如何看待國內聲優偶像化現象？

01-20

剛剛看到一個關於日本聲優偶像化的文章，有感而發。
國內偶像聲優還很少，目前稍微有知名度的是音熊聯萌的v17聲優偶像組合（我是其中Kiyo的路人粉），出過四個MV，從官微可以看出該團體在舞蹈方面下了很大功夫。
國內的聲優偶像化對業界將會產生什麼樣的影響？能否推動國漫的發展？國內偶像聲優的實力能否達到日本一線聲優的水準？各位是如何看待的？
題主保持中立原則，不作褒貶。

沒做好配音就去搞唱跳了，學藝不精永遠是學藝不精，國內用「配音演員」這種說法更為恰當，再說聲優是人家日本的詞兒，本來就是配音演員的意思。自己的定位不清楚就急著模仿日本培養偶像化聲優，心急吃不了熱豆腐，舞跳的再好，進錄音棚是棒讀也不會被業界認可的。

跟我業務相關，匿名來八卦一下。

因為動漫行業多年不景氣、聲優配養模式不健全等因素影響，國內聲優青黃不接的狀況很久了，好多年過去，活躍在一線，能撐起戲的還是只有季冠霖、邊江、阿傑、吳磊、山新這些，所以國內影視和動漫總是出現「流水的影視女主，鐵打的季冠霖」「流水的動漫男主，鐵打的阿傑」現象，因為跟以上均都合作過，所以需要匿名。

國內配音團隊大概分三類，答主所說的應該算是第二類。

一是老牌配音團隊，季冠霖、姜廣濤所在的光合積木，這裡面全是實力超一線大咖，基本以影視劇配音為主，近兩年才跨界配動畫，鮮少主動去培養打造新人。

二是知名聲優成立的工作室，如邊江工作室，阿傑的729聲工廠，山新和皇貞季的北斗企鵝，共同點都在北京，屬於「北派」目前都在著手培養新人，這一波新人裡面比較出彩的有楊天翔，李蘭陵等，也會用炒cp之類的運營手段去擴大聲優知名度、偶像化，但是都是基於配音作品的本身。

題主所說的音熊聯萌在上海，屬於「上海派」，也算是國內老牌配音團隊，團隊里實力公認最強的是夏磊，也是屬於裡面最認認真真的配音的那一位。但是後面出了個萌妹紙醋醋，長相可愛，宅舞也跳得不錯，瞬間人氣爆棚，商演不斷，還一舉拿下了16年騰訊動漫行業會的內外場主持，17年，題主所說的組合就出現了……（個人評價，結尾的時候再說，現在專心八卦）

三是一些零散的配音社團、比如月聲之類的、有幾個精英，但大多數屬於愛好者，又沒有系統的培訓和穩定的配音收入，水平emmmm一部戲裡的各配音水平差距跟過山車一樣。

因為國漫的崛起，配音團隊苦盡甘來，也開始受到資本的青睞，於是開始學日本聲優偶像化，我個人覺得這對行業是一件好事，可以提高聲優地位，吸引更多人加入這個行業，進一步提高國內整體聲優水平，動畫團隊的選擇面也會廣一些，但記住是聲優偶像化，首先還是得把本職工作做好，業務不過關靠跳宅舞賣萌偶像化的請不要蹭聲優身份，給自己貼標籤，這不叫聲優，叫二次元網紅。

　　利益部分相關，我是P。

　　不關注中國動畫，可能答得不好。

　　借用我師弟的論文對「聲優偶像化」的定義吧。我不知道你上不上知乎，但是你應該認識我，反正你好像也沒發表，我就不說引用出處了啊，而且你也沒對聲優團體和偶像團體定義。

　　首先，聲優偶像化分狹義廣義吧。

　　像平野綾這樣個人出道，或者像K-on那樣不是偶像名義的，叫「廣義聲優偶像化」。像偶像大師、μ"s、WUG這樣本身是偶像系作品，並藉助作品內團體名出道的，叫「狹義聲優偶像化」。

