Pixar 的動畫水準是不是在持續下降?


我覺得可以稱為變化,比如公司化、集團化和流水線化之類。水準較難衡量,它看似與能力相關,而能力不太會下降,而「變化」從觀眾角度來說是直接和明顯的。

Steve Jobs 在《The Pixar Story》以及 2007 年 1 月份的 iPhone 發布會上都談過能做出第二個革命性作品的不易,如果我們去簡單的分析一些傑作以及作品背後的創作者,比如大師,通常發現一個現象,那就是從歷史的角度來看,創作者通常有兩個最主要的作品或階段,成名作和一個後繼的具有里程碑意義作品,當然,這種歸納以及拿去套用顯得過於簡單化,但對於喜歡比較的觀眾來說,最傑出的作品會影響到他對其他作品的認識。

那麼我們去看 Pixar 的作品,以導演來對作品梳理,或許能發現一些什麼。

John Lasseter:

  1. Toy Story
  2. A Bug"s Life
  3. Toy Story 2
  4. Cars
  5. Cars 2

Andrew Stanton

  1. A Bug"s Life (co-director)
  2. Finding Nemo
  3. WALL-E

Pete Docter

  1. Monsters, Inc.
  2. Up

還忘了誰,對,Brad Bird,The Incredibles 和 Ratatouille 的導演,那麼 Brave 的導演是 Mark Andrews 和 Brenda Chapman,具體的一些故事和變故可以看維基百科。

如果從我個人的喜好來說,我喜歡那三人的作品,Brad Bird 是作為外來者加入 Pixar 帶來了 2004 年的 The Incredibles,從觀眾的角度來看,這顯然是一個變種是一個異數,看上去商業化很多,和 Luxo, Jr. 為基礎的 Pixar 故事完全不同,Ratatouille 也像是夢工廠的作品。

但是在《The Pixar Story》中 Brad Bird 曾開玩笑的說他是在真實世界中呆過的人(指 Pixar 外的世界),Pixar 需要這樣的變化,同時它也需要每年推出一部,他不可能以作坊式的方式運作下去,不可能只靠最早的三位導演,每一位導演也不可能一直產出傑作(如果不算續集,發現他們差不多都是兩部作品),工業化成為必然。

技術和能力總是在進步,「水準」在這肯定是關於口味的,口味就只有變化。如果大家都喜歡 Pixar 傳統的作品,以 Luxo, Jr. 為原型的那樣學院式的 3D 動畫故事,那樣的話或許可以說是在背離而且越來越遠。如果去分析故事視角背後的成因,我還是會將其歸之於技術的發展,就像 Luxo, Jr. 背後是:「我要用 3D 來做動畫」,而到了 The Incredibles 原本是一個 2D 的動畫,從那開始 3D 普及,技術不再具有驅動故事的原始激發力(以及激發一代製作者),而是成為一種應用技術,生產的部門。

我喜歡那些老作品,更希望 Pixar 會有某種突破,最不希望就是變成夢工廠和徹底迪斯尼化了。


我覺得說皮克斯的動畫製作水平持續下降是不準確的

會這樣覺得是因為長大了或是老了,至少皮克斯的總動員是伴隨著我從兒童進入少年時期的,我到現在依舊覺得皮克斯的動畫是少年期動畫無可爭議的最高水準(同一水準的還有吉卜力),但我現在不會吵著去看Brave的首映了。

皮克斯的動畫還是皮克斯的動畫,每年那樣的充滿真善美,用賣萌的笑點逗你,經歷危機,最後再講個道理結束,他特別之處只是在於他把這些老套的劇情用得特別好。你以前會喜歡看是因為和他有共鳴,可是逐漸的這種共鳴減弱了,那些笑話不怎麼能戳中你的萌點了。

你會認為Toy3是近幾年最好的皮克斯動畫我認為就是這樣的情節所致,Toy3很大一部分就是拍給那些看過Toy系列的長大了的皮克斯粉用了緬懷的,連劇情都有很明顯的「找回童年」。

可這並不代表皮克斯的電影就不好看了,今年去看Brave的時候依舊看到很多學生跟爸爸媽媽一起去看,他們看得很開心的,不過獨自去看的大人的確不多了(陪妹紙的有很多~)而且就網上的評價來說UP和Wall-E都是皮克斯電影中數一數二的,我自己也看了很多遍^_^(我還是孩紙啊~而且是皮克斯粉)

所以建議樓主擺脫網上看到的所謂越來越糟的評價,帶著當年看Toy的心情,好好品位皮克斯每年的作品吧^_^


皮克索最難看的系列,要我說,是「汽車總動員」。

這片子的創意,是來自於一部叫「好萊塢醫生(Doc Hollywood)」,回到未來(back to the future)的男主角麥可.J.福克斯演的B級片,基本上除了賽車場面,故事主線如抄一輒,而且還沒有人戲來的感人好看,不信的話,可以自找來對比。

要說皮克索的電影品質走下坡,請問,汽車總動員是多早以前的作品?

