想開始藝術史的學習,在浩瀚的歷史哲學文學宗教藝術史中摸不著方向,該怎麼把這些串起來系統學習呢?
看題主不帶頓號的的問題,我也感受到了藝術史的浩瀚了……
我來試試提供一個相對可操作的方法,供題主參考試試看。
所謂藝術史,也是歷史中的一種,無非逃不出編年、紀傳、國別、斷代幾種。這裡面,紀傳體是相對比較容易入手的,因為它只是講述一個人的始終,從出生開始,到逝世結束。開始和結束的時間點都相對好把握。最關鍵的是,通常來說,紀傳體比其他幾種寫法好讀,看著一個人從少年有才一路摧枯拉朽,或者抑鬱不得志終於逆天,都是很有趣的故事。這樣的話就比較好入手,一旦入手,就成功了一半。
相反,如果是先從其他路子開始走,比如「20世紀後半葉的美國藝術」,題目特別容易大。涉及的就真的是歷史哲學文學宗教……一大堆了。
舉個例子,以我們最耳熟能詳的齊白石為例,他的自傳本身就寫得樸實有趣,和他的畫呈現出來的氣質是非常一致的。我們先會看到他自己如何從一個木匠轉而做畫家,這段會提到他接觸到《芥子園畫譜》,以及胡沁園等文人,拜師後他算是從純自學轉向大概有點方向了。
隨後,他曾經五次離開家鄉遠行,前往西安北京上海等地遊歷,積累了很多畫稿。這時候他的創作就開始脫離臨摹,有了自己的風格了。等回家後,齊白石過著買房置地的田園生活。直到1917年因為軍閥混戰,逃到北京,此時受到陳師曾的幫助,吸收了徐渭、石濤、八大、趙之謙、吳昌碩、陳師曾等人的經驗,開始獨創新風格。也就是大家熟悉的「衰年變法」。具體到他的畫,他也說他「未曾見過,不能大膽敢為也」,只畫熟悉的花鳥草蟲。再有就是他總結的創作經驗:「妙在似與不似之間」。
齊白石《花卉冊頁》透過齊白石的一生,可以引申出的東西很多,無論是《芥子園畫譜》,還是陳師曾、吳昌碩,都可以發散成為一個單獨的門類。假如我們從陳師曾引申出去,他和齊白石之間的連接就是他幫助齊白石完成了晚年畫風的突破。除此之外,能夠發現他雖然和齊白石一樣都留下了大量的寫意畫,但是他是幼承家學,筆墨中有深厚的學識做底子,呈現出高雅的格調,這和出身農村的齊白石筆下剛健爽朗的風格完全不同。
陳師曾《荷花慈菇圖》
那從齊白石和陳師曾上我們再繼續發散,會發現在他們兩個人的傳記中都頻繁提到吳昌碩,由此題主的美術史範圍就從定居北京的畫家拓展到了上海,讀吳昌碩的故事,題主會發現這個人影響深遠,可以展開很多條線,可以往和他同時的西泠印社、比他往前的徐渭、八大,在他之後的王個簃、吳湖帆等多個方向延伸。嗯?好像前面就提過徐渭八大啊,那就再往前瞅瞅。
吳昌碩《三千年結實》
這樣一個個看,每次看一點,固然會漏掉很多人,比如我們沒提到金城、溥儒,但好處是我們看到的每一個人都是和之前的某件事有聯繫的,這比起「第一章:上海畫派:一二三四,第二章,嶺南畫派:一二三四……」的辦法要更容易繼續下去。隨著知識的豐富,逐漸地網子就可以支起來。
但是,話分兩邊說,小翁之所以么建議,是因為題主說了直接看藝術史看不下去。如果能夠讀下去的話,當然是一開始先把架子完整地搭好比較好。不過我相信,其他很多答案中的大家如此建議,是因為大家的美術史底子比較紮實,比如我們說民國北京畫壇,分成清宗室、前朝大員、外地來京幾類,每一類下面分別有誰誰誰。可是如果我是個初學者,剛到清宗室的溥儒還知道,溥松窗就卡住了,那後面的一個個學下來,太累了。相反地,如果已經知道陳師曾啊,齊白石啊,吳昌碩啊這些人,那在從他們身上抽出一個體系來學習的時候,就不會太疲勞,也就「學得下去」了。古人不也是有啥看啥,一個個看么?
