我是一個攝影愛好者，商品攝影，人像攝影，跟活動或者婚禮都說的過去，想自己開工作室，如何進入這行呢？

01-21

對自己的水平有信心

首先，很欣賞你的勇氣，有轉化自己的愛好為職業的想法。

我從醫科大學畢業開始，便作為一名自由攝影師活躍於廈門。期間拍攝過活動/婚禮/商品/人像/風光，過了兩年入職某公司成為專職電商攝影，又一年離職成立自己的工作室，工作室運營一年半後虧損，遂解散工作室又入某大型集團任影像素材製作負責人。起起伏伏的五年歷程，唯一不變的是堅持攝影這件事。

這邊說一些我的建議，希望能幫到你。

1.不贊同在個人未達成靠攝影實現穩定收入的前提下，開設實體工作室。當攝影變成一種商業活動的時候，最首要的不是你拍的有多好，而是，如何獲取穩定的客源與單量。生存，是每個人攝影工作室的第一要務。建議可以先建一個「虛擬工作室」，名稱和logo設計好，最好有自己的個人網站，如此便能為之後你談單建立優勢。

2.進行原始資源的積累。這裡的資源不僅是指資金（用於後續器材升級以及團隊組建和推廣），更重要的是你個人的作品。一定要積累自己拿得出手的作品，如果目前作品不夠多，盡量創造機會去拍攝。哪怕是一開始免費，也要盡自己所能去拍攝，好的作品積累的越多，越能為你下一步打下堅實基礎。

3.對作品進行宣傳推廣。宣傳推廣的媒介有這幾個，微博/poco/網易lofter/本地論壇/朋友圈/QQ空間/全國攝影論壇/實體圖冊…宣傳推廣的目的有三個，檢驗自己的作品/建立自己的知名度/接取客戶單，這應該是初期最繁瑣的工作了，但堅持下去絕對值得。

4.如果前三步你都做的很好了，這時候你應該每月都有穩定的單量和不錯的收入。是否要成立工作室，就看你自己的想法。我個人認為，如果是想做大，一定要靠團隊的力量，但如果只想安逸的一個月拍幾單，單槍匹馬未嘗不可。

PS。在這裡還是要強調幾點：

①我認為職業攝影與業餘攝影的主要差別，在於職業攝影師可以以最佳的方案應對各種狀況，從而保持穩定的出圖質量，大客戶們最需要的就是這個。這裡面就涉及到對攝影師技能的考驗，除了使用自然光，你還要精通人造光。只有掌握了使用人造光（多指閃光燈），你才能在各種光線不利的情況下力挽狂瀾。訴我直言，不會用閃光燈的攝影師，都不配職業二字。另外攝影師應該具備良好的後期製作能力。

②商業環境複雜多變，你開始涉入時，便要想好自己的盈利模式。現在有些攝影創客平台支持資源的租用，如果你想試試實體工作室，不妨可以先試試這種方式。另外定價很重要，請根據當地市場狀況和個人水平來確定。

希望你能達成自己的夢想。攝影，讓生活更美好~owo~

謝謝 @驚奇影像的邀約，我其實也是摸著石頭過河，實在沒有很好的成績拿出來可以顯擺。算是非著名非職業卻偶爾可以靠攝影賺點小錢的不是攝影師的攝影師。

從某種意義上說，我的確是踏入了攝影行業。我認為業餘的和職業的攝影師的本質區別就在於職業的攝影師知道怎麼去完成一個商業的攝影項目，商業攝影應該是一個項目，如果你覺得從事職業攝影就是咔嚓一下然後修圖然後收錢，那麼你開工作室的風險是挺高的——首先千萬不要想的那麼簡單。

其實我最近也在思考一個問題，就是職業攝影師和業餘攝影愛好者的邊界。為什麼會思考這個問題，因為這關乎我們所有想靠攝影賺錢的所有人的生計。

我們的上一代攝影師，可能是最失落的一批，因為他們經歷了膠片時代到數碼時代的更迭。為什麼那麼說？因為膠片時代，快門的成本很高昂。一卷負片，36張，按一下少一張，還不能實時查看，更沒有直方圖給你參考曝光準不準，完了還得暗房。那個時候，要成就一個商業攝影師，可能光買膠捲就夠你吃一壺了。他們那代人，積累了大量的曝光技巧，拍攝技巧，暗房技巧。可彷彿一夜之間，數碼時代來了，一台相機+photoshop一下子把他們積累幾年的功夫一下子給替換了。但細想一下，在膠片時代，也正是膠片這個瓶頸，使得職業攝影師和業餘攝影愛好者的界限非常的分明，因為業餘攝影愛好者不太會去拍很多膠捲，職業攝影師通過了大量的膠捲的拍攝，才能熟練掌握拍攝技巧拍出客戶滿意的作品。所以那個時代職業攝影師的優勢，從某種意義上說，是膠片給予的。

