許冠傑好聽的歌有哪些？
都給我閃開，哥要放大招了......
這答案可能寫到累死也只有十個贊，但是混知乎就快兩年了，為友叔倫妹奮鬥了那麼久，是時候為阿 Sam 拉點人氣了，希望看完你們對他和他的歌曲會有更多的認識，而不是只知道他是香港第一代歌神。另外不得不承認一點，儘管我非常非常非常喜歡許冠傑，但我對他六十年代組的 band 和他們的歌曲很不熟悉，所以下面不會提到。
以下排名不分先後：- 原創
《浪子心聲》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《半斤八兩》（詞曲：許冠傑）《滄海一聲笑》（詞曲：黃霑）《沉默是金》（詞：許冠傑；曲：張國榮）：這四首基本自成一檔，許冠傑殿堂級歌曲，傳唱度和經典程度都沒的說，哪怕不熟悉港樂的應該對這幾首歌的影響力都略有耳聞。幾十年後的今天，我特意翻了幾大音樂軟體，基本上這四首歌都排在許冠傑熱門歌曲的最前面，所以我也不多提了。《鐵塔凌雲》（詞：許冠文；曲：許冠傑）：
排在這裡更多是因為這歌在大陸的影響力沒有上面幾首大，而且這歌的旋律並不抓耳。但老實說這首歌排到上面去是沒有任何問題的，因為這歌基本上算是劃時代的金曲，是香港第一首流行粵語歌，有香港港歌之稱，在那個年代是沒有香港人不會唱的。許冠傑作為香港本土文化的一個經典範例，用這首歌帶領港人成功甩掉「粵曲難登大雅之堂」的固有價值觀，可謂立下赫赫之功。值得一提的是，這首歌的填詞人是他哥許冠文。《急流勇退》（詞曲：許冠傑）：
眾所周知，許冠傑和張國榮關係不錯，兩人曾合力打造了一首可載入港樂史冊的經典歌曲《沉默是金》。89年哥哥打算退出歌壇，Sam 便寫了這首歌想送給他，但得知哥哥自己已經寫了首《風再起時》，遂作罷。鬼使神差的是，這也是 Sam 宣布退休之前寫的最後一首歌，92年在「許冠傑光榮引退匯群星演唱會」上這首歌也成為了他的告別曲目。「期望你記住我，今晚分手以後，從舊歌中心靈互扣」讓人為之動容。《天才白痴夢》（詞曲：許冠傑）：
電影《天才與白痴》片尾曲，許冠傑神曲之一，後來不少電影都出現了這首歌，這首歌也是許冠傑的歌里被翻唱最多的歌之一，張惠妹、周華健、陳百強、鄭中基、許志安都曾經翻唱過，Sam 對後輩歌手甚至同輩歌手的影響可見一斑。「天造之材皆有其用，振翅高飛無須在夢中。何必尋夢，夢裡甘苦皆空，勸君珍惜此際，自當欣慰無窮」不知唱醉了多少人，又不知唱醒了多少人。
《天才與白痴》（作詞：許冠傑、薛志雄；作曲：許冠傑）：
許冠傑的唱功如何？以現在的角度看，他的聲樂技巧簡直不值一提，也從不探自己的極限（印象中錄音棚最高音是 #F4 左右）。但是他卻擁有著獨樹一幟的聲音氣質和語感語氣，聲音兼容性在同時代絕對算得上出類拔萃。他可以唱感人肺腑的慢板情歌《印象》，也可以唱單刀直入的聒噪搖滾《最緊要好玩》。他可以唱蘊含人生哲理的《天才白痴夢》，也可以唱鬼馬搞笑的《鬼馬雙星》。不管編曲是宏大繁雜，還是單一樸素，他的聲音與作品始終可以融為一體。而《天才與白痴》這種歌，大概也只有他能把「邊個系天才，邊個系白痴」唱的不滑稽可笑，把「確系認真唔少野」唱的輕佻但耐人尋味。《天才白痴往日情》（詞：許冠傑，薛志雄；曲：許冠傑）：
那個時候 Sam 拍一部電影一般都要寫上兩三首插曲，一首抒情、一首鬼馬，有時候還有一首叫你要積極樂觀啦要珍惜眼前啦。而這首和上面兩首一樣，是電影《天才與白痴》的插曲，也算是他的經典的抒情佳作了。有別於下面那首《夜半輕私語》的輕快溫馨，本曲的憂傷、苦悶貫穿始終，許冠傑也少有的用了一些小哭腔和語氣的把控來加深這種氣氛，算得上是 Sam 最悲的歌之一了。也無怪乎王傑這種音色和唱腔都充斥著苦逼的歌手會翻唱這首歌了。《夜半輕私語》（詞曲：許冠傑）：