陳師曾《讀畫圖》局部
因此,考慮到題主的難處是「想開始,但是找不到方向」,我覺得採用由小及大,由點到線的學法,是比較容易入手的。積累了一定的信息量之後再進行系統學習,會比較輕鬆。個人經驗之談,不知道這算不算個方向。
不知道題主是指中國藝術史還是西方藝術史。(感覺兩者學習方法差不多)
首先最重要的一點當然是要有興趣,興趣是最好的老師嘛。很顯然題主已經有了,那麼該如何開始呢?我根據自身經歷談談,
(我覺得明確一點,千萬不要因為要裝逼而學,學藝術史這東西最忌諱這個)
我開始上藝術史之前很焦慮,不知道從哪裡開始,因為來來去去也不過知道幾個畫家。去書店找書的時候找到了一本《劍橋藝術史》,然後就開始看了。此書總共有7套,分別是《古希臘羅馬藝術》、《中世紀藝術》、《文藝復興藝術》、《17、18、19、20世紀藝術》,這套書很淺顯易懂,個人覺得屬於入門級別,只能用來簡單的了解藝術史發展的脈絡。這套書還是主要介紹繪畫,建築和雕塑著墨相對較少。
大概清楚藝術史發展脈絡後,可以了解如何分析繪畫/雕塑/建築了。
繪畫的推薦一本Mary Acton的《learning to look at paintings》,這本書從很多方面教你看畫,(構圖、顏色等等),有條件可以去博物館看一些名畫的實物,把書里看到的apply到裡面。建築的書也有,《how to read buildings》,作者忘了,書很小,不厚,好讀易懂。我把學到的都和我上街看到的建築聯繫起來。雕塑也是一樣的。搭配閱讀《Art History-A very short introduction》作者是Dana Arnold,也是一小本,比較好讀。
當能夠把繪畫建築雕塑都從學術的角度分析得頭頭是道時,如果有了自己喜歡的藝術家,或者某個藝術流派,就去找更深入更詳細的資料來閱讀,我喜歡Degas,或者野獸派的Henri Matisse,就去找了專門介紹他們的書來讀。Degas的推薦《Degas》Bernd Growe寫的,也屬於比較簡單好懂,但比之前更深入了。
再推薦一個叫smarthistory的網站,強烈推薦。具體不對說,有興趣可以看看。
簡單的說,由淺入深,知識和實物搭配分析,前後聯繫思考。是要點。
在這個過程中,關注當代藝術,利用身邊資源以及讀過的書,把發生在藝術史上的變化聯繫起來。最終形成自己的理解。藝術品管理專業學生來回答一下這個問題。不敢說是最好的方法,但是我自己比較認可。主要偏向於西方藝術史方面。答案稍稍有點長,一句話的答案在最後會出現。
首先,看了題主的描述 「在浩瀚的歷史哲學文學宗教藝術史中摸不著方向」,有點好奇以前題主是學什麼的,為何會存在這樣的情況。藝術史雖然和您說的這些都會有一定的聯繫,但藝術史就是藝術史,想自學的話,根本無需顧忌這麼多其他學科。我推測題主以前可能是理工科方向的,覺得藝術史是一門需要這些學科作為基礎學問?
