如何評價周杰倫的新歌《等你下課》？
謝邀，先說聲周董生日快樂，恭喜杰倫又成功地讓廣大傑迷熬了一夜...
《等你下課》給我留下的初印象
這首歌聽了兩遍後，我可以強烈地感受到《等你下課》集合了以往杰倫作品中的一些風格精髓，例如杰倫在歌曲的編曲樣式上延續了《想你就寫信》（想你彼一眠）的套路，在敘述進行上也有這首歌的影子，甚至在副歌段的旋律「記得~我寫給你的情書」也能反映出典型的周杰倫創作風格。
可以說《等你下課》就是《想你就寫信》（想你彼一眠）的姊妹版，你可以在歌曲里聽到回憶里的溫情，也可以聽到對思念的執著，還可以聽到周杰倫對懷舊情景的描繪能力。這裡周杰倫將青春轉化為更溫暖的回憶情歌，將愛情轉化為更釋然的成人視角。仔細聽的傑迷會發現，杰倫在《等你下課》的寫作中，他在作品外是一個已婚的成年人，而在作品內是一個情竇初開單純執念的少年。
與其說《等你下課》是杰倫在拿著吉他刷著青春時的遺憾，不如說他想通過這首歌啟迪那些處在這個階段或有過這個經歷的朋友，青春的場景可以如此相似，青春的的歸宿也可以如此相似，唯獨無法重現的，是回到校園，丟掉你的手機，拾起紙筆，撿起回憶，點燃對愛情的嚮往，用勇氣去表達一份愛情。
下面以相對客觀的角度評價《等你下課》
坦白並客觀地講，這首歌不論是歌詞還是旋律，它一開始並沒有抓到我。它不像《晴天》和《告白氣球》有旋律特徵鮮明的前奏能抓住聽眾的耳朵，歌詞上杰倫似乎也沒太講究，幾乎是順著自己設計好的故事進行鋪敘的，不過可以看到杰倫在副歌處還是進行了韻腳和句意對比的微調，例如這一句（注意加粗和斜體的部分）：
總有一天總有一年會發現
有人默默的陪在你的身邊也許 我不該在你的世界 當你收到情書也代表我已經走遠
在旋律層面，這首歌顯然不是走「口水刷街」的路線，所以杰倫好像也沒有刻意要做一個特別抓耳的旋律，但是他將整首歌曲的功能都劃分得很清楚，優先順序也很明確：旋律服務內容（主題），而不只是取悅歌迷的耳朵。然而內容很懷舊，又略帶苦澀的青春回憶，那麼想寫好這類歌曲，如何「做舊」，是杰倫最需要考慮的。
「做舊」是什麼意思？
就是要用音樂手段，讓歌曲聽上去有年代感，有歲月和歷史的沉澱。
有些經典的作品，它不一定特別特別流行，特別特別漂亮，特別特別洗耳。
但是它一定特別有味道，有作品自己專屬的味道，讓你情不自禁，感觸極深。
最可怕的是，這種味道，只待你有過一些經歷之後，才能擁有與之匹配的嗅覺，嗅到令你鼻子一酸，嗅到令你眼眶濕潤，嗅到令你徹夜難眠。
副歌段的旋律我蠻喜歡，可以看出手法依然周杰倫：
21512151 7 11
躺在你學校的操場看星空（總有一天總有一年會發現）
234 43732 2 11
教室里的燈還亮著你沒走（有人默默的陪在你的身邊）
16 621765 1（16 621765 21）
記得 我寫給你的情書（也許 我不該在你的世界）
354346
都什麼年代了（當你收到情書）
345434 32 ~（354346 7 1）
到現在我還在寫著（也代表我已經走遠）
編曲在這首歌的作用還是蠻重要的，而如何把歌曲做舊，就得靠編曲老師。
在《等你下課》這首歌里，編曲的策略融合了《想你就寫信》（想你彼一眠）的優點，這兩首作品都是速度較緩、彈撥樂器為主鋼琴弦樂為輔、強調內容敘述、通過音樂塑造溫情懷舊的抒情歌曲，有興趣的歌迷可以對比一下《想你彼一眠》和《等你下課》的相似處，《等你下課》的節奏流動更強，偏青春流行，而且在鋼琴部分和弦樂間奏部分還有那麼一點《手寫的從前》和《七里香》的影子，《想你就寫信》（想你彼一眠）則日式抒情民謠的味道更濃。
在樂器音色方面，彈撥樂器的運用又一次將我拉回了日本和台灣（日據遺留）的時代，我就說個大家都熟悉的吧，《海角七號》應該都看過吧？裡面的原聲配樂就是這類風格，你可以感受到強烈的年代感，而編曲策略上也是大同小異，要麼用吉他、三味線、月琴這類樂器配合一些人聲吟唱來營造海島思念的舊時代舊生活的孤單感，要麼就是用鋼琴或弦樂（風鈴/沙錘/手鼓）等樂器配合一些抒情旋律來營造那種深情思念的撕裂感。
當然，也有比較炫酷的，比如直接用沙錘搭配口琴，非常騷，不過周杰倫貌似不怎麼走這種路線，或許在他的創作基因中仍舊把「流行度」，也就是大眾易於接受的程度看得很重要，至於太過於精細化的考慮杰倫就沒想太多。
看到這，你也應該多少明白了做舊的套路，配器是很關鍵的，有些樂器音色一旦適時地抖出來，它就能瞬間給你某年某月某地的畫面感，這些樂器就是編曲人用於連接你與作品之間的關係，他們通過這些手段幫你拾起你的記憶碎片，然後通過詞曲唱的內容衝擊，讓你潸然淚下，跪地不起。
填詞部分比較親民口語化，很容易勾起那些暗戀少年的共鳴，但與編曲同樣沒有操作得太精緻，這也是周杰倫一貫的方式，與其押韻立意強調流行金句，不如隨著性子，想到哪兒就填到哪兒，讓歌詞內容的理解門檻更低，流通性更強。我很喜歡這句比較有畫面感的歌詞：「當你收到情書，也代表我已經走遠。」
閱讀了全篇歌詞，不得不說，這首《等你下課》的歌詞，有那麼一瞬間讓我想到了李宗盛。那種有些生活化和成熟回首感觸的符號，居然出現在了周杰倫身上，可能這就是歲月的召喚，到這年齡了，對一些事物的看法會變得不同。
演唱部分，老傑迷應該可以清楚的感覺到杰倫聲音的變化，比如字音（咬字）的變化、鼻音的輕重，整體演唱的效果與《哎呦，不錯哦》持平。Gary的參與增加了這首歌演唱方面的變化，他的演唱時而慵懶時而富有彈性，估計私下也是個很外悶里騷的人。杰倫這邊就比較偏「溫柔」，尾音非常好聽。
總結：
《等你下課》是一首可圈可點的作品，它優點在於緊扣歌曲與歲月的關係，用周杰倫極為擅長的「校園」主題譜寫出溫馨、釋然、感懷的旋律，杰倫順便還隱隱鼓勵了那些在校或沒上大學的歌迷朋友，對待感情和生活都不應氣餒，努力奮鬥才是正道。有心的歌迷也會發現，此類風格的作品在周杰倫的正式錄音專輯中是比較少見的，這反映了一個信號，是不是今後杰倫寫的作品會有風格上的轉向？
