如何評價電影《菊次郎的夏天》？
關於正男這個角色的存在，關於菊次郎的存在，關於整個線索。
喜歡北野武的原因可能是因為他的惡。
我在觀看的過程中經歷了這樣的變化。從剛開始覺得是兒童治癒電影，到之後的喜劇觀感，再到最後的結尾才發現，北野武表現的確實不只是這麼簡單。這更像是一部小人物的群像，每個人都是廢材，小人物，不具有任何歌頌的特徵，但是在北野武的電影中，他們卻具有別樣的魅力，和別樣的思考。
首先是一個線索的問題。毫無疑問的是正男尋母的過程。但是這個過程看似是電影的主線，但是遠遠不是表達的主體。可能更大的一個隱藏的線索來自於菊次郎的整個行為，和他的態度上的變化。所以他是最為值得去玩味和討論的點。
第二個則是對於整個電影作品的階段處理，在每一幕的開始，都會有一個蠟筆標註的照片作為開頭。可以這樣說，它是以正男的視角來進行切分的，而且這個切分中會有很明顯的情感顯露，在正男的視角中沒有惡，只有童真的美好，或者是北野武的處理，即使是惡，也是存在的合理。所以在進行一些分析時，我想合適的開頭應該從菊次郎開始。在電影的一開始，我們首次看到菊次郎，是他和他妻子在一起的時候。而在他們與旁邊的學生進行對話的過程的，很明顯的感覺的北野武給這個角色的定位---社會底層的沉淪者，年輕時混的不好，沒有好的上升空間，於是到現在喪失掉了生活的活力，沒有任何盼望。而他的妻子也是一個很有意思人，在是在分析完菊次郎後可能才能更好的理解。
所以菊次郎就是這樣的一個中年人，頹廢，而且是被社會遺棄的人，說是絕望感也好說是現實也好，我們知道的是，很多人從一出生就被拋棄了，有的是社會還有的甚至還是家庭。而我們對此無能為力，我們可以對此爭討說這是社會的不關愛，這是父母的過錯，但是或許我們根本無法去杜絕也不需要去杜絕，這就是生活本身。我們不需要讓世界十全十美，每個人的第一要務還是處於完成自我的認知。我想這也是北野武所想要表達的東西。所以菊次郎是一個典型被拋棄者，從他妻子的嘴中我們得知他小時候遭到了母親的拋棄。所以他被拋棄的很完全。基於這個想法，我們可能會理解更多北野武想表達的東西。於是在我們剛看到大叔開始帶著正太開始了尋找的路，於是就先去賭博，夜總會。在電影的邏輯中這是菊次郎的正確訴求，因為他的興趣愛好只能是這樣，而且他的魯莽和他的廢人似的人生觀已經出現端倪。之後與各種人的衝突和他行為的邏輯也做出了鋪墊。整部電影看下來，我們會發現，菊次郎他的勇，他的慫，都基於他合理的真實。他的愣頭青似的衝動與打架的拚命三郎的狀態，以及他對周圍環境的不屑一顧，都讓我們看到他的真實。但是真正讓他的形象徹底的豐滿起來的時候是看到正男的母親以及在遊園會的過程中因為自己的作為被教訓的時候，我們才看到了一個完整的菊次郎。這個形象就沒怎麼正面的特點。他的正面可能只在於他是一個人的真實性。而在他被揍之後，讓我們看到了他的這種真實性。他不是一個好混蛋，逞能和小肚雞腸。他更談不上是一個好人，但是這這一幕所表達的真實感讓人感動。他始終是一個真實的人，而這一幕完成了這個表達。他與環境的矛盾的衝突，他與周圍人的衝突都不及這兩次他與自己的衝突來的讓人感受深刻。因為在之前的片段中，我們看到的菊次郎是社會的棄兒，是自我拋棄者，也是一個和所謂柔情不相關的人。但是天使之鈴的故事和正男為他擦拭血跡的時候他的謝謝，卻讓我們看到了看似和他性格中自我矛盾的一點，而正是這樣的矛盾衝突使得我們對他的影響更為深刻和深入了。但是這還沒完，只是完成了對於他性格的完整搭建肯定不能滿足北野武。所以才有了菊次郎的突然尋母。