其實不是的,藝術史沒有這麼複雜,雖然在學習的過程中,尤其是西方藝術史,與古希臘神話或基督教等有關的一些基本常識是一定要了解的,但是完全沒有必要在學習藝術史開始前去可以補這些。
因此,如果沒有老師教你的話,選一本合適自己的書,直接開始就行了。
關於推薦的書單,其他答案也寫了一些了。但是我個人覺得,如果題主以前真的完全沒有接觸過藝術的話,在學習的過程中如何保持興趣,同時抓住整個藝術史的一個大致脈絡是非常重要的。我讀過的大多數藝術史,其實都是從考古學開始的,這部分內容會講到諸如史前考古、兩河流域文明、地中海文明和古埃及文明等等,看上去與大眾傳統觀念中的「藝術」的關聯是不大的。很多書對於您來說,可能會讓您覺得有些枯燥,甚至還沒讀到文藝復興的部分就放棄了。
因此我認為,題主的問題可能並不是「從哪個方面開始」,而是「如何保持興趣」的問題。
有了興趣,在學習,或者換個更加輕鬆一些的詞,「了解」的過程中產生閱讀快感,自然會對諸如歷史、哲學、文學或宗教方面的相關內容產生了解的慾望。尋找自己所需要的信息。如此,您的問題,可能就迎刃而解了。
下面說說關於「興趣」的培養,還是得給你書單。
Step 1
作為一開始培養興趣,《小顧聊繪畫》絕對是不二選擇。書中的內容基本都是來自作者在自己微博發布的長圖,非常容易閱讀和接受而且講述方法很有意思。絕對不會感到枯燥和無聊的。豆瓣鏈接:http://book.douban.com/subject/25811462/作者微博:http://www.weibo.com/austingu,可以先去看一看他發布的一些長圖,看過之後就明白這本書是什麼風格了。不要覺得這本書太低端哦,這不是一本只會抖機靈的書,裡面的很多內容,對於藝術知識普及來說,絕對夠用了!Step 2
讀完小顧聊繪畫,覺得自己對藝術感興趣,想要了解的更深,繼續學習的話,我覺得可以讀一下這兩本:1, 蔣勛:《寫給大家的西方美術史》http://book.douban.com/subject/1079708/
2, 文聘元:《西方藝術的故事》http://book.douban.com/subject/1103275/這兩本書在內容的充實程度上,可能會比《小顧聊繪畫》更加充實,講述的方法也比圖片更加正式一些。但是仍然不會脫離比較輕鬆的風格。順便說幾句題外話:文聘元的《西方藝術的故事》是我自己在西方藝術史方面的啟蒙讀物,大概是上高一的時候就讀完了,作者是一個我非常佩服的北大博士,幾乎是文理通吃的那種人才,除了這本《西方藝術的故事》,他還寫過《西方歷史的故事》、《西方文學的故事》、《現代西方歷史的故事》、《西方地理的故事》和《西方科學的故事》等等,我都找來一一拜讀過,都令我深陷其中,愛不釋手。我還記得他寫這套書的理念就是讓這些與西方有關的內容以一種更加親民、更加有趣的姿態面對中國的讀者,這樣的理念在那個時候就對我產生了巨大的影響,以至於我現在仍然會從這樣的角度去考慮我專業學習中的很多問題。有點跑題了……嗯嗯,還是繼續回到讀書的問題上來Step 3
貢布里希:《藝術的故事》藝術的故事 (豆瓣)其實這是最先該推薦的一本書。在所有學藝術的人眼中,它的地位估計就相當於基督教的聖經一樣吧。迄今為止,這本書好像已經再版16次了。它的重要程度我不知道應該用什麼樣的語言來形容,總之就是所有認真學習藝術史的人必須必須讀的一本書。如果題主學習的興趣和慾望非常強烈,我覺得您可以跳過step 1和step 2,直接從這本書開始。因為前面那些內容是基於我對題主不了解,將題主作為一個完全沒有接觸過藝術史的人給出的建議。Step 4
