如何評價澤維爾·多蘭的電影？

01-20

從他的劇本到他的多蘭美學。《我殺了我媽媽》《幻想之愛》《雙面勞倫斯》《湯姆的農場旅行》MV《college boy》

沒有看完所有多蘭的電影，不能客觀全面地回答這個問題。但看到最新的回答，實在想就《Mommy》說兩句廢話。因為我實在是太喜歡這部電影了。

用歇斯底里來評價這部電影並不為過，的確男主和母親幾乎是互相咆哮著吼完了全片 2/3的台詞。吵嗎？矯情嗎？無病呻吟嗎？也許是的。至少在一個情緒穩定，三觀端正的正常人來看是的。

然而別忘了，《Mommy》的男主Steve是一個有一系列心理疾病的高中少年，剛剛度過複雜而躁動的青春期，三觀正處在剛剛建立又尚未成型的關鍵時期。對這樣一個年輕人來說，這個時候的親子關係實在是太敏感而關鍵了。

大多數人都關注到了Steve的多動症，但其實他情緒波動的主導，也是電影線索的主導是另一種精神疾病——雙相情感障礙，也稱躁鬱症。簡單地解釋雙相這種疾病的病症，即是患者會經歷在狂躁與抑鬱之間快速而毫無預兆地轉換。時而情緒極其高昂，時而情緒無比低迷。（啊我蒼白的形容詞）

我之所以覺得《Mommy》拍得很優秀，在於多蘭用畫幅的變化、明暗色調的轉化、配樂，把一個內心細膩、情緒敏感，但迫於情緒變換而顯得暴戾、陰晴不定的少年刻畫得相當生動。狂躁的時候可以擁有難以控制的歡欣喜悅，踩著滑板，帶著耳機，迎著陽光，覺得老子就是這個世界的主宰哈哈哈哈；也會因為易怒、暴躁、難以控制的暴力行為，帶來他和母親之間時不時激烈的衝突，甚至於anti-social的破壞行徑。抑鬱的時候心就像泡沫，一觸就破，可以因為媽咪的一點點忽視而感到沮喪，或是被言語中傷一言不發地跑掉又默默回家；也可以因為萬念俱灰，失去動力，在超市裡把刀刃伸向自己動脈。

而Steve的母親要與這樣一個敏感多思、變化無常的孩子相處是很累的，她對Steve無數次的憤怒，無數次的諒解，甚至最後懷著希望、伴著絕望把兒子送回醫院的行為我都太能理解了。

多蘭的牛逼之處不就在於把這樣一種用語言很難說清道明、刻畫清晰的關係展現得淋漓盡致嗎。反正電影一大半我都在哭，因為我覺得這他媽就拍的是我的生活啊啊啊，這小夥子怎麼長得恁好看還那麼有才華啊啊啊。地位高至男神倒也談不上，我個人還是很喜歡他的。畢竟當身處在一個精神世界很難被理解的群體之中，有人能懂你，還能幫你用那麼美的場景幫你把腦子裡的世界重現的，能不分分鐘淪為腦殘粉嗎。

噢是的我就是雙相情感障礙症患者哈哈。《Mommy》里的那些衝突和矛盾，也是我曾經和我父母有過的衝突和矛盾。看著男主說上半句我就能猜到他下半句要說什麼，看到男主瞥了一眼醫院的窗戶我就知道他跳下去就再也不會回家了。大概就是這種感覺吧。

其實我覺得 @張半冬這位答主說得也很中肯，多蘭的粉絲里不乏有一些高舉旗幟不做正事的，但他們喜歡那樣就讓他們喜歡吧，並不妨礙我覺得多蘭還不錯的這個事實。嘻嘻。

希望我的回答能從另一個方面來理解這部電影。見笑了。

「你和他約會多少次了？」「大約…一個月吧。」

「多少次？」「五六次。」

「五次還是六次？」「六次。」

「那就是七次。」

《雙面勞倫斯》里，勞倫斯質問女友時候的咖啡館對話，咄咄逼人的語氣下，是對彼此間話語方式暗號般的瞭然於心，和害怕失去對方而隨之而來的驚慌。勞倫斯打心底認為自己是一個女人，有一天異裝癖從角落浮出水面，遂與社會決裂，與女友的分分合合糾纏撕扯也由此展開並戛然落幕。觀影后，想到我們總是有兩種屢犯屢忘的高估。