這次尋母好像才是整部電影中最為重要的一環。它不在正男尋母的過程中，但是卻是整個過程表達的最為關鍵的一點。它展現了菊次郎的故事，和菊次郎的取捨。就是這樣的一個被拋棄者，我們一般認為的哀怨者，在面對拋棄自己的母親時，選擇的只是遠遠一看。他選擇了原諒和理解，無論他的決定是以前就已經做好的還是和正男一起被改變的（我選擇前者）。他都完成了自己的救贖，這也使得菊次郎的形象進一步的得到完善。讓我們能夠理解他的性格和他的選擇。而且我們能發現菊次郎性格中的男孩，他學踢踏舞，學雜技，學游泳都是性格中的倔強。和這幾個細節讓我們看到的是他個性中的可愛，和執拗的真實。所以這就是菊次郎，北野武對於下層的被遺棄者的思考。我們的社會在整個發展的過程中不可避免的會發生一些這樣那樣的事情，畸形的不完善的，我們在不斷的反思社會和征討制度的過程中，也許會驚訝的發現，人的屬性和人天生所具有的善惡觀，讓我們無論出於任何境地都能夠表現出我們人的那一面。我想這可能就是北野武所想表現的。他從來不忌諱對於惡的表述和描寫（烏公以及菊次郎的種種），但是他最讓我欣賞的是，在這樣的真實表述下，我反而能夠看到人的美好。
所以說完菊次郎就能說回到菊次郎的妻子身上，從她的穿著我們很明顯看出，她也是一個所謂的不良少女的出身，但是她的善惡和憎惡表現的很明顯。她是一個不完美的聖母，一個瘸子完人。她的善意實在的簡單，處理方式也是如此。菊次郎能在他的身邊是兩個普通人的幸福。和她一樣的普通人通篇都是，尤其是在最後的幾天時間。菊次郎，好人男，機車男和光頭男為了哄正男開心，或者說大家一起為了排遣時間的幾天里，讓我們看到的更是這樣的一群人，他們皆是廢材，但是在這個夏天的這樣的世外桃源中，他們的真實讓我感動。不管上帝把你拋到了哪裡，也不管你是否塑造自己成器，你都有機會去完成自己。簡單說，生活無論如何，也都能讓人覺得美好。
最後一起玩樂的過程讓我大笑不止，男人的童真可能就是這個樣子，在這一段內，表達的只有善的和浪漫的，一群廢材在遠離人煙的地方找到了精神家園。這是最打動我的，可能也是最傷感的。因為他們在傳統的價值觀中，只會被人看做無賴，流氓，而沒有人看到這裡的一切。
在結尾菊次郎送走正男時雖然什麼都沒有說，但是卻讓人感動。我覺得菊次郎的內心應該如此，「小子我這樣的大叔沒什麼能教給你，但是小子你要開心就好了。」盧梭在《懺悔錄》中說：
我從事一項前無古人、後無來者的事業。我要把一個人的真實面目全部地展示在世人面前，此人便是我。
如果一個人能夠坦誠地把自己展現給別人，那就一定是神秘而豐富的好戲。
《菊次郎的夏天》絕不是拍給那些自以為懂得了善惡的人的，試圖以自己的淺薄理論解釋它的荒誕是沒有作用的。
因為，人，本身就是一道謎題。
《菊次郎的夏天》講述了一個小學生在中年大叔的幫助下去遠方看望母親的故事，他們步行抵達，卻發現孩子的母親已經有了新的家庭，孩子意識到了自己是被遺棄的。
歸途中，大叔努力安慰孩子，在輕鬆愉快中回到家鄉。影片結尾，孩子問大叔，你叫什麼名字？
大叔說：菊次郎。
人物設定
雖然是二人公路電影，但兩人的主配角關係非常明顯。
大叔菊次郎是主角，他的表演是很強化的，出場時，他被妻子數落：
之後，大叔擺出了V字手勢，形成「負表情、正行為」的反差，角色具有很強的表現力，人們對他的「二」有了最基本的了解。
之後的一系列舉動都是由菊次郎主導的，點子都是他想的，搞笑部分也都由他來完成，如果說菊次郎和小學生正男是一對相聲演員，那麼菊次郎就是逗哏，正男是捧哏。
相比之下，正男的角色是弱化的，他是視點，他是幫助觀眾來觀察這一切的「捧哏」。