這麼爛的作品,全系列衍生利潤,早已超過20億美元不止。而被公認是大爛片的「汽車總動員2」,全球票房將近六億美元。

哪邊爛了?其實它不爛。

我說它爛的原因,其實是因為,我更懷念我年青時候看的「好萊塢醫生」。

每一個人都在懷念他的少年、青少年時期看的佳作,一過這個時期,所有的電影都無從比較。

事實上,平心而論,皮克索的創造力,從一開始就不是頂到天上的,「蟲蟲總動員」,故事是抄黑澤明的七武士,「飛屋環球記」,說實話,我到現在還不覺得好看在哪,片子在原始雨林,遇見會說話的狗開始,我就呼呼大睡,迄今也不知道那片子發生啥事?

機器人瓦力,只有前面一段(向卓別林「城市之光」致敬的段落)好看,後面太空船大追逐,基本上就是日本動畫大神押井守最愛叫罵的「我操,沒戲編了,就來大追逐+大暴破,akira(光明戰士)用爛的破招式。」(他的大意確是如此,可這句話是我新編的。)

總之,皮克索的電影也好,狄士尼的電影也罷,說實話,無甚高意,也就是青少年兒童故事。

我承認它也許沒法子打動我,但,打動比我年輕許多的下一代少年、青少年,這點我是承認的,但我認為,它感動你們的,打動你們的,從來不是那些細節,而是整體的製作品質。

我常跟我的工作人員說,你若是導演,你當然想得最佳導演,你是編劇,想得最佳編劇,這是人之天性,是無法泯滅的自私來的,但,真正的好作品,是叫人說不出哪兒好,不是個人獎項能夠分辨,而只能是贊一聲「excellent production」。

皮克索的電影,一直就是excellent production,它的整體製作水片哪有下降?

沒有的,它一直保持著最佳表現。

我看現在很多人對皮克索的批評,說實話,也就是八零、九零年代這批人,長大了,對自己失去的青少年時期,感到沮喪,無處渲泄的憤怒和惋惜罷了。

我們小時候也叫道過呢,「奧特曼愈拍愈難看了」「哥斯拉真沒對像打了,打起機器人了來。」……。

每個時代的人,長大後,第一個苛責的,就是那些曾經帶給他們無限快樂的老朋友。

「我長大了,所以,我恨你們。」

但,不用擔心,再過幾年,等你們有了下一代,有了自己的孩子,帶著自己的孩子上戲院時,我敢拍胸脯保證,皮克索的動畫片,一定又會在你們的心目中,再次好看起來。

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其他角度我沒有資格評論,不過從技術角度Pixar仍然是行業標準。

1) renderman至今還是最好的商用真實感繪製引擎,並且還在不斷完善。

2) Pixar擁有自己的Research部門,每年都會在高水平會議上發表文章。

3) Pixar的團隊小而精,不乏計算機圖形學的先驅。

請參考:http://graphics.pixar.com/research/

請在觀看電影時注意一些細節,並與其他公司出品的動畫電影進行對比,你會發現Pixar技術上的領先。例子太多,就不一一列舉了。


貼一篇我2010年寫的文章,裡面對PIXAR面臨的危機做了些分析,現在看來,預測得應該還算靠譜吧。

動畫片:危機總動員

文/電子騎士

史萊克遭遇中年危機!這次他將在一個平行宇宙中找回自己,然後永久退休!伍迪和巴斯光年將遇見更多的玩具夥伴,他們會再次離家,然後再次被找回來!你還在養狗么?太out了,來養只小龍吧,然後騎著它像《阿凡達》中的納美人一樣飛行!


