如何評價五月天的新作《將軍令》?

感覺有這首新作的創作略顯僵硬,無論詞曲的表達都顯得很刻意,唉,瓶頸期還是沒過啊···


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  「我,黃飛鴻,今生不會忘記你我的夢。」(自動腦補彭于晏的台灣國語配音)

  《第二人生》之後,五月天便不定期出單曲刷新歌單,更有團員solo曲誕生(團員solo我認為是一個趨勢)。

  而主唱大人繼廣告歌之後,時隔許久又祭出一首詞曲連體創作,我個人感覺還是有到一定水平的,作為單曲釋出再合適不過,典型的「五月天系熱血直男主題曲」。

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  這首歌很容易被拿去和《入陣曲》作比較,原因就是黃飛鴻和蘭陵王都是很中國風的創作題材。

  中國風不僅對曲子有所要求(宮商角征羽的組合排列?)更對歌詞要求甚高(→_→瞥一下方周二人的合作就知道了)。

  在遍地都是中國風,沒有中國風都不好意思出專輯的環境下,中國風也已經被消費得差不多了。

  我覺得現在在歌曲裡面彈點古箏吹點洞簫就說是中國風歌曲的做法已經low了,所以編曲老師的任務就重了起來。

  我一直都認為有一種專屬於「五月天的中國風」存在。

  例如:《搖滾本事》有台灣民間(準確說是閩南民間)廟會熱鬧時的鼓樂陣,很鄉土也很親切;《小太陽》有去雲南束河採風的民族元素;《倉頡》的人物典故。

  中國風在五月天的創作中表露的東西並不多,可能他們也覺得自身風格與中國風不搭。但2013年的《入陣曲》就驚艷了一把——題材很中國,風格卻很日式,MV增添話題性,所謂的「搖滾熱血電玩風雙料亂斗」的官方文案宣傳也是醉了。

  聽《將軍令》之前,我特意去複習了《男兒當自強》以及古曲《將軍令》,後來發現這些都跟天團的電影主題曲一點關係都沒有,歌曲里也沒聽出傳統樂器的聲音,但居然有中國風的感覺。

  2

  個人對這首歌的組成部分的喜好程度:編曲>曲=詞。

  前奏的效果音有種《2012》前奏的即視感,但你不覺得這個前奏還像一首網路神曲的前奏嗎XD

  配器上是五月天傳統的幾大件——吉他、貝斯、鼓、人聲。

  旋律上主歌偏弱,副歌較抓耳。

  歌曲以「咚咚噠!」這個拍子作為節奏基點,變換節奏基點輔助樂器聲以及富有節奏感的人聲,加上在這首歌里很托氣氛的和聲部分,營造出了大氣磅礴的感覺。

  尾聲用吉他的聲音(好像)做了傳統樂器的效果,有一種古琴聲一直「噔噔噔」繚繞不絕的感覺。

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  整首歌的最高潮——第二段副歌結束團長開始吉他solo,並且加進了「次次次」的金屬片敲擊聲,修飾了吉他的狂野也添加了層次。

  歌曲營造的畫面被我腦補為:鏡頭被抬高到了蒼穹絕頂的高度,一隻飛鳥順勢飛出,鳥瞰的視角是整片清朝末年位於廣州的城鎮、碼頭,然後阿信飆出——

  蒼空盼飛鴻,

  蒼生等英雄,

  我們顛沛千年依然還在等候。

  失去了土地,

  失去了天空,

  自問不能失去什麼?!

  整個高潮燃到爆,G點所在之處,然後從瞬間的高度驟然而止,然後和聲部分、「咚咚噠!」的鼓點、主唱的人聲三種聲音表現出了一種大合唱般掌聲雷動的雄壯感。

  我被擊中了,_(:з」∠)_

  4

  比起一氣呵成酷炫到底的《入陣曲》,《將軍令》少了一分狂野多了一份嚴謹。

  嚴謹在於歌曲結構上段落分明,歌詞也是很對仗,很典型的「阿信式口號系歌詞」。

  「去看,去愛,去追~此生到永久~」≈「去瘋,去愛,去浪費~現在就是永遠」

  總的來說,歌詞是中規中矩的,但橋段部分的詞我卻很喜歡。

  飛鴻與英雄,作為電影主題曲,好歹也點名一下電影主角以及主角身份。

  重點還是「失去了土地,失去了天空,自問不能失去什麼?!」

  「天空」我認為是在說2014年連續發生的空難事件;

