如何將板繪畫出漂亮的光感？
其實是因為看了WLOP大神的作品……
帥氣極了……
不同材質之間質感的差別被表現得特別好……第一次看到時整個人都震驚了！帥呆了！帥呆了好嘛！！和在畫室苦練的素描水粉不是一個東西啊！為什麼筆觸可以這麼粗糙這麼輕鬆啊！！！！關鍵是----這樣的作品為什麼看起來那麼自然啊！！！
━Σ(?Д?|||)━
並不！！！其實最開始想問的是！！！為什麼他的作品讓人第一眼看上去就能感覺到【光】呢？！
就算沒有對比強烈的金屬質感，皮膚和頭髮這種材質也能畫出這種效果……所以…只是因為素描功底不夠嘛？還是有什麼別的技法？
【因為專業知識不過關所以問的很啰嗦…】
【來自一個小畫渣的知乎首問，搜索過相關問題但並沒有得到解答QwQ，求輕拍】
想要畫出漂亮光感，需要有紮實的光影、色彩、質感的知識。今天，我講其中基礎的光影。
首先，我推薦兩個光影做得很棒的遊戲。
一個是陳星漢的《風之旅人》，極簡的畫面風格，沙和水的效果做得很美。
另一個是《Inside》，整個場景用非常巧妙的光線來設計畫面整體偏冷的灰色，主角帶一點點紅色。
雖然場景元素和質感都不複雜，但是光線用的非常巧妙。
遠處亮，近處暗，一層層推出去，利用光增強畫面縱深感
這兩個遊戲的畫面風格和我今天講的東西有點像，沒有太多質感、顏色的設計，主要靠光線讓你感受到氛圍。
你在平時練習的時候，可以速途，找一些電影截圖，30分鐘-1個小時。多注意畫面的布光方式。學習攝影師如何對光線進行提煉和美化。
OK，下面開始正文。
畫畫前，最重要的是布局。
布局光線
那麼如何布局光線呢？
我自己用 3D 搭建了一個小場景，簡單的點光（燈泡）從左上方打下來
首先，最重要的一步：確定主光源，以及光的方向。
確定了光的方向，就能確定哪個面最亮（紅色線條處），哪個面最暗。陰影的角度和形狀都可以確定。如果你發現自己作品很跳，光線和場景不搭，就是光線安排不合理。
第二步，光線的反彈。
上圖中黑色太死，實際生活中，陰影一定是有明度，不是純黑色。所以，我加了光線的反光。這樣看起來就舒服很多。
第三步，加強光線的衰減。
因為光源是小燈泡，衰減是很快的。所以我在紅色線條處，光照射的區域亮部和暗部都會同時變暗一些。
這個參考物理知識：照度第一定律
E=cL/r^2
E為照度；L為發光強度；r為光源至被照射物體表面的距離.
第四步，增加氣氛光。從窗戶打入一束光。
加一點光線反彈
燈光種類
接下來，你還需要學習有哪些不同的燈光種類。
1、點光。
蠟燭光、燈泡、火把、發光的寶石
特點：距離光源越近，陰影越大。光向四周轉播
舉例：
2，平行光。陽光、遠處的強光。
特點：陰影邊緣非常銳利
舉例
3，柔光（面積光）。一個矩形面的發光。
特點：陰影邊緣柔和，明暗交界線柔和。
4，如果柔光面積變大，就是陰天的光線。
特點：沒有明確的光影和明暗交界
舉例
5，聚光燈。只照亮畫面的局部。
人像用光
畫角色插畫時，最常用的的人像用光有以下幾種：
1，倫勃朗光（又稱顯瘦光）
2，頂光（顯瘦加強光）
臉會顯瘦，鼻子高，適合畫妹子
3，正面光（證件照光）
物體邊緣形成很清晰的輪廓線，沒有很強的立體感，所以裝飾感很強。
舉例
閃光燈也會形成正面光，左圖是我的一個練習
4，正頂光。有一種厚重的使命感
5，底光
下面是我最愛的兩個光
1，側逆光。一般是黃昏和黎明的適合出現，電影中的 Magic Hour。特點是突出輪廓。
2，逆光
大家平時在練習時，可以可以挑選特殊的光來練習。
下面是我剛剛做的一個小練習。臨摹的一張照片。
完整臨摹視頻歡迎加群收看：QQ：551986723
李睿老師是日本 Applibot， Cygames簽約畫師。目前在完美世界任職，曾參與《Legend of the cryptids》《巴哈姆特之怒》《英雄聯盟》等項目的製作。
16年製作VR項目《量子行者》，獲得金翎獎，CGDA等獎項
2017.05.12更新：
過了十多天再更新還有人看嗎……不管了先寫著
這次我拿自己的渣作當例子，講講怎樣運用繪圖軟體來加強畫面的光感。
先放成品：
如果你是大神那就不用往下看了，大神直接用顏色往上刷就能畫出比這漂亮的效果。
但如果基本功差一點，不能保證邊上色邊把明暗關係畫對，能不能用軟體彌補這一點呢？
答案是能。
下面講步驟：