　　不用作品名義的是成為偶像的聲優，沒有作品的組合叫聲優團體，或者普通偶像團體。

　　下面的聲優偶像化指狹義偶像化。

　　日本聲優偶像化是經歷了多個階段的，最早的和配音演員差不多，在上世紀藉助宇宙戰艦大和開始走出錄音棚，《Macross》開始證明聲優的價值，然後一拳打死一頭牛憑藉過硬的技術和顏值成為偶像型歌手。再從與AKB同年的《偶像大師》系列，正式開啟聲優偶像化大潮。

　　日本動畫源頭從1917年開始，電視動畫在1963年《鐵臂阿童木》正式開始，聲優開始被矚目是從1974的《宇宙戰艦大和》，那也是國民對動畫的觀念從「小孩子看的」到「大家都能看」轉變的標誌。、

　　即使我們把聲優偶像化的鋪墊從1982年《Macross》開始算，到2005年那也有23年了，有了足夠的群眾基礎。

　　中國動畫從源頭說也有近百年，原創動畫的商業化水平至今也遠遠比不上日本。我覺得其原因在於中國動畫的割裂。

　　因為缺少《宇宙戰艦大和》那樣把國民動畫觀轉變的力作，中國國民對動畫的看法是割裂的，acger、泛acger（漢服、lolita、）、萌二和部分路人可能還會對動畫抱有比較客觀的看法，但是像「世界動漫之夜」、「我愛二次元」這樣的東西，至少能說明國民現在對動畫的觀念還未轉化。

　　中國的還有一種割裂在於電視動畫和網路動畫，電視是完全的子供向，網路動畫倒是可以說偏向於正統，但是其實電視動畫才是對國民、以及政府影響最大的。

　　中國倒是有過像《Macross》那樣的作品，《我為歌狂》，但是商業價值好像被沒有像《Macross》延續下去，因此配音這個行業也因為缺乏商業性而讓專業水平不如日本。

　　日本的聲優偶像化在我看來是為高顏值的有潛力聲優提供更快的上升道路，而且因為日本的審美比較廣泛，所以其實日本的偶像化其實對顏值（中國定義）的要求會降低，例如說我拿可愛的大橋彩香的照片問過不少不接觸acg的朋友，他們的給出的就是「這你女朋友？嗯……這黑狗性格應該不錯吧」這樣曖昧的回答。（等等，放下流星錘好好說……我錯了我錯了。）

　　像hego、上坂すみれ這樣依靠偶像化出來的怪物聲優數量之多，數數偶像大師的聲優群其實就能知道，偶像化本身只是一個平台，既可以中村先生那樣的絕對音準音痴能夠在不斷的鍛煉中成為大前輩，也可以讓一些只有顏值沒有技術的聲優在賣完一張碟後銷聲匿跡，這是建立在日本商業化的acg圈內才能完成的現象。

　　中國的acg圈太畸形了，在我看來它現在還屬於少部分人的狂歡，即使這個圈子因為范化（「二次元「一詞的濫用）而有所擴大，但是在國民觀念未轉變、acg商業化程度不夠深的情況下去搞這個，個人認為只會讓中國的「聲優偶像」成為時代的犧牲品。

　　然後，中國最近唯一的聲優偶像化機會好像是前幾個季度的某個偶像作品，如果沒有作品傍身，那只是單純的組合而已，我是這樣認為的，我師弟大概也是，但是他不玩知乎

謝謝邀請。

我感覺很好啊。產業化的表現嘛。

謝邀，其實我只了解日本的聲優（還只了解很小的一部分，所以以後這類問題麻煩別再邀我了

(╯‵□′)╯︵┻━┻

其實不止國內啊，現在很多日本的聲優也有偶像化趨勢╮(╯▽╰)╭

比如說干物妹小埋的聲優在片場吃泡麵和薯片配音，你以為是工作需要，其實是為了賣萌啊╮(╯▽╰)╭

所以說對於這種現象還是看淡點就好( ????? )