這歌是我最喜歡他的三四首歌之一，悠揚的口琴實在是悅耳浪漫，搭配著輕敲的鼓，單是配器上我就可以給滿分。張學友和陳慧嫻合作翻唱過，一男一女要合唱一首非對唱歌曲本來就鐵定會有一個人不在自己最舒適的音區里，而且他們的版本把原版的精華——口琴給去掉了，所以我覺得實在是一個略失敗的翻唱。值得一提的是，美國聞名世界的古典口琴演奏家羅伯特-邦菲利奧曾經出過一張被國內翻譯為《情迷許冠傑》的唱片，收錄了他自己演奏的許冠傑的11首經典歌，其中當然就包括這首歌。《雙星情歌》（詞曲：許冠傑）：
電影《鬼馬雙星》插曲，同樣是神曲，徐小鳳、林子祥、葉倩文、關淑怡、巫啟賢等人都翻唱過。很多人知道許冠傑是個作曲不錯的歌手，但事實上他的詞也是填的相當不錯的，有一定的文化底蘊和想像力。他可以寫那些非常口語化的歌詞，就像《半斤八兩》的「我哋哩班打工仔，通街走糴真頭係壞腸胃，搵個些少到月底點夠使，確係認真濕滯」，也可以在「俚」和「雅」之間切換自如，比如這首的「淚殘夢了燭影深，月明獨照冷鴛枕，醉擁孤衾悲不禁，夜半飲泣空帳獨懷憾。」《打雀英雄傳》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：黃霑）：
活在二十一世紀的大部分人可能無法知道許冠傑對於七八十年代的香港來說意味著什麼，這首《打雀英雄傳》收錄在許冠傑1976年的專輯《半斤八兩》中，發行之後隨即成為一代「牌桌神曲」，紅到那個時候大部分香港人如果想到打麻將可能第一時間都會想到這首歌。以前看過一部八九十年代的香港電影，但是忘了是什麼名字了，裡面的女主角嗜賭成性，另外一個角色讓她多做點有益身心的娛樂，沒事就唱唱歌吧，她就唱了這首歌.......
《印象》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）：
知足吧，二十一世紀追求技巧和高音的凡人們，這已經是許冠傑哥哥 key 比較高的抒情歌了，儘管也只是點了幾個 E4......但所謂點到為止、給你點想像空間啊。而且從另一個角度來看，在有限的音域內能寫出這麼多抓耳的旋律，其實也是功力的體現嘛。說回這首歌，這歌也是我很中意的歌，編曲的精緻程度是最大的亮點，而弦樂的運用則是編曲最大的亮點，前奏一起就已經非常抓耳（印象中那個年代的情歌較少有這麼耐聽的弦樂）。撩人的弦樂和把握精準的演唱非常貼切「誰令我突然充滿幻想，誰令我音韻腦際飄揚，撩動我內心愛情蘊釀」的主題，非常耐聽。這歌作為電影《摩登保鏢》插曲，也算得上是紅極一時。《鬼馬雙星》（詞曲：許冠傑）：
眾所周知，許冠傑巔峰時期的時候，自己的歌曲時常和自己出演的電影掛鉤，這個捆綁概念由於電影和專輯的持續高質量輸出所以屢試不爽。1974年，許冠傑發行個人第一張正經的粵語專輯，東南亞銷量達到15萬張，專輯名曰《鬼馬雙星》。同年，許氏三兄弟在嘉禾推出第一部電影，最終以600多萬票房登上香港電影年度票房第一的位置，電影名曰《鬼馬雙星》。說起來，這首歌的意義也還是頗為重大的。《財神到》（詞：黎彼得；曲：許冠傑）：
這首歌的爛大街程度比起上面任何一首恐怕都毫不遜色。且不說這首歌誕生在七十年代末了，哪怕是現在，廣東地區每年過春節的時候多多少少也會聽到這首旋律朗朗上口、喜氣洋洋的歌。實際上，那個年代能有這種類型的歌是不容易的，六十年代末的香港還是處在大量聽西洋樂的時候，七十年代的音樂人是受西洋樂熏陶長大的一輩人，你要他們寫一首有著濃厚中國節日氛圍的歌，想必背後要做不少功課。《最佳拍檔》（詞曲：許冠傑）：
