如何評價電影《江湖告急》？

這麼好的電影居然沒人氣。

以下內容轉載自我個人文章。

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很難想這部電影和現在的流行話題有任何聯繫。

如果硬要說的話，其導演就是執導《湄公河行動》的林超賢了。

因為《湄公河行動》，我們看到了一個不一樣的彭于晏，也見識了硬漢張涵予的銀幕風采。電影節奏明快，動作場面火爆炸裂，現實意義濃厚，註定在中國主旋律電影史上留下濃墨重彩的一筆。

然而17年前的這部影片有別於林超賢一貫的硬朗風格，完全是一部另類黑幫電影。

縱觀香港影史，黑幫題材電影數不勝數，然而能貼上經典犯罪喜劇標籤的，五個手指都能數的過來。

《江湖告急》，作為難得一見的黑色經典作品，隨著時間的推移愈發熠熠生輝。

影片起始於一段江湖大佬荒誕不經的內心獨白。

你們聽過江湖這個地方嗎？別想在地圖裡面找，你是找不到的。不同的人有不同的江湖，如果你曾經來過我的江湖，那你就一定聽說過任因久這個響噹噹的名字。沒有？那你是白混了。

話音剛落，任因久的談判桌以一種怪異的方式出場了。他鐵青著臉正對銀幕，煞有介事的內心OS，「我就是任因久，江湖人，白羊座。我負責的社團叫洪寶。」起初，我還以為自己聽錯了，有大哥在介紹自己的時候還要加上星座的嗎！？

此時的任因久一言不發，靜待對面的白毛大佬吃完飯，打個嗝，點起煙，高談闊論IPO和互聯網。

這場談判最終以白毛大佬拜伏在任因久的酒瓶下結束。在狂妄的笑聲結束後，任因久上演了一段滑稽又沉醉的舞蹈。▼

至此，整部影片的基調就已定下——黑色幽默外加些無厘頭神經質。

這個江湖大佬任因久，起初因得罪仇家而遠赴英國避難。在逃亡期間，意外結識了他未來的老婆蘇花（名字有夠土的）。

倆人在英國過起了沒羞沒臊的雌雄大盜般生活。沒錢吃飯了就去搶，吃飽了就睡，睡，睡。

漂泊的日子終於要到了頭。一天，任因久看到報紙上的消息，他的香港仇家被一網打盡，並且他還中了彩票！

作為史上第一個靠彩票發家的大佬，任因久拖著花皮箱帶著蘇花返回香港，建立堂口，開始了輝煌的戎馬生涯。

然而人在江湖，身不由己。

一日，見習督察葉偉信將任因久的車攔下，並警告其24小時內會有人殺他。

話畢，立刻有發子彈擦身而過。任因久和手下躲在車底，不顧眼前的危機，商量出一場「江湖告急」的大戲。

任因久想利用這次機會，看清四大公司的立場，剷除異己。

總的來說，這部電影沒有脫離香港黑幫片的範疇，然而導演並非只是單純的展示江湖恩怨，而是把重心放在了新世紀人們價值觀的褪變上。忠義和愛情才是本片的主題。

忠義

◆ 關公

關公的顯靈，看似荒誕不羈，但實則對影片起到了畫龍點睛的作用。

任因久第二次遇險，窮途末路，被殺手用槍指著頭。就在即將歸西的一剎，關公顯靈，一刀砍死殺手。

在隨後召開的會議中，一片赤膽的關公建議化干戈為玉帛，化敵為友。任因久立刻怒火中燒，打斷關二爺，無情地奚落他。

關二爺大失所望，拂袖而去。影片假借關公之口，向觀眾發問：敢問世上是否還有忠義二字。

蘇花給關公的回答更是赤裸裸。

◆ 阿瑜

阿瑜是任因久的頭號打手，也是最忠心耿耿的心腹。

每次任遇險時，阿瑜總是首當其衝保護大哥。終於，在一次江湖火拚中，深感命不久矣的阿瑜真情流露，向大哥任因久表了白。初看這段時，我連同鏡頭一起停滯了三秒。

要知道這可是2000年的電影啊，這麼基情真的好嗎……

然而這段並不唐突。阿瑜對任因久的情感本應是忠義之情、兄弟之情，卻演變成了愛情。令人捧腹的同時，也深感社會道義的淪喪和不復存在的忠心。

◆ 師爺阿偉

作為任因久的團隊大腦，阿偉卻始終像個局外人，就像荷葉上的一滴露珠，雖緊挨，但不融入。

幫任因久做事十多年，任卻一點不了解這個阿偉。一如阿偉家中收藏的小丑畫作一樣，那幅笑容下隱藏的是何種面孔。

「混黑社會只是個工作而已，跟哪個大哥都一樣。忠肝義膽，在現在這個社會只是演技磨練出來的」。這話是阿偉告訴我們的，只可惜任因久永遠不會知道。

愛情

貫穿本片的背景音樂是香港金牌音樂人韋啟良先生的這首《When The World Let You Know Love》（知乎插入不了音樂）

《當世界讓你懂得愛》，說實話，這是我個人最喜愛的電影背景音樂之一。同樣的，愛情這個主題貫穿整部影片。幾乎電影中每場戲都和愛有關。

任因久與情人JOJO、任因久與老婆蘇花、任因久與保鏢阿瑜、殺手阿虎和小女友，推動電影敘事的恰恰是這些人互相交織的情感。

如果沒有結識蘇花，任因久就不會有後面的江湖；如果沒有JOJO，任因久不會多次遇刺；不是阿虎和女友的真摯感情，任因久也不會幡然醒悟，帶著蘇花遠離江湖紛爭。

儘管電影的結局並不美好，可這就是江湖不是嗎？

很難說是梁家輝成就了任因久，還是任因久成就了梁家輝。這部影片獲香港金像獎多個獎項的提名，也大獲西方影評人的歡迎。梁家輝本人對這部戲也感嘆說：「有了這部戲，總算對得起子孫後代了。」

梁家輝將自己獨有的幽默感和黑色電影的邪典氣質結合起來，與角色，與電影達到渾然一體的境地。

他可以是橡皮泥，電影需要什麼形象，他就把自己捏成什麼形象。不論是《垂簾聽政》里的咸豐皇帝，《情人》里的中國富商，《東成西就》里的段王爺，《監獄風雲》里的大陸仔，梁家輝都能應付的遊刃有餘，沒有任何違和感。

有種演員也可以叫表演藝術家，梁家輝值得這一稱號。

另外，吳君如的演技也非常值得肯定，她所飾演的角色身上總帶著一種市井氣，樸實又自然，令人倍感親切；關公的飾演者黃秋生的表演也讓我眼前一亮，舉手投足還真有一番古人的味道，令人拍案叫絕；阿瑜的扮演者張耀揚，其80%的角色都是反派，然而他在本片中將外表冷酷，內心柔軟的保鏢這一正面角色發揮的淋漓盡致。

本片的鏡頭設計也極具特色，大角度的俯仰鏡頭以及失衡的畫面，都很好地烘託了影片光怪陸離的氣氛。各種慢鏡頭唯美而絢爛，頗似墨鏡王的風格。音樂也很有特點，不論是煽情還是緊張刺激，配合的都很好。

其中，袁思敏的這首《經過》居然成了網上最難找的電影主題曲之一，似乎連同這部電影一同成了江湖上的傳說。

再讀《江湖告急》，居然像發現新大陸般充滿了驚喜。自打進入網路時代，電影再也不是一次過的藝術了。我們有了更多的機會去細讀一部部經典作品，去發現那個謊言下的真實和真實下的謊言。

感謝諸君觀賞。