  「土地」則是20140801高雄街道煤氣管道爆炸事件。

  當人們遇到這種天災人禍的事情時,不能失去的自然就是對美好生活的希望了。

  說來我也覺得這個想法很矯情,但事實上也的確如此——過去的一年,看了好多天災人禍的新聞報導還有身邊的同學的離去,瞬間感覺到從來沒有過的,對生命如此信仰的感覺。身陷天災人禍生死攸關之中,你心裡想的還會是「媽蛋,花錢買票看了爛片黃飛鴻」嗎?

  活下去都來不及了,還敢輕言放棄嗎?活下去才會有希望。

  電影的故事背景是在清末列強林立瓜分我大天朝的時代,民不聊生讓「活下去」成了一個當時的人一直在探討的話題。

  當時有進步思想的人往往都有「自我覺醒,自強不息。」的精神特質(顯然彭于晏的黃飛鴻沒有這種感覺)。

  有意思的是,當年徐克拍的黃飛鴻有一個英文名,叫《once upon a time in china》,大概是「中國往事」的意思;而彭于晏這個版本則是叫《rise of the legend》,意為「傳奇崛起」。中國往事讓人聯想起天朝曾經的黑歷史,曾經被列強欺負的黑暗時期,也正因為這樣,徐克通過黃飛鴻這個人物來透析當時的國家現狀也傳遞了「自我覺醒,自強不息。」的精神。

  多年過去,當黃飛鴻以傳奇崛起之勢重新回到大家的視野時,「中國往事」中對國家的自省之勢也已經轉變成了個人對於自身「傳奇崛起」的態度。

  在《將軍令》的單曲封面上也附了一個英文標題《your legend》(《你的傳奇》),呼應了電影的英文標題《rise of the legend》(《傳奇崛起》)。

  不一樣的時代催生出了不一樣的立場與態度,而「自我覺醒,自強不息。」的精神卻一直貫穿始終——

  列強壓迫的時候,人們只有「活下去」才能看見重獲新生的曙光;

  而生活在現代社會的我們不也是一直在「活下去」的路上走著?不也是一路「自我覺醒,自強不息。」嗎?

  《將軍令》算得上是一首橫跨古今的「時代曲」,一首「時代精神之歌」。但拋開了電影所帶來的議題,跳脫了時代背景,卻也就只是一首很燃的熱血系作品罷了,別無其他。

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  跟那些看完預告片就不用看的電影有異曲同工的是看完電影版的MV基本上這部電影也就看得差不多了,電影分鏡很漫畫(海報更是!),有些鏡頭剪輯得很好,配合了歌曲的情緒G點,很燃。

  官方版的MV,導演是擅長色調應用以及意識流的黃中平先生。

  我的感覺是這部官方MV很日漫——

  MV裡面的鐵閘門很像火影裡面封印九尾的鐵門;

  橘紅色鐵絲燈有點日式紙燈的樣子;

  跑酷少年就是漫畫裡面那些天賦異稟的主角。

  (我活生生就是一個中二病患者 ̄へ ̄)

  「跑酷」我在想是不是導演想表現「勇敢去追,勇敢去愛」的感覺?同時,五月天真的也是過了當年《輕功》MV裡面一路狂奔的年齡了。

  官方宣傳語是:「在挫敗中前行,在打拚中成長,奔跑的2015開始了,你相信什麼你執著什麼你就是什麼!!」

  聽起很勵志,正能量100%的樣子,

  我想2015年就這麼的正能量100%下去吧!

  「我,黃飛鴻,今生不會忘記你我的夢。」

  「你知道我的夢是什麼嗎?!幼稚。」

  「... ...」

  以上


年齒已趨,經歷的不堪與美好都緩緩沉澱下來,彷彿阿信的歌詞也陪著我們長大變老,有了自己的人生閱歷。相信人生是個多面體,不屈服攥緊拳頭,大時代不敢再作頑童,只剩口哨我就沖。

好在」他們說,就讓他們去說」和」當我和世界不一樣,那就讓我不一樣」 這麼多年,從未變過。

寫在5.29 00:02

剛聽到了將軍令的日語版,只能說,太好聽!!!!!!下決心繼續把日語拚命學下去!!阿信發音好好聽!