高估戀人的承受能力。其實在你落入艱難或者險境，願意陪在你身邊的戀人往往比你的壓力還大，越是愛你越是如此。而且你的關注點聚焦在對付困境上而有意無意忽略了她的感受，她的關注點全在你身上而自己生活卻亂了套。你以為這段艱苦時期她的壓力指數是80%，其實她已經在150%的弦上緊繃很久了，早已在崩潰的懸崖邊。往往是，你在某件小事上的錯就足以導致和她的徹底決裂，因為對她來說這件小事就是懸崖邊的輕輕一推。

現實中很多分手就是這樣，在男生渡過難關情況開始好轉後女生決然地離開，完全沒有迴旋的餘地。男生在愛情里，總是知其然不知其所以然，深情浮於表面如流水飄落花，知心愛人真一個也難求。

高估社會對特殊群體的承受能力。以為社會越來越開放，以為逐漸有更多的人接受同性戀，變性人，異裝癖…也許當你是特殊人群中的一員並將自己的不同公之於眾的時候，才知道這種樂觀何其荒謬，才知道周圍的人真正能接受的屈指可數，密集的箭矢在靶子立起來後，會從各個不起眼的角落瘋狂地湧現。民眾的觀念永遠是社會問題最大的癥結，它繁衍著潛規則（美其名曰約定俗成民心向背），擁有居高臨下的同化力量（雖然可以不使用）；制度（狹義上）可以解決很多問題，但制度能解決的問題，都不是決定性的問題，堵的作用大於疏，必然是長治而久不安。在足夠強大之前，出櫃或者異裝需三思而後不行。

（寫得好亂，終於困了，可以睡了）

2009年，不足20歲的多蘭自編、自導、自演電影處女作《我殺了我媽媽》，在戛納電影節上首映，艷驚四座，獲得三項大獎。此後，多蘭便開始了在戛納的獲獎開掛經歷，有「戛納親兒子」美譽。除了《我殺了我媽媽》之外，多蘭執導的作品還包括電影《幻想之愛》、《雙面勞倫斯》、《媽咪》、《湯姆在農場》、《只是世界盡頭》（今年9月上映）、《約翰多諾萬的死與生》（拍攝中），MV有Indochine的《college boy》、Adele的《hello》。《只是世界盡頭》在今年的戛納為多蘭贏得了評委會大獎，這與場刊評分的結果大相徑庭，引起頗大爭議。

我也是因為這次出乎意料的結果關注到了多蘭這個小可愛。在看了《我殺了我媽媽》之後一發不可收，除了還沒出資源的兩部，所有的作品都看了個遍，連他小正太時期拍的廣告也沒落下。一見鍾情，愛得很深。

多蘭的電影個人風格極其明顯。首先電影畫面非常好看，顏色和構圖怎一個賞心悅目；其次，多蘭的情感把控很是細膩，豐富而動人，可見導演的敏感與聰慧。這兩個優點在他的作品中一以貫之。

《我殺了我媽媽》是私心裡最喜歡的一部，看完電影之後整個心魂被強烈的美感攝住，又是哭又是笑，幸福得不得了。後期更加成熟的作品當然很棒，只是初次感受多蘭，強烈的衝擊力實在難以忘懷。

看的第二部是《雙面勞倫斯》。電影鏡頭非常有靈氣，兩個場景印象很深：勞倫斯決定女裝之後，口中撲騰著飛出蝴蝶；弗蕾德收到勞倫斯的來信，整個客廳下起傾盆大雨。哪有什麼對錯，都是選擇，以及承擔選擇。這部的電影多蘭只是在舞會上客串了幾秒，某迷妹愣是倒回去一幀一幀地看。

