如何看待 VOCALOID 相關產業(如洛天依、言和)在中國的商業前景?

不可否認,中國的愛好者的製作能力比之日本的愛好者還是差了很多,相關的文化氛圍也大大不如。但是,已經有不錯的作品出現。比如詠吟軒的已經發售的專輯《第一步》,雖然我只聽過其中的兩首,《斷裂的心軌》和《歸去來兮》。這兩首單論自然程度已經接近人聲了。聽起來也很不錯。

【洛天依原創】歸去來兮【詠吟軒】【《第一步》收錄曲】

【洛天依原創】斷裂的心軌【詠吟軒】【《第一步》收錄曲】

而盜版的問題在這裡似乎得到了大家自覺的抵制,在這款CD已經發售一段時間的情況下,我在網上竟然找不到抓軌的ape或者flac,就算在百度知道里也沒有人發,另外一款CD,言和的作品,叫《The Stage 1》,也是同樣的情況。而在相關貼吧里,也禁止討論軟體和聲庫的破解事宜。雖然我覺得後者沒有什麼意義,因為軟體和聲庫各要980元實在是超過了大多數人的接受能力。大多數人還是用破解版。但是對CD內容的自覺保護不可否認確實是很重要的進步。

而更多的聲庫也在開發之中,如前段時間的 言和 。言和PROJECT

那麼。大家覺得VOCALOID相關產業以後在中國有沒有發展前景呢?比如說,有沒有愛好者可以靠賣唱片生活呢?


試回答。

我覺得樓主的意思是:將來是否有人可以靠V家來糊口,或者說,是否可以靠玩V家來吃飯,做到興趣和事業的完美結合。

我的答案是:未來一定可以。

想要知道VOCALOID相關產業以後在中國是否有發展前景,那麼不如簡單劃看一下商業模式。我們不妨把這個鏈條簡單粗暴的劃分成三個群體:官方創作者粉絲

那就讓我們一個個看,這三個群體是否可以通過這個鏈條獲得足夠的利潤。

首先,據我所知,官方的盈利方式主要有三種:賣音源賣周邊賣授權,演唱會

賣音源:稍微關注Vocaloid China的都知道音源的銷售量整體來說還是比較慘淡的,因為價格昂貴,而且這項消費的主體是創作者,和少量狂熱的粉絲。創作者的數量先天就有限制,稍微混B站的都清楚,堅持作曲子的就那麼一些人,圈子小的可憐,而且很多人還用的盜版。所以指望賣音源獲取足夠的利潤,是幻想。

賣周邊:和日本動畫的主要盈利靠周邊一樣,V+的主要贏利點也在這裡。為什麼呢?因為周邊的消費主體是粉絲,而粉絲的市場才是最主要且有力的市場。你看洛天依一推出,官方就推出了手辦(雖然面目略驚悚)。然後各種抱枕啊T恤啊卡貼啊之類的東西也是不少。這些周邊從昂貴的手辦到只要十幾塊錢的卡貼,直接滿足了各種消費能力的粉絲的欲求。

賣授權: 這裡主要就是一些商務合作,比如代言啊啊,賣形象啊之類,也包括給一些大銷量的同人作品賣的授權。這裡的利潤不好估算,日本V+那邊應該還是比較豐厚的,中國這邊估計還沒多少油水。這也取決於粉絲的數量。

演唱會: 個人認為這是除了賣周邊外第二賺錢的模式,但對粉絲基數的要求比較高。

所以我們可以大膽推測,官方目前的主要盈利就是賣周邊,而官方最希望的就是粉絲數量能夠多到賣很多授權和開演唱會。只要粉絲數量突破一定數量,官方的盈利就會暴漲。

現在讓我們來看一下創作者,也就是LZ所謂的愛好者。

創作者的主要盈利是什麼呢?就是賣作品。不管你是樂師,畫濕還是PV濕,最終都是要產出作品才能獲得盈利。賣曲子的方式多種多樣,參CD也好,接商業活也好,本質上都是賣曲子。而什麼決定了他的曲子的價格呢?人氣,水平,工作量。但最主要的,就是名氣

V+為什麼受歡迎,不僅僅是因為它提供了一個方便的製作工具,讓創作者能夠實現一些創作,更主要的是它提供了一群穩定的消費群體:粉絲。如果你做自己的原創音樂,那麼你可能很難請到這麼有人氣的歌姬,但如果用V+,就先天有了那麼幾萬人會更可能看到你的作品。這對創作者個人來說,是一個非常好的機會。

目前來看,中國V+創作者的最主要的盈利方式,是賣同人作品。包括同人CD,同人畫冊等等。同人作品因為粉絲較為忠誠,而且版權意識較強——並且感謝彈幕網站微博貼吧以及各種漫展提供的信息交流平台,使得中國的同人市場並不算小,而且增長速度也很迅猛。當然,目前來說能靠同人吃飯的只是少數人,而只靠中國V+吃飯的估計目前還沒有,但在可以預見的未來,隨著粉絲數量的增加,這種人是必然會出現的。

最後,粉絲就是純粹的消費群體,你自然不能靠消費為生了,除非你轉職做創作者。但官方和創作者的盈利都靠在粉絲身上,同時絕大多數的創作又來自粉絲。創作者不斷做出好作品,會吸引更多粉絲,粉絲增加又吸引或產生更多的創作者,如此這般,良性循環。官方要做的就是不斷給創造者和粉絲提供便利,自然可以等到某個臨界點,產生大量的利潤。沒錯,這就是一個正在成長中的市場。

你需要的,只是等待。

實際上我國創作者群體的整體水平和觀眾老爺們的審美,也是在迅猛提高的。你不妨看看12年7月剛發售時候的作品,那些點擊很高的可能拿到現在來就會直接埋掉。一年前有張圖就算好PV了,現在一圖流PV觀眾老爺都懶得看。

未來必定會有更多有著厲害專業背景的人加入一起玩,而現有的創作者也必然會不斷打磨技藝變得優秀的。日本V+也是用了很多年才走到今天的樣子,日本觀眾的審美也不是一開始就那麼到位。

大家都在成長,不是嗎?