歌曲的缺點也是存在的，由於在此之前已經有了《想你就寫信》（想你彼一眠），如果與之比較的話，《等你下課》的旋律性自然不如前者，而旋律性的強弱，在主流審美中決定了一首歌的驚艷度和流行度。
最後，在信息爆炸的時代，我仍然希望看這篇文章的你，挑個日子，拿起紙筆，為你最在乎的人，寫一寫想說的話。你可以選擇用信件的方式寄出，也可以在旅遊時把它裝入漂流瓶丟到大海。這麼做不是為了追求文藝，也不是為了緬懷過去書信傳情的歲月，而是這麼做，會讓你體會到複製粘貼、表情包刷屏與端坐在書桌靜靜地思考並逐字逐句用筆寫字的差異。
因為你永遠不知道世界的另一頭，會有人願意放下手機斷開網路，老老實實地端坐在書桌前，畢恭畢敬地攤開紙筆，為世界另一頭的那個人，寫句問候，寫些生活，寫些遠距幾千公里的思念。
當你拿筆寫信後，你就會知道，你寫過的文字，說過的話，寄出去的信，都是有份量的。
我通常把這個份量，稱呼為「愛」。
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相關回答：為暗戀的人默默付出有何價值？
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加一句話：很多人覺得過度解讀，大家可以去看看阿Jay對這首歌的定義。送給歌迷的歌，難道真的只會是一首簡簡單單校園情歌？還是自己寫的詞？真的真的是阿Jay對我們要訴說的話啊，也許歌詞解讀有偏差。
--------------------------------------這首歌的男主就是2011年後的周杰倫，女主就是歌迷。我開始學會做蛋餅，才發現你不吃蛋餅。。。。。暗指使用電音漬漬歌迷不接受。你耳機聽什麼，能不能告訴我。。。。。。。暗指周杰倫對現在聽眾喜好的捉摸不透
記得我這給你的情書，都什麼年代了，我還在寫著。。。。。。。。。。暗指都電音時代了，還一直為歌迷寫Jay氏情歌
總有一天總有一年你會發現，有人默默地陪在你身邊。。。。。。暗指就算我沒有之前那麼in了，可你耳機里默默陪伴你的聲音，還是我也許我不該在你的世界。。。。。。暗指杰倫自己在想如果平行宇宙里，我沒有火，你們沒有聽我的歌，那會是怎樣的情形呢我唱的這麼有心，這麼有心卻走不進你心裡。。。。。。。。。暗指《哪裡都是你》《天涯過客》《一點點》等歌我唱告白氣球，終於你回了頭。。這裡是指告白氣球終於再一次讓周杰倫的歌走進群眾路人視野
當你收到情書，也代表我已經走遠（新專輯應該有包含情書的歌，是指新歌越來越少越來越慢)轉自老Jay迷吧http://tieba.baidu.com/p/5519780320?share=9105fr=shareunique=0C6F817AAFB1479C1A826E20DD17BF44st=1516231511client_type=1client_version=9.2.4sfc=copysee_lz=1
這首歌講的是一個打工小伙的暗戀故事。在這個暗戀會遭嘲笑的年代，在這個實用至上，感情被定價的時代，周杰倫依然堅守他的愛情觀，心裡依然有一方愛情的聖土，那是周杰倫的理想國。
演技，套路，退縮，審時度勢，這些感情技巧都不會出現在周杰倫的歌里 。所以我們看到，當大多數流行歌曲越來越油膩，他們口中的感情越來越圓滑的時候，周杰倫的歌反而更有脫俗感，成為一種可以帶我們探望初心的精神食量。價值觀無對無錯，但當你累了，可以停下來歇一歇，聽聽這首歌，看看你曾經相信過的愛情和感動。再也做不到，卻感到很滿足。
周杰倫的歌可以跨越時代，一種往前，一種向後。
十幾年前，他的jay和范特西領先時代，帶聽眾去往未來，那是由於他的技術功底。十幾年後，他的新歌又能給聽眾一種十幾年前的懷舊感。這種懷舊感和年代感別人很難做到的。因為除了編曲上主動營造的懷舊氛圍，更重要的就是周杰倫輸出的一種他堅守的，被很多人逐漸丟棄的愛情觀，一種「過時」的屬於十幾年前的東西，所以他的歌能唱的很懷舊。再加上周的嗓音和多年前的記憶相關聯，所以他的歌懷舊但不違和。
關於歌詞。
昨晚從各大論壇看了下評論，發現一個不是規律的規律：年紀越大的對歌詞評價越好。也許這就是返璞歸真吧，到了一定年紀不那麼迷戀花里花哨的東西，反而能體會這種質樸的文字表達得真摯情感。
歌詞敘事的完整性非常之好，寥寥數字就把一個故事講的很清楚，且動人。有網友評價道：用最簡單的字 唱出最真實的情愫 這他媽簡直就是詩人啊! !簡簡單單，輕輕鬆鬆，還加了「告白氣球」在裡面，哈哈，也許這就叫「玩」音樂吧。
還有人評價道：隨心所欲，連韻腳都丟了，簡直詩人一般。
謝謝你，杰倫哥，我不後悔。
女朋友連接：【有一個胖胖的男朋友是一種怎樣的體驗？】白白紅魚：… https://www.zhihu.com/question/37103414/answer/100559158?iam=ee3cfcba3e7b30f31dd6ca408195f325utm_source=qqutm_medium=social
————————————————————感謝各位的祝福，三年後在此更新結婚證，再次感謝。長文慎入！
18年老傑迷真是內牛滿面！
作為傑迷真是幸福至極。
昨天看微博杰倫還因為奶茶變胖上了熱搜，等到今天，《等你下課》出爐，還是原來的周杰倫。
第一句唱完就被感動哭了，周杰倫，只要他用心，哪怕39了，還是能寫出19歲的歌。當然這個19歲不是指他以前的作品那麼輝煌，而是他那顆少女心。
這個胖子這次真的是用心了。
其實兩天前就開始準備在杰倫生日到來之際寫點什麼，深夜一邊聽歌一邊寫。
以下是文章...................................................................................................