我相信,如果能夠用心讀完《藝術的故事》,題主一定已經對這個領域有了非常多的了解和心得,可能自己就知道下一步應該去看什麼書,學什麼相關內容了。而且在眾多藝術流派或風格中,應該也會找到自己比較感興趣,想認真學習的哪幾種。此時:去讀《劍橋藝術史》吧。這應該是感覺更加學術化的書籍了,它的特點是有很多版本,可能每個階段都會有專門的一本書對這個階段或者風格進行更加詳細的分析和解釋。題主可以根據自己的愛好去選擇。但是我還是覺得這個step 4稍稍有點多餘,因為讀完《藝術的故事》,很多東西就已經非常清楚了,如果不是專門做這方面的研究,而只是出於自己的興趣,或者為了豐富這方面的知識,《藝術的故事》足矣。
但是,給出書單終究只是一個參考和建議而已,回到題主最初的問題上來:「怎麼開始?」,「怎麼串起來系統學習?」,其實就是:
馬上去買書,馬上開始讀書就行了,很多方向上的,系統上和相關學科上的問題,在自己對這方面還沒有大體了解的時候就去考慮,是一種沒有必要的,浪費時間的多慮而已。
就先寫這麼多吧,希望對題主有幫助。看了前面各位朋友的回答,想簡單評價幾句。
1藝術史不只有西方的啊!!!中世紀和亞洲的藝術作品在藝術史中也是十分有重量的啊,忽略掉真的真的太可惜了。2藝術史是個大話題,其中也包括十分多哲學和宗教的討論。3《加德納藝術通史》講西方的藝術作品,尤其是文藝復興和後來的巴洛克等時期概括的非常好,但是,有一點需要指出來的,作品的歷史和背景不是都特別詳細。比如說我個人很喜歡的《美杜莎之筏》(the raft of medusa),除了來源處(credit line)之外,背景幾句話蓋過。再,藝術史真的不只有那幾個時期的啊!!!
蔣勛曾經在《蔣勛說宋詞》一書中提到:「政治史一直在干擾著文化史,我們遠沒有獨立的文化觀。在這種情況里,一代又一代人會被犧牲掉,無法看到文化真正的創造力。」所以如果重點是藝術,那麼拋下幾個其他的重點,集中研究一樣東西——藝術史。通常當你深入了解一副作品後,它背後表現出來的歷史意義和政治/宗教影響也會油然而出。
題主提到的歷史文學宗教不一地影響著每個時代和地區的藝術風格。若重點是藝術史,那重點關注在藝術作品即可,順藤摸瓜這種事兒很容易的。論我個人經驗來說,比如我在了解伊斯蘭教的藝術作品前,先了解它主要的藝術形式(比如是建築,容器等)再入手到它的大圖背景:1.古代的絲綢之路讓周圍的大陸都變得文化和經濟發達了,尤其是伊斯蘭教的地區。2.內部的文化交流融合了歐洲、亞洲以及伊斯蘭的本土特色,所以作品風格其實是十分多樣化的。3.伊斯蘭教的藝術作品主要在歐洲的南部和亞洲的西部完成和流行。4.藝術作品的主顧(patron)通常是宗教或社會地位較高的人。5.伊斯蘭教的藝術也被周邊的傳統所影響。
這些是入門的關於伊斯蘭教的知識,如果只是查找了一些資料,你會不會就感覺心裡有了一個比較具體的了解?這樣就不會有「無從下手」的感覺了。即使只是看我以上列出的幾條,也是包括了題主問題中所問的歷史、文學、宗教。