正男跟隨菊次郎走了一路，他所看到的有大叔的荒誕行為，有光怪陸離的夢境。這些事亦真亦幻，可以把「所見的一切」視為一種「回憶」，人能記住的，都是荒誕離奇的事。
情節拓展
影片中，菊次郎的身世和正男的身世極為相近。片中，菊次郎也去看望了自己的母親，北野武僵硬的表情令很多觀眾迷之淚點。
那麼，菊次郎和正男是不是同一個人？
在意識上，這可能是一個中年大叔的一場回憶。是不是同一個人並不重要，重要的是菊次郎的表現，正男的視角，都是對生命的感知。
少了正男的視角，或者少了菊次郎的行為，這種感知都是不完整的，年輕人的未來，老年人的過去，在夢裡都是一樣的。
另外，為什麼在結尾處人們才知道大叔是菊次郎？
觀影過程中，我們以為小學生是菊次郎，我們理所當然的把他視為主角，觀眾的是用小學生的眼光看完電影的，覺得這個夏天是當下發生的現實
結尾才知道大叔是菊次郎，我們便可以從大叔的角度去看待這個夏天，這個夏天的回憶色彩就更濃了。
菊次郎和正男是不是同一個人不重要，但是視角不同卻很重要，這是結尾處大叔報出名字的意義。這種設計，是《菊次郎的夏天》最成功的地方。
表達什麼？
用以往的觀影習慣去看這部電影，不免陷入到對人物的善惡評判中去，大叔拿路費去賭，輸光了，大叔在馬路上放釘子，致使汽車墜下堤壩，大叔動不動就搶別人東西，做了這麼多事，他壞透了。
但是大叔又很有情感，他不停地安慰正男，他對母親飽含深情，他很幽默地學游泳，他是那樣有趣，看起來像個好人。
一個人的善惡並不是你我能評判的。
就連我們自己的善惡，我們也無法評判。
有些事做過了，覺得自己錯了；有些事做錯了，覺得自己情有可原；有些事別人都說錯，自己覺得也沒錯。這是傾訴。
而懺悔，是把善惡的評判交給上帝。
（也許你不喜歡「上帝」兩個字，那就隨便別的什麼，「佛祖」、「真主」、「不可知」？什麼都可以，總之不是「自己」。）
關於喜劇
如果活得逼仄，就會覺得世間充滿了規律，種下什麼因，結什麼果。
如果活得真誠，就會覺得世間充滿笑話，人們可笑又可愛。
北野武的幽默形式，恰恰是成年人煞有介事、行為的誇張表現：
談論誰是誰非那一套，一本正經得有些可笑。
劇中人對自己的「二」是不自知的，正如影片的宏達主題：人，就是不自知的。
你最可笑的地方可能就是你覺得自己很嚴肅。
夢境與抽象
如果你的客廳里擺上這樣一幅畫：
很美很霸氣，但是也許你看個三五天就煩了，因為它有很具體的內容：它是一隻鷹。它的眼神、它的羽毛，都是具體的。怎麼看也不會看到新鮮的東西。
如果你換一張：
你可能覺得它好看，你每次看都有不同的遐想，在客廳里掛很久你都不會煩。
如果你覺得它不好看，你可以選擇另一幅抽象的畫。
大家都喜歡的那幅抽象畫一定有價值，大家都覺得不好看的相對價值就小。所以，它雖然是抽象的，好像不需要什麼技術，實際上仍然有高下之分。
《菊次郎的夏天》的思路是一樣的，我真誠地講我的故事，它很意識，它很荒誕，每次看都有不同的感覺。
如果有很多人喜歡看，那麼它自然就是高的。這也就是為什麼人們會說：
越是民族的，越是世界的。
我常常做壞事，也常常動愛心，我有時恨世界，我有時恨自己，我遇見冷漠，也遇見溫暖，我不知道誰是誰非，我不知道善惡。如果一定問我什麼是善，我只能說：人能做到真實就算是善良吧。
《菊次郎的夏天》是北野武的懺悔錄，我是個不學無數的小混混，我有痛也有愛，就這樣。
感謝上蒼，我終於把難以說出口的醜事，明明白白的全部說出來了。
——盧梭《懺悔錄》