周杰倫又發新歌了。
在39歲生日凌晨如約為歌迷送上全新單曲《等你下課》，作為傑迷，這種凌晨等偶像發歌的感覺真的很幸福。
這個現在既要帶孩子又要打遊戲的男人還沒有忘記自己的看家本領，依然保持著平均一兩年出一張專輯的節奏。
即使將要邁入不惑之年，他心裡依然住著此間少年。不信你聽他的新歌《等你下課》，從歌名到詞曲，依然是周杰倫味十足的青春感：
高中三年 我為什麼
為什麼不好好讀書
沒考上跟你一樣的大學
......
躺在你學校的操場看星空
教室里的燈還亮著你沒走
......
39歲的周杰倫，還是19歲的青春。
就算是身體發福了，他依然是那個受人歡迎的中年男人；就算他已經有了家庭，他還在鼓勵他的歌迷勇敢追夢。
如果夢想和迷茫會伴隨人的一生，那這兩個詞應該是相生相剋的。
當今天的我們被生活逼迫到了生存的角落，還有多少人有勇氣在心底燃起對未來的美好幻想？
混吃等死彷彿會是青春的宿命，碌碌無為好像就是人生的寫照，當金錢的力量足以支配一條狗讓它在你面前狂吠的時候，你是不是也在某個瞬間想過投降？
有越來越多的年輕人，選擇慢慢向這個世界妥協了。
可是從古至今，那些能夠超越自己的人，從來不會主動低頭認輸。
當你累的時候，還請你再堅持一下，畢竟你才20多歲，人生才剛剛開始，如果你不相信，我可以給你說一個故事，這個故事要從39年前說起。
01
1979年1月18日，依照古希臘人的曆法計算，此刻的太陽應該在黃道帶上運動至「十二宮」中的第十宮，也就是摩羯座。
在台灣新北的一戶普通人家，一聲嬰啼，美術老師葉惠美迎來了她的獨生子。
這個孩子叫周杰倫，這是很久以後我們才知道的事情。
此時的「周杰倫」三個字，直到新世紀以前，在任何場合都沒有引起過任何轟動。
其貌不揚，靦腆內向，單親家庭，沒有人看好眼前的這個年輕人，更沒有人相信他將來會是華語樂壇的標杆。
就像若干年後，當越來越多的年輕人因為周杰倫的音樂才華把他視作偶像的時候，很多人並沒有想過，周杰倫之所以成為偶像的一個重要原因就是他跟你一樣來自最普通不過的家庭，和他一鳴驚人之前與你一樣吃過的很多苦：
當別的孩子在享受著美好的童年時，3歲的周杰倫已經開始學習鋼琴了。
在他的身後，站著的是手裡拿著棍子的媽媽葉惠美，母親的教育讓他很小就打下了紮實的樂理基礎；
高中畢業沒有考上大學，只好輟學在餐廳打工，他當時過得可能還不如現在大學畢業坐在辦公室裡面的你；
鼓起勇氣去參加歌唱比賽，全程沒有人為他喝彩，甚至連攝影師都不願意把鏡頭多分一秒鐘給他。
1997年，周杰倫遇到了吳宗憲，並加入了他的唱片公司擔任音樂製作助理。
18歲的少年以為自己很快就要實現當創作人的夢想，當他把自己天馬行空的作品送到當時樂壇前輩們的案桌上，卻沒有一個人願意唱他寫的歌。
磨難對於年輕人來說，從來不分什麼年代，也從來都是一視同仁。
若干年後，當他已經成為天王，在接受採訪時表示：「當年學音樂就是為了多掙錢，掙很多的錢，這樣媽媽就不會那麼辛苦。」
誰年輕時不是為錢所困，誰努力不是為了讓媽媽不再辛苦。
在《聽媽媽的話》里，他寫道：
小朋友 你是否有很多問號
為什麼 別人在那看漫畫
我卻在學畫畫 對著鋼琴說話
別人在玩遊戲 我卻靠在牆壁背我的ABC
我說我要一台大大的飛機
但卻得到一台舊舊錄音機
為什麼要聽媽媽的話
長大後你就會開始懂了這段話
這是母親葉惠美告訴周杰倫的道理：
先苦後甜從來不是假道理，沒傘的孩子真的要努力奔跑。
遇到吳宗憲的那年，憲哥壞笑著對他說：「如果你能在十天內寫五十首歌，我就幫你出唱片。」
誰也不知道憲哥當時說這句話的時候是否當真，但是周杰倫當真了，他知道這是他必須要抓住的機會。
20歲的少年一個人睡在租來的房間里吃著泡麵就著燈光作曲寫詞，十天後真的帶著五十首歌站在了吳宗憲的面前。
吳宗憲是震驚的，不光是因為這個年輕人如此執著認真的態度，更是因為這五十歌的質量讓這個混跡樂壇多年的音樂公司老闆耳目一新：
眼前的這個年輕人正在開創華語樂壇的一片新大陸。
後來的事情，大家都知道了。
還是在《聽媽媽的話》裡面，他寫道：
長大後我開始明白
為什麼我 跑得比別人快
飛得比別人高
將來大家看的都是我畫的漫畫
大家唱的都是 我寫的歌
他用自己的行動告訴聽他歌的年輕人，真的要聽媽媽的話。
他在歌里寫：
「對了
我會遇到了周潤發
所以你可以跟同學炫耀，
賭神未來是你爸爸」
在張藝謀導演的電影《滿城盡帶黃金甲》中，他如願以償的和周潤發演了一次父子；
他在歌里寫：
「你會開始喜歡上流行歌
因為張學友開始準備唱《吻別》」
在他的演唱會上，歌神真的坐在下面為他打call。
聽媽媽的話從來不是一句空話，那個在你很小的時候就耳提面命告誡你「要努力啊！」的女人，其實才是這個世界上最愛你的女人。
因為一直在努力，所以夢想成真，夢想成真的感覺，真好。
02
周杰倫是音樂家，自然要說一下他的作品。
時間回到周杰倫遇到吳宗憲的那年，當他在十天內把五十首歌放在憲哥面前時，吳宗憲也不得不從其中挑選十首歌為他發行了人生的首張同名專輯《JAY》。
那年周杰倫才21歲。
在他人生的第一張專輯中，周杰倫一手包辦了十首歌的製作、作曲、合聲編寫，以RB和New Hip-Hop的新曲為主，加上古典巴洛克式弦樂伴奏和Band的加入，形成一種英式復古風格，更特別的是，他還在其中融入了西班牙式風格的弦樂演奏，這種全新的音樂創作類型在當時的華語樂壇可以用前無古人來形容。
讓我們再重溫一下17年前21歲的周杰倫寫的是哪十首歌吧：
《可愛女人》 《完美主義》