藝術的發展具備自身的邏輯性,就像歷史一樣,有他演繹的一整條的或多條的線索。 我覺得題主產生這樣困惑的原因可能和我前段時間的情況有相似之處,就是在對哲學宗藝術的這些整條或單條的演繹線索的某個節點產生了濃厚的興趣之後,對哲學藝術宗教的全貌產生了濃厚的興趣,並試圖把握他的全貌。 但以我們當前的悟度直接染指大部頭藝術史,我覺得是乏味的,也是不現實。因為大部頭藝術史運行的是按順延的時序的,這意味著他通常是起點到終點的解釋。於是問題就來了,你可能對某個藝術家的作品有極強的動機去了解,但你對他的某個源頭卻產生不了興趣,而藝術史的展示通常是源頭到終點的過程,這意味著你閱讀到他的源頭的時候很可能態度很草率甚至直接跳過(比如我就是這樣滴),而等到時序演繹到你喜歡的部分的時候,你遺忘了那一部分割裂了聯繫或者需要回讀來構建聯繫,這就意味著你沒有通過藝術史獲得系統認知或者你花費了更多代價獲取系統認知。 所以我建議題主通過現在先通過逆向方式把握藝術的線索框架的部分,即抓住你喜歡的節點推前思後,建立完整的線索,把這一條條完整的線索理清,再去看大部頭,就會有觸類旁通,打通經絡的感覺,也就能低成本高動機的實現你系統學習的訴求。
本人設計專業大三狗,對於以下話語或許主觀的成分偏多,所以僅供參考。
最近在建立中西方藝術史的知識體系,當我漫無目的開始讀的時候慢慢就找到了門路。先開始讀了一個西方現代設計史,從此便對史學產生興趣,無意間接觸聖經便感嘆到千古年以來的藝術受基督影響的深遠程度,最近在看《藝術的故事》,這是一本從古埃及時期開始講起的藝術史,專業辭彙不多,適合大多數剛入門的人看,當然我也才剛開始看,但光是看目錄,樓主這些關於宗教與藝術的問題裡面都有涉及到,強烈推薦這本書,大概會解決掉樓主許多的疑問。中方藝術史建議李澤厚《美的歷程》,裡面涉及到中華藝術的歷史脈絡,但更偏向於講不同意識形態下如何形成的人類對於藝術生活精神的追求。最終總結一句:其實讀任何關於藝術史的書都會對你有幫助,你讀的越多,對於歷史的看法就會越客觀一點,建議最好帶著你一開始了解的歷史脈絡去讀,慢慢的就發現她媽的歷史原來是這樣子的,大概讀歷史一開始就是填補知識空缺,但久而久之腦海中會形成很多自己的看法和你自己總結的歷史經驗,這對於你今後的藝術創作有絕對的幫助,個人覺得讀藝術史的作用在於此。哈哈,好巧,由於是設計類學生,最近也在開始著手培養自己的審美。
自以為讀書是最快最好的學習方式,但,要讀好書,且好書要不止讀一遍。陰差陽錯地尋到《藝術的故事》,好評如潮,已經再版了十次有餘。這裡貼下書評(搬運自百度百科):在那項幫助人們熟悉藝術的偉大事業中,《藝術的故事》是一部巔峰之作。我無法表達自己對於這一新版本的讚美之情。設計優雅,圖文輝映,插圖悅目賞心,文字清晰閃光;所有這一切,使新版熠熠生輝。此書值得一讀再讀,就像美酒佳釀那樣,愈加品賞,愈覺其味雋永。
——美國國立藝術館館長卡特·布朗,1995年。
我們這一代的每一位藝術史家,其思考繪畫的方式都幾乎是由貢布里希塑造成形的。我在15歲時閱讀了《藝術的故事》,從此以後就像干百萬人一樣,彷彿被授予了一幅偉大國度的地圖,憑此可以信心百倍地深入探索,無須擔心走入歧途。
——英國國立美術館館長尼格格雷戈,1995年。
《藝術的故事》是有關藝術的書籍中最著名、最流行的著作之一。它概括地敘述了從最早的洞窟繪畫到當今的實驗藝術的發展歷程,以闡明藝術史是「各種傳統不斷迂迴、不斷改變的歷史,每一件作品在這歷史中都既回顧過去又導向未來」。
貢布里希爵士的《藝術的故事》就像《蒙娜·麗莎》一樣,飲譽世界,把知識和享受傳給人們。
——法國盧佛宮館長皮埃爾·羅森伯格,1998年=w= 不邀自來。
大半夜的論文寫不下去了,來答答題換個思路...全文純手打 - ---------------------------------------下面開始答題 - - -----------------------
首先,應該明確藝術史的性質。
