口碑？為什麼在賺的金銀滿缽的同時卻被「有著高雅品味」的影評人斥為低俗？而且為什麼如今走上這條有錢無名的路的華語電影越來越多？

後來，劉德華在《失孤》拍攝期間被路人當做真正的農民工時，我不知道他有沒有想起第一眼看到黃渤的情形。當時的他定然亦不會想到，那個灰頭土臉的被認為常常本色出演的窮小子（那時黃渤只演農民工）會和十數年前的他一樣踏上金馬獎的紅地毯。但是他還是決定給這個想成為歌手的演員一個機會（這和二十年前的他自己非常像），於是在《瘋狂的石頭》試看期間，他一個人坐在最前面，愣是耐心的把這部中國小成本扛鼎之作看完了（劉德華是《瘋狂的石頭》的出品人）。於是這部電影面世了，那時所有人都不知道它意味著什麼，甚至連它可以賺多少錢都不確定。

但接下來的是接連不斷的喜訊，2006年，六千萬的票房對那時疲敝的中國影壇，就好比八幾年蓋茨的六千億對於衰頹的美國經濟。《瘋狂的石頭》簡直就是一枚重磅炸彈，砸醒了那些籍籍無名卻又想拍出商業大片的導演，也炸碎了大導演企圖用商業片統治電影的南柯夢。更炸出了一片天空，一片屬於小成本電影的湛藍的天空。

沒有任何喘息，《夜店》等一系列小成本電影噴涌而出，就像所有跟風者一樣，他們並沒有獲得想像中的成功，甚至連讚揚都沒有，只是一點微薄的票房和無關痛癢的影評。

那片湛藍的天空還沒來得及被人們好好欣賞就被蒙上了濃重的霧霾，這多像今天真正的霧霾啊！

而商業大片也並沒有從小成本電影的低谷中刨到任何好處，自《英雄》以來，國產商業片一直想的都只是使勁地挖「優秀傳統文化」，挖這些文化中最淺薄的戰爭與最難以用戰爭表現的人文。《非攻》，《戰國》，《關雲長》，《投名狀》，《十面埋伏》，《夜宴》諸如此類，莫不如是。應該說是《東邪西毒》給了他們潛意識裡關於「看不明白+高深的對白+比豬肉末還碎片化的剪輯=成功」的最初誤導，而使這誤導完全加深的則應該歸咎於《卧虎藏龍》的成功，李安用這部電影昭示了他存在的必要性，也埋下了一枚毀掉華語商業片的炸彈——它一直炸到今天，《新白髮魔女》《鍾馗伏魔》都是它的碎片。

這麼多年，國人商業片都好擺弄我國那源遠流長博大精深的傳統文化，好像這也是愛國的一種表現。可是，商業片誒！給自己人看的商業片誒！那些歷史，導演恐怕還沒觀眾清楚吧！而且讓人不解的是，為何所有這些電影，都一定要將文化與戰爭，陰謀與文青般的悲傷聯繫到一起？一個簡簡單單的荊軻刺秦，你愣是綁上虐心三角戀，說些不明所以的現代文青雞湯，最後劍都沒碰到秦王，就OVER了，

而小成本電影也深受《瘋狂的石頭》的桎梏，以為要成功就只能拍喜劇，便拚命地找各種笑梗，這流觴於葛優，並最終在《泰囧》中達到極限，極限之後，是長達千尺的下坡路。典型的例子就是去年的《心花路放》，整部電影我都只象徵性地笑了幾下。同樣是黃渤，反差就是如此巨大。

當然，有迷路就有出路，國人也看到了好萊塢用小成本拍文藝，搞笑，公路：用商業拍科幻，魔幻的成功，（特別是《布達佩斯大飯店》和《鳥人》奪得奧斯卡金獎後。），在這方面《無人區》算是轉型轉的比較快也比較好的——或者不妨說寧浩是這樣，雖然因為種種你我都懂的原因沒能上映，但有這個傾向就是好的。並且我希望如果這些大導演們能把拍以往商業大片的精神用來拍《三體》這樣的大型科幻，而不是用小成本的法式來拍，（我真的受夠了《未來警察》）。中國電影還是有未來的。

我希望這個未來能來的早一點。

小學的時候看得，就記得當時笑得肚子都疼了，而後再也沒有看過如此讓我捧懷大笑的國產喜劇。

很多年之後在一家傳媒公司實習，某天請來了一位重慶電視台的編導給我們講課，專講《瘋狂的石頭》的劇作設計。