《星晴》《娘子》《鬥牛》
《黑色幽默》《伊斯坦堡》
《印地安老斑鳩》《龍捲風》《反方向的鐘》
2000年-2006年被稱為華語樂壇「最後的黃金時代」。
那個時候不僅有周杰倫，還有五月天、王力宏、林俊傑、潘瑋柏、SHE、陶喆等眾多優質音樂人，他們在那幾年時間裡輪番輸出一批又一批高質量的作品。
如果把音樂分為市場屬性和賞析屬性，當年的那一批創作者絕對是兼具賞析屬性和市場屬性的。在那個版權意識模糊的年代，那一批華語樂壇音樂人的高度絕對不會是當下口水歌市場包裝出來的歌手能相提並論的。
高手一定要和高手過招，才能稱之為高手。
毫無疑問，周杰倫是這兩者屬性的集大成者。
一方面，無論是華語歌曲全球第一的下載量還是演唱會第一的記錄保持者，亦或者是參加不完的頒獎典禮，都足以證明他的市場號召力；另一方面，即使你不喜歡他的一些歌，你也總會喜歡他的另外一些歌；即使如你爸大你20歲，也能在類似《東風破》這樣的曲風裡和你有一次共鳴。
周杰倫的創作很神奇：他的作品曲風多變到令無數創作者望塵莫及，但是你一聽，又立馬就能感覺到這就是他的風格。
周杰倫是流行歌曲中國風的開創者，是打開華語樂壇Hip-Hop缺口並將這種外來文化根植民族文化的天才。
就像我之前關於國內某些嘻哈歌手詞曲低俗時寫過的那樣：
「中國是一個缺乏嘻哈文化土壤的地方，但這並不代表嘻哈作為一種音樂類型不能流行於中國。
打開這個缺口的人，正是周杰倫。
周杰倫剛出道的時候，是孤軍奮戰的，把華語樂壇這種陌生的音樂形式與特有的中國文化結合起來，在當時面對著巨大的輿論壓力，可這正是真正的嘻哈精神：叛逆者，挑戰者。
即使他的作品沒有彪髒話，詞曲中的各項指標都堪稱上乘。優秀的嘻哈作品所需要的元素和內核，周杰倫的歌里全都有。
17年過去了，當這些口口聲聲說自己深受美國黑人嘻哈文化影響的歌手依然打著節拍數來寶，bitch髒話滿地跑的時候，周杰倫早已經把hip-hop和中華文化結合在了一起。」
在周杰倫的歌里，你總能發現他的創作天才之處，比如《以父之名》裡面的那段義大利歌劇間奏過場，比如《稻香》開頭的那段夏日蟲鳴，又比如《將軍》裡面結尾加入的公園大爺下棋的聲音......
這樣的例子實在是不勝枚舉，這樣的作品實在是聽者有幸。
就像高曉松在《曉松說》裡面談起周杰倫時說的那樣：
「毫不誇張地說，周杰倫在華語歌手裡的節奏感是第一號，咱們不像黑人，節奏感就天生那麼好，但周杰倫的確有這方面的天賦。我認真地記過他的譜，很不好記，既不是三連音也不是後十六，是介乎兩者之間，非常獨特的節奏。KTV，我從來沒聽見誰把《可愛女人》完整唱對了的。」
「要我說，周杰倫壓根不是Ramp;B，你聽他唱歌拐彎兒嗎？王力宏、陶喆才是純正的美式Ramp;B，而且如果不是ABC，也玩不了這個。周杰倫是自己的風格，他的歌分成兩類，慢歌非常傳統和東方，快歌用的是他獨特的節奏感，我數過他的拍子，既不是Ramp;B也不是Hip-hop，甚至沒有出處，完全是屬於他自己的節奏。」
「周杰倫的音樂創作里，慢歌負責傳播的廣度，快歌負責創作的高度。慢歌如果別人努努力還是能夠著的，快歌完全學不了，因為他不是一個可以去模仿學習的流派，而是靠自己的天才去創造。我不敢說他還有上升空間，至少他的創作能力遠遠沒有衰竭，就算不當天王了，也依然是一個優秀的MUSICIAN(音樂家)。」
03
成功的道路上不會一帆風順，即使你是天才，也必定會遭受世俗社會的束縛。
當少年憑藉天才獨特的創作曲風在華語樂壇攻城略地時，主流社會依然對他的作品抱有一絲懷疑。
這個社會總是這樣，如果你不能把那些嫉妒你的人甩得很遠，如果你不能站在頂峰去俯視那些人，你就要飽受他們的言辭。
2003年夏天，已經小有所成的周杰倫受邀參加第十四屆金曲獎，滿懷期待的他希望能夠拿到這個台灣地區最主流的音樂大獎。
他特意帶上了外婆，希望外婆能在現場一起見證屬於他的榮耀時刻。
當晚的結果就是他顆粒無收。
作為一個孝子，他覺得自己的表現讓外婆失望，同時也對金曲獎評委感到不滿，於是在第二年的專輯《七里香》里寫下《外婆》這首歌，直抒自己對保守的評委會不滿：
記得去年外婆的生日 表哥帶我和外婆參加
她最最重視的頒獎典禮 結果卻拿不到半個獎
不知道該笑不笑 我對著鏡頭傻笑 只覺得自己可笑
我難過 卻不是因為沒有得獎而難過
我失落 是因為看到外婆失落而失落
大人們根本不能體會 表哥他的用心
好像隨他們高興就可以徹底的否定
否定我的作品 決定在於心情
想堅持風格他們就覺得很ok 沒驚喜沒有改變
我已經聽了三年 我告訴外婆 我沒輸 不需要改變
表哥說不要覺得可惜 這只是一場遊戲
只要外婆覺得好聽 那才是一種鼓勵
暫時改變不了規則，我就做好自己，總有一天我要把陳舊的條約撕得粉碎。
尼采說：「要在自己身上，克服這個時代。」
04
成為偶像很難，成為影響很多人青春的優質偶像更難。
總有很多人，無時無刻不拿著放大鏡找你的缺點，總有很多人，隨時隨地等著你落下懸崖後給你扔石頭。
出道快20年，除了早期被曝光的幾段戀情之外，周杰倫並沒有被「人紅是非多」的魔咒困住。
他很愛國，即使身在「台獨」思潮湧動的台灣地區，他也多次在公開場合強調自己是中國人的身份；
頒獎典禮上，主持人要他用韓語跟韓國粉絲打個招呼，他說：「我一直強調我們不要崇洋媚外，我認為中文歌曲才是最屌的」；
北京開奧運會，他寫了一首《千山萬水》，他說自己寫這首歌：「是因為在自己國家舉辦奧運會，所以必須要寫一些跟自己國家有關的東西」；