年將要上映的大片似乎並不令人興奮期待,倒是幾部動畫大作讓我們念茲在茲。還記得史萊克怎樣守在菲奧娜入睡的洞口?還記得巴斯光年發現自己只是個量產的玩
具而不是英雄時的感傷?如今的動畫片越發繁榮,每年幾十部能讓人看得眼花繚亂。2009年的《冰河世紀3》在全球掙到了8.8億美元票房,幾隻小恐龍把不
可一世的變形金剛都踩在了腳下。然而繁榮之下其實危機暗伏:夢工廠如今造夢不成,造錢不靈;如日中天的皮克斯也有停滯不前甚至走下坡路的可能;迪士尼動畫
如同那隻被老鼠耍得疲憊不堪的老貓;一眾小動畫公司則分分合合,你方唱罷我登場……

皮克斯的危機:停滯不前

《玩
具總動員3》將是皮克斯的第一部IMAX影片。在3月舉行的ShoWestd大展上,看到了未完成版本《玩具總動員3》的媒體都給與了高度評價,尤其稱讚
其後30分鐘感人、催淚。《機器人總動員》和《飛屋環遊記》都有前重後輕之勢,前面十幾分鐘堪稱神作,後面則比較平常,這次倒是改過來了。


克斯從成立起幾乎就沒有出過敗筆,每部動畫片都堪稱經典。自奧斯卡設立了動畫長片獎以來,九年中皮克斯拿了五屆,沒有任何動畫電影公司能望其項背。動畫片
的十大票房中,皮克斯的影片佔據了六席之地。今年,皮克斯不但會推出《玩具總動員3》,還會把《玩具總動員2》重新3D化再次上映。用紅樓夢中那句「鮮花
著錦,烈火烹油」來形容皮克斯的盛況絕不誇張。

皮克斯是不是已經盡善盡美,走上神壇?眾人的崇拜之下,是否隱藏著危機?長盛難為,衰落易現,在讚美之外,我們也在擔心皮克斯未來還能否繼續榮光。

危機之一:創意枯竭

我們先來看看皮克斯未來幾年規劃圖:

《玩具總動員3》2010

由《玩具總動員2》、《怪物公司》以及《海底總動員》的助理導演李?安克里奇首次獨挑大樑,而約翰?拉塞特則退居二線任執行製片。編劇則由奧斯卡最佳原創劇本《陽光小美女》的得主邁克爾?阿姆特負責,這也是他的第二部編劇作品。

《蠑螈》(NEWT)2011


演加里?瑞德斯托姆,此君在皮克斯一直負責音效方面,只拍過一個短片《綁架課》(Lifted)。影片是某個走向末日的星球,其居民是一種藍腳的蜥蜴,在
一場大災難之後,只剩下了男女兩人——而他們還互相看不對眼。這兩個人能夠拯救他們的種族滅亡的命運么?

《熊與弓》(Bear and the Bow)2011

講述了一個發生在蘇格蘭高地的傳奇故事,公主Merida不顧家族反對希望成為一名優秀的弓箭手,她做出了一個魯莽的決定,不料招來黑暗魔法,給家族的安危打來的巨大危險。Merida要怎樣化險為夷,拯救她的家族呢?

導演布倫達?查普曼以前主要做編劇工作,是《賽車總動員》的故事編劇,和別人共同執導過動畫片《埃及王子》,是美國第一位動畫片女導演。她不是皮克斯的嫡系部隊,來自迪士尼,曾參與過《獅子王》、《美女與野獸》等動畫片的製作。

《賽車總動員2》(Cars2)2012

閃電麥昆準備參加一場世界賽車大賽,他和好友拖車馬特再次走上了旅途。影片導演是布拉德?劉易斯,但據說現在將由約翰?拉塞特來接手。如果消息屬實,這將是皮克斯第一次在拍攝未完成時中途換將。

《怪物公司2》(Monsters Inc. 2)2012

……


這份影片名單上看,皮克斯公司將在未來幾年內依仗續集來支撐江山了。而在這之前,他們出過《玩具總動員2》一部續集動畫片。雖然我們仍然相信皮克斯有能力
拍好續集,並且很願意看到蘇利文、尼莫、小傑等可愛的傢伙再次出現在大銀幕上,但心裡還是有個疑問:皮克斯的原創性是否越來越弱了?要知道,皮克斯現在的
這些招牌之作,幾乎全來自於四大元老早年間的一次午餐。而從上面的介紹來看,未來的幾部動畫片並沒有特別吸引人之處。《玩具總動員3》的情節基本還是來自
於第一部《玩具總動員》的原始劇本,聽起來很有點吃老本的味道。