八十年代的香港電影巨頭新藝城請到了當時在香港影壇和歌壇都如日中天的許冠傑（當時那部電影製作費用大概一百萬，而他的片酬達到了兩百萬），共同締造了創造票房神話的經典商業片——《最佳拍檔》系列，當年大概有一半的香港人都去電影院看了這部電影。而這首歌就是第一部電影的主題曲，歌詞用戲謔、幽默的方式描繪了拍檔之間的巧妙關係，十分有趣。其他地方就貌似沒有什麼地方比較特別的，但作為電影的主題曲，無疑算得上成功，曲子和電影的氣質很搭。《阿郎戀曲》（詞：許冠傑；曲：羅大佑）：
這歌同樣是電影的歌曲，但特別的是這電影終於不是許冠傑自己的電影了。這是周潤發和張艾嘉主演的電影《阿郎的故事》的主題曲，是第九屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲，國語版是羅大佑的《戀曲1990》，也是羅大佑非常經典的抒情佳作了。而許和羅都是典型的唱歌不注重技巧，喜歡直白、樸實的表達的歌手，這兩個版本也算的上是真正意義上的各有千秋。歌詞雖不同，但結構合表達的內容是類似的，兩版都沒有出現「愛」和「想念」之類的字眼，但字裡行間透露出的對愛人的思念之情溢於言表，歌詞里的幾個意象也用的巧妙唯美。許冠傑的演唱更溫暖含蓄，羅大佑的演唱更苦逼傷感。
《杯酒當歌》（詞：黎彼得；曲：許冠傑）：
把酒當歌，人生幾何，這首詞也是許冠傑非常優秀的作品之一，背後蘊藏的某些哲學思想值得深究，他香港大學的中文課真的不是白上的。而這種歌也是許冠傑最擅長的東西了，用波瀾不驚的歌聲、朗朗上口的旋律傳達一些易懂難成的人生哲理，顯得特別誠懇、有說服力。印象很深刻的是幾年前 TVB 的台慶劇《衝上雲霄2》中，鄧英敏飾演的夏晨的師父，因為妻子的早逝、年輕有為的兒子對他做飛機維修員的嫌棄，苦悶傷心不已，故而喝的酩酊大醉，邊喝邊唱「飲番杯冰凍啤酒，高歌一曲氣量厚」，也是讓人唏噓不已。對於那個年代過來的人，遇到某些坎坷、迷茫的事情，大概都會不自覺地讓他們想到許冠傑的某些歌吧。《同舟共濟》（詞曲：許冠傑）：
八十年代末的香港，音樂已經成老百姓日常生活必不可少的東西，唱歌聽歌成為休閑娛樂的上佳選擇。而許冠傑既然身處流行樂壇最頂端，窺探時事民生，用自己最擅長的音樂來適時地發聲自然是義不容辭的事情。當時是 1990 年，距離九七香港回歸還有七年時間，許冠傑就要發行他退休之前最後一張專輯，於是他把這首振奮人心的《同舟共濟》放在第一首。他摒棄了時常出現在他歌曲里的淡雅、溫馨氛圍，轉而用正義凜然的嚴肅唱腔唱著「但願日後獅子山下人人團結，永不分隔」，鼓勵港人在回歸祖國之後也要堅守家鄉，對國家要抱有最大程度的信任。在那一年的演唱會上演唱這首歌的時候，氣氛也特別的令人動容，每每到副歌他總會叫大家唱大聲點，隨後「香港是我心，一顆不變心」響徹紅館，那一刻你真的很難不被這個男人打動。《這一曲送給你》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）：
92年許冠傑的「光榮引退匯群星」上，張學友、劉德華、黎明三位年輕歌手當中的佼佼者同台獻唱，主持人讓他們各自送一首自己的歌給 Sam ，要挑歌名最有意義的歌。華仔送了首《永遠記得你》，黎明送了首《倆心知》，學友送了首《仍是會喜歡你》。緊接著主持人讓 Sam 也送一首歌給他們，正當眾人都以為 Sam 要選擇自己最能表達謝意、敬意的歌曲，比如《這一曲送給你》時，Sam 哥送了首《半斤八兩》送給他們三個....《這一曲送給你》來自 1980 年的專輯《念奴嬌》，彼時的他早已是香港樂壇的大哥大，但不管成就和影響力達到何種層次，他的音樂仍舊和他的心性、品格一樣，平易近人、質樸自然，就像他歌里唱的「我願憑樂韻解君寂寞，此曲望您惜取」，他所期盼的只不過是聽眾在傷心苦悶、寂寞無依的時候，能夠通過他這首歌找到慰藉，從而排解內心的消極情緒。接下來沒有具體介紹的歌曲大致會按照我個人喜好來排序，（我越偏愛的越靠前，本人的口味可能比較獨特，僅供參考）：