汶川大地震中，他一個人捐了4000萬人民幣，刷新了台灣藝人的捐款記錄。
他三觀超正，寫《聽媽媽的話》來告誡小朋友要聽話，表達自己對媽媽的感恩，甚至直接用媽媽的名字來命名專輯；
他早在2003年就寫了《梯田》這首歌來呼籲大家重視環境保護；
他反對戰爭，寫下《止戰之殤》這首歌來喚起人們重珍惜和平；
他告訴年輕人不要因為好奇就去吸毒，不僅寫了《懦夫》這首歌來告誡大家要勇敢對毒品說不，而且親自擔任中國禁毒形象宣傳大使；
他重視中華傳統文化，《本草綱目》《東風破》《菊花台》《青花瓷》，每張專輯都有一首中國風曲目來弘揚民族文化。
他知錯就改，去年在西安開演唱會時，誤會了維護秩序的安保人員，在演唱會結束了解情況後立馬錄製視頻向工作人員道歉；
他和大嫂結婚後，很少合體上節目，也很少像其他明星夫婦一樣動不動就上頭條秀恩愛炒作，始終把工作和家庭分得很清楚；
即使他現在是受很多人喜歡的天王巨星，在成為段子手以後，他也依然會在跟某個人開過玩笑後加上一句「沒有，開玩笑。」
出道這麼多年，華語樂壇排行榜的新人換了一波又一波，每一個剛出來的新人粉絲都說他們的愛豆要顛覆周杰倫，結果卻是周杰倫變成了樂壇常青樹，人民藝術家。
05
好萊塢電影《超人》中，超級英雄是無所不能，不知疲憊的。
周杰倫是歌手、製作人、演員、導演、老闆，也是兒子、丈夫、父親，還是各類綜藝的嘉賓、導師，他用自己的整個青春證明自己是當代華語樂壇最偉大的音樂人，可是再牛逼的人，他也曾經是一個有血有肉的普通人。
在他的歌《超人不會飛》中，他表達了自己的疲憊：
唱歌要拿最佳男歌手
拍電影也不能只拿個最佳新人
你不參加頒獎典禮就是沒禮貌
你去參加就是代表你很在乎
得獎時你感動落淚（落淚）
人家就會覺得你誇張做作（做作）
你沒表情別人就會說太囂張
如果你天生這個表情 那些人甚至會（怪你媽媽媽媽）
結果最後是別人在得獎
你也要給予充分的掌聲與微笑
......
專輯一出就必須是冠軍
拍了電影就必須要大賣
只能說當超人真的好難
......
不要問我哭過了沒 因為超人不能流眼淚
在他沒有成為周超人之前，他也只不過是一個跟你一樣渴望去更大世界看看的年輕人。
很喜歡《以父之名》這首歌，鬼才黃俊郎在為杰倫的填詞里寫道：
「沒人能說
沒人可說
好難承受
榮耀的背後刻著一道孤獨」
也許，這就是周杰倫十幾年來內心的真實寫照吧。
故事有些長，但卻足夠精彩。
在這個故事裡，你能看到一個人的天賦，也能看到天才努力吃苦的樣子，還能看到那個伴隨著天才一路走來的自己。
生而為人，沒有誰是輕鬆的。
2018年1月18日是周杰倫的39歲生日，即將不惑之年的他依然活躍在華語樂壇的最前線。
「躺在你學校的操場看星空，教室里的燈還亮著你沒走」
音樂響起的那一刻，你是不是也會想起曾經的自己？我不知道你那一年的夢想是什麼，但我知道：
曾經那個叫周杰倫的年輕人，那一年的夢想，也不過是希望自己得兩個獎後讓憲哥給他買一輛摩托車。
有沒有人。。。是那種。。。第一遍聽的時候。。並沒有覺得很驚艷。。甚至有些。。。小小的失望？？然後第二遍，第三遍。。。雞皮疙瘩起了。。。然後就是卧槽咋和我的某些經歷很像。。。卧槽我怎麼想起他/她了？。。可能這就是周杰倫厲害的地方，屌的一批。。周杰倫生日快樂噢～～～嘻嘻嘻臭屁倫，哼！！愛你～～啾咪～～
《等你下課》這首歌跟《外婆》一樣，想表達的東西和表面的完全不一樣。杰倫可能是玩了一個雙關。其實把《等你下課》歌詞的女主角換成歌迷的話...看似情歌，實則在和歌迷訴說。訴說自己2010年以後的「江郎才盡」。
杰倫之前太一帆風順了，年輕的時候幾乎不可一世，他寫什麼，歌迷老老實實聽就行了，什麼曲風都聽他的。「我唱這麼走心，卻走不進你心裡」就已經很明顯了，改風格，歌迷不買賬，都說他江郎才盡了。他想搞電音 舞曲，但是老歌迷只想要他以前的風格。所以「我開始學會做蛋餅，才發現你不吃早餐」。「躺在你學校的操場看星空，教室的燈還亮著你沒走」。杰倫和歌迷都長大了，而歌迷卻還戀戀不捨留在學校。還是喜歡那種青春校園風。所以，我就等你下課吧，也許你離開了學校，就能聽懂我了。
「寫給你的情書，都什麼年代了，到現在我還在寫」 「你耳機聽什麼，能不能告訴我」。其實他從不可一世到去迎合歌迷，猜測歌迷口味這幾年確實有點失望了。特別是那句「我唱告白氣球，你終於回了頭」幾乎可以讀到杰倫的無奈和戲謔，居然靠告白氣球這種歌回粉這麼多....
其實我最怕的是那句「當你收到情書，也代表我已經走遠」.....
同志們，今天過年呀！
人是不是年紀越大越溫柔啊？
這首歌真的，撩撥到我心裡最柔軟的一部分了。
杰倫好像也不是中年胖倫了，他回到過去了，回到那段超青澀但超美好的時光。
中間些許的中國風真是為這首歌又增添了幾分暗戀時的羞澀，這就是周杰倫的魔力吧，寫什麼歌，就立馬叫人進入畫面。
（剛剛評論里 @Vic Zhang 說是和風，我仔細聽了一下，也不是很確定了，我感覺能塞進中國調式里，在2:10左右，有一段突出風格的樂器，我一聽像是琵琶...但我還是不確定，評論里有說是三弦，三味線的，感覺如果配器搞明白了，風格也能知道了吧，大家可以討論一下）
歌詞很單純，就只是敘事而已，但這不正是青春嘛，單純，清新，不加修飾。
謝謝你。
—————————————————————————
一直單曲循環，感覺裡面Gary的聲音真是恰到好處，Gary的聲音聽起來就是有些柔柔的，表現力欠些，但是在這首歌里，Gary的作用很大，使這首歌的溫柔美好又上了一個層次。這配合...真是完美...