什麼是藝術?藝術是指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。其實並沒有藝術史這一門學科,但是有美術史。美術史,顧名思義就是研究美術的歷史發展,分析尋找美術發展規律的科學。研究美術的科學統稱為「美術學」。要了解美術史的性質,必須懂得它在整個美術學中的位置。美術學主要包括美術史、美術批評和美術理論。這三門學科都以美術活動為主要對象,但又各有側重。學習美術史,應該了解一定的美術理論,具備一定的藝術鑒賞和批評能力。接著,應了解中國/世界藝術發展史的特點。
在這裡就舉個栗子,來簡略列一下中國美術史的發展特點。1.歷史悠久,源遠流長2.生機勃勃,納構力強3.美術理論對美術創作具有深刻的影響4.經歷了從實用到文學化的嬗變............在學習之前可以先去了解一下各國或是全世界藝術發展史的特點,或者自己試著總結一下,在今後學習的過程中可以再加以修改和完善。那麼,怎樣才能學好藝術史。
在這裡還是以我們大天朝的美術史為例 (題主可以借鑒此方法去學習總結歸納其他國家以及世界的藝術史)中國美術的歷史跨度大,美術門類眾多,美術家層出不窮,所以學習起來不易理清脈絡。因此,掌握學習方法尤為必要——1. 總體把握美術史發展脈絡。
美術史在一定意義上可視為歷史學的一個分支,因此,把握歷史發展脈絡是學習美術史的基礎。建議去查閱時代簡表和古代歷史簡表。可以方便查閱各種重要文化、類型的大致年代、各朝代的社會形態、起止年代、創建人和都城等等。幫主我們認識美術發展的歷史。2. 理清各門類美術的發展脈絡。各門類的藝術都有一個從興起到發展的歷程,而且不同的美術門類在不同歷史時期呈現出不同的面貌。學習美術史,要善於歸納其中帶規律性的東西。例如產生於原始時代的彩陶,可以說是中國美術史上的第一座里程碑;而奴隸時代的青銅器,則是中國美術史上的第二座里程碑。再例如,山水畫興起於魏晉南北朝,到宋元達到鼎盛。花鳥畫興起於唐朝,而工筆花鳥到宋朝才趨於完善......諸如此類,釐清這些大的發展線索,對中國美術發展史有宏觀的了解,是學習更多更細緻內容的好起點。3. 從美術作品入手。理論是枯燥無味的,是灰色的是死板的。而美術史的繩命則存在於美術作品之中。美術作品首先是靠視覺的造型來影響人們的心靈與精神的。看和記憶是積累知識的過程,也是訓練自己審美能力的過程。看多了、幾多了,藝術的審美水平自然也就提高了,美術史在我們心中自然就有了立體感,醬紫就鮮活起來啦 =w=當然咯,只記住藝術作品的形式還不夠,還要理解作品的題材內容、創作經歷、特色等等。這裡就不舉栗子了。4. 培養興趣。賓果,下面我當然要說那句——興趣是最好的老師。 =0=不過題主你既然都有心來問這個問題,想必也是對藝術史抱有不小的興趣啦。(希望你的興趣沒有被我長長的答案嚇跑 = =)------------------------------------------------------------暫時想到這麼多,有點小困 - - 先走了,望題主滿意 =w=藝術史專業在讀,不知道題主現在的自學進行的怎麼樣了,結合自己的經歷寫下一些想法,一家之言,可供參考。
藝術史作為一門學科,並不僅僅是了解藝術品及其作者。在正式開始學習藝術史之前,應該先掌握觀察(描述)藝術品和比較藝術品的能力。一般要求觀察藝術品盡量長的時間(我每次寫作業一般會觀察半小時左右,進行2-3次),觀察的重點包括:
1. 描繪的內容,比如繪畫里的人和物