說實話,一開始聽這首歌的時候。我一點也不相信是五月天寫的,直到阿信開腔.......標誌性的難聽。。

除去唱的難聽這首歌寫的真的是蠻好的。

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  • 此生到盡頭
  • 你是誰 曾怎麼活
  • 他們說 就讓他們去說
  • 生命如長風 吹過誰 的心頭
  • 你想被記住的那個名字將是什麼-

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  • 一首歌 只是靡靡唱遊
  • 或者能 讓誰看見宇宙
  • 全看你 願意聽見什麼

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  • 你是誰 要怎麼活
  • 為什麼 還在問為什麼
  • 生命如長風 風中誰 在問我
  • 你想被記住的那個名字將會是什麼
  • 你相信什麼你執著什麼你就是什麼

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我不相信有人聽了這三段歌詞還沒有觸動。


在沒看電影前評價電影的主題曲都是耍流氓。

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根本還不知道歌本身和電影的契合度怎麼評價。

首先它是首主題曲,再來它才是五月天的歌。


說實話,我不這麼覺得。這首歌作為黃飛鴻的主題曲很切合,不僅體現出了那個時代,也反映了現實,結合阿信後期作詞風格,我很震撼也很喜歡。

我覺得阿信在作詞的時候並不僅僅是站在黃飛鴻個人的角度來詮釋的,而是站在那個時代眾人的角度,並且全新的闡釋了將軍一詞。將軍令並不是歌頌將軍,歌頌黃飛鴻的英勇無敵。而是一種引領,一種呼籲,每個人都應當站起來,成為自己的將軍。

在任何時代,如果只是一味服從,一味等待,一味退縮,永遠都只能妥協結尾。「戰場不會放過你我,直到人們覺醒自我,何時不盼不求不等 將軍或英雄。」這是我最喜歡的一句,從來勝利都不是所謂英雄取得的,英雄都不是等待而來的,自強才能不息。

任何時代,這裡包括了對現代社會的映射。大時代里,你我都是蜉蝣,不管你曾經都多麼放肆,終有一天你要學會獨自面對這個世界。你所能做的,只有抬頭,只有向前,成為自己的英雄。

你可以當它是一首歌,僅聽而已。可以當它是藝術作品,欣賞而已。可以當它是人生啟迪,從你做起。


很明顯的「影視劇主題曲」,第一遍聽沒感覺沒共鳴(可能因為沒看電影),第二遍,「這歌詞隨便寫的吧」,第三遍,「此生到盡頭你是誰曾怎麼活~」,只能說朗朗上口╮(╯▽╰)╭


此刻到永久

你是誰 要怎麼活

為什麼 還在問為什麼

早已對雞湯麻木,但聽這首歌的時候,或者很多五月天的歌的時候,都沒有被「洗腦」的感覺。手機里又多了一首困境時能陪伴自己的歌。挺好的。


他們說 就讓他們去說。


拿以前的詞拼湊出來的感覺,一般


看來現在大家要證明自己品味的標配就是在所有有關五月天的問題下面說一句:

還不錯,就是歌詞沒誠意or商業化氣息太濃厚or阿信嗓音太難聽,我還是更喜歡以前的他們。

可我很想問一問說這些話的你們究竟真的有認真聽過他們以前的專輯嗎?不說整張專輯,可能我隨便說出一首你們覺得所謂比較搖滾的歌你們可能都沒聽過,更不用說現在的作品了,我不知道這樣的回答在知乎有什麼意義,畢竟這裡真的不需要這樣的水樓。

可能就如將軍令里唱道的這樣:

「一首歌只是靡靡唱遊,

或者能讓誰聽見宇宙,

全看你願意聽見什麼」

好了,我吐槽完了,摺疊我吧(? ??_??)?!


阿信又準備忘詞了。對於這種純商業性質的,聽聽就好。


感覺和入陣曲的風格差不多,還是喜歡他們早期的那些歌,雖然我是個五迷


覺得這首歌日文版比中文版好聽


這首歌是阿信的聲音最差的一首歌,沒有之一


同樣是電影歌曲 請參考星空


想想其實這只是一首很普通的歌曲,只不過因為五月天有太多經典且好聽的歌曲了,我們對他們的新作太過於期待了,因此要求也嚴苛了許多,結果,因為沒達到期望值,反而失望了···


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