裡面的和弦，編曲...完美...
才學疏淺，無法詳盡的解答...
但我想，周杰倫一定是很多學音樂的人一輩子追逐的目標吧，他真是太有才了。
—————————————————————————剛考完鋼琴考試，回來補充一下...周杰倫真是一個非常細膩的人，他的感情豐富有張力又細膩，我一直認為作曲什麼的，除了一定音樂基礎，對音樂的感知什麼的，就是自身迸發的感情...
能喚起大家心中的情感，那麼一個原先酷酷的大男孩，心裡一定裝著很多很多愛吧。
成為丈夫和爸爸之後，這種感情更成熟更包容，更容易讓人心動...一直熬到凌晨 他的歌總是始聽不以為然
曲調很周氏 選題炒青春飯永不過時 配上他周青春的名號也是狠抓了一筆回憶的分 歌詞還是不敢恭維 自從談戀愛結婚後 歌詞就隨性慣了 一直沒收風
這種前奏平緩不抓人 歌詞碎碎念的講故事 有點民謠的特色 似乎寫歌已成為他記錄回憶追思從前的載體 至於歌的形式已不那麼重要 這樣傲嬌的態度 估計也只有他才這麼自信吧 上一次這種隨性的感覺貌似是《聽爸爸的話》 就像分分鐘寫出的歌 一個帶勁信手填詞 自信甩你面前 等著你崇拜的讚譽 可惜我不如昆凌大嫂那麼小女生般無條件的把他作品全部封神 旋律好聽的 歌詞有節奏的 流暢的 有心的 全都不能一概而論 《最長的電影》、《算什麼男人》這些就感覺得到寫詞的嚴謹和走心 但有一點無法否認 他的專輯風完全不能憑一首調性以偏概全 比如《哎喲 不錯哦》 除了《聽爸爸的話》 還有各種加分的《天涯過客》《手寫的從前》《竊愛》《我要夏天》《美人魚》《聽見下雨的聲音》……各種旋律風格 每首都那麼完美 不要太棒的專輯 這次《等你下課》出來 周圍很多路人朋友眾說紛紜 曾粉過我倫的就說好聽 沒粉過的就表示不懂我們刷屏跟過年似的到底原因何在 同事更是說歌旋律平淡 歌詞聽不下去 我笑而不語 我知道 他們肯定又會因為看問題的單一 錯過我倫專輯其他更多動聽的歌 這就是我粉他近二十年的迷之自信 畢竟在專輯整體質量上 他從沒讓我失望過
不可否認 周氏旋律在聽了一天之後竟有點上癮 剛開始純粹抱著熟悉旋律 不掉傑迷隊的態度 聽到傍晚似乎中毒了 拿一會兒聽其他歌都不習慣 反正我從凌晨聽到兩點睡覺 醒來又聽了一天才勉強會唱 就算是腦殘粉 也還是會客觀看待 歌詞確實隨性過度 不像網紅神曲《告白氣球》 真的是忍不住循環 隨便聽幾遍就學會了 不像《一點點》旋律煽情 歌詞走心押韻 聽著聽著就陷進去 每次都有想流淚的衝動 也不像《晴天》 主次分明 如一首朦朧詩 配著mv剪接文藝片段 拼出一段青澀的愛情 《等你下課》 似乎每句話都要講故事 劇情太多 像一個不停說話的中年大叔 要將所有英雄故事的細節給你描述 但又時不時靈光乍現越講越偏 反應過來後繼續言歸正傳 接著沒講完的話題來個前後照應的收尾 可能真的是跟年齡和生活角色切換相關吧 越往後 作詞就越接地氣 不知道是不是好事 從前那種不說人話的畫面感或煽情歌詞創作 會不會以後只能是方文山、黃俊郎、彈頭的工作
大概從跨時代開始吧 專輯風格似乎走向了另一個階段 那是他第一次脫離一年一專的不變約定 往後的日子都是兩年一次 歌名也很隨性 第一次看到《我落淚情緒零碎》這種有點非主流的名字 真懷疑是盜版的歌 《嘻哈空姐》、《公主病》、《療傷燒肉粽》、《超跑女神》、《大笨鐘》……各種女色繚繞 談情說愛 拍mv也是長腿金髮滿屏 男女曖昧 畫面變得有些俗世 那時超愛《療傷燒肉粽》的旋律 但依然是對詞不敢恭維 「不知道是你傻還是真的單純 我想你是傻吧 傻才和他一起 如果莫名其妙你們又複合了 我說的這些就請把他忘了」 「要我奔跑在海灘上 你扔飛盤我學狗來撿」 ……這都什麼歌詞 當年動不動就臉紅的青澀男孩 現在歌詞左一句baby又一句想你的 大概是陷入愛河 心思不主打工作的分界點吧 過去也有「拜託我想是你的腦袋有問題」「文山等你寫完詞我都出下張專輯了」「不要這樣打我媽媽 難道你手不會痛么」這類歌詞 但選題都很分散 不如2010年之後那麼毫不顧忌地白話講故事秀恩愛
似乎初戀、分手這種有遺憾的劇情更易催生深情的藝術作品 《安靜》、《星晴》、《借口》、《世界末日》、《半島鐵盒》…… 有時歌詞也不太押韻 但聽起朗朗上口 不知道他那些隨性作詞的歌換一個嚴格遵循押韻或節奏或順口的詞 會不會又是網紅神曲 反正周圍熱愛流行歌曲的朋友 都對新出的隨性歌詞之作品一問三不知 或許他的歌真的是不能以初聽來判斷 必須尋求時間的佐助才能檢驗品質 就像《彩虹》《黑色毛衣》 剛開始也是覺得旋律加分 歌詞一般 沒過多久就各種跪拜 愛不釋手
2010年以後還是有《哪裡都是你》這種自己填詞比較精緻的 大概是因為對電影《天台》投入了不少心思吧 沒能像《不能說的秘密》多奪幾個電影獎 應該還是有遺憾 也好 這樣的不甘也奠定了後面有精力會繼續拍新片的基礎 畢竟他是這麼好強的一個人就像百無聊賴之際，突然在QQ上發現多年未見的老友上線，他給你發了一個笑臉，而你早已迫不及待想和他聊到深夜。
我們在心裡積攢了太多的經歷，想和這個老友聊一聊。聊曾經的美好和青澀、聊今天的不易和苦樂。越聊越過癮。
見到老友很開心，藉機回憶青春更令人興奮。
這首新歌像是早已混雜在了10幾年前的專輯裡、因為種種原因而未發表。還是杰倫的味道，也是青春的味道。