1.首先你要打一張黑白稿，畫出所需的造型和明暗關係。（考驗素描功底的時候到了，不要問我有啥捷徑……）
這幅圖我分了兩層來畫，一層背景一層人物。
2.然後開始上色。這裡不採用正常圖層上色，而是使用疊加圖層。
在黑白稿上面新建圖層，改變圖層屬性。如果你用的是sai，圖層屬性就選「覆蓋」；用PS的話，就選「疊加」。
在疊加圖層上塗色，得到的效果就是顏色+下面一層的黑白稿。注意，雖然經過疊加，但要想畫出立體的效果還是不能平塗，要讓你的上色有明暗變化。只不過，有了下面黑白圖層的輔助，你上色的工作就輕鬆多了，只需要確定大體的色調走向，不需要對明暗和結構有太嚴格的關注。
我這裡仍然是把背景和人物分開畫，因此實際是在背景層和人物層上分別新建了一個疊加圖層。
完成上色的畫稿是這樣：
注意袖子和胳膊的高光這裡，為了看起來更閃亮，我故意用模糊筆刷把高光色往外塗了一點，製造發光效果：
如果對畫面的細節不滿意，還可以在最上面新建一個正常圖層，把有瑕疵的地方塗改一下，並增添更多細節。
3.如果喜歡現在的效果，那麼畫到這裡就可以了。但我想要更加突出人物的光感，所以我還要往下繼續。
把人物的黑白稿複製一個圖層，放在最上面。然後採用飽和度著色的方法，把黑白稿轉變為黃褐色調。
然後修改圖層屬性。如果用PS就選「線性光」，用sai就選「明暗」。得到的是下圖：
可以看到人物有了很強的光感……但是這也太強了，需要把該圖層的不透明度降低。我把它一直降到7%。
（這裡如果不把黑白稿變成黃褐色，直接改成明暗圖層，那麼附加的光感就是沒有顏色的，看起來就很灰暗。）
所有步驟完成了，技巧其實很簡單，其中最耗時的就是畫黑白稿。之後在上面疊加顏色、厚塗修補、複製明暗圖層都是相對輕鬆的。
這個疊加畫法雖然有助於把握明暗，但是也有缺陷，顏色看起來總有點謎之發灰，不如直接上色那麼鮮艷。所以技巧只是玩玩，多練基本功才是正事……祝各位早日擺脫繁瑣的草稿成為大神_(:з)∠)_
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原答案：
素描功底肯定是要紮實，想把光影畫得好就要多練，這個沒什麼捷徑。
要問其他有什麼注意的地方，我就開始強答了！沒錯是強答！正經人士可以退散了……【
（看到 WLOP大神的同學不要激動，圖是我從原問題直接搬過來的，把原問題展開可以看到更多圖 Σ(っ °Д °;)っ ）
首先，我發現很多人畫色彩會被物體的固有色干擾。
拿saber做例子，平時的saber是這個樣子↓
她頭髮的固有色是淺黃。但如果把淺黃直接畫上去，就會顯得很平面。
而大神是怎麼表現頭髮明暗的呢？如下圖：
（大神畫的是 saber嗎？感覺造型不一樣，但是色調基本是saber的搭配啊）
這裡拾取了頭髮的幾處顏色。看看有哪裡用了真正的淺黃？幾乎沒有！但是看起來頭髮整體卻是淺黃色。
從左到右，頭髮的灰面是棕灰、淺棕灰，暗面是深褐，亮面是黃灰，高光是灰。
灰色非常多，純度很低。哪裡純度最高呢？是暗面和高光的交界處（叫亮面也行），如圖所示：
總結起來就是：暗面不僅色調暗，飽和度也要低。高光色調亮，飽和度也低。純度最高的顏色在哪裡？在兩者交界處。
記住這個純度變化的用法，畫出來的光感會漂亮一點點。
接下來以手套為例，分析這個saber的反光畫法。
手套是金屬質感，表現的是一種光滑的類似鏡面的反射（沒有鏡子那麼明顯）。
指節處和手肘底部的黃色，反映的是下面劍柄的顏色。
手肘稍微往上一點還畫了深藍色，這個是因為saber的衣裙大部分是深藍。
再往上的高光比較有意思，反映的是不遠處、對面軍隊的影子，連小紅旗都畫出來了！除了反射中的小紅旗，手套表面還有打鬥後留下的血點子。（大神不愧是大神，一個肖像能在細節處體現場景……）
所以說，如果對形體沒有基本的把控，想把光影表現得合理其實不簡單啊……
初學者畫物體喜歡鋪固有色，但是大神不那麼搞，大神把固有色打碎了。相鄰物體的顏色會互相影響，固有色+環境色才是真正的顏色。比如劍柄是金黃的，但是在天空灰濛濛的這個背景下，它表現的就是暗黃褐色。同時它又用它的黃色影響了相鄰的手套，等等。
--------------------------------說完大頭再說說第一張圖（這是誰啊不會也是saber吧？）
這張圖的光照方向很明顯了，要說的也不多。
