為什麼西方的音樂可以在世界範圍內廣泛流傳,而中國的卻不能?
膾炙人口的義大利民歌《我的太陽》等西方民歌在世界上有著廣泛的傳唱度,中國的民歌卻在一定程度上沒有很大的知名度
卸腰
因為西方音樂從18世紀中期就開始市場化和商業化了,而中國音樂沒有。(不知道算不算挖墳...)
先發表觀點,我認為音樂要想被世界各地的人民接受,首先要遵循一個規範的、現代化的原則 。這個原則就是使用包括調性和聲、復調技法在內的一系列科學的作曲技法。我不認為西洋古典音樂傳播的成功依賴於西方殖民。肖邦、柴可夫斯基、德沃夏克這些作曲家,他們的祖國,同時也是他們音樂的根基,在他們音樂傳遍整個歐洲時,還是相當貧窮落後的地方。直至今日也不算是發達地區。如果音樂要依賴於殖民輸出,那麼他們的音樂是怎麼輸出到世界各地的呢?誠然西洋古典音樂的成功和法國、德國、義大利在西洋音樂蓬勃發展時期經濟、社會先進有關,但社會的先進只是為音樂的發展提供了環境,使音樂也「先進化」,而不是經濟的輸出使文化也隨之稱霸世界。
就好像西醫(現代醫學)相對於中醫,我認為西洋古典音樂可以用「現代化的音樂」來稱謂。西洋古典音樂幾乎在剛誕生時(9世紀)就有了多聲部,並逐漸發展出調性對位、復調、調性和聲等等技法。各國音樂的發展經驗證明,要想科學地組織音響,使之有效地抒發情感、表達思想,並真正成為全人類共同的語言,就必須要使用這些科學的方法。再看中國的音樂,中國的音樂要看題主說的是中國傳統音樂還是廣義上的包涵現代中國作曲家創作的音樂。
前者是中國古代文化的遺產,可以簡單理解為中國古代的音樂。(實際上近代的《二泉映月》也算)這種音樂是單聲部的,也就是說,沒有調性和聲。那它怎麼表達情感呢?靠旋律的起伏走向。怎麼表達色彩呢?靠樂器演奏方式不同產生的各種音色。這種方法不是不可取,相反,它已經登峰造極。《二泉映月》的凄婉讓讓它響遍海外。但是!這種方式有其局限性。如果我們現在用傳統的方法創作一首在大型音樂廳演奏的作品,那麼它只能是單調的大齊奏,偶爾有些支聲復調。那麼相比色彩繽紛、織體豐滿的交響樂、鋼琴曲,中國傳統音樂作品的技法相比之下確實略遜一籌。加上中國傳統審美內斂含蓄的傾向,中國傳統音樂只能在東亞文化圈裡滲透影響,西方人很難理解(大)部分中國傳統音樂的審美。反觀西洋古典音樂,全世界人民都能很直接地感受到它的美妙。綜上,中國傳統音樂只能偏安一隅。而如果說廣義上的中國音樂,我認為大有可為!答主對中國作曲家了解不多,但我知道譚盾作為先鋒派(並沒有詳細考究這個詞的定義)音樂家在國際上很有影響力。一些音樂學院里的畢業生將中國元素和西洋技法高度融合,非常有表現力。這種現象與西方19世紀民族樂派的發展軌跡極為相似。我認為中國音樂的未來不可限量!數英雄人物,還看今朝!謝邀文化宣傳什麼的跟經濟實力有關
有了經濟實力,就有了國際話語權,文化宣傳甚至侵略都好做
我認為我們的民歌肯定也不差,孔子學院一直搞的不太好也不是因為孔子文化本身不好······西方音樂是隨著近現代歐洲科技革命與隨之而來的殖民統治一起傳播的。自明清以來,中國音樂以聲樂,也就是戲曲為主。中國戲曲的語言表達方式與腔詞意境是很難被非中文母語,非漢語文化圈內人所深入認知的。另外,五四以來西方已然成為科學的音樂藝術形態之典型,這種心態,也對中國音樂的發展產生了不好的影響。至於商業化的話,中國音樂是農業文化的產物,在這個看錢急躁的時代,當然不會是主流。
謝邀!西方音樂輸出到全世界不是孤立的,是伴隨著西方的殖民與文化殖民一起的。中國音樂曾經伴隨中國其它文化影響過全世界,日本、朝鮮、越南等,甚至遠至東歐……
等中國文化再次立於世界文化之巔時,中國音樂也將響徹全球。
