怎麼評價湯姆克魯斯和傑米福克斯2004年主演的電影《借刀殺人》?


偶爾看到這個問題,借用我從前寫的某篇影評吧。

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「我剛看到報紙說,今天早上有個人死在了地鐵里,屍體在車上晃蕩了六小時,車上的人上上下下,坐在他身旁的人都沒有發現,誰也沒理他。」

這是電影開頭殺手和司機聊天時說的話。

說這句話的時候,阿湯哥意態閑適,神情淡漠,車窗外掠過的夜色將他的一頭銀髮映得熠熠生輝。

真是拉風到爆表。

這也本該是一部有范到逼格獨有的好電影,近乎完美的配樂,良好的故事節奏,驚艷的對白,兩個老男人精湛的表演,甚至是阿湯哥殺人時隨手補槍的瀟洒姿勢,都漂亮到無可挑剔。

但是今晚重看的時候,卻莫名地只感覺到了這部電影很寂寞。

又或許是今晚我很寂寞。

司機麥克斯,四十歲,又或許三十五歲,人到中年,一事無成,對繁雜的世界已經麻木甚至逆來順受,心裡留存和堅持著自己的某些理念和善良,會偷偷喜歡坐自己的車,還和自己聊的很開心並留下名片的女律師,但也僅限於偷偷喜歡,除了母親沒有可以愛的人。有著洛杉磯最乾淨的計程車,開了十二年開的不錯,但是也僅此而已。平生最大的夢想是,有一間自己的計程車行,有一輛賓士車,但是總在計劃,一直沒有實現。

典型的失意小市民。

我甚至可以想像在那些無人乘車的夜晚,他獨自一人開著那一輛計程車在洛杉磯無邊的夜色里飛馳,車載的爵士樂被開到最大,他一遍又一遍地將整個城市環繞,直到記清楚每一條街道,每一個紅綠燈。

真是寂寞。

殺手文森特,一頭銀髮,滿臉拉風到爆的稀疏鬍渣,看不出年紀,也許四十也許五十,殺過六年人,身手敏捷,槍法犀利,腦袋裝滿了極端的哲學命題,從不懷疑自己,喜歡爵士樂,喜歡掌控一切。

毫無疑問的成功者。

這樣的一個人,本不該寂寞,畢竟他手裡有槍,誰阻擋他,他就一槍打死誰,他什麼都不怕,他想要什麼就去拿,誰也搶不走,就像是人命,就像是那個被那幾個混混搶走的手提箱。

但是他還是寂寞,因為寂寞這種東西,從他很小的時候就埋進了他心裡。

他的母親在他記事前就去世了,他的父親一直酗酒,打他,把他寄養在別人家裡。很小的時候就沒有人愛他。

所以他的腦子裡會有那麼多的古怪的極端的信條,所以他選擇了做個殺手,收割那些在他看來沒有溫情的生物,所以他會對地鐵上的那個死人抱有某種同情,所以他討厭擁有一千六百萬人口的擁擠的洛杉磯,所以他寂寞。

又或者是孤獨。

所以他給麥克斯的母親買了一束花。

其實,麥克斯的母親也是寂寞而孤獨的,她會因為幾個小時見不到兒子而擔心他出事,一直給他打電話,見了面還會不斷抱怨。

還有那個在酒吧吹號的胖子,他大概也會在午夜散場的時候,看著那一張掛在牆上的邁爾斯·戴維斯的照片,沉默地喝下好幾杯烈酒吧。

又或者是那個女律師,她一個人在夜深人靜的時候,坐在十九樓的圖書館查資料,會不會也感覺到寂寞? 又或者是更多的別的人,想想最後的那場追逐戰,長到望不到頭的地鐵車廂,零散的人坐在角落裡,他們神情冷漠,麻木地看著窗外,夜色時不時地滑過他們的臉,忽明忽暗。他們是誰,去哪,回家還是遊盪,有可以愛的人嗎,那副僵硬的軀體下到底是難過還是悲傷?其實整個城市都很寂寞。

最後的時候,我忽然想起文森特在電影中段說的一句話:銀河系有幾千億顆星星,我們只是其中的塵埃,誰在乎?