2.布局3.線條4.色彩5.光影運用6.材料7.其他相關因素,譬如製作方法和技巧等等。在比較藝術品的時候,除了描述藝術品本身,能夠闡述作品之間的相似點和不同點。
在描述和比較之後,才是結合時代背景,作者風格等等。
貢布里希的《藝術的故事》可作入門,再根據自己喜歡的時期和風格深入學習。個人不推薦一些藝術愛好者寫的科普書,雖然可做閑暇消遣之用,但難免有一些不精確的地方。習慣看抖機靈或者文藝范的文章也不利於學習其他真正有條理有深度的資料。
此外,看書很重要,但更重要的是廣泛觀察藝術品。一些網站和APP可以找到很多資源,比如wiki art,比如DailyArt,比如Grove Art Online: (網址:http://www.oxfordartonline.com/public/book/oao_gao)
藝術史研究也確實會運用其他學科的知識,比如社會學、符號學、心理分析等等,還有一些重點比如女性主義、後殖民主義等等。但是自學不宜胡吃海塞,東一榔頭西一棒子地涉獵缺乏系統性,就難以稱之為藝術史的學習了。所以個人建議自學藝術史的朋友們,先學會觀察藝術品,再根據自己喜歡的時期和風格尋找書籍和相關資料,一點一點把知識的版圖擴大。世界上不僅僅有東方藝術和西方藝術,還有原住民藝術(比如因紐特雕刻和繪畫)、非洲藝術及美洲藝術;不僅僅有我們熟悉的敦煌飛天、水墨畫或者哥特式教堂及蒙娜麗莎,還可以是Pauta Saila的Dancing Bear抑或是Eugène Jansson畫的夜景。不同地區、不同時期、不同風格的研究方法和重點不同,不可一蹴而就。缺乏重點的自學,既不現實,也不系統。建議題主翻一翻復旦大學庄錫昌教授的《西方文化史》,小冊子不厚,很好讀,搭個西方文化的框架足夠了
先讀遍經濟史打底子
研究生馬上要進入論文階段了 談一下我對藝術史學習的感悟 希望對題主有幫助 首先 在最開始的時候對中西方藝術史要有一個大概的了解 比如中美史每個朝代的畫風和主要畫家 對畫家作品特徵要有一個大概的了解 推薦李澤厚的《美的歷程》和斷代史方面的書 外美史方面 建議書籍《藝術發展史》這是一本很好的入門書籍 接著 擴大自己閱讀面 不一定要特意的去看哪些書 當有了最開始的學習基礎以後已經有了個人的喜好 我就是在一學期的閱讀之後 決定主攻外美史 繼而細化到某個藝術家 這是一個篩選的過程 而自己掌握決定權最後 也就是我現在的階段 研究一個藝術家 不可避免的要去了解他的成長環境 包括 當時的文學思想 哲學流派 甚至社會制度和矛盾 藝術的發展從來不是無緣無故的 這樣 在一個中心點的基礎上去研究就不會無從下手了暫時就這些了 希望對你有幫
1。所在城市有沒有藝術類,設計類大學,想辦法搞到課表去旁聽,美術史課基本上會持續一年。做好筆記,買好書。2。自學的話按照時期風格的順序來最好,可以中西方分開,因為並沒有太多交叉內容,除了中國粉彩瓷影響西方洛可可藝術吧…3。Google Art project
我覺得像樓主所說的把這幾門人類史上最浩瀚最繁雜最容易讓人沉迷於其煙海中的學科混合起來學而且還全部都學一遍基本上是不可能的,放棄吧 題主~我真的不是在打擊你…
哲學和宗教成了藝術史一部分了?我知道題主感覺要讀的東西很多,想問條路。其實我想說的是看到你喜歡的書就先看起來,看起來了你就知道你感興趣的方面然後再去發展。哲學史美術史看起來吧
下載個網易公開課,有專門介紹藝術史的課程,多好!
買本加德納藝術通史啊,聽知乎這幫人瞎BB有什麼用啊
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