此外,我們總提到的皮克斯五老(或者四老)在這些未來的作品中全部
缺席,基本都是「新人」來擔任導演。從某種意義上說,這也許是皮克斯力圖改變創新之舉,但從另一個角度說,大概也有些無可奈何:約翰?拉塞特當了領導,國
事繁忙,到處救火(迪士尼的《閃電狗》就是經過他的手一通大改之後,才讓影片煥然一新);伯納德?伯特忙於他的真人電影《1906》——據說影片將於
2012年上映;安德魯?斯坦頓也在籌備自己的真人電影《火星上的約翰?卡特》;彼特?道格特也沒了作品……沒了老將保駕護航,「新人」導演會不會讓觀眾
們期待滿滿的續集砸了皮克斯的牌子?

危機之二:審美疲勞

預先看到未完成版《玩具總動員3》的媒體一片讚譽
之聲,其中最多的描述就是「感人」。想想《機器人總動員》中奮不顧身追求伊娃的瓦力;《海底總動員》里誓要找到兒子的老爸馬林……皮克斯的動畫片總能那樣
的打動你,難怪湯姆?漢克斯在看完自己配音的《玩具總動員2》後說自己看哭了。

然而,王朔對於簡單的理想教育曾說過這麼一段話,大
意是「我起碼有一百次到兩百次都被感動過,但這就像一個只會從空箱子往外掏鴨子的魔術師,你不能回回都對他表示驚奇。」從《賽車總動員》到《小鼠大廚》,
再到《機器人總動員》以及《飛屋環遊記》,我們多多少少對皮克斯的溫情主義有點疲勞了。就說《飛屋環遊記》,整個影片似乎都在靠開頭那段純真動人的愛情給
老人剩下的執著來支撐。真正出現在故事當中的動人情節並不多,遠不如《海底總動員》那樣能從始至終抓住觀眾。

簡單的故事、樸素的情
感、有趣的情節、漂亮的畫面,這些都是皮克斯成功的法寶。但這些因素也制約了皮克斯:最簡單的故事和最基礎的價值觀,盡量吸引最大量的觀眾,這些讓皮克斯
註定難以擺脫某種快餐式的過於商業化的痕迹。怎樣讓動畫片中的角色成熟起來?怎樣在如今美輪美奐的CG畫面基礎上更上層樓?怎樣讓續集不會變成簡單重複?
看過《七龍珠》的朋友們可能都記得,當漫畫發展到一記衝擊波就能毀滅整個星球的時候,整個故事和人物變得何等無聊。皮克斯已經讓動畫片達到了和真人電影一
樣的水準,接下去就不是簡單的擴展能滿足觀眾了。

危機之三:四面出擊

皮克斯將擺脫動畫公司的形式?未來的
《1906》會是《半夢半醒的人生》那樣的真人捕捉然後動畫化的形式;《火星上的約翰?卡特》則是更接近《加勒比海盜》那樣的科幻/奇幻大片。除了東家迪
士尼,皮克斯還會和華納緊密合作,一起製作真人電影。皮克斯的創始人之一,目前的公司總裁艾德?卡姆爾說,皮克斯將更多的進入特效製作領域——這意味著皮
克斯會更多接外活兒,像工業光魔和維塔那樣給別的電影公司做特效?業務的拓展是好事,但也往往會造成精力分散,主業受影響的結果。

危機之四:經濟困境


克斯一向奉行精品策略,每年一部雷打不動。但從未來的影片時刻表來看,這個規矩很可能會被打破。雖然每部影片都賺錢,但皮克斯的動畫片一向成本就高
(2001年,皮克斯的《怪物公司》成本就已高達1.15億美元,遠比當年夢工廠6000萬美元拍出的《怪物史萊克》要高),其精工細作導致皮克斯的收益
並不算非常可觀。夢工廠在開始的一對一硬碰硬略顯下風之後,採取每年兩部的夾擊策略,總的盈利基本都領先於皮克斯:

2006年,夢
工廠的《籬笆牆外》加《沖走小老鼠》全球收入5.1億美元,《賽車總動員》的全球票房是4.6億;2007年,《怪物史萊克3》加上《蜜蜂大電影》全球總
收入10.8億美元,《美食總動員》只有6.2億;2008年,夢工廠的兩部動畫片《功夫熊貓》和《馬達加斯加2》總共獲得了12.3億美元的全球票房,
而《瓦力》只有5.2億美元。