現在什麼東西不偶像化哦，電視劇是為了捧偶像拍的，綜藝是為了立人設錄的╮(╯▽╰)╭

呃恕我無知不認識

聲音演員偶像化的話，我認為比較適合，也比較成功的方向是729，北斗企鵝這一波。這一波和季冠霖，邊江這些常年配影視的區別還是挺大的——他們在聲音之外，同事經營著自己的偶像形象（也是以聲音為主）。

其中最成功的應該是北斗企鵝的山新，這個名字本身已經成了一種符號，這之中有《羅小黑戰紀》《十冷》洛天依等知名作品的功勞。當然也有她本人作為一個身強體壯的美食主播的經營，此人微博粉絲已經比同行多一個數量級了。

其他人，包括北斗企鵝老闆皇貞季，騰新，c小調，李蘭陵，729老闆阿傑，喬詩語，蘇尚卿，以及寶木中陽等一大批聲音演員。都在這條偶像化的路上前進。

這種狀態是非常喜聞樂見的，聲音演員憑藉自己精彩的聲音，從幕後走上前台，受到粉絲的關注，這對這個行業是百利而無一弊的。

但跳宅舞什麼的，就有些劍走偏鋒了。畢竟先得是聲音演員，後才是偶像，不是嗎。

國內水太混，我本來就不看好大眾對於國語聲優的接受程度，結果你本行還沒搞好突然開始扯霓虹的路子。

……可霓虹的聲優和動漫已經產業化工業化了，和天朝的完成度完全不能比啊！

我覺得這就像是三胖搞核彈一樣，你本職還沒搞好就去搞副業？

可能人家想用偶像化來改善大眾對於國語配音的尷尬印象……但是我覺得……還是好尬……

至於改變整個國內動漫格局……嘛……夢還是在床上做吧。

祝國內聲優產業越來越好。

百度了一下v17作品還是沒...

﹉﹉﹉﹉﹉

舉的例子真從來沒在各個影視作品、動畫配音、遊戲的cv表裡見到過...

你確定他們不是偶像出道。

聲優在日本是個競爭很激烈的行業。從業人口三萬隻有三百個人能養活自己。其餘兩萬多人都需要兼職打工。但每年仍有很多年輕人報考聲優學校。

年輕一代越來越注重唱及綜藝表現。

這種好處是雙向的。市場給了他們多元化的發展機會。

他們也能回饋各個製作商，帶起動畫相關商品的銷量。更不要提自己發售的單曲CD。這些聲優推特上的粉不少。並且時不時放送網路radio來維持作品新鮮度。

可以說聲優偶像化對商品的販售起到了拔群的作用。

舉個遊戲及動畫DVD的例子。

包含聲優見面會券的卷數銷量一般是平均銷售量的2倍左右。

乙女遊戲的碟子同理。

數據:

歌王4分卷銷量

53132/43796/17934/18436/21979

前兩卷塞了王之力，以至於數據令人害怕。

所以日本確實是聲優偶像化。

但國內是反過來的...簡直根本不存在啊...

比方說題主舉出的例子是偶像做聲優...

不看好國內聲優偶像化的前景，

對比之前大火，聲優偶像化成功典範的lovelive的情況來看，

動畫：有老牌動畫公司日升的支持，出了兩季動畫還有劇場版（國內可能差點水平，即使做出來也不一定有營收）

音樂：lantis唱片公司的支持，有高產且保質的後台團隊，火田亞貴大佬高產作詞，眾多編曲作曲（國內做這個估計夠嗆）

宣傳：有G"z magazine進行投票活動與粉絲進行互動，使製作方向遵循民意，分小隊曲的風格就是根據粉絲意向決定的，而且還能執行（最近水團甚至找上了當地市政府）