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最後正男問菊次郎的名字那一小節對話，點燃了這部電影的生命。
我覺得這是一部孤獨的電影。
正男有一個孤獨的童年，一個安靜的小胖子，用「恩」和默默低頭回答大部分問題。他的世界裡聲音和情緒很都少，只是因為生活太空白。流氓大爺鬧鬧吵吵，放肆又無賴，不去尋找什麼，靠搶小流氓兩塊錢啦，賭賽車啦填滿無聊的日子。文藝青年開著裝滿書的破車不知道往哪去，不知道做什麼，就寫寫詩偷偷菜，漫無目的的閑逛。胖瘦摩托黨更沒意思，帶著摩托和鈴鐺，還有總想脫掉的內褲，上路上廁所上小飯館，其實都離家不遠。大家就是不知道該去幹什麼，也不知道想找什麼，知道了也找不到，於是此時此刻，我們只想帶著溫柔，守護正男，守護我們心底的小孩，把衣服脫掉，把成年人的觀念丟掉，在暴烈的夏日陽光里，我們帶著寂靜玩耍吧，奔跑，歡笑，忘了一切，我們就是孩子，我們只想玩耍。
然而孤獨終究還是要繼續，正男要繼續過著沒有媽媽的日子，流氓大爺要繼續吃軟飯耍流氓，文藝青年開車上路，胖瘦摩托黨騎著小摩托突突突走掉，漫長的孤獨里，我會想起那個夏天。首先我認為對於一部電影來說，最重要的並不是故事線索的指向。觀影者對於影片整體的感受和體悟才是唯一重要的。你要說這部電影什麼意思，我相信會有無數種答案，而最關鍵的是，你到底看到了什麼。北野武的混亂的表達方式也許並不能輕易讓人看出這到底是在講什麼，而每個人都有童年，你看不懂別人的童年何不從電影中深思一下自己的童年呢？但凡是感動，總是一部電影對於你的精髓所在。
小說男和大叔偷玉米拿來賣，一根200日元，兩根500日元，戳中我笑點了...
想說說片中正男的夢。片中小男孩正男的夢都是基於現實經歷，在第一場夢境中，導演用了主觀鏡頭，也許在成人視角中，會很喜歡這種夜店尋歡場，還有漂亮大姐姐，但對於正男這個與一個不熟悉男人外出的小男孩來說，感到的只有陌生與怪誕，這一段里有一部分我們隨著的是正男的視角，在他的眼裡那些陌生女性顯得有些怪異，可怕，同時背景音不怎麼歡快。
大塊頭菊次郎和正男在幾近廢棄的公交車站蹲守了兩天兩夜 也沒能攔到能帶走他們的順風車 最後一晚正男靠在腿上睡著時候 大塊頭輕嘆「原來他跟我一樣」
影片看到這個地方 我才看到大塊頭眼裡對正男的感同身受 才看到他一定會帶著正男找到媽媽的決心
好人先生出現後漸漸我才意識到這是一部公路電影想到了韓寒的後會無期一路上遇到衣冠禽獸變態男心好的酒店接待員善良的拍拖男女機車男男好人先生等等的相遇故事組成了這樣一部溫暖的片子
除去那句一切都是為了孩子而製造的一系列歡樂場景都是在為影片營造出一副夏天的輕快基調
我還看到了北野武對學習的一種重視影片一開始大塊頭的妻子便對著一群吸煙的學生指教小小年紀就不學好將來就會變得和大塊頭一樣
酒店游泳回來有一幕 正男看著作業問 這裡有個題目不明白 大塊頭湊過去看了一眼 恩了一聲 並不是不想告訴正男答案 而是自己也不知道
本來給正男安排了一場外星人降落地球的劇情結果大塊頭去叫孩子過去看的時候恰好遇到好人先生給正男講北斗七星的來歷 兩個人便怔住的聽忘記了還在草里等回信的光頭
大塊頭一面訓斥起光頭肥佬從田裡偷來西瓜一面拿起西瓜吃起來了在這裡有一個細節不知道你們注意到沒他吃西瓜的時候對著抬頭的好人先生卻是一副恭敬的態度一轉臉對光頭肥佬又是凶神惡煞
這幾處都足以見北野武對文化的重視和對今後人生的作用這些東西可能前半生你不會覺察到但時間久了就會體現出來他想傳達給觀影者一種好的東西一種能看了會記得住的東西可能夏天裡的西瓜青蛙你沒記住但是你記住了將來不好好學習就會變成一個只靠著蠻橫來獲取東西的流氓一個表面看起來很自信骨子裡確無比自卑的人
