如何在攝影過程中保持初心和熱忱?
如題
不知道大家的攝影經歷是怎樣的?在這個攝影泛濫的時代,似乎會點攝影就能自稱攝影師了,或者被門外漢尊稱為大師,大家是如何不被自我和外界影響,繼續在攝影的路上越走越深入的?不忘初心這句話在攝影過程中如何實踐而來?
在這個英語泛濫的年代,隨便逮一個人都是四級大師,如何學英語才能不忘初心?
總不能說我學英語不是為了對世界的好奇,為了世界和平,只不過是為了自己升職加薪,就說我學英語忘了初心吧?
無論攝影,還是英語,都是一種工具罷了。工具的目的,也就是初心當然可以各不相同。
把初心也分個三六九等,然後開始痛心,開始批判,本身也是一種自我虛榮的表現。
不忘初心的標誌,就是忘記這些無病呻吟,去干,去實幹。
如果你的初心是業餘愛好,那就閑來無事約幾個朋友,一起去拍去玩,完了記得互相點贊吹吹牛比,好好高興高興,那就是不忘初心。
如果你的初心是掙錢養家,那就積累作品,開拓人脈,發展資源,掙錢掙更多的錢,那就是不忘初心。
如果你的初心是發現世界,那就四處旅行,各地探索,去真正邁出腳步、拓展視野,那就是不忘初心。
不忘初心的標誌,就是忘記這些無病呻吟,去干,去實幹。
不忘初心?
說白了就是一句話
管你鎚子事
前提是你要真的喜歡這件事,會為好的畫面而駐足,為拍到好照片而激動,我從沒想過如何保持對攝影的熱情, 但我每次看到好畫面就走不動路, 拍照的時候除了如何讓畫面更動人意外什麼也不會想,拍到好照片後就想馬上飛奔回家出片其他什麼也不管那種激動的心情,像撿到寶一樣。
保持初心這件事情被莫名提到了一個很高的層次,我覺得完全沒有必要。攝影的初心,這麼寬泛的一個話題,被高票答案帶到了一個非常狹隘的方向上去,很不應該。
所以我這個回答就叫《攝影與初心》吧。當然這個答案,也跟大多數其他答案一樣,是回答不了題主的問題的。因為題主的問題太大,約等於「我要如何放下貪嗔痴」。所以本文也就帶著局限性來探索一下這個問題。
1. 初心與不忘初心。
初心,指的是,某件事情,以其自身的特質,對你產生的吸引力。
比如愛打球,是因為打球的過程很爽,運球過人進球的流暢感讓人開心;也可以是因為隊友能夠執行自己的戰術規劃,通過腦子忽悠對手很有趣;也可以使因為喜歡揮汗如雨的狀態,讓自己感受到生命的活力——這都是因為打球這件事情本身帶來的吸引力。
不忘初心,指的是,你做這件事情時候,要以事情本身給你帶來的樂趣、知識、啟發、思考等回饋為主要動力,而不要用他人的定義、評價、流行趨勢、逼格高低來驅動自己。
還說打球,你發現打球可以耍帥,可以讓女孩子注意到自己,可以讓自己成為校園風雲人物;或者打球可以給自己加分,可以抵消掛科;甚至你就喜歡打球的時候肢體接觸,可以合理釋放暴力——為了這些目的去打球,就被稱為忘掉初心。我相信打過球的朋友們應該知道和這些動機不純的球員比賽是一種怎樣的體驗。
所以保持初心,不是保持某個具體的追求方向,而是保持比較純粹的追求狀態。
2. 攝影的初心
我喜歡風光,我拍風光,大家給看起來炫酷的照片點贊——我不管大家點不點贊,我都堅持拍攝,我為紀錄風景,表達對自然的熱情而拍攝,這叫不忘初心;
你喜歡人像,你拍人像,大家給長得好看的人點贊——你不管大家點不點贊,你都堅持對人的探索,對人物情緒、生存狀態進行捕捉,表達你對人物的關懷,這叫不忘初心;
他喜歡器材,他琢磨器材,大家給他昂貴的器材點贊——他不管大家點不點贊,他都堅持對一切設備的好奇,不停鑽研,展現出了對機械和光學的濃厚興趣,這也叫不忘初心;
只要一直保持著對事情本身的興趣,並以此為動力去做一件事情,這就叫保持初心。
攝影給人帶來的樂趣本來就是多方面的,探索和紀錄自然是有樂趣的;探索和紀錄人類社會也是有樂趣的;探索和鑽研器材也是有樂趣的。憑什麼這個方向是初心,另一個方向就不是呢?