《先敬羅衣後敬人》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《愛是無言》（詞：向雪懷；曲：許冠傑）許冠傑能把這麼樸實無華的歌詞唱的如此動人，我是很服的。
《心裡日記》（詞：林振強；曲：許冠傑）
《梨渦淺笑》（詞：黎彼得；曲：許冠傑）
《我的心仍屬於你》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《為你》（詞：詹惠風；曲：許冠傑）
《氹氹轉》（詞曲：許冠傑）
《搵嘢做》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）《應該要自愛》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《話知你"97》（詞曲：許冠傑）
《珍惜》（詞曲：許冠傑）
《腐朽化神奇》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）《傀儡》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《愛情保險》（詞：潘源良；曲：周啟生）
《父母恩》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《共你常為伴》（詞：鄭國江；曲：馮添枝）《亦算是緣份》（詞曲：許冠傑）
《夜夜念奴嬌》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《風中趕路人》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）《知音夢裡尋》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）《兩個寂寞人》（詞曲：許冠傑）
《天才白痴錢錢錢》（詞：林振強；曲：許冠傑）
《莫等待》（詞曲：許冠傑）
《跟佢做個friend》（詞曲：許冠傑）
電影《最佳拍檔之大顯神通》主題曲。
《香港製造》（詞：簡寧；曲：M.Taniguchi）
《難忘您》（詞曲：許冠傑）
《夜雨聲》（詞曲：許冠英）
《飲勝》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：許冠傑）
《尖沙咀Susie》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《做個自由人》（詞曲：許冠傑）
這首歌挺搖滾的，而且應該也是Sam很難唱的歌了。《愛得好緊要》（詞曲：許冠傑）
主歌比副歌好聽...《無情夜冷風》（詞曲：許冠英）
《是雨是淚》（詞曲：許冠傑）
《日本娃娃》（詞曲：許冠傑）
《紙船》（詞曲：許冠傑）