所以，我們聽著歌，也像回到了中學，在課間休息時和同桌一人一隻耳朵聽著MP3。遺憾的是，歌曲結束了，我們也不再有下課、不再會放學，只有日復一日的無聊工作、望不到頭的房貸車貸、和對於升職加薪的堅強意念。
我其實很羨慕00後，他們一來到這個世界就能聽到各種美妙的歌曲，玩有趣的IPAD遊戲。他們喜歡用QQ，成長的時候能用網易雲音樂。
而我們只能偷偷去遊戲廳，只能去音像店買盜版CD。等長大了，還要在暮氣沉沉的朋友圈裡，借分享新歌之名、行懷念青春之實，然後感嘆時光飛逝、感嘆自己不再青春。
要是00後們無意間看到這些朋友圈，會不會嘲笑我們，嘲笑我們用著老土的微信、分享著40歲老歌手剛出的一首、好像還蠻好聽的新歌。
初中時，我們也會三三兩兩聚在一起聊杰倫新出的專輯。那時，我們會故意用老氣橫秋的口吻說
「周杰倫的新歌不如當年了，江郎才盡了，不好聽了」
等到了快30歲的年級，還沒想明白當初十二三歲的自己，為什麼能說出那麼正經、深刻的話。
年少時裝成熟，成熟後又習慣裝嫩，這才是大部分人的常態吧。感謝杰倫給了我們這群准中年人一次集體狂歡的機會。
小時候寫作文總要在結尾加一句，「白駒過隙，時光飛逝」，其實心裡根本沒在意，直到現在畢業了、工作了、該相親該結婚該考慮未來了，才發現時間過得太快。再看到「青青園中葵，朝露待日晞」的詩句，才會被真正觸動到。
今天的我們，過完一個星期的感受，就像小時候上完一天課的感受一樣。
白駒真的過隙了，我們真的慌了。
於是，我們想方設法去拓展生命的長度，為了讓時間慢一點，我們去旅行、去看話劇、去看畫展，好像只有把每天都安排得滿滿當當，才能感受到生命的存在。
今天的中學生們也在經曆書寫「白駒過隙」的年級，他們也會在下課的時候聽歌，然後想到一個人，他們也會埋怨老師放學太晚、作業太多、考試太難。
他們用抖音和秒拍上傳自己搞笑視頻的時候，心情會是什麼樣呢？
和我們當年傳閱著同學錄，寫下自己的星座、寫下最喜歡的歌手時的心情一樣嗎？
等他們也長大後，也會被更年輕的10後和20後嘲笑老土嗎？
等到那時，我們又在哪裡了呢？
也許那時，我們會蹦著養生迪，喝著枸杞泡的啤酒，貼著暖寶寶跳個舞吧。
當我們喜歡裝嫩時，我們就已經老了。感謝杰倫，還能讓我們最後一次抓住青春的尾巴，再肆無忌憚一回。
最後，也編不下去什麼話了
祝大家都永葆青春。
我決定寫一首歌叫《放學別走》
在青春年少的時候，有這麼一個歌手，讓你每個夏天念念不忘的等新專輯，買粘貼畫貼滿日記本……如今十多年過去了，還好，這個歌手還在，雖然懶了很多，月半了很多，歌也慢了很多。他也從一個偶像，好像變成一個從未遠離的老朋友，當再次聽到他的歌，總是會想起那些年的難與人訴的老時光。
從這歌聽到心醉的不僅是杰倫的旋律，而且還有他的歌詞。
拎出來，就是一封信。
這無韻腳的歌詞真的讓我想用詩人來稱呼他！
很多很好作品歌詞驚艷，但因為旋律節奏，使歌詞是破碎的，不成句，是無法念的。而這首歌的歌詞不算精闢，單拎出來，卻也是很不錯的符合漢語習慣的小散文，又沉得進旋律里，這是單獨的詞作者很難做到的。
啊我要開心死了！
零點守著聽完才睡得著手寫的從前mix想你就寫信PS: 我相信這是一周內完成的作品呢，因為文山都交不出詞，老周只能自己上了PPS:說好聽完就睡的我，網易，qq，蝦米挨個循環到現在，放我去睡覺啊喂！另外選Gary合唱真真是明智啊
近些時間算半個爬牆狗了，喜歡過太多別的明星。
身為十四年傑迷，這幾年除了看過兩次周杰倫的演唱會、簡單聽了他的新專輯、稍微關注了他的新聞動態，居然再沒有任何痴迷的想法與行為。要知道，中學時代，我連說話與穿衣都在刻意模仿他。凌晨聽了新歌《等你下課》，真的挺感動，典型的周氏情歌，太好聽了。
我不想說他又回到了以前的水平，但這首歌確實讓我以為自己又穿上了藍白色校服，回到了校園操場，偷偷喜歡著文靜可愛的女生。說實話，《手寫的從前》與《告白氣球》都沒給過我這種感覺，但《等你下課》做到了。
這首歌的立意很像他早期的《分裂》，確實也有一定的教育意義。也許叛逆的孩子聽完後會覺得暖，也會下定決心用功讀書。
都想和暗戀的人在一起啊，不努力怎麼可以。喜歡上周杰倫以後，我一直讓自己變得更加優秀，不論是學習還是工作，又或是生活。
誰讓我的偶像是最好的周杰倫，喜歡他的孩子都不會變壞。習慣了太多人的世故與圓滑，真實耿直反而成了他們說道的錯誤，別人嘴裡周杰倫的種種不是，正是我沉淪他的理由。
周杰倫說自己的新電影超吊我沒信，他說自己打遊戲輕鬆五殺我沒信，他說自己裝束打扮很酷我也沒信，他唯一沒有對自己的品格高尚做過任何解釋，我卻對此深信不疑。只是，我不再是小孩子了，不會像以前那樣熱血瘋狂地喜歡他，但他就像我藏在心裡的一個小秘密，不時拿出來看一看，嘴角都會不自覺地上揚。
JAY，生日快樂。我喜歡過的明星有很多，但偶像只有你一個。願你的音樂，永不下課。謝邀。 @水手怕水
聽著這首歌，有些感慨。
感覺那個寫著情書的年代，已經一去不復返了。
我學心理學的，所以三天兩頭有人問我怎麼把妹。
我說我會，也可以幫你，但有一點請你記住：
這樣的感情，很難長久。
因為我在幫你把路走快的同時，也幫你把路走短了。
你要是真的喜歡她，就像一個毛頭小子一樣去嘗試，我會很樂意告訴你約會要穿什麼，禮物要選什麼。
這是我作為朋友給你的話。