影片中感人的情節很多記得看到大塊頭血肉模糊對正男謊稱自己是摔了一跤正男跑去藥店買葯回來給大塊頭擦臉上血跡時險些就流淚了
大塊頭幫正男見到媽媽之後為了想辦法安慰正男坐在公廁邊時看到了機車男男掛的天使之玲我以為他會和之前偷搶走別人的士車把別人食物偷藏起來的做法一樣但是沒有他選擇正大光明的索取他還是流氓但那一刻起他內心已經在改變了
還有啊 好喜歡日本那種溫暖色調 正男的家裡 空間不是很大 但是東西都擺放很整齊 桌上那塊單調的西瓜 早餐的壽司特別簡單的放著
加上久石讓的音樂配在電影畫面里的簡直不要太無敵
當然我最喜歡的肯定是好人先生他說
「隨便去哪裡都可以我不趕」
當大塊頭問起他的職業
「我旅遊全國寫詩和寫歌我其實想當個小說家」
說這話的時候好人先生一臉的開心 還有車子後面的架子上都擺著整齊的一列書他這就是過上了自己想要過的生活了吧卧槽這也是我想要過的生活啊
本來打算年後去搬磚的看完這片之後內心那股偽文藝宛如喝了兩斤二鍋頭呱唧上頭了聽先生說過一句話，要看電影就看經典的電影，對自己心靈會有影響。《菊次郎的夏天》是一部很真實，讓人能產生童年成長經歷共鳴的經典之作，童年成長對一個孩子來說太重要了。電影無所事事的男主角菊次郎反而像一個小孩，雖然電影開頭很弔兒郎當，不把正男的事放心上。但是每個人都有一個屬於自己的童年，為了使正男不像自己的童年一樣悲慘，他依然選擇了幫助正男找到媽媽，並安撫了正男受傷的心靈。我將來了有了孩子，一定要多花點時間陪他玩耍，讓他能擁有一個美好的童年。因為自己經歷過同樣的童年，看完電影后也映射出了我對童年點點滴滴的回憶，雖然只是一些記憶的碎片，但是那是個只有我才是真正主角的美好回憶錄。且行且珍惜！
只有我被電影的配樂迷住了嗎
在影片中，小學生正男很小的時候，父親就因車禍去世、母親也改嫁到很遠的地方，正男和祖母相依為命，因為沒有父母的陪伴，正男性格孤僻陰鬱，他時不時的會問祖母自己爸爸媽媽的情況，祖母不想讓他知道他的媽媽已經改嫁且有了自己的家庭，便隱瞞他說「媽媽在很遠的地方工作」……正男很想去找自己的媽媽，在抽屜里發現了媽媽的照片和地址後，他背著祖母，離家出走了。
善良正直的菊次郎的妻子，擔心小正男一個人去外地，便給了菊次郎5萬日元，讓菊次郎陪正男去豐橋找正男的媽媽。還沒出發，菊次郎就帶著正男去賭博，把路費全都輸光了，兩個人只好靠搭便車前往豐橋。
一路上，菊次郎甩下正男去喝悶酒、打完基佬後搶了人家錢包、趁計程車司機上廁所的時候開走了人家的車、罵人、游泳溺水、毆打不讓他們搭順風車的貨車司機、裝瞎子搭車、假裝把食物都給正男，自己又偷偷的吃、在廟會上耍威風被打後又求人家不要再打他了……
菊次郎的所作所為，完全是一個中年老癟三的寫照，他自私、貪小便宜、不務實、期待天上掉餡餅、他猖狂又軟弱、虛偽又無能，然而就是這樣一個中年男人，在正男發現自己的母親已經改嫁、有了自己的孩子和家庭，獨自在海邊失落傷心的時候，還是用他一貫的野蠻方式，去搶了機車男的天使鈴鐺，並編造了美好的謊言，安慰失去媽媽的正男……
電影看完，菊次郎縱有千般令人厭惡的人格特徵，我都原諒他了。是的，一個人無論有多弔兒郎當，軟弱無能，內心深處如果仍保有純正的善良，都是值得尊敬的。
電影《菊次郎的夏天》同樣給了我一種別有洞天、發現新大陸的觀影體驗——以往覺得，影視作品、文學作品中的人物形象，都應該分出個好壞來，偉岸正直的人，不能有陰暗負面的人格，不遇到重大變故，不能變壞；自私醜惡的壞人，就該反派到底，不被嚴肅感化，不能動惻隱之心。