也許他說這句話,更多的已經不是在跟麥克斯傳播他的極端價值觀,而是導演借他的口說出了他想要表達的某些東西。

世界很大,我們很小。

銀河系裡有億萬星辰,我們只有很努力地發光才能在冷漠的世界裡,感覺到一些溫暖。

晚安。


最是深夜躲不過,人潮洶湧背後的散場

這個片子是非常無意間翻出來看的,看的時候除開阿湯哥,給人感覺就是非常的寂寞,孤獨和無常。

片子里印象最深刻的就是那頭狼,紅綠燈下的暫停,一頭孤狼就那樣,耷拉著尾巴,眼睛反射著肉食者的光芒,它沉默的看著主角一行,漸行漸遠,音樂響起。

誰不想活的肆意瀟洒,來去不帶走一片雲彩。可是我們終究還是回過頭,發現自己坐在這四個車輪上,飛馳在無人的夜晚。你說你寂寞,他說放P,掏出手槍。

與其說這是一部沉默的力量大於一切的片子,不如說非常好的展示了,什麼叫殊途同歸。

阿湯哥看上去依舊迷人,片子一部接一部,自己投拍碟中諜,瘋狂不要命的各種特技,又是爬塔又是潛水。可是這個片子我卻覺得挖掘出了另一面,光華不再的夜晚燈光下,疲於奔命的城市流水線終於像是一頭負重頗多的大象,轟然倒下開始酣睡,這個時候,銀髮也不過是一種辛勞的象徵,他不年輕了,但仍然還在拚命搏殺的路上,手中的槍是不是要放下?看到那頭狼,阿湯哥沒說什麼,還是握緊了槍。

傑米福克斯也是多次調侃自己,不僅有人將自己認錯是丹澤爾華盛頓,還爆料片場出車禍的時候,衝上來的急救人員將自己拔到一邊,急切地詢問阿湯哥受沒受傷。自嘲的人,不是因為這些東西放得下,又或是不在意。他們何嘗不在意呢?都是一條命,自己也不是一點努力不付出,跳舞唱歌演戲,他拼了全力。當年當著他面嘲諷說你這輩子就是個電視演員的人,即使你再飛黃騰達,他依然看不起你的話,還是一樣。

做一個計程車司機或是靈魂歌手,他心裡裝載的很多,又能表現給誰?讓我想起了蜘蛛俠3里,抱滿了圖紙稀疏頭髮的電光人。很多人覺得他在蜘蛛俠3里是個笑料反派存在,可是看到他鏡子旁貼的英雄海報和新聞,即使這樣的情況下,一定也要注意自己的髮型,看著朝氣蓬勃年輕就當上一線主角的蜘蛛俠,吉米福克斯小心翼翼的態度,又何嘗不是以前自己艱辛的真實表演?

這個片子整合起阿湯哥和福克斯,搭配著計程車,城市夜,無數的燈光倒影,黑暗中的火光。就像是多喝幾口伏特加,熱辣的液體順著喉管直達胃部,真實的嗆人。


看的時候我好像還挺小。

我一直記著片子裡面的一個情節。阿湯哥演的殺手文森特告訴傑米,洛杉磯是一個冷漠的城市,人與人之間沒有絲毫的關愛。傑米邊開車邊與他爭論,這時路上出現了一匹狼。

狼一晃就過去了,片子沒有對狼展開任何情節,主人公更是沒有對洛杉磯馬路上出現一匹狼表示任何驚訝,該聊什麼聊什麼。但是這個情節我記了很多年。

冷漠的城市,莫過於此。


非常耐看的一部電影

劇情緊湊,交代了一晚上在LA發生的故事,十分吸引人,配樂也很棒,Foxx的演技大讚,對人物內心的演繹十分到位


個人感覺這是一部不那麼阿湯哥的電影,阿湯哥演得不錯


二刷

A guy gets on the MTA here in L.A. And dies.

Think anybody will notice?


今天覺得自己好孤獨,突然就想到這部電影了。


這部電影,給我最大的感受是,一種意猶未盡之感。

個人認為,電影中似乎埋下了很多伏筆,可是沒有展開。又或者是我覺得故事敘述地不夠徹底。

【只看了一遍電影就大膽來此寫影評,求勿罵】

本部電影名字叫借刀殺人,可是縱觀全片卻難以清晰地說明此點。不過電影通過緝毒警察之口說了一個故事,就是一個計程車司機殺了幾個人,最後自殺的故事。細細想來,貌似啊湯哥準備乾的是這樣一件事,就是一路上只讓計程車司機代他出面,最後啊湯哥只要偽裝計程車司機自殺的畫面,自己就能完全置身事外了~

可是他沒有,他似乎從一個冷酷無情的殺手,變得不太冷,最後才造成了最後車禍的發生,以及地鐵中車廂的對射後,自己中彈,把彈夾丟了的情景【一如這個殺手不太冷的男主角一般】,然而個人認為在此片中,他心理戲實在太少,本一大弊病啊。

暫時就這樣說說,好片子看多少次,都不嫌多。假期再看一篇後再來補充。


馬克馬克


演繹一般,情節湊合,個人感覺福克斯的演繹更加出彩,阿湯哥身上類型片的影子太深,想要大的突破很難。


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