社會化的人本來就活在對比之中;你拿著高端器材鄙視低端器材,你拿著炫酷的照片鄙視普通照片,你拿著別人幫你定義的初心鄙視普通愛好者的泛濫攝影——這些通過割裂、對立來認可自己的方式,本質上都是虛榮啊有點虛榮也很正常啊,關鍵是你有沒有因為自己的對事情本身的喜好,在堅持著自己的追求。
初心是什麼。並不是那麼重要(只要你不違法亂紀)。
特別地講一下:
對器材的迷戀也一樣可以是初心。
攝影器材不是這個世界的一部分嗎?大家就不可以對器材好奇嗎?
先不說攝影器材和光學、微電子等學科的緊密聯繫讓玩兒器材這件事情本質上是「沒有盡頭」的;也不說過去百年來人類生產的攝影器材中,有大量的器材本身如同工藝品藝術品一般富有深意值得玩味推敲;就說迷戀器材這個行為本身吧,三影堂2016就給兩位喜歡研究器材藝術家一個大獎。這兩人在色影無忌的專訪里直言不諱自己對包括但不限於攝影的各種裝置器材機械都有著一種迷戀,而他們最後通過對攝影裝置的重構,反思了攝影行為本身。當你玩一件事情玩到一定境界的時候,你必然會對這件事情本身產生懷疑。有人在懷疑之後改變了方向,有人在懷疑之後做出了突破。而迷戀本身,包括對任何對象的迷戀,並沒有什麼好批判的。
而人在迷戀器材裝置的過程當中,有沒有虛榮的成分?最初有沒有看著別人玩的開心,自己也想有的心態?有沒有希望自己做出來的東西比別人好的心態?有沒有想過,自己這麼迷戀器材,那些不忘初心的攝影師們會怎麼看自己哦?一定有,但重不重要?不重要。
只要自己堅持自己的喜好,遵紀守法,然後一直做下去,管別人怎麼定義自己?
同理,對圖像迷戀,對糖水迷戀,對記錄生活迷戀,我覺得都沒啥問題啊。
只要你保持迷戀,保持探索,這就可以稱作不忘初心。
高山就拍她的母親,他也許沒有對世界的其他部分那麼好奇,沒想過要去跟自然建立什麼聯繫,他就只拍他的家人,堅持下去,不斷挖掘,不斷反思和探索,不就拿到了今年的色影無忌新銳了嗎?還是說你們覺得高山這組片子很low很日常很泛濫?
3.如何看待初心和不忘初心
a. 初心不分高低貴賤。
我覺得不管是藝術也好,科學也好,工藝也罷。
哪一個方向上的突破,都是靠著人們的持續迷戀才能出現。迷戀讓我們深入探索迷戀的對象,讓我們質疑自身的迷戀行為,讓我們反思迷戀的形式,讓我們從中獲取技術意義上的、哲學意義上的各種突破,這都是很好的事情,有什麼必要去區分迷戀的對象,再去劃一個三六九等呢?
或者說,在有些人眼裡,只有「對世界好奇,希望通過攝影建立跟世界的聯繫」這一個方向才是正途,才是攝影最本真純粹的部分,才是值得大家去迷戀和突破的部分,其餘皆為旁門左道?如此輕鬆地否定了攝影的其他方向,除了狂妄,我想不出其他的理由。
不要一上來就把初心給抬到一個無比神聖無比純潔無比高尚的方向上去。
我們最開始摸到相機的初心是什麼呢? 一定要是對世界的好奇、對人類苦難的憐憫、對藝術表達的渴求?
難道就不可以是為了給家人拍照?不可以是為了記錄自己的生活,不可以是為了勾搭妹子?不可以是為了拍到糖水大片裝逼?
就算純粹的攝影初心是對世界好奇,那難道人的慾望不是這個世界的一部分?
難道自己內心的虛榮,對點贊,對糖水片的追求,對炫耀的渴望,不是這個世界的一部分?
攝影師就不可以去體驗,去好奇,去觀察自己內心的這些慾望虛榮了嗎?