但我們都知道，人性是有些複雜的，並不像我們小時候以為的那樣，黑就是黑，白就是白，涇渭分明。
然而，在國內的影視作品中，我很少或者幾乎沒有看到過，任何一部電影、電視劇，能像《菊次郎的夏天》一樣，用如此簡單明快、溫情滿溢的方式，把人性的複雜性展現在觀眾面前。而這也許正是大師北野武之所以被稱為大師的原因吧！
菊次郎的夏天裡，日本人好像都很好脾氣，那兩個看似野蠻實際心很軟的肥仔和光頭佬讓我狠狠的笑了一把。人性都是複雜的，惡善相依，無獨有偶。每一個漢子心裡都有一個小蘿莉，每一個人心裡都有一個魔鬼。就是這樣啊才是人生。 小男孩在沙灘上搖著鈴鐺問菊次郎，天使會來嗎？後來他狠狠地搖了幾把鈴鐺，哭著說天使不會再來了。菊次郎並沒有安慰他，只是憂傷的看著大海。其實，天使確實不會來，塵世間的很多事情天使都插手不了，但你搖鈴的那一刻，可能會喚醒某人心裡的小天使，使他不忍心再這樣欺騙你。 結尾處小男孩問菊次郎，大叔你叫什麼名字啊？！大概以為知道名字就是認識了，以後再相見還可以做朋友吧！ 其實全影片一直不太懂菊次郎和小男孩到底是什麼關係，所以總覺得日本人好像很容易就信任人一樣。但後來，不管怎樣，總是一個溫馨動人的故事。
明明是個弔兒郎當不務正業長相兇狠連說話都不耐煩的大叔啊，偏偏內心中那塊連自己都不曾知道的地方溫柔地一塌糊塗。（貌似和問題沒什麼關係。。）
影片的主題就倆字——陪伴，極致溫情的，深情的陪伴！於我而言，是救贖。
三年級的正男迎來了暑假，但是和其他孩子不同，因為他自幼父親逝世，母親離異，暑假連足球隊也不訓練了，其他孩子與家人一起去玩，他只能隻身一人，令人心疼的一個細節是正男從家裡溜出去，喊著好友的名字「出來玩呀，出來玩呀」，卻無人應聲。後來偶遇一個老男人，且讓我叫他二流子吧，為什麼叫二流子呢，因為我實在找不到一個電影人物能和這個男人一樣符合路遙筆下二流子的形象了。兩個人一起在路上，陪著正男找媽媽，路途中發生了一系列溫情的故事，也遇見了不多的溫情的人，肥佬、光頭先生、黑幫打手、賓館客氣男，還有個流浪詩人，在正男發現媽媽已有新的家庭的事實後，是這些所謂的不成功人士，給與了正男溫暖與陪伴，伴隨著summer的伴奏，影片的諸多細節就不一一贅述，相信每個願意來看影評的觀眾都已被影片深深打動。
為什麼我如此強調陪伴？在我看來陪伴從來不是單方面的，就像兩個戀人一樣，如果想要很舒服的在一起，絕對不是某一方單方面的付出與堅持，一定是要兩個人互相需要，互相陪伴，互相扶持才能走到一起！影片中同樣是這樣，大多數人看來，都是二流子老男人，以及肥佬、光頭男、詩人幾個人陪伴著正男，度過一個並不快樂但很動人的夏天，其實並不然，我認為之所以叫陪伴，正因為對於這些人而言，正男也給予了他們陪伴，二流子老男人不務正業。影片開篇他妻子就教訓幾個抽煙的學生「你們不好好學習，就會變得和他一樣」，在後面的劇情發展中，二流子也沒有辜負大家的「期望」，先是佯裝要搶劫幾個年輕人的錢，接著帶著路費去賭錢，強迫基佬給他口，路人不給搭車砸玻璃，張口就是你媽的混蛋云云，名副其實的二流子，另外三位呢？肥佬、光頭男、詩人也全是天涯淪落人！可想而知，他們在社會上也不會太受歡迎。但是令人感動的是，雖然這些淪落人可能不是所謂社會精英，但全有一顆善良的心，願意像個小孩子扮八爪魚，紅燈綠燈停等遊戲讓正男開心，雖然在影片中有些不光彩的行為，偷玉米、扮瞎子但卻可以被人接受，至少能夠被我接受，我想到小學有篇文章結尾說：大多數人都是善良的，何嘗不是呢？影片沒有過分的高潮，也沒有過分的低谷，全程是一段平淡的旅途，唯一讓我可能覺得有點高潮的劇情，可能就是最後二流子告別「菊次郎，他媽的，滾吧」。一開始可能很多觀眾認為正男就是菊次郎，沒想到這個二流子才叫菊次郎，細想一下，為什麼影片叫菊次郎的夏天而不叫正男的夏天呢？我想不僅僅是因為北野武吧！我更願意相信原因是：他們陪伴著正男，正男也在陪伴著他們，陪伴是相互的，從來都是，一直如此，未曾改變。