據說迪士尼多次提出希望皮克斯加快動畫片製作的周期,多拍多賺錢。看來皮克斯很可能會屈從市場壓力而從精品路線走向更加流水線作業。當然,動畫片的盈利不僅僅在票房,更多在於電影后產品,也就是玩具、形象等等,這方面皮克斯還是很有優勢的。

危機之五:技術遲鈍


克斯一直在技術上精益求精,但是面對3D和IMAX大潮,他們卻有些應對遲緩。《飛屋環遊記》是皮克斯第一部採用3D立體技術的影片,看起來顯然是後處理
成3D的,而且感覺相當一般,至少有一半場景沒有做任何3D化處理。當《極地特快》等動畫片早已進軍IMAX之後很久,皮克斯才終於將把《玩具總動員3》
送進IMAX影院。在這方面,皮克斯顯得有些保守,缺乏像卡梅隆那樣的敏銳大膽精神。

迪士尼的危機:2D動畫的隕落


為動畫片發行公司,迪士尼顯然是並且將在很長時期內也是無敵的。它的渠道遍布全球,無論影片發行還是後產品推廣都駕輕就熟。皮克斯幾次試圖獨立但最終仍回
到迪士尼的懷抱,正是貪戀米老鼠「博大」的心胸。但僅就動畫片製作而言,迪士尼卻也是危機叢生,老邁無力:多年沒有好作品的迪士尼動畫費盡心力製作的《公
主與青蛙》口碑與票房尚可,然而卻未必能救得了2D動畫——2D動畫無法用3D軟體來自動生成中間幀,其人工相當之高,本片成本高達1.05億美元,而全
球總收入才2.6億美元,盈利顯然不多。另一個2D動畫項目《長發公主》(Rapunzel)已經進行了七年,期間變故叢生,迪士尼元老級的人物Glen

Keane因此被撤換。未來迪士尼的作品也顯得很沒底氣:比如和蒂姆?伯頓合作重拍逐格黏土動畫《科學怪狗》;拉來贊米基斯拍攝3D動畫音樂劇《黃色潛水
艇》;改編自格林童話的《白雪皇后》;重拍版的《小熊維尼》;還有一部同樣命運多舛,不為約翰?拉塞特看好的3D動畫《羅密歐與朱麗葉》(埃爾頓?約翰為
此片準備了十年之久)……看上去迪士尼動畫未來的作品缺乏原創,不是借雞孵蛋就是炒冷飯,唯一一部有點感覺的《精靈王》(King of the
Elves
,2012)改編自菲利普?K?迪克的奇幻小說,恐怕也會充滿皮克斯幫助的痕迹。迪士尼動畫如今就像當年的日不落帝國,充滿暮氣。2D動畫的隕落早已注
定,迪士尼動畫不幸成為了一個時代的陪葬。

夢工廠的危機:缺乏精品,少有創新

夢工廠早已
是危機重重,不過它的動畫部門倒是為數不多保持盈利沒有虧損的部分。所以在這幾年的收購風波中,夢工廠動畫公司得以保留並維持獨立的身份。母公司的動蕩對
夢工廠動畫公司肯定有不小的影響。開玩笑說,當夢工廠尋求和迪士尼合作的時候,還怎麼指望他們在動畫里惡搞迪士尼呢:《怪物史萊克4》的預告片里,某角色
有一句「give a day, get a day」調侃的正是迪士尼樂園最近的廣告語「give a day, get a Disney
day」。

相比皮克斯,夢工廠的動畫顯得娛樂性更強,或者說更通俗更貧嘴,水準也更加良莠不齊。這一次的《馴龍記》以《功夫熊貓》
的成功為借鑒,口碑和票房成績都相當不錯。但從整體上看,夢工廠近年來的動畫片在水準上都與皮克斯有一定的差距,多而不精。此外,夢工廠最大的問題還在於
不注重品牌:《怪物史萊克》是夢工廠最出名的動畫品牌,第一、二部都相當出色,極具原創性,然而第三部卻非常平庸。顯然夢工廠沒有把這個系列當做重中之重
精細打造,第三部的差評似乎並沒有讓他們感到對編劇和導演選擇的失誤,結果前兩部的功臣安德魯?安德森退居二線,不但不當導演,在第四部里甚至連編劇都不
當了。夢工廠選擇了沒拍過動畫長片的麥克?米歇爾來執導第四部,他以前的喜劇電影《煎熬聖誕節》和《超人高校》都水準平平,《怪物史萊克4》的效果可想而
知。這個舉動讓我們聯想起了夢工廠大佬斯皮爾伯格對待自己的「侏羅紀公園」系列的態度——雖然影片是環球公司製作的。