接著看了《媽咪》。沒有辦法不被打動，慢鏡頭情感飽滿，1：1的畫幅顯示出壓迫感。史蒂夫一邊滑板一邊把電影畫幅推開，堪稱神來之筆。後面又有兩處相似的處理手法，通過畫幅變化來傳達情感的，還是第一次見。多蘭總有驚喜。

《幻想之愛》依舊是明艷動人。這一部講的是彎男直女愛上我。沒有前面幾部里歇斯底里的爭吵，就連對白也很少，顯得剋制。剋制而噴薄欲出。插曲Dalida的《bang bang》很加分。

最後看了《湯姆在農場》。另一個譯名是《湯姆的農場旅行》，可我一直覺得直譯更能體現齣電影的禁閉感驚悚感。所有的靠寫肉來博眼球的耽美寫手都應該好好向多蘭學習，男主角和男配角之間的關係曖昧，縱使等到最後也沒等到一個吻，可兩人之間糾葛還是看得非常過癮。

他主演的《大象之歌》和執導的MV就不多談了。

另外一個重點是電影作品之外的他。他也和他的電影一樣，美艷絕倫。【以下部分是某迷妹帶著星星眼寫的，慎入！

他看的次數最多的電影是《泰坦尼克號》。小小年紀就迷上萊昂納多迪卡普里奧，喜歡到不停地給小李寫信，雖然人家一直沒搭理他。他最新的一部電影《約翰多諾萬的死與生》，就是以這段經歷為靈感拍的。推特上有人問他喜不喜歡《荒野獵人》，他說不喜歡哈哈哈哈。

因為表達過對傑克吉倫哈爾的喜愛，有次電影節和傑克吉倫哈爾都是評審團一員，記者問他，和喜歡的人一起工作，會不會控制情緒什麼的有點hard。我蘭反問：hard？which part of me？這黃腔開得也太機智了吧我蘭！

還覬覦384，有人對他說：你拍的都是法語電影，384不會說法語啊你就不能找他來拍戲。有人就說：沒事，多蘭的英語也很好，他可以為384寫英語劇本。我蘭說：對。《約翰》就是英語電影了，我蘭和他男神們的合作指日可待。

多蘭常被詬病的一點是他電影與他個人之間過多的相關性，也就是，自戀。對此多蘭曾經回應，「電影有它的訴求沒錯，但導演總是多少會帶入一點自我在裡面。我呢，可能有點冒失，我往裡加了一噸。可能會讓人覺得自戀或自我中心，我無所謂。」我也無所謂。我以為這正是他的電影如此真摯的原因之一。

總之，撞上了多蘭就像撿到寶一樣，喜歡極了。無論是他的電影還是他這個人。

澤維爾多蘭啊，真是美麗。

色彩題材背景樂，靜物音樂慢鏡頭。再配上導演那張臉。絕了。

一些很膚淺的東西吸引了一群很膚淺卻自以為高深的人。

真實。總是從故事裡找到自己的影子。

狂躁的年輕視角，華麗的抒情方式，震撼的mv，音樂與獨白…高潮迭起之處有情緒的表達，因而並不讓人覺得浮誇…論顏是導演圈的妖孽

魁北克省的馬景濤哈哈哈哈

首先一個我不是學電影的，只是喜歡搞搞！

多蘭的電影一直讓我產生強大的共鳴，我覺得可能像我這種家庭和心理問題比較多的人會感觸多一點。感覺上他的作品就是自己的幻想和情緒的表達。他可能在腦子裡的想法就不是那麼的清晰，所以一開始的作品沒那麼優秀，但是慢慢的鍛煉使他學會了如何整理自己的想法。到MOMMY算是想明白了吧，所以就是他的最好的吧。

再說一下我只是喜歡搞搞，不是學電影的。歡迎批評指正！