影片拍攝的年份有點早了，但依然繼承著日系小清新的優良傳統，全程都是在路上，路邊的荷塘，雨後的青蛙，毛毛蟲等，常常用墨鏡頭（自己定義的，就是不出聲的尷尬~）來表達著尷尬與歡樂，藝術層面且不評析，自己不專業免得貽笑大方。當然了，大家印象最深的一定是鋼琴曲summer嘍！這是本人超愛的一首曲子，我沒學過樂器，但當我每次聽到這首曲子，我都會萌發出一種強烈的學鋼琴的衝動！（雖然不小了，但已經著手實施，哈哈，謝謝各位關心！）
為什麼我稱主題為陪伴，於我而言是救贖呢？下面說說我的故事吧。我算是正男的翻版了，出生沒多久父親因病去世，母親也改嫁了，我一直和爺爺奶奶生活，我特喜歡上學，因為在學校里，同學們（初中以前）還是平等的，在校園裡有小夥伴陪我歡樂的玩耍，回家了就只有爺爺奶奶，一有空閑我就會像正男一樣，到鄰居挨家挨戶的扣門「XXX出來玩呀，出來玩呀」，但夏天大多數都是他們的媽媽出來說，XXX和他爸爸出去玩了，我就會很孤單。爺爺奶奶不用說對我很好，但我也經常會想我媽媽，媽媽改嫁的地方離我不遠。但我很少去，一個直接的原因就是傳統家庭父親去世以後，爺爺奶奶對我媽偏見很大，一直不願意我跟我媽有來往，所以只能是逢年過節的時候去媽媽那裡住幾天，但是最多兩三天我奶奶就去把我找回來了，我正常都是邊走邊哭的，不知道是否有人有過和我類似的經歷，但我不得不承認在我小的時候我真的超級珍惜和我媽在一起的每一分鐘，以至於後來我會撒謊，跟爺爺奶奶說我去同學家睡，結果去了我媽那裡。
我應該是初中的時候第一次看這部電影，當時看得也不太懂，只是看到正男看見她母親有新的家庭，扭頭走開哭的時候，很心疼。順便說一下，初中時我已經懂事了，已經能夠很好地控制自己的感情了，也學會在奶奶面前配合著她說我媽的壞話。我清楚的記得，有次初一時去媽媽那裡過中秋節，而當我到達的時候發現他們已經出發去了姥姥家，並沒有等我的時候，我還是和正男一樣，在小樹林里哭了半天。
時至今日，我依然常常拿自己與正男比較，我和正男，似也不似，和正男相比，我是幸運的，媽媽並沒有拋棄我，她有新的家庭，依然很愛我；和正男相比，我更是不幸的，在我最需要媽媽陪伴的那段日子裡，可惜沒有碰到一個菊次郎，也不會有人送我天使之鈴，甚至我周圍的都是是反菊次郎的角色。我有段時間會恨我的奶奶包括所有我父親這邊的親戚，因為他們老是說我媽怎麼怎麼不好之類的，讓我小時候和媽媽分離的經歷如此痛苦。我常常會想，如果正男在看見媽媽的新家庭的時候，自己走到媽媽的面前，會是怎樣的結局？她的媽媽也會很愛他吧！我相信一定是這樣的，但是影片沒有如果，可能目的就是為了通過這種心疼以配合影片的主題。正男有了菊次郎，卻沒有媽媽，我有媽媽卻遇見過菊次郎，遺憾本身也就是生活的一部分。這部影片讓我感到釋懷，人生本不完美。
現在，我長大了，我也不在會因為爺爺奶奶以前的做法感到生氣，或者不舒服之類的，畢竟爺爺奶奶很愛我，他們年紀也大了，我也不知道童年沒有媽媽的陪伴會不會有什麼缺失，至少我自己感覺不出來我現在和同齡人有什麼明顯區別，可能大概是有的吧。我還是會經常拿出這部電影看看，雖然更多的是想聽聽summer，想著從藝術層面去分析這部影片，但是每當看這部電影的時候就會不自覺的偏離主題，陷入遐想，就好像孩子回到了母體一樣，這種感覺，真好。
