如何評價龔琳娜版的《但願人長久》？
怎麼說呢……這詞本身就不能單純的說是婉約詞
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉。作此篇，兼懷子由。
大醉！大醉！我一直不明白一個事，難道宋詞就只有婉約派和豪放派？這只是後人的一種分類方式好嘛？而文學之玄妙，豈是兩種風格就能分清的？
尋尋覓覓凄凄慘慘戚戚，這是李清照，這是婉約詞。
那晏殊的「無可奈何花落去，似曾相識燕歸來」呢？按照分類也是婉約詞，可這兩句給人的感覺明顯不一樣。所以重點在於，不是劃分婉約豪放，而是作者在詩中寫下的感覺以及讀者切身的體會。一句「把酒問青天」
你可以理解成對月獨酌，寄送思念之情。也可以理解成暢飲開懷，抒發心頭豪邁。但你要是理解成蘇老爺子寂寞難耐，那就是找著被東坡肉砸呢。所以王菲的版本和龔老師的版本並無高低之分。自古以來便是文無第一，武無第二，唱功技巧有個客觀的指標，但實際效果並沒有，全憑看官讀者的好惡。
所以奉勸諸位不妨少點戾氣和優越感，畢竟兩首歌都可以成為時代的經典，何必爭個你死我活呢？更何況龔老師採訪時候也表示過，自己很欣賞王菲啊～
最後的最後，超喜歡龔老師的《明月幾時有》、《小河淌水》、《隱形的翅膀》！！！
龔琳娜版是：「起舞弄清影，何似在人間。」
鄧麗君王菲版是：「但願人長久，千里共嬋娟。」
歌名雖同，各有側重，一壯美，一優美也。我個人都很喜歡，瘋癲時聽前一版，想靜靜時聽後一版～
詩仙李白不也在《花間獨酌》里先寫：「我歌月徘徊，我舞影零亂」，後又：「永結無情游，相期邈雲漢」
喝酒喝到盡興時，恨不能隨風出天外，俯瞰人世；當酒勁退去時，思緒又回歸肉身，寄望於現實
補充：
這一首歌張學友也翻唱過，沿用了鄧麗君王菲這一版。說明對於這首歌來講，這種演唱方式已經深入大家腦海，獲得了聽眾認可，並能引起許多人共鳴，就像《月亮代表我的心》一樣，是全體華人共同的文化密碼。但這同時也給這首歌的其他翻唱方式帶來了極大挑戰，而龔琳娜的演繹則完全克服了這個困難，絲毫不遜於原唱，也可以看出，這首歌的可發揮空間還是很大的。因此，若僅僅將這首詞看作是豪放派作品，反而減弱了這首詞的表現力，縮小了這首詞的格局。百鍊鋼化為繞指柔。畢竟，人類最真摯的情感都是互通的好嘞，我還沒說王菲把那麼豪放的詞唱成了婉約呢
本詞作於宋神宗熙寧九年（1076）,距今已近千年，後人見仁見智，有人喜歡龔的作品也是正常。撇開這些來講，龔琳娜和王菲還有很大差別。
在分析《水調歌頭》的時候，老班的課件背景音樂是王菲唱的《明月幾時有》，當時確實覺得這個聲線是天籟。回家用QQ音樂調出來細細聽，發現「又恐瓊樓玉宇」變成了「唯恐瓊樓玉宇」，我一直認可的是「又」字更能表現蘇軾的矛盾心理，但以為這是版本問題，就沒有深究。不知道大家有沒有發現，低綺戶的「綺」王菲唱的是「yi」，而這個字只有一個讀音qi.不要說我吹毛求疵，學問本來就是很嚴謹的事情。
為了找出毛病我又特地從酷狗和百度上聽了一遍，順便聽了龔琳娜的版本。很專註地聽到這兩處都被糾正了，從那時候也認可了龔琳娜的音樂，人家是一本正經地搞藝術，我願意尊重。