這歌其實是頗具傳唱度的，樂器用的很妙，營造出來的中西合璧的味道很值得回味，但我確實不是很喜歡。《世事如棋》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《春夢》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《相思萬千重》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《偷心的人》（（詞曲：許冠傑）
《甜蜜的往事》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《錢會繼續嚟》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《始終被愁困》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
詞寫得很棒。《何處覓蓬萊》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：許冠傑）
《這一種感覺》（詞曲：許冠傑）
《鬼馬大家樂》（作詞：許冠傑、黎彼得；作曲：溫拿、黃霑）
這首歌旋律並不抓耳，歌詞也填的完全沒有一句重複。不過這一首歌幾乎分成四個部分來敘事，算是首蠻有意思的歌。待續。
- 改編、翻唱：
《有酒今朝醉》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：Stephen Colins Foster）
翻唱自美國19世紀的經典民謠《Oh ! Susanna !》，作者是被譽為「民謠之父」的 Stephen Colins Foster ，我們這代人更為熟知的版本可能是迪士尼的翻唱版本。許冠傑的版本特別之處在於把民謠的元素去掉，開頭的電吉他和打擊樂直接宣布他想把這首歌流行化。歌詞用很幽默、戲謔的方式分別交待了八歲、十八歲、二十八歲、六十八歲發生的一些事情，但每段敘述的末尾都會引出這首歌的主旨，也就是「有酒應該今朝醉」的為人處世應有的心態。歌曲不時出現的合聲不斷強調「有酒今朝醉」這個主題，朗朗上口的 hook 句也讓這首歌頗具傳唱度，無疑是個非常成功的改編。《我愛你》（feat.陳秋霞）（詞：許冠傑、黎彼得；曲：不詳）
熟悉許冠傑的人都知道，他視「貓王」為偶像，音樂路上受了其不少的影響，演唱會特別喜歡穿豹紋致敬偶像。1977年貓王不幸去世，第二年許冠傑就發行了一張名為《財神到》的專輯來緬懷偶像（值得一提的是，這是他第一張沒有和電影掛鉤的粵語專輯），12首歌里有5首原創，其餘7首均是翻唱貓王的歌曲。而這首翻唱自貓王《Ku-U-I-Po》的《我愛你》我尤為喜歡，許冠傑找來了清純才女陳秋霞，把原曲的憂鬱感傷氣質通過各種色彩明亮的配器、一些穿插在歌曲間的俏皮對話改編為甜蜜的男女對唱歌曲。《柔情淚》（詞：許冠傑、黎彼得；曲：Wise-Wesman-Lloyd）：
和上面那首歌同張專輯，這歌的傳唱度甚至更高，而且不無意外的話你們都聽過國語版本的，名字是《多少柔情多少淚》，鳳飛飛、龍飄飄、高勝美等台灣女歌手很喜歡唱這首歌。講到這，再講一個比較少人知道的事，阿 Sam 曾經在演唱會上唱這首《柔情淚》的時候說過：「那個時候我非常喜歡貓王的這首情歌，所以當我做我第一首中文歌的時候，我就將這首歌改頭換面，利用了我抄襲的天才，將最開始的兩句加了幾個音上去，就變成另外一首歌了。」他說的那首歌就是上面提到過的《雙星情歌》。當然了，他所說的「抄襲」當然不是大家理解的那種「抄襲」，只是個自嘲的說法，事實上這兩首歌也就那一小節的旋律稱得上有一點相似。《獨上西樓》（詞：許冠傑；曲：Gibb）