我能想到的就是，菜鳥可以用輔助線畫出光照方向，邊畫邊參考，別把明暗關係搞錯了。如果明暗畫錯，造成光照方向不統一，也會削弱光感的。
這裡的頭髮注意，除了高光很亮、暗面很暗、交界處畫多一點飽和色彩外，還有反光，如下圖：
這裡頭髮的受光面很小，只有頂部和側面飄出來的一點點。其餘暗處如果畫成一樣的顏色，就不對味了。
頭側面的反光，反映的是下面草地的顏色，偏黃綠。
在頭的背光面（後腦勺），這面是人物的陰影，下面還有飄起的裙擺，所以草地對後腦的影響不大，取而代之的反光色是天空的藍。
注意，由於天空的散射光無處不在，所以一個物體的反光如果沒有受其他物體影響，就默認畫成天空色（大約是藍灰）。
同理可見，白衣服的背光面實際也畫了藍色。
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畫就分析到這裡，如果以後我有時間補充，可能會更新一些具體畫法……也可能不更新【。
這個問題以前有人問過，我回答過一次，理論上光是對比出來的，用相對重的顏色來襯托相對亮的顏色。實際操作是在不同材質肌理上表現反光，則用不同的筆刷來表現鏡面反射和漫反射，這就像給模型上材質打燈光一樣。
光是對比，並不是技法。有影才有光，不同的強弱對比創造不同的質感，也用來表現不同強度的光源。問題的本質其實並不複雜。複雜的是用什麼光，照亮什麼東西。好題材很重要，比如你選的這些圖。
按我的理解，光感分為兩部分，光和材質。
就是按兩步走，拿理科的思維來說就是兩個變數。我們再細分一下，把材質和光給拆開來。先把材質拆開來看，其實就是物體的組成材料+顏色（這個最複雜，因為材質太多了得經常觀察）光拆開來看就是亮度+顏色+照射方向。顏色是干擾最大的因素，我們去掉她就剩明度了。仔細觀察在黑白下的不同的材質會有很大的差別，總的來說是表面的光滑程度。越光滑的物體反射的光的效果越強，就是反射和漫反射作用。
順便說一下，畫畫功底強的人為了節省時間放棄細節直接在不是那麼重要的部分用很粗糙的筆觸是肯定的，而且對於整個畫的構圖啊什麼的也能加分。（看看古典油畫和印象派就明白了，印象派一般都得要求場景速記和對形體的認知）一筆到位就是畫畫的最高境界啊！ (?????????) 一筆畫下一個部分甚至一筆畫下一個面。繼續觀察黑白狀態的圖，你可以看出來暗部和亮部（高光）這些要素都是齊全的。這個則是構圖問題了。
我覺得題主問這個的原因可能是把握不住材質或者畫面偏暗或者偏亮。除了wlop以外我的手機里經常收藏這樣的圖呢
by：lin+
by：sora
by：LM7
by：HJL
上面的幾個都是厚塗黨，筆觸粗曠但很準確。
說白了還是練練練塗塗塗_(:_」∠)_看這張圖（綠榴槤大大的線稿）
光影光影。光跟影結合分析。
此時我覺得你真的可以去看看蘑菇大大的視頻_(:3」∠?)_
http://www.bilibili.com/video/av1122308http://www.bilibili.com/video/av661469雖然是幾年前的 但太太但光感好到爆啊！！一直都如此的美麗！！附幾張太太的美圖 自行感受
容我強答一發個人理解光感和工具沒有啥關係，不管傳統繪畫還是板繪，原理都是一樣的。說到底就是對比，把高光區和暗部的對比加大，光照的感覺就會更強。因為人眼的結構來看，光照很強的時候瞳孔會縮小來減少入光量，這個時候亮的地方因為本來就超出了閾值，所以瞳孔縮小後還是會顯得晃眼，而原本暗的部位因為入光量的減少，會顯得比平時更暗。另外還有一點就是光照強的時候，陰影的邊緣會更明顯。這點你拍兩張照，一張開閃光燈一張不開，對比一下就很清楚。原理就是這麼一回事，但是具體怎麼控制這個我也是抓瞎的，只能自己琢磨體會，另外還得考慮材質啊，環境光這些問題。因為有別的答主講了，我就不贅述了。至於畫室嘛，一般不會給你布置這麼極端的環境，不僅是畫室，你看西方文藝復興時期的畫也是這樣，很少會有很極端的強光，這個估計是風格問題。喜歡這種調調的話可以自己出去寫生，挑天氣好太陽大的時候，光照感就會很明顯。不過其實你要是素描畫得夠6，理解足夠深刻的話，自己也能想明白這個問題的。
根據素描的經驗，周邊暗下去就能突出高光.主要還是要有對比物，不然完全看不出來orz
去畫一百張石膏你就明白了
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