上世紀早期音樂家王光祈就有類似這樣的夢:登崑崙之巔,吹黃鐘之律,使中國人固有之音樂血液,重新沸騰。吾將使吾日夜夢想之『少年中國』,粲然湧現於吾人之前。如果沒有高科技,沒有科技的進步,現在大多數的藝術家和藝術青年與藝術有個蛋的關係。縱然有那等具有慧根天然與藝術親和的人,也多半被困在某個鄉村,捧著商人傳來的詩篇熱淚盈眶,只覺得自己藉此觸摸到了天堂的門檻,感受到了人類藝術的巔峰。或者住在城市中的角落,聽著劇院里飄來的若有若無的歌聲,感動莫名,感覺此聲只如天籟。因為科技。
去金色大廳開演唱會、演奏會等各種會,一直不停的開,錢砸夠了,就世界流傳了。
現代社會深受西方文化的影響,中國近代史上風雨百年,從鴉片戰爭列強打開國門到今日之中國,中國人一直在探索著社會文明發展的進步之道,隨著西方資本主義的理念和思潮傳入中國,西洋的近代的音樂也逐漸傳入我國,大量的知識份子出國留洋,帶回了「德先生」和「賽先生」也帶來了西方音樂的種子,讓中國的新音樂生根發芽,西方音樂的多樣性和豐富完整的理論知識讓人著迷。
19世紀20世紀是中國的一段黑暗時期,但卻也是西方國家的舞台,大量先進知識流傳世界,各類價值觀輸入中國,歐洲音樂天下傳唱。
啟蒙運動,工業革命,政治革命,民族崛起,使的西方音樂得到了長足的發展和變革,同時也讓它廣為流傳,從一國一族之音樂,慢慢的發展交流成為了整個歐洲的精神財富,也將火種帶到了美洲,撒播了兩個半球,以赤道為軸,美妙的音符歡唱著蔚藍色的讚歌。
在我們看待西方歷史的時候總是把它當做一個整體來看待,歐洲版圖七零八落,一塊塊陸地抓著廣闊的海洋,海洋將諸國聯通,船艦載著人們,將他們的思想和財富互通有無,天地廣闊,地球國家無數,人們將目光放向全世界,征服那未曾涉足的大洲,開發土地,建立國家,在歐洲歷史上,一國之變革影響深遠,也推動了其他國家的改革,開發各族之民智,提升了歐洲等西方社會的整體水平,日不落帝國夕陽西下,美利堅又冉冉升起。
西方音樂隨著社會的發展,知識的交流,經濟的溝通被世界人民所認識,嚴謹完整的商業化體系更利於了它的傳播。
再者,歐洲音樂的發展與基督教息息相關,最早便是起源於宗教的「聖詠」後來又脫離枷鎖,產生了不少的偉大音樂家,出現了百花齊放的盛況,世俗化,多元化,完整嚴謹的理論,大量優秀的作品。
傳教士坐上了駛向各地的船隻,帶上了《聖經》,也帶上了鋼琴手風琴,走向了世界,中國的第一架鋼琴便是著名傳教士利瑪竇帶來的,來自不同時期的傳教士們,以傳教為目的,給中國帶了樂器樂譜和樂理知識。
義大利在西方音樂史上有著舉足輕重的地位,它們的民歌《我的太陽》等在世界廣泛傳唱,美聲這種最科學先進的發聲方法被世界所學習,歌唱。
起源於義大利的拉丁語影響著歐洲的語言體系,對歐洲音樂的歌唱也有著很大的影響,現在我們還在演唱著以意法語言為主的美聲歌劇。
老外做的最好的,就是他們真正的把民族的做成了世界的,成為了世界文化之林的寶貴財富.
西方音樂和西方所有的東西一樣,講的就是對人的強力控制,無論精神還是肉體。東方文化的無組織性註定了它的無力控制。
買個200的耳機就有人說敗家,更何況我沒跟家裡說就買個2000的……
不過現在有更多人願意付費購買正版音樂,有更多人去原則高品質的音源,這是個好兆頭。
好像跑題了……
我覺得更多的是華語圈子太小,而且漢語影響力不如英語。世界上有幾十個英語國家,有更多的國家人民能上YouTube Facebook(我不是說非要上這些網站,而是這些網站對傳播歌曲起了很大作用),還有歐洲幾乎可以算一個整體了,而且歐美聯繫很緊密,所以歐洲有什麼人氣流行就會很快傳到美洲地區,反之亦然,然後在更多的英語國家流行,然後擴散到全世界。中國的話我覺得是因為英語太普及了,人人都能將兩句英文,英文歌聽起來就不彆扭。但是中文在歐美就沒有那種影響力,除了韻律和節奏之外,中文聽起來會很彆扭。
說到這裡應該很清楚了。個人拙見。中國人講究實用,自然不會在看不見摸不著的音樂上下功夫,所以產生不了偉大的音樂作品。
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