在我看來,這些方向,如果一個人能持續地感受到樂趣,並且一直堅持下去,也一定有所成。就舉最極端的例子好了——為了裝逼而拍照,在不斷求得贊同求得名聲的同時,這個攝影師一定可以看到人性的很多面。他一定能夠在研究如何更好地裝逼,如何求得更多讚譽的過程當中,看到交易、看到慾望、看到不同層次的愛好者攝影師攝影家策展人內心的黑暗之處,最後寫一本《攝影圈的欲與譽》,一舉揭穿沽名釣譽攝影圈的全部規則,一把掀開攝影師們的全部陰暗內心,也是一個不錯的結局。
b.人是活的,人在成長,初心,是會改變的。拍照也好,做其他事情也好,大大方方地承認自己的初衷,沒什麼問題,不要一上來就把自己往最純粹,最洋盤,最陽春白雪,最幾把炫酷的方向上去靠。
在不斷學習進步的過程當中,有了新的想法,有了新感悟,發掘了新天賦,找到了新方向,都是很自然的事情——有人在學習攝影的過程當中逐漸發現了自己的藝術天賦,成為了藝術家,帶來了攝影藝術的新可能;有人發現了自己的表達天賦,成為了教育家,讓更多普通人接觸到了攝影;有人把攝影和自己的經營能力結合,成了文化產業的商人,推動了行業進步,養活了許多從業人員,也給大家提供了更多的精神食糧。從這個意義上來看,初心指的是底線,指的是不管你在攝影行業的哪個方向,不要忘記自己當初對攝影的熱愛,不要為了利益,名聲,規模,去損害其他攝影人的利益。
回到小節話題中來。
人本身就是在成長的,你不可能指望一個攝影人拿著相機就頓悟,當時就痛哭流涕地發現了自己的低俗和泛濫,從此走上了純粹又簡單的攝影道路:什麼傑寶妹子,什麼剛生的孩子,什麼精妙的器材,什麼客戶的產品,什麼炫酷的大片——統統忘掉!我的鏡頭不是鏡頭,是不同尺度觀察世界的工具;我的快門不是快門,是捕捉轉瞬即逝時間片段的神器;我的照片不是照片,它要建立我和自然的聯繫!
可能嗎?
這跟你讓一個小學生舉拳發誓要為建設社會主義事業而奮鬥而犧牲是一個道理。如果不是學習了大量的歷史政治,體驗了資本主義國家不受制約帶來的次貸危機,高額醫療費用,固定的階層結構,他怎麼可能明白社會主義的可貴?
如果一個攝影人不通過長時間的探索,不走彎路,不迷茫不反思,不經歷失敗,他怎麼可能找准最適合他的初心?
結論:
初心朝著哪個方向不重要,重要的是,要依靠攝影本身產生的樂趣——可以是好看的照片,可以是器材,可以使——驅動自己不斷探索,不斷前行。在這個過程當中,要摒棄來自外界的干擾——這種干擾可能是大家點贊的傾向,可能是當前掙錢的方向,也可能是所謂的權威人士給你提供的鄙視鏈——忘掉這些東西,該幹啥幹啥,一直堅持,終有所獲。
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P.S.
換個角度想想,為什麼迷戀器材的土豪們,就一定是老大粗是暴發戶是虛榮呢?
人家管理者幾百上千人的企業,擁有者可以改變許多人命運的巨額資產,他們閱人無數,經歷了政府和市場的雙重考驗,把一個個企業做到這麼大的規模——為什麼在觀察動物,體驗自然的過程當中,他們就不可以去思考階級,生存,社會發展,達爾文主義等各種看起來就覺得好幾把炫酷的深刻問題呢?你們是認識了多少拿著長槍短炮的土豪?憑什麼下這樣的判定?
想引用一位十分喜愛的婚禮攝影師的一句話
「當一切都已落幕,唯有影像長存。」
喜歡攝影
也許是因為鍾愛拍攝時反光板抬起時清脆的快門聲。也許是因為喜歡精心拍攝一張照片被朋友們連連稱讚時的驕傲。也許是感慨心底難以言表的情緒終於有了一種途徑表達。也許是透過鏡頭看到的山和大海映射著清澈的自己。但於我而言,熱忱攝影始終如一的原因。並不在於拍攝時驚喜,而在於回顧時的感動。時過境遷,回望來路,卻發現滿眼儘是抱歉與溫柔。「你知道人為什麼要拍照嗎?」
「為了記錄吧,為了不讓自己忘記。」「不是的,」「拍照是為了讓自己放心地去忘記。」--《人生碎片修補師》當初入坑攝影是因為什麼呢?