覺得最美的人生就是菊次郎了哈哈燥熱的夏天 走走路 學學游泳 扔幾個橘子 陪伴一個小孩子"一定是搞錯啦。住址一定對，就是人不對了。"人不對的時候就告訴自己,只是搞錯啦
「菊次郎，滾吧！他媽的！」
或許我們都像菊次郎一般平凡，但希望我們都能像正男一般充滿活力
之後，菊次郎或許會像以前一樣，繼續賭馬，遊手好閒，這是生活但這個溫柔的夏天，也是生活。
一部分想法:正男地存在代表的是菊次郎小時候(以及菊次郎的老婆）揮之不去的陰霾。
第一部分，當菊次郎說出「這小子原來和我一樣」之後，影片開始進入主線，菊次郎開始對正男好點了。前面都是鋪墊，除了交代正男外，也交代了菊次郎夫婦都是兒時母親拋棄的。菊次郎的老婆聽說正男要找媽媽，派菊次郎護送，又給錢，這可以說是菊次郎在後半部分一直用盡方法哄正男的預演。
第二部分，就是上圖這一幕之後，菊次郎這邊一直都在想辦方讓正男開心，菊次郎態度徹底轉變，甚至一直在討好正男。正男這邊則不時發出憂鬱的笑聲，雖然笑了，但可以看出菊次郎的努力是杯水車薪。
我認為菊次郎的行為是另一種形式的對自己的彌補。他看到眼前的小孩重現自己的凄涼童年，就忍不住想對他好，更多的是觸景傷懷，他對正男好，不是單純的全部出自溫暖善心。
而正男的反應則說明了，這傷口是永遠不會好的。也暗示菊次郎的傷口也永遠存在。中間菊次郎去養老院遠遠的看了下自己的母親，一個鏡頭表示他的母親在窗邊眼神有些期待，但菊次郎還是沒有見面就走了。
最後菊次郎叮囑最後叮囑正男要對奶奶好點。人無論如何都要繼續活下去。菊次郎的夏天，我覺得更像是菊次郎對自己心靈缺口的吊念和無濟於事的彌補。
總結。再加上路上碰見的一群社會邊緣的荒誕路人，或是隱晦的說明的了這些孤獨的被社會拋棄的人們實際上都是先從被家庭拋棄開始的。與其說是治癒電影，不如說是對社會問題的荒誕表達。當痛苦加之己身，既沒有天上掉下來的古道熱腸式的人間溫暖，也沒有無情快意的咒罵，有的只是菊次郎夫婦破罐破摔式的生活，一群路上無所事事的邊緣人物，以及正男可遇見的不幸福的前半生。
哪怕崇尚暴力美學的北野武，在《菊次郎的夏天》這部影片中，也露出了自己柔情的一面。電影結尾的時候，兩人終究要告別。我們恍然大悟，這場旅行，不止是正南的尋母記，也是菊次郎的回歸之旅。而菊次郎，又是北野武父親的名字。電影講的是一老一少結下了深厚的羈絆。但卻是是導演北野武對父親的一種祭奠。在一次採訪中，北野武這樣說道：生前好像和他沒有說過話的記憶。可是現在回想起來，他真的有點寂寞。這一次的電影主題有點像掃墓孝親的感覺，這也算是供養。在導演的自傳《餘生》里，說起這部《菊次郎的夏天》。「《菊次郎的夏天》說起來真讓人難為情啊。這部片子的話….畢竟還是有些味道啊。自己的味道。真是沒辦法啊。"另外一部電影《秋刀魚之味》中，父親山平唱過一首歌，歌詞有這樣一句：人生的事，常常是千般不舍，又笑著揮別。分明愛著，又無言可說。這句歌詞既可以和菊次郎這部電影里很多情景遙相呼應。比如這場公路旅行中遇到的各路不按套路走的好人，和最後的那場告別。還有菊次郎去往養老院遠遠望著母親，又不願相認的場景。歌詞里更是對父愛的詮釋。分明愛著，又無言可說。
第五百九十三話：任你凡事滌清濁
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