但如果你只是想「泡」到一個好看的姑娘，我也會告訴你聊天要怎麼說，冷讀要怎麼做，但你要付錢，而且此間事了，我們也只是僱主和僱員的關心了。
我很高興，所有人聽完我的話後，都去做了那個毛頭小子。
我希望看到大家是為了真正的感情而戀愛。
最近準備做的課題，和大學生戀愛有關。
我們的指導老師說：
「別看我這麼一大把年紀了，但我還是很憧憬一段美好的戀愛，我也想知道，現在大學生談戀愛的比例有多高，又有多少人，是因為真正的愛情而談戀愛的。」
他說這話的時候，嘴角帶著笑，眼裡好像有亮光。
就好像一個一筆一划寫著情書的少年。「什麼是擦肩而過？就是我會做蛋餅，但你卻不吃早餐。你要的，我不能給。我給的，你不需要。」
周杰倫《等你下課》這首歌很棒，尤其歌詞。如果仔細看，會發現歌詞講述了一個很難過故事，這裡面有你的青春。
接下來，我們來解析這個歌詞背後的故事。
你住的 巷子里
我租了一間公寓為了想與你不期而遇
解析：
和大部分高中男生一樣，我害羞，不敢表白，又對浪漫抱有幻想，認為可以通過其他方式來創造機會，比如偶遇。
所以啊，世上哪有那麼多偶遇，都是我的精心設計。
高中三年 我為什麼
為什麼不好好讀書沒考上跟你一樣的大學
解析：
我是學渣，你是學霸。這就解釋了為何我不敢表白。
是因為我在學業上自卑嗎？不僅僅是。
也因為你的未來充滿想像，我怕誤了你。
畢竟愛是克制。
既然怕耽誤，為何又想偶遇？
因為我也只是想想而已。
哪個沉迷暗戀的人不曾給自己加戲？
每晚，我想好了邂逅的劇本，
第二天相遇時，卻只敢低頭看著腳尖走路。
但這就夠了。
人這一生，能害羞幾年？也就十幾歲時會臉紅心跳，再往後，大家臉皮都厚。
我找了份工作
離你宿舍很近當我開始學會做蛋餅才發現你 不吃早餐喔 你又擦肩而過
解析：
我高中畢業後在一家蛋糕房工作，我故技重施，仍然把房子租在了你大學宿舍附近。
我仍想創造邂逅，但結局仍是擦肩而過。
什麼是擦肩而過？就是我會做蛋餅，但你卻不吃早餐。
你要的，我不能給。我給的，你不需要。
你耳機聽什麼
能不能告訴我
解析：
我真的不懂了，為什麼我們總是擦肩而過。
我曾以為，你的一切我都知道，但我連你耳機里在聽什麼都不知道。
我對你瞭若指掌，我又對你一無所知。
合：躺在你學校的操場看星空
教室里的燈還亮著你沒走記得 我寫給你的情書都什麼年代了到現在我還在寫著總有一天總有一年會發現有人默默的陪在你的身邊也許 我不該在你的世界當你收到情書也代表我已經走遠
解析：這一段比較淚崩。
我在蛋糕店下班來到你的學校，卻不敢找你，只敢躺在操場看星空。
我就是這麼慫，以前走路看腳尖，現在躺著看星空，其實，我最想看的是你啊。
從高中到現在，我一直在給你寫情書，雖然這個年代已經沒有人寫情書了，但我還是要寫，因為我有很多話要說。
我希望有一天你能知道我一直在等你。
可是我何德何能？膽敢抱有這種希望？
接下來是最淚崩的時刻：「當你收到情書，也代表我已經走遠」。
這句是什麼意思？
那一沓沓情書，我一直都沒有送出去啊！
多少個夜晚，我寫了又寫，改了又改，哭了又笑，笑了又哭，我幻想了好多種你收到情書的模樣，最後還是決定把情書鎖在抽屜珍藏。
暗戀，是我一個人的兵荒馬亂。
情書，是我一個人的自言自語。
如果那天你看到這些情書，那代表我已經走遠。
可我不會走遠的，所以你也不會看到這些情書。
Gary：學校旁 的廣場
我在這等鐘聲響等你下課一起走好嗎Jay：彈著琴 唱你愛的歌暗戀一點都不痛苦Gary：一點都不痛苦Jay：痛苦的是你合：根本沒看我Jay：我唱這麼走心Gary：這麼走心Jay：卻走不進你心裡Gary：進你心裡Jay：在人來人往合：找尋著你 守護著你不求結局合：喔Gary：你又擦肩合：而過
解析：我經常就去你的大學，等你下課。
可是你下課了，我也不敢怎麼樣，不敢說喜歡你，也不敢說想跟你看電影，
我只敢彈琴唱歌。
我什麼都不會，就會唱歌。
你什麼都會，就是不會喜歡我。
暗戀哪裡痛苦了？一點都不痛苦，只是要命而已。
我什麼都沒有過，有的只是擦肩而過。
我想開了，我就是一個守護者。
我希望有一天能幫到你，但我更希望你這一生順風順水，以至於根本不需要我來幫。
故事到這裡，講述了一個暗戀者多年的掙扎。
喪。
但是接下來，最後一句歌詞爆了！是畫龍點睛，卻又戛然而止。
這句歌詞是：
我唱告白氣球，終於你回了頭
回頭。
終於回頭。
艹你媽的！多少年了！你第一次為我回頭！
我唱了這麼多歌，你不回頭，我唱告白氣球，你卻回頭，你還說你不喜歡我？！
可是，等等！
你回頭，是因為我，還是因為這首歌？
甚至，會不會是因為你有喜歡的人了，而他喜歡這首歌？
我不知道。
此刻，你這是薛定諤的回頭。
畫面在「回頭」這裡定格，故事也戛然而止，留下一個開放式結局。
這首詞的內核是「暗戀」。
我們不敢表白，是因為怕有結局，似乎只要一直暗戀，機會就一直存在。
於是我們一直在等。
等你下課，等你畢業，等你工作，等你分手。
最後可能什麼也沒等到。
其實這首歌，周杰倫還是偏向於鼓勵大家去尋找機會去表白的。
哪怕只是在千萬人之中輕輕哼唱一首她喜歡的歌，
萬一她回頭了呢？
我們青春不該只有插肩而過。
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