【附】蘇軾雖是豪放派的代表詞人，但其詞風可分三類1、豪放風格。這是蘇軾故意追求的理想風格，他以充沛激昂甚至悲涼的感情融入詞中，寫人狀物以慷慨豪邁的形象和闊大雄壯的場面取勝；2、曠達風格。這是最能代表蘇軾思想和性格特點的詞風；3、婉約風格。蘇軾婉約詞的數量在其詞的總數中佔有絕對多的比例，這些詞感情純正深婉，格調健康高遠，也是對傳統婉約詞的一種繼承和發展。理科生對文學歷史沒啥研究.對這個詞也只是從高中課本以及課外讀物了解，蘇軾原唱到底怎麼唱的也沒錄音證明，但是一個一個平時以豪放為風格，在大醉的時候反而幽幽怨怨的可能性不大吧，即便是哭也是大聲嚎而不是像黛玉那般吧！
比起龔老師的我更喜歡降調版的聽的更爽，話說這首詞為啥就沒個糙漢子唱一遍呢，最好是重新編曲！把酒問青天這麼豪放的事情難道還是婉約不成？
雖然龔琳娜第一場排名墊底，但我依然最喜歡這首「搖滾版」《但願人長久》。就像當年蘇東坡官場失意，政治理念不被認同一樣，今天的龔琳娜也是流行樂壇的孤獨歌者。她不迎合，不獻媚，堅持自己的風格，應該令人敬佩。不過，像龔琳娜這樣的歌手，不需要無知的粉絲，有懂她的知音就夠了。顯然，還是有人欣賞她的音樂的，謝謝她！
第一次聽人說蘇東坡的明月幾時有是婉約派詞……
不能因為蘇軾被後人歸於豪放派而認定《水調歌頭》就是豪放詞。《水調歌頭》給我的感覺就是文字清麗含蓄，但意境自由放曠，所以歌曲如何演繹彈性很大。
由《水調歌頭》為歌詞改編的《但願人長久》，百轉千回，曲子就很明顯是偏柔，比較適合鄧麗君王菲那種抒情小曲、娓娓道來的唱法，這也是龔琳娜版雖然編曲到位，嗓音也已儘力靠向豪邁粗獷的方式，卻仍不能很好的體現豪放大氣的情懷的硬傷所在。
也正是由於此，龔琳娜不得不拚命利用自己的好唱功去表現「搖滾嗓」，希望純技術地解決問題。但在這個虛弱的根基上，再花哨的裝飾也掩蓋不了曲子與演唱的不協調、生硬。總的來說，這還是一次很有意義、質量上乘的創新，老鑼要是更進一步，在編曲的基礎上修改一下曲子，也許真能化腐朽為神奇。在這類節目中，龔琳娜更像藝術家，其他人則還停留在「娛樂圈歌手」的層次。向龔老師致敬。
東坡在玉堂，有幕士善謳，因問：「我詞比柳詞何如？」對曰：「柳郎中詞，只好十七八女孩兒，執紅牙拍板，唱『楊柳岸，曉風殘月』；學士詞須關西大漢，執鐵板唱『大江東去』。」公為之絕倒。
這首詞並不是豪放詞，也不是婉約詞。
它是曠達詞。蘇詞的風格多樣，雖然蘇軾首開豪放之風，最引人注目的也是氣象雄渾、境界闊大的豪放詞。如《念奴嬌 赤壁懷古》。但除卻縱放遒勁、壯懷激烈的豪放詞之外，蘇軾也有纏綿幽怨、情辭嫵媚的婉約詞，如《江城子》(十年生死兩茫茫)；還有洒脫曠達、抒發逸懷浩氣的清曠之作，(《定風波 莫聽穿林打葉聲》)以及清新明麗、洋溢鄉土氣息的韶秀之篇。(《浣溪沙 徐門石潭謝雨》)。曠達，又作「清曠」、「輕曠」，王國維評價「東坡之詞曠」。清曠，指曠達之外還含有去留無跡的空靈疏朗，清新淡雅，高渺飄逸之意，接近佛家的色空觀。輕曠，則在曠達之外，尚有輕快洒脫之意。而東坡的《水調歌頭》正是這一詞風的代表。水調歌頭 就是這調
額 我記得我當年高考這是豪放派啊 難不成標準答案變了！
「把酒問青天」 這樣的詞句，難道該是讓鄧麗君說的嗎？