我從中學時就對構圖比較注意,這可能也與學過美術有關。平時用手機拍照可能都要多拍幾張,琢磨出最好看的構圖並保留。大概攝影的種子那時就在我的心裡種下了吧~到了大一,因為我喜歡走路時多抬頭看看天,看四周找風景,那時上課隨身帶著ipad,像素有了提高,所以平時喜歡用ipad拍。關注點也多在構圖上。其次是開始講究光線了。
到了大二,買了單反,一開始很開心,終於開始進階了~但是不久後我就開始鬱悶了。因為我發現,拍照不再是之前想的那麼簡單了。
在看到想拍的東西時,我要同時考慮光圈、快門、感光度,另外再加上曝光,甚至還有些焦距上的問題,色溫的問題,對焦的問題,等等。那段時間只要沒課我都抱著說明書翻,看網頁上的技巧。當然還要出門拍照。因為我的頭是24-120,挺重的,所以出門拍時間久了感覺手腕好酸,拍的也不好看:那時總覺得用M能鍛煉自己,所以不肯用A和S,更不用說P檔了。曝光總出問題,來回調整數據,在同一個地方一次拍五六張才出片是家常便飯。於是乎我陷入了痛苦中:拍照怎麼要顧慮這麼多了啊。但還好我沒有放棄,大概是覺得花錢買了單反不能閑置哈哈哈,所以有空時還是會多琢磨拍照技巧,看到別人拍的好看的照片也會點贊。自己拍的照片也會發給朋友讓幫忙提建議,大家也會誇我,慢慢的有了信心,感覺自己會越來越進步的,於是繼續拍照,學習。就這樣,多拍,多看,多琢磨,一點一點的學著,把單反當做朋友,出門都會帶著,從此小包就被壓箱底了,總是背雙肩包哈哈哈。
後來我翻了翻自己的朋友圈,看到了剛入單反時拍的照片,和最近拍的,做了一下對比,我明顯感覺到了自己的進步。
現在很感謝自己當初沒有放棄,沒有因為前期拍的不好看而放棄攝影。我想,這就是所謂的熱愛吧。夠喜歡所以夠堅持,堅持下去,最後就會有突破的。上傳一張最近拍的吧~我喜歡紀實攝影,就一股腦的鑽研紀實攝影。朝著自己喜愛的方向去走。不走偏路線,一直往前走。
謝邀!
攝影的本質其實是對世界的好奇,透過鏡頭,有各種不同的尺度,不同角度去觀察世界。你可以遠遠的看一座山,也可以走到山下觀察每一塊石頭。而對於人來說,這種觀察可以永遠持續。在這個過程中你會與自然,與環境建立某種聯繫,於是就有了風景。但是如果沉迷於機器,或是沉迷於圖像本身,那麼這種熱情沒多久就會耗盡。畢竟機器是有限的,圖像也是靜態的。
相信我,你說的「泛濫」的攝影,和我們需要付出熱忱並不忘初心的攝影,是兩種東西。
這種泛濫的攝影實際上是人們對於權力和地位的炫耀,是凌駕於自然之上狂妄的藐視。這麼說一點都不過分。正如在攝影出現之前,去非洲打獵被視作一種富人或者是貴族的活動,但非常有趣的是今天貴族們手中舉著的不是獵槍,而是長長的的鏡頭。我或許可以認為,攝影誤打誤撞的為野生動物保護做出了一些貢獻。那些所謂的「大片」,本質上跟權貴們掛在家中的鹿頭或熊皮一樣,都是屍體,都是皮毛。
所以想要不忘初心,首先要丟掉你的虛榮。初心。
嗯。
初心是什麼?是當初買相機時給自己找的理由嗎?
咱不談什麼偉大的藝術,也不談什麼高尚的情操,來點直接的,我來猜猜你為什麼想玩攝影,怎麼樣?