原曲來自 Bee Gees 的經典名曲《Holiday》。說起 Bee Gees ，此組合對華語歌手的影響力也是頗為深遠，華語頂尖歌手庾澄慶和張學友均多次表示過小時候就是聽他們的歌長大的，學友在04年的《活出生命》演唱會上，甚至他們的《First Of May》放在整個演唱會的開頭。而比學友年長十三歲的許冠傑則早在七十年代中期就貢獻了這首精彩的翻唱。Sam 在這首歌又一次揮灑了他的不俗文采，用深厚的文字功底撐起中國味十足的填詞，儘管在曲子的嫁接上並不是那麼的中國風，但是原曲的「di di di d idi」實在太有味道，給這首歌增色不少。《Take Me Home, Country Road》（詞：John Denver；曲：John Denver、Bill Danoff）：
實際上既然會有「翻唱」的存在，那很大一部分原因肯定是原曲足夠優秀或者足夠經典，所以歌手才會去翻唱。那麼從這個角度來講的話，許冠傑翻唱的英文歌基本都值得一聽。（不過這裡就不一一列出了，我只挑個人比較喜歡的幾首）。這首歌是我對他接近 cover 的英文歌里印象最深刻的歌，翻唱自美國傳奇鄉村歌手 John Denver 的成名作，相信國人對這歌也並不陌生。許冠傑的演繹算是無功無過吧，民謠、鄉村類的音樂對 vocal 要求儘管不高，但是和 John Denver 這種大師級的原唱比，味道自然沒有那麼純正。《Please Mr. Postman》
這首歌最特別之處在於原唱是個女子組合——六十年代初期曾紅極一時的黑人組合 The Marvelettes，而他們的這首歌曾經是1961年 RB 和流行榜的雙料冠軍。我們比較熟悉的 Carpenters 曾在1975年翻唱過這首歌，了不起的地方在於他們的演繹又讓這首歌成為了冠軍曲目，這首歌也成為了史上原唱與重唱都得冠軍的七支單曲之一（這事不一定準確）。上述提到的三個版本中， Carpenters 的版本也很不錯，以現在的審美去看待這首歌，仍有非常強的可聽性，男女聲的搭配是這個版本最大的亮點。值得一提的是，The Beatles 也翻唱過這歌。《Lucy In The Sky With Diamonds》（詞曲：John Lennon）
這首歌原則上沒有列出來的必要，因為原曲實在是屌炸天的存在，不管怎麼翻唱似乎都很難出彩，關鍵在於這歌是 Psychedelic Rock（迷幻搖滾），或多或少得牽扯到讓普通人毛骨悚然的 LSD 了，所以我們還是要為 Sam 哥的勇氣和品味點個贊啊，偏偏挑了一首爭議最大的歌曲來翻。這歌原版不多說了，出自 The Beatles 商業藝術兼而有之並均達到巨大高度的劃時代專輯《Sgt》。 Sam 的版本比原版整整多出了近一分半鐘，但有別於原版的葯勁分分鐘噴涌而出，Sam 的版本明顯平和淡定許多，沒有 Lennon 那種特意為歌曲氣質改變的唱腔，Sam 也特地把戾氣和攻擊力十足的配器基本上能換就換，展現的已經不是那種尖銳的迷幻效果，混音也沒有太突出那些意識流的東西。如果說原版是「露茜戴著鑽石在天空飛」，那 Sam 的版本可能只是「露茜戴著鑽石在街上走」。畢竟你要翻給中國人聽的，總要對症下藥、符合國情啊。《春夢良宵》（詞：許冠傑；曲：Lobo）
這首歌的主歌真的略撩人，對我來說完全擊中G點。《往事》（詞：許冠傑，黎彼得；曲：不詳）
《青春夢裡人》（詞：許冠傑；曲：Tobias）
《寂寞聖誕》（詞：許冠傑；曲：Traditional Song）
《心思思》（詞：林振強；曲：Terry Britten、Lynsey de Paul）
《Radio好知己》（作詞：林振強；作曲：Mike Hawker/Ivor Raymonde）