現在數碼時代，這個界限顯然已經土崩瓦解。特別是現在，不論說器材的進步讓很多技巧被淘汰，還是說互聯網的發達讓很多人很容易就學到攝影知識，這些都讓人感到，拍出一張令客戶滿意的作品，可能不再那麼困難。更不用說現在智能手機改變了很多以前只有職業攝影師才能完成的事情。

總之一句話：拍照片，容易了。

好，在這樣的前提下，職業攝影師怎麼讓自己生存下來？我認為我們要做到以下五點：

第一，職業攝影師必須有自己的實力。可能你將要服務的客戶也有照相機，也會拍點。試想一下，如果你拍的讓他覺得他也拍得出，甚至讓他覺得他手機拍都可以，那你還能收多少錢？你還會有下次么？

那麼第一點，你的作品要有實力，要讓人看了覺得不是隨便可以拍出來的，並且不斷學習，不斷提高。這是一個大前提。

第二，職業攝影師作品必須讓你的客戶滿意。讓客戶滿意的攝影師有三種，一是客戶一看作品就點頭，這自然是極好的；二是客戶看了作品皺了皺眉，似懂非懂，這時候你在邊上忽悠一下，讓客戶覺得「哦，原來是這樣」，然後也滿意了；三是客戶開始不滿意，你一個勁兒的忽悠，把客戶忽悠到滿意。

第三，職業攝影師必須依靠團隊，特別是人像攝影，一張作品，需要模特燈光場景服裝化妝道具等等多個方面的組合，才能呈現出完美的效果。所以，組建並掌控好一個團隊，攝影師才能拍出優秀的作品。

第四，職業攝影師要把自己當作一個老闆，你不光要會拍照，還得跟你的客戶，跟你的房東，跟你的團隊打交道，還要時不時做廣告，搞搞營銷，最關鍵的，還要會追帳。

第五，最俗氣也最重要的，你要有資金的投入，買器材買道具買衣服付房租做廣告，都是各種錢，既然做了老闆了，其實就是每天應付錢的進進出出。雖說會有一些錢可能要打水漂，但是你不投入肯定沒有產出.。這也是我至今未做全職攝影師的最大原因：缺錢。（其實 @驚奇影像有棚有辦公室有道具有妹子，關鍵還特么很有錢，你們想干一票可以私信我，我知道他在哪兒。）

說了那麼多可能有些答偏了，但這都是我真實的想法，其實對題主就是有一個建議，就是在開工作室之前，好好想想我說的這五點，應該可以幫到你。

職業攝影是一個需要慢慢積累的過程

不是會拍片就行的，有時候還要積累人脈，會營銷，會做方案，有團隊，真的做下去的時候往往發現很多方面一個人的能力和心力都不夠。這時候如果能堅持下去，有一個團隊堅守著，並且遇到合適的人合適的機會。或許還是有辦法好好生存下去的。

儘管如今時代特別浮躁，營銷炒作抱團的特別多，互相競爭的極度慘烈

但是如果能夠堅守，確實也是能遇到好的機遇的。

我記得在知乎上有個問題問的是專業的和業餘的到底有什麼區別

有個很有意思的答案我送給你

專業的總是覺得自己還不夠好差的遠

業餘的總覺得這些專業的還不如自己

共勉吧

謝邀，隆重介紹魔都好基友@攝影師韌韌，他的模式是我最欣賞的信息時代攝影師創業模式。

有一份工作，業餘慢慢沉澱作品、名氣，當你不等著一個攝影費來開飯時面對客戶才能不卑不亢，報價起來才有底氣。

多的我就不說了，坐等韌韌傳經佈道。

我是沒見過人像拍的好，產品拍的也好的攝影師。職業攝影師裡面分類很細，要想達到一個領域拍的合格起碼得五年積累。還是要在專業攝影師身邊一邊學一邊自己拍片……當然啦如果只是混混拍淘寶啥的，建議你不要做攝影師，因為沒有任何樂趣……拍婚紗的話學個兩年套路也能出師，門檻比淘寶高一點點，因為流水作業，動作固定，場景也基本不換....給你的建議就是跟在好的攝影師身邊當助手，然後再談自己做工作室。因為有見識了才有定位，做哪個領域，做哪個等級的項目

我本來也覺得自己沒問題，就拿簡單的淘寶攝影，拍的時候會發現很多問題存在。

你說你的作品還不錯，還不錯入這行就容易的多了，很多活上來就是看你作品的。

我現在是在家裡開的工作室因為剛畢業資金有限總覺得宣傳和運營方面好難呀離開家鄉來了杭州也沒什麼人脈想知道除了有人約拍你是怎麼去接婚禮拍攝還有各種活動拍攝的呀