首先,你可能是為了想以攝影來養家糊口,來賺錢。
可不是嗎?但凡用心去找一下關於攝影賺錢的文章,好傢夥,鋪天蓋地,十幾種靠攝影賺錢的方式迎面撲來。一不小心點開那些攝影師年入百萬,單張照片售價幾百萬的文章,直接把自己懟的熱血沸騰。稍微冷靜一點後,再瞅瞅眼吧前能看到的攝影師,貌似個個混的都不差,這條路可以走啊。
要麼,你可能是為了裝逼。
這不是個貶義詞,翻譯過來是,有意識的把自己深藏的文藝氣質不經意的展示給想展示的人。這沒錯啊,誰不想得到別人的認可?誰不想提現自己的價值?被人大師長大師短的喊著,骨頭都輕了三分,天格外的藍,花格外的香,世界格外的美好。生活就要學會給自己找點樂,如果攝影更給你帶來樂子,為什麼不玩?如果你真的只是想拍到自己想要的照片,不給別人看,也不需要得到別人的讚許,更不在意攝影的那些條條框框,很好,你離藝術家和懸崖都很近。
再者,你可能是為了撩妹。
我敢打包票,你所見過的美女,大部分都在照片上。就接觸美女的幾率來說,攝影師無疑是名列前茅的,哪怕你只是技術不錯的業餘愛好者,約拍起妹子來,也無往不利,甚至眼光高了,一般的還懶得拍。愛美之心人皆有之,更別說,玩好攝影,就等於脫單神技,父母也會鼎力支持。
抱有以上想法的朋友,恭喜你們,你們在攝影的道路上會走的更遠,至少比下列幾種要更有持續力,在肯上點心,離你們想要的會越來越近。
哪幾種容易雷聲大雨點小,後勁不足呢?
1,為了拍娃的。初為人父,見證了生命的誕生,恨不把自己所有的一切都拿給這個可愛的寶寶,那一顰一笑,一舉一動都值的深刻在時光里。買單反,學攝影,計劃在孩子18歲生日那天,送一份鋪滿愛的禮物。但事實上,大多抱有這個想法的,相機都會在幾個月的狂拍後,放到某個柜子里蒙塵。當然,有少數能堅持下來的,那必須是對攝影和對自己孩子一樣的熱愛才行。
2,為了旅遊的。計划去某個風景如畫或者極具風情的地方旅遊,用手機走馬觀花似得拍幾張感覺都點敷衍。買單反,學攝影,要把明信片放到自己的相機里。但事實上,別說幾個月,旅遊的行程剛過半就已經開始用相機拍照了,單反太重啊,而且拍的效果還不如手機,果斷放棄。
3,為了交友的。我說的交友指的是一種特定的情況,就是身邊的很多朋友都加入了攝影大軍,個個長槍短炮,動不動一揮手:「去採風」,風風火火浩浩蕩蕩來去匆匆。感覺自己不弄個相機,不學個攝影,是不是落伍了?沒人和你玩了?然後痛定思痛,趕快尋幾個好友,按照他們推薦的「一步到位」花了大價錢置辦了一套設備,然後跟他們一起走上了「去採風」的道路。其中苦樂自知,不過好在不算孤單,也有一些真的發現其中樂趣,堅持下去,成為小圈子裡響噹噹的老法師。
前後說了好幾種,我怎麼可能知道你為什麼玩攝影,你的初心是什麼呢?
那就是無論你為什麼玩攝影,都要找一個長期的,能堅持下去的理由。都說興趣是最大的動力,可如何來保持這個興趣不會隨著時間的推移而減弱呢?那就需要一個具象的目標,或者說成夢想也行。這讓你達到他之前,遇到一些小挫折,小困難都不會讓動搖。玩攝影總體來說快樂還是大於痛苦的,願每個玩攝影的朋友每天都過的精彩。
這個世界總有一些東西在你生命里是難以忘懷的。
可能是初戀姑娘的笑靨如花可能是某個午後慵懶趴在牆角曬太陽的貓可能是操勞一輩子滿臉皺紋的長輩雙親可能是秋雨里洗過的金黃色的麥田可能是年少輕狂意氣風發的好友可能是聚會中無意惡搞出糗的表情可能是旅途中難以忘懷的面容跟風景……很多很多東西組成了你精彩難忘的人生。我希望等我到了七十歲八十歲或者是九十歲的時候除了癱在床上挺屍之外除了腦子裡依稀殘留的片段之外能有一本相冊或者影像資料在我面前那時候我肯定是欣喜的感謝年輕的自己留下這些珍貴的影像可以讓自己慢慢回顧自己的一生。每張圖片都是一個腳印。我能記得五十年前我路過某地看見一隻貓蹲在牆角曬太陽。能記得那時候我按下快門的那一瞬間藏在相機後面年輕的容顏。我也能記得年輕的時候有個姑娘笑著對我說西瓜我要給你生小西瓜時眉眼流轉笑靨桃花的傾城一瞬。