為什麼彭浩翔的電影比一些其他香港導演的作品多了一種難以描述的氣質，而這種氣質卻是正宗香港味的？

01-21

《新世紀周刊》曾問過彭浩翔本人：

「有人說你的電影最具港味，你理解這種港味是指什麼？」

「其實我不清楚。我覺得每一個創作人都會跟他成長的城市或者地區有很密切的關係，都會表現出來的。像伍迪?艾倫，他表現他自己的紐約的世界、馬塞諸塞州的世界，這是一個創作人很難離開的背景。你看伍迪?艾倫的電影，你沒有在紐約住，但是你還是能感覺到他人際的關係，所以我覺得有港味是沒有問題，好像一個人山區走出來的，他應該有山區的味道，他不可能把他自己地區的味道全部拿掉。」

另外，彭浩翔迄今為止所有電影的劇本都是自己完成的，他說過：「任何一個渴望完整和有屬於自己作品的導演，都應該自己當編劇，即使你導人家的劇本，也該參與其中。我不相信找來一大群編劇來幫你，而自己卻一點也沒有介入，就能拍出真正完整的作品。」因此他的電影會有更厚重的個人印跡，至於你說的那難以描述的氣質（他的電影里的那些拼貼、搞怪、顛覆……），不就是彭浩翔的氣質唄？

我個人的感覺，最主要還是他實在太會講故事了。這當中自己做編劇起到的作用肯定很大，我總覺得《讓子彈飛》如果有再強一點的編劇，又會達到一個新的高度，那會是一個永垂青史的地位。姜文肯定知道自己要什麼，但是編劇不能給，劇本改了3年，改到後來已經分辨不出哪一句台詞才更貼切。彭浩翔在這方面不會有脫節的問題，而且他除了故事寫得好，講得也到位。會講故事的人三言兩語，幾個鏡頭，一段音樂，就把看的人拉進故事裡面好像親眼看到，親耳聽到，連主角身上的汗味都聞到了一樣。他就是把這件事很踏實很細心地做到了，於是我們也看到了「港味」。

然後他的電影題材方面都是很生活化的。《AV》，《大丈夫》，《買兇拍人》可能是大多數人都想過但實現不了的，《破事兒》和《志明與春嬌》更是再市井不過的平民故事，拍生活當然最能拍出一個地方的各種面貌。

還有演員的確也是個很關鍵的因素。都是香港演員沒錯，且很多並不是很「國際化」的港星。特別早期的幾部裡邊一些反覆出現的小角色（詹瑞文和張達明都是彭導的固定龍套，扮演各種路人甲，保安乙）都是很有趣很本土味的。

再有我猜想之前他的電影基本還都屬於小眾，所以來自製片方廣告商之類方面的壓力可能比較小，可以相對隨心所欲的拍自己想要的東西。他那麼愛香港，所有他的電影都能讓你感受到這一點。

好吧，其實我也就是瞎說說。

其他導演都想著融合，刻意本土化或國際化，反而四不像。彭則聰明得堅持自己的口味風格，講述方式，不做無謂的妥協，所以他是所剩不多的港味導演。有個曾經很港現在變味的—葉念琛就是反例。

『每次被問如何能做導演或創作我就納悶。世間根本無秘笈，一切皆累積。我從高中起一天看兩三部片，好片爛戲照看。每週讀一兩本書，小說歷史科普都殺。我公司有隻大熊書架，肚內裝幾百本書，都是我廿五歲前看完的，還有幾千部電影。拿張紙記下你自出生看過之書和電影，夠一千本書三千部戲才再談當導演吧』

From：彭浩翔