待續。
- 其他：
《明我以德》（詞：林夕；曲：許冠傑；編：周博賢；唱：謝安琪、許廷鏗）：
這是 Sam 哥少有的和林夕合作的一首歌。2011香港大學迎來百年校慶，於是由港大70年代校友許冠傑作曲、80年代校友林夕作詞、90年代校友周博賢編曲、90年代校友謝安琪和新世紀校友許廷鏗演唱的這首《明我以德》應運而生。這首歌也自然而然地成為了港大校友心目中的校歌。《真的英雄》（詞：陳詠謙；曲：李宗盛）
這首改編自李宗盛《真心英雄》的歌曲我之前寫過文章專門說過（知乎專欄），因為這歌是許冠傑、譚詠麟、張學友、陳奕迅這四位香港樂壇70、80、90、00年代的頭號巨星首度合唱的一首歌，雖然說不是只有他們四個，而是首眾星合唱的歌，但仍舊是情懷滿滿，令人感慨。未完待續，別急別急~寫完會做個歌單。（本來以為很快就能搞定的東西，寫起來才發現我真的想多了，但是接下來的歌曲很可能不會做這麼長篇幅的介紹了。）居然沒有人來回答，正好最近一直在聽阿Sam的歌，就把第一次不匿名的回答留在這裡吧
沉默是金：這首歌由張國榮作曲，許冠傑填詞，兩人合唱，個人覺得是他最好的歌急流勇退：給引退的張國榮寫的，哥哥有了那首風再起時，最後阿Sam自己引退的時候用了小李飛刀：是他在演唱會翻唱羅文的，不過我蠻喜歡，特別是與台下歌迷互動時那句我未驚過：與哥哥合唱的《最佳拍檔》插曲，蠻有意思的，還可以聽一下最佳拍檔半斤八兩：這首歌被張學友、beyond都翻唱過，說是標誌香港粵語流行歌的市場正式形成。天才白痴夢、天才與白痴、天才白痴錢錢錢、天才白痴往日情：這幾首都是電影《天才與白痴》的插曲，個人覺得者歌曲才是那部電影出彩的地方最緊要好玩：這首歌還有一版是與徐克、泰迪羅賓合唱的攪笑版，特別有意思打雀英雄傳：這首歌也很有意思，張學友的《誰是大英雄》就用了這個曲發錢寒：這首是許冠英唱的，阿sam作的詞，貌似也唱過另外，阿郎戀曲、滄海一聲笑、斷腸夢、風中趕路人、何日再相逢、浪子心聲、世事如棋、是雨是淚、雙星情歌、相思萬千重、心思思等都好聽如果喜歡許冠傑，其實最應該看一下許冠傑的：「光榮引退匯群星」晚會，晚會上大家唱的基本就是阿Sam的經典歌曲，看看群星雲集，也就知道當年許冠傑的地位在港人心中多麼崇高加一首梨渦淺笑。最近也在聽許冠傑。
最喜歡日本娃娃，真的。 整首曲子不複雜，幾個重複段。曲風pop。主調有點活潑。歌詞寫的有趣。
樓上推得很全了，不過好像沒有鐵塔凌雲。推！
Sam沒什麼不好聽的歌，親自包辦曲詞的更好
《日本娃娃》
父親是許冠傑的粉絲。 當然了，我後來也變成了一枚小粉絲。在我小時候，父親帶我看過許冠傑的演唱會。好嗨森的說。父親最喜歡許冠傑的「半斤八兩」。或許對於父親那一代的人來說，這首歌真的唱出了他們當時那種勞累工作的心聲。「一生一世為錢幣做奴隸」。當我慢慢步入社會，才慢慢體會到當中的意味。就我個人來說，聽許冠傑的歌，總有種回憶過去的感覺。一種屬於我小時候的回憶。我最喜歡他的一首「浪子心聲」。「命里有時終須有，命里無時莫強求」。雖然多少有點消極，但其中的安貧樂道，卻也給我一個樂觀的人生態度。至於許冠傑的其它歌曲，我印象比較深的是「鐵塔凌雲」。注意到這首歌，是因為許冠傑的大哥許冠文在紅館的棟篤笑，最後許冠文所唱。當時許冠文很有感情，我就不自覺的喜歡上了這首歌。許氏四兄弟，文武英傑。許冠武不怎麼清楚，另外三個倒是讓我很喜歡。
沒人推薦《是雨？是淚？》？？？