夢工廠還宣布
《怪物史萊克4》將是系列的最終篇,要知道前三部影片的全球總票房高達22億美元,在創意難得的今天,這種做法實在有些不夠明智,也顯示了夢工廠缺乏推陳
出新的信心。相比起每部都獨具風格的皮克斯來,夢工廠始終停留在《馬達加斯加》、《怪獸大戰外星人》之類簡單惡搞的喜劇動畫片上。他們接下去的大作還是跟
《怪物史萊克》一樣走顛覆加惡搞路線的《超級大壞蛋》(Megamind),以及《功夫熊貓2》,還有史萊克中的配角變主角的《穿靴子的貓》——看起來似
乎都是直奔票房,無意與皮克斯爭鋒的動畫片。

第三勢力的危機:有心搶食,無力爭鋒

除了迪
士尼/皮克斯、夢工廠這兩大勢力,以往十多年中我們很少能看到其他公司出品的動畫片。現在第三勢力已經興起了,我們看到了韋斯?安德森這樣專拍文藝范兒電
影的導演拍起了《了不起的狐狸爸爸》;看到澳大利亞的動畫片《瑪麗和馬克思》;看到了英國的阿德曼公司已經越來越多的出產動畫長片;看到了《凱爾經》這樣
風格獨特的動畫作品……

然而,動畫片市場並不是一塊美味好吃的蛋糕,缺乏經驗的第三勢力經常在動畫片上栽跟頭——讓我們看看去年幾
部動畫片的悲劇吧:Ilion Animation和HandMade
Films聯合拍攝的《51號星球》預算7000萬美元,北美票房才4200萬;蒂姆?伯頓參與,Starz動畫公司製作的《機器人九號》預算只有
3300萬,但票房也僅有可憐的3174萬;索尼動畫砸了1億美元拍攝的《美食從天降》票房收入1.24億;最慘的是《鐵臂阿童木》,6500萬的投資最
後換來了全球3800萬票房,賠得一塌糊塗,直接導致了製作公司意馬動畫的解散。

歐洲公司製作的動畫片往往不如兩大勢力的作品那樣
純熟,一般都是有佳句無佳章,商業運作也缺乏力度。而在對奧斯卡、托尼獎等大獎的爭奪上也同樣缺乏經驗。造成影片不上不下,無聲無息。除了英國的阿德曼公
司,鮮有樹立了獨特品牌形象的第三勢力。想看到動畫片百花齊放的場面,看來還需要假以時日呢。


謝謝邀請

我個人沒覺得Pixar的水準下降了多少,但是我真的覺得Up和Cars是一個不太好的動畫片,沒看最近的Bravo,故不敢評論。

我覺得誰也不是神仙,Pixar不可能一直牛逼下去,他賴以生存的企業文化也會因為歷史包袱越來越重而逐漸稀釋下去,到最後,他就是一個流水線作業了。

流水線作業不是什麼壞事,但是最好的作品,還真不是流水線作業搞出來的。

我相信Pixar一定意識到了這個問題,他會用不斷的短片來維持創意的多樣性,但是我還是覺得,Pixar不會一直輝煌下去,一定會衰落,我只是盡量希望過程越慢越好。


來湊個熱鬧。

最近的三部電影,《車2》和《勇敢》我都沒看,車2就像上面那位說的,第一集本來就不咋樣,續集估計也好不到哪去。勇敢主要是看劇情介紹不太感冒,不過看評論,也還尚可一看,真的去罵「爛片」的人也不算多。

今天主要是想來說:其實我覺得《怪獸大學》比《怪獸電力公司》還要好一點。

我承認我小時候看皮克斯的動畫長大。

蟲子、玩具1、2和車1都是當時覺得好看,現在看來挺一般的那種。故事簡單,立意也沒什麼高度技術環節在當時看來簡直無可匹敵,但僅說故事,中庸之作。我覺得這是因為小時候喜歡的元素和受感染的點跟現在有很大差異,所以過去和現在的感受才會有這麼大反差。