運營：有動畫BD塞live抽選，CD塞live抽選，而且有人願意買（國內實體音樂市場啥狀況大家也明白，國內動畫BD付費？沒聽說過）

粉絲：有一群積极參与投票，自發參與活動，願意為之付費的粉絲，組合名字粉絲投票定的，Snow halation自發橙色應援，為ASL大佬自發掏腰包免費發化學熒光棒。（國內情況？？？不願意掏錢不說，還有給偶像瘋狂搞事，往死里整偶像的）

基礎：lantis唱片公司，sunrise動畫公司，G"z magazine平面媒體，三巨頭鼎力支持（國內那個組合是聲優工作室在背後支持？）

這樣的一個企劃，初期也處於極其不妙的狀態，一單只有幾百張銷量，大部分還是內部人員。國內，雖然初期容易靠吸引流量苟下來（國內的那個sunshine不也火了一陣么），之後的發展估計很難，得看後台的人是否願意燒錢去把這幾個妹子培養出來了

聲優偶像化的路子還是沒有問題的，畢竟如果配音演員(國內的我更喜歡用配音演員這個詞)一直待在後面，不走到台前來，尤其是對於影視劇，那麼這個產業仍然不會提高。關注量是個很重要的事情。具體可以參考一下以前皇貞季和李蘭陵的上一個節目的視頻，叫什麼Talk的，山新B站的收藏夾里有。

而且個人覺得這個偶像化應該不只是成立一個組合這種狹義的解釋吧，聲優走到台前來，無論是唱歌跳舞，還是主持人啊還是cosplay啊，還有最近C小調藤新他們的聲優劇，應該都能算吧。這種應該是是個良性的發展，更多的關注量會讓這個產業逐漸擴大，很多待遇啊，資金啊上去了，才會有更多的人加入。

現在出個動畫，猜主角的配音，把光合積木，北斗企鵝，729這幾個捋一遍基本上就能猜個八九不離十了，人太少，培養的也慢。

當然不管怎麼搞，配音肯定是主業，其他都是輔助的副業，配音沒做好其他的的都失去意義了，那也不算聲優偶像化了，那就是偶像(或者別的什麼職業)了吧。

看到問題了，在圖書館隨便打的，沒怎麼太思考，有啥不通的地方還希望大家指出來哈

扯淡。

沒有好的作品，哪來的聲優偶像化。頂多是個又多出來的女團罷了。

先確定是配音演員，再確定成為偶像。。

1、另一種形式的XXX48而已，國內各種48都還沒搞起來，這種純粹是燒投資人的錢；

2、還沒憑自身實力、作品熱起來就先拼臉，只是掛羊頭賣狗肉；

3、國內遊戲、動漫配音基礎沒起來，作品自由度不夠，供這些聲優發展、表現功底的機會不多，坦白來講，沒有前景。

綜上，連讓人多加分析的價值都沒有。

說到這個行業，我並不熟悉，只想到了他，趙立新。

感謝造星行業，我才認識了他。

再怎麼搞也搞不出一個水樹奈奈級別的人的

就目前來說，在國漫水平大部分都是子供向（沒有黑，勿噴）的情況下，聲優偶像化的收穫很低，基本沒有什麼關注點。

尤其是現在很多關注點都在畫面上，而不是配音，那麼聲優偶像化的成功率那就很低了。

今年音熊招新了呢

限定年齡從九六年開始哦

大了不要哦

男孩子也不要哦

我還能說什麼

演員和藝人

本來就是兩個工種

謝邀

原諒我很久沒關注聲優…

其實日本也早就出現偶像化了吧甚至有許多是同時做歌手開演唱會等等比如達子mamo

仔細想想是好現象吧聲優們能夠控制好度不忘初心做好本職工作就很好

聲優的任務是幫助觀眾更好的理解作品，電視劇電影也不用他們，國產動畫片沒有向日本動漫發展那麼成熟，不太看好，光日本的動漫周邊都夠養活一堆人了。