許冠傑屬於粵語流行音樂鼻祖。他的音樂造詣很高，特別在創作方面。他很多歌曲很有深度又接地氣。不像現在的流行音樂，除了愛情還是愛情。許冠傑的音樂涉及人文，社會時事，勵志。友情等等。屬於能在歌曲中寫出故事並且有代入感的水平。而且還能讓你聽後能品位其中。大部分歌曲樓上都推薦了。我隨便推薦下無情夜冷風。最佳拍檔，
作為阿Sam的腦殘粉，只想說阿Sam的每首歌都好聽，而且本來沒感覺的歌阿Sam一唱我就有感覺了！沒錯，就是這麼沒有原則！
首先推薦《斤兩十足》，歌曲串燒，簡單粗暴，基本包括了阿Sam的代表作。首首經典。以下是《斤兩十足》歌單：
1.半斤八兩 打工者的心聲，還有一首創業版，並且出了英文版《Private Eyes》。這首歌也標誌了香港粵語流行歌的市場正式形成。2.打雀英雄傳 3.麻雀耍樂 4.應該要自愛 5.長春不老 6.搵嘢做 7.瑪莉我好鐘意您 8.財神到
下面推薦一些串燒之外的，因為聽阿Sam的歌比較久了，已經分不清冷門熱門。
我未驚過//這是我第一首開始關注阿Sam的歌，對我來說意義非凡，所以放第一個哈。哥哥是阿Sam曾經唯一合作過的男歌手，印象里一共合作過三首，《沉默是金》，《我未驚過》，還有一首冷門一點，《烈火燈蛾》，是哥哥譜的曲，阿Sam作的詞，相較於《沉默是金》，更榮氏風格一點，也超好聽的！之所以說是曾經唯一，因為今年阿Sam又和譚校長合作了一首《為你歌唱》哪裡是吾家何處覓蓬萊何日再相逢愛情保險（推薦聽90香港情懷演唱會的現場版，前奏棒呆）最緊要好玩
阿Sam少有的幾首國語歌，因為太稀有，所以每一首都放上來：
愛你三百六十年馬路小英雄小英雄大鬧唐人街插曲（我也不知道叫什麼名字，但是超級可愛的一首歌）
紙船啊
難分眞與假
人面多險詐幾許有共享榮華簷畔水滴不分差無知井裏蛙
徒望添聲價空得意目光如麻誰料金屋變敗瓦命裏有時終須有
命裏無時莫強求雷聲風雨打
何用多驚怕心公正白璧無瑕行善積德最樂也命裏有時終須有
命裏無時莫強求人比海裏沙
毋用多牽掛君可見漫天落霞名利息間似霧化君可見漫天落霞
名利息間似霧化——許冠傑《浪子心聲》舊的好歌太多，不能一一細說下面新歌一首不得不說才子就是才子
打雀英雄傳 打麻將打出了華山論劍的感覺
全部答案看一次後再精選出的歌曲
半斤八兩
麥克風次郎是我小時候看過的一部日本動畫，有一集至今記得，男主作為唱歌小王子卻唯獨唱不好戲謔幽默的歌曲，有個老頭一語道破：因為你不懂得悲傷。
第一次聽這歌時是看文武英傑許家四兄弟均有演出的《半斤八兩》，聽到「一味喺處系唔系就亂黎吠」後的三聲狗吠我就笑噴了，整首歌都是詼諧自嘲的風格，但底子里卻是最痛苦最無助的情感，不可言說。
「我哋呢班打工仔 一生一世為錢幣做奴隸」。
相比之下，現在一些動輒兒女情長的小清新作品簡直圖樣圖森破。《斤兩十足》他自己的代表作串燒
推薦《心裡日記》 Sam 和王祖賢女神的電影《打工皇帝》里的歌。
這首情歌深情款款，粵語咬字非常飄逸和動人。不得不說這首歌的填詞人的功底——夜之中 喜愛倚星塵
重頭重讀我的心裡日記遲遲才去睡原因每頁都有你你是我全部往昔往年也是我來日每一天這日記由從前寫到目前篇篇是愛言願心中那日記隨年變厚而當中的角色從無分手齊編輯歡笑聲和諧詩篇為彼此抹掉愁是暖的手願心中那日記長年暖透藍灰灰的冷冬黃黃的秋而當中的兩顆紅紅的心在戀火里逗留人海中 只愛你一人為何如是我不需說道理旁人難細讀藏於我內心那日記最喜歡兩句「願心中那日記長年暖透，藍灰灰的冷冬黃黃的秋」 將整首歌的情緒一下子就被烘托到了極點，明明是首簡單的情歌卻被演繹得如此動人。絕對《半斤八兩》，這個詞簡直就是我們打工一族的真實寫照
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