至於UP、WALLE和玩具3,則是大學後期看的。直到現在,都還覺得是好片。但UP和WALLE,現在想來,技術完美,立意絕佳,但似乎總有點最核心的東西沒被抓住。所以到了最高潮的時候,故事跑偏,和觀眾的共鳴不夠強

雖然皮克斯的動畫總被說是「成人動畫」,但真正最會被共鳴到的,還是青少年。

我心目中皮克斯真正的好片,只有兩部:《玩具總動員3》和《怪獸電力公司》。

這兩部電影,我以現在一個成人的心態來看,依然覺得有需要我去深入理解的東西。

《玩具總動員3》雖然講的是玩具,我感受到的卻是「珍惜過去的美好」。這個情緒是有我私人原因導致特別有共鳴的,不客觀,這裡就不贅述。希望不要有人在這部電影的評價上跟我墨跡。如果客觀來看,玩具3跟UP和WALLE是一個檔次。

現在來說《怪獸電力公司》。

這部電影之前是我最喜歡動畫片,沒有之一。

雖然是圍繞「怪獸從衣櫃里出來」這個好幼稚的傳說展開的故事,但整部電影卻構建了一個獨立的世界體系,然後討論了一個「不同種族之間相互包容(乃至加深合作)」的主題。

這個主題的高度真的是完爆皮克斯其餘動畫有木有!那些個講父愛的、講追夢的、講腳踏實地的、講不放棄希望的,說實話都沒有「種族和諧」站得高啊!

從驚嚇出尖叫聲到逗出笑聲,從互相懼怕到互相關懷……兩個世界的相互理解,其實都有很多可以借鑒到現實生活中。

反派的刻畫上也延續了皮克斯的傳統:不是真的邪惡,只是走入了極端。

總之,整部電影有絕好的立意、有高度的主題、緊緊圍繞主題的故事、引人深思的觀念對抗和美好的結局,作為動畫片來講,應該說是沒有缺憾。所以我才會有這麼高的評價。

然而現在又出來了《怪獸大學》。

深吸一口氣……

你們是真的不覺得好嗎!!!!!

這片子主題高度雖然不及上一部,但是更加貼近生活了有木有!生活是很殘酷的有木有!不是努力了就能成為自己想成為的人有木有!也不是高帥富了就能受讚賞有木有!不能因為一次失誤就一棒子打死一個人有木有!但也不能放棄希望有木有!被人誤解了也要努力爭取機會有木有!團隊也很重要有木有!如何有效領導團隊使得團隊成員發揮能力才是關鍵有木有!還要活學活用自己的知識有木有!作了弊就是要被開除有木有!從收發室做起也可以成功有木有!

這才是青春電影有木有啊!!!郭敬明的話直接就是所有人都原諒毛怪作弊然後直接成功了,這部電影卻是還要被開除之後從底層做起腳踏實地才能成功有木有啊!!!就憑這一點就已經突破了慣常的大團圓結局有木有啊!!!這你們都不滿意是想鬧哪樣啊!!!


誰說的,頭腦特工隊不就是一部不可超越的神作嗎?!

告訴大家,瘦死的皮克斯比夢工廠藍天光照大!

皮克斯就算在走下坡路,也不是能夠讓夢工廠藍天光照超越的!

真相就在下面這個圖

順帶一提,皮克斯拍的再好在中國也是叫好不叫座!

皮粉也僅存於豆瓣這樣的文藝之地。

看起來皮克斯在中國的票房有上漲趨勢


有人看多了美帝體育勵志類的電影也總會罵,說這類電影沒劇情、沒懸念,但是有的人還是會覺得每一部都很好看。

還有好萊塢爆米花電影,都是爆炸、肌肉男、HOT女、追逐,看多了的人又會說這種電影沒有內涵,但是這種電影票房都不差。

Pixar 的水準下沒下降我不敢斷言,畢竟只是一個普通觀眾。

作為一個普通觀眾,我覺得UP很好看,勇敢傳說一般般,wall-e很好看,Toy Story 3一般般等等...每個人口味不一樣,我不會指望Pixar每一部都是符合我口味的精品,但是每一部我都會去看。


是時候挖墳了,Inside Out,期待這部電影


從畫風來說,我覺得一直延續並且有提升

可是從敘事來說,波動很大啊,簡直是波峰波谷輪流來啊


葫蘆娃、黑貓警長算爛嗎?我們很多人都背叛了自己的青春!


最近出的勇敢傳說很好啊


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