靠著V+這個工具,中國人的原創音樂,華語音樂,也得到了一個新的發展平台,不是嗎?

多好。


首先國內的大環境就不好(無論是創作環境還是商業氛圍),任何東西跟日本對比都要打折扣。

其次目前看來國內VOCALOID圈子的主流還是學生,作為創作者難以保證歌曲的質量,作為欣賞者鑒賞水平參差不齊。印象里一半的中文VOCALOID還停留在翻唱(包括填詞翻唱)的階段,原創的有很大部分都是大學校園民謠水平,詞曲都沒有動人的地方。最明顯的區別在編曲和世界觀的塑造,樓主貼出的幾首歌曲確實算是質量很高的了,但太少太少。

日本的宅文化已經滲入到各個領域的角落,藏龍卧虎大有人在。V圈的主力就是這些觸手宅。日本VOCALOID的歷史大概就是一出來之後大家都做點翻唱玩票→個別優秀曲目火遍三次元→打開市場→吸引更多優秀的創作者進入→下游產業(翻唱歌手、唱片、手辦、小說化、動畫聯動等等)發展

參考日方的歷史,需要一首至少火到爛大街的中文VOCALOID歌曲出現,讓上至高冷貴族下至殺馬特都知道VOCALOID這種東西的魅力,後續的發展才有可能。否則VOCALOID永遠只是小眾。現在就涉足商業開始賣唱片的人,私以為太心急了,市場都沒有打開,你賣什麼。跟版權什麼的一點關係都沒有,因為現在根本就談不上。就幾個愛好者在那樂呵樂呵,完了就散了。

至於現在什麼樣的歌可以火到爛大街,呵呵。另外對於近年國內商業運營的炒作手法,個人也很反感。VOCALOID要是在中國火起來肯定會經歷一段讓樓主這些最早期的愛好者很不舒服的時期,至於後面能不能走上正軌就看你們的了。

PS 吐槽一下,我不是反感古風,是現在所。有。人。都。在。玩。美術的在搞水墨,建築的在搞園林,寫字的在搞文言文。搞得好像不玩古風就沒文化一樣。玩點新鮮的好嗎,求你們了。

PPS 私以為洛天依的聲線適應面太窄,帶不起什麼好歌。趁早出新聲庫吧。


嘛……作為個盜版使用者我似乎沒有資格說什麼(當然這是暫時性的,肯定要去買個正版的。。),但是我認為,vc的發展是要看中國人的良心的。

vc的音源庫,說實話在不知道vc的黑幕之前我就覺得不大對,在接觸VOCALOID之後我意識到如果不調參數真的很難聽,就算音調對了也沒用,這對於新手來說打擊有點大,雖然有很大的成分是因為中文的發音複雜,但是禾念作死也是個大問題……遲遲不更新v4版本(這裡指v3系列,v4的音源庫沒接觸不知道),v3沒做好讓人無奈……扯一句題外話,中國的確走到了世界的舞台上,不過是以一種很莫名其妙的姿態走上這個舞台,因為改革開放改變了我們的生活環境卻沒有改變我們的思想。

扯回來,vc能不能走遠,就看中國究竟願不願意發展這個市場,如果有,那麼就必須拿出一個正確的態度,而不是像某人一樣利用我們創作的熱情去肆意的揮霍,這樣下去遲早有一天,vc會消失,而且不會再回來。

純手打,僅代表個人觀點,如果不贊同可以無視。


中國可以考慮辦個v系選秀節目,就算再做的不好,也總好過照搬韓國的流水線節目啊


樓主你好,很高興回答你的問題~

關於這個問題,是個中日之間的種族矛盾有關的。中國反日情緒較高,但同時也不反感日本的動漫產業。而且,v家從沒到過中國大陸開展活動和舉辦演唱會。所以,v家的中國人氣度不如日本。不過,如今的雅馬哈集團已經開始重視中國市場。預計會在2015年左右舉辦中國大陸的全息演唱會。到那時,我相信中國市場一定會非常紅火。對於樓主最關心的洛天依言和,我可以透露一些小秘密哦:洛天依日文聲庫製作完畢,而言和不再設計日文聲庫。2015年左右,樂正綾與戰音的聲庫也將出爐(戰音可是多語言聲庫哦~)

希望中國可以有更多關注v家的朋友,蔥廚們開心喲~


推薦閱讀:

如何看待 AcFun 的洛天依演唱會在嗶哩嗶哩被盜播?
如何評價望乘新v4歌姬楚楚以及正在籌備的歌基悅成?
如何看待過氣p主這個稱號?
如何評價VocaloidP主neru?
如何看待 VOCALOID 中文專區「良曲埋沒,梗曲泛濫」的現象?

TAG:音樂 | 盜版 | 中國 | VOCALOID | 洛天依 |