……即使我老的什麼也記不住了,也會有孩子跟愛人跟我說「西瓜你看,梅里雪山的日照金山、雅魯藏布的洶湧澎湃、大理的風花雪月、哈爾濱的冰天雪地、內蒙古的千年胡楊……這些地方你曾經走過」我慢慢撫摸著那些漸次清晰起來的一生,慢慢老去……與我而言,攝影沒有初心。攝影是給未來自己回頭看時留一個記號。僅此。經歷過爛拍,然後噁心到了差點憋過去了。技術掌握之後,要思考,要多體驗與感悟,多去接觸攝影相關的東西,比如電影,比如設計,或者多出去走走多看看書,多體驗生活,總之就是要有思考與感悟。如果一個人整天只想著拍什麼東西那這個人的照片也不會好到哪裡去,引用一句特別俗但挺有道理的話:藝術源於生活也高於生活。
讓我走上攝影之路的原因,和我一直沒怎麼改過的QQ簽名一樣:影像即標本。
初中畢業因為人品爆發考進本市重點高中尖子班,老爸豪擲巨資給我買了一台當年幾乎算是奢侈品的諾基亞N70,因此我的第一個手機就是一滑後蓋就能快速切換相機程序的智能拍照手機。正是因為隨時隨地都能拍出高畫質(當年的手機拍照標準)的照片,我成為了我們班90%現存照片的來源。當年大家總是躲我鏡頭,後來還贈予我「黑歷史收割機」的雅號,我也單純因為喜歡拍糗照而一直興緻高昂地拍到了畢業。
高考過後各奔東西的一群人,突然有一天不知是誰截了一張我放在空間里的照片發到群上,從前大家不願直視的糗照,現在卻一下勾出了所有人成年之後關於時間的感悟。而我之前無心插柳的記錄工作,成為了一切回憶的載體。
那時我第一次發現,原來記錄是這麼重要的一件事。
在大學我依熱愛拍攝,雖然手機攝像頭的水平已經很夠用了,但看過太多好作品之後,我還是萌生了買相機的想法。從此,攝影成為註定會伴隨我終身的東西。
大學裡我拍了很多照片,那些曾經鮮活地發生在身邊的事,和那些曾經近在咫尺的人,現在都已不再熟悉。但偶然回過頭去翻看這些顯示在高清大屏上的圖像,總會讓我的思緒或多或少地回到那些時間裡,每次把這些影像分享給朋友,也總是能引起大家暢快的大笑。
攝影的本原就是記錄,作為一個記錄者,不斷地將正在發生和即將發生的事,用影像的方式固定下來,為己為人留住日後可以回憶的載體,這就是我從未厭倦攝影的原因。
影像即標本。
沒那麼多廢話,拍喜歡的東西,可以拒絕拍不喜歡的,賺的錢配的上自己的付出。目前建築攝影師職業化中,很滿足。
借用一句風光大師亞當斯的名句。
" 我們不是用相機在拍照,我們帶到攝影中去的是你曾經讀過的書,看過的電影,聽過的音樂,走過的路,和愛過的人。 "
初心只是當時基於無知的一些幻想、假設、未成熟的想法而已。
動不動要保持初心,怎麼不回去子宮裡呢?
事實上,拍照和寫作,音樂,繪畫,電影等等一樣,都是一種自我表達的方式,但拍照這種表達方式又是最為特別的,唯有它可以記錄某個真實的永遠不會發生第二次的瞬間,攝影是與這個世界相處的一種方式,它是生活的一個部分。
就像你掃街,它的樂趣並不在於照片,而是體驗。你腦海里的想法,準備的過程,周圍的環境,擦肩而過的路人,嘈雜的街道,耳邊的風聲,這些才是最珍貴的體驗。
We don"t make a photograph just with a camera, we bring to the act of photography all the books we have read, the movies we have seen, the music we have heard, the people we have loved. ——Ansel Adams
所以,在某種程度上,甚至可以說它就是生活本身。與其說不忘初心,不如說好好生活。
Be yourself.保持興趣吧。
只是自己喜歡 不喜歡就別玩。
大概就是永遠知道自己幾斤幾兩。不知道大家有沒有在每個過渡期都會經歷一段時間內心膨脹?
因為存在一些必須記錄的東西
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