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如何客观评价高晓松的作词能力?

如题,个人一直很喜欢看《晓说》,觉得高晓松的各方面的知识储备是没有问题的,但是提到他的歌曲,总是只会让人想到一首《同桌的你》,觉得他是在吃老本。他的创作能力究竟如何呢?


来抛个砖吧,贴几首比较喜欢的。

《模范情书》

我是你闲坐窗前的那棵橡树

我是你初次流泪时手边的书

我是你春夜注视的那段蜡烛

我是你秋天穿上的楚楚衣服

我要你打开你挂在夏日的窗

我要你牵我的手在午后徜徉

我要你注视我注视你的目光

然后默默告诉我初恋多忧伤

这城市已摊开他孤独的地图

我怎么能找到你等我的地方

我像每个恋爱的孩子一样

在大街上琴弦上寂寞成长

这首写得就很工整,很简单,但很有感觉。手边的书,楚楚衣服,注视的目光,摊开的地图,大街,琴弦……这些简单的东西确实有一股年轻的初恋味道。

《一叶知秋》

潮升 月落 雨淋湿传说

一张信纸 写不下许多

你想起的我 在望着什么

你张开的双手 在等什么

你想我吧 在某一个刹那

你正面对 一杯青涩的茶

你已老去了吧 不再为梦疯狂

你平静了吧 像海上的花

曾经牵着手说的以后 那个普通路口

如今月如钩 海棠消瘦 一叶知秋

流星只听见一句誓愿 就落在你背后

下雪的冬天 树梢上挂满流年

曾经牵着手说的以后 那个普通路口

如今月如钩 海棠消瘦 一叶知秋

流星只听见一句誓愿 就落在你背后

下雪的冬天 树梢上挂满流年

这首歌词打动我的点在青涩的茶,普通路口,以及最后一句树梢上挂满流年,太有画面感了,下大雪时候的满树银花的景象一下子活了。但是海上的花和流星这两处不是特别喜欢,但有最后一句就够了。

《麦克》

你总爱穿上那件

印着列农的衬衫

总是一天一天

不厌其烦举起你的伞

你总爱坐在路边

看着车来和人往

总是对着沉默的人们

发出些声响

麦克你曾经远远飘荡的生活

象一只塑料袋在飞翔

麦克你曾经象一条船

长满了离离贝壳显得荒凉

麦克你再度回到这城市

可曾遇见旧日姑娘

头上插着野花

身上穿着嫁妆

你总爱摊开纸牌

算那杯清水和女孩

总是一遍一遍

不厌其烦想她们的未来

你总爱攥着一把

冻得冰冷的钥匙

总是对着厚厚的墙壁

转过身发呆

麦克你曾经远远飘荡的生活

象一只塑料袋在飞翔

麦克你曾经象一条船

长满了离离贝壳显得荒凉

麦克你再度回到这城市

可曾遇见旧日姑娘

她头上插着野花

身上穿着嫁妆

太喜欢那句像塑料袋在飞翔的比喻了,动荡的生活可不就是这样,导致我把其他部分都忽略了……

《B小调雨后》

一斜斜乍暖轻寒的夕阳

一双双红掌轻波的鸳鸯

一离离原上寂寞的村庄

一段段断了心肠的流光

两只手捧着黯淡的时光

两个人沿着背影的去向

两句话可以掩饰的慌张

两年后可以忘记的地方

我的心就像西风老树下人家

池墉边落落野花

雨后的我怎么1)舞啊舞舞啊舞啦

2)呜哇呜呜啊呜啦

我还是个比较喜欢分析字句的人,比如这首里的一离离村庄,捧着暗淡的时光,池塘边落落野花。一首词里有几个亮点就会觉得这首歌不白听了。

《流浪歌手的情人》

我只能一再地

让你相信我

那曾经爱过你的人

那就是 我

在远远地离开你

离开喧嚣的人群

我 请你做一个

流浪歌手的情人

我只能一再地

让你相信我

总是有人牵着我的手

让我跟你走

在你身后

人们传说中的苍凉的远方

你和你的爱情在四季传唱

我恨我不能交给爱人的生命

我恨我不能带来幸福的旋律

我只能给你一间小小的阁楼

一扇朝北的窗

让你望见星斗

这歌,听完就一感受,给我个阁楼吧,我跟你走!

说到流浪,又想起一首

《立秋》

你坐在椅子上 看着窗外流过的光

你伸出双手摸着纸上写下的希望

你说花开了又落象是一扇窗

可是窗开了有关相爱的模样

你举着一枝花等着有人带你去流浪

你想睡去在远方向一个美丽童话

那本书合了又开漂落下梦想

我们俩合了又分象一对船桨

总要有些随风 有些入梦

有些长留在心中

于是有时疯狂 有时迷惘 有时唱

总要有些随风 有些入梦

有些长留在心中

于是有时疯狂 有时迷惘 有时唱

原唱筠子,很可惜的歌手,死得太早了。说歌词,有时疯狂,有时迷惘,有时唱一句反复地唱真的很有感染力,另我们合了又分像一对船桨一句很形象啊。

《白衣飘飘的年代》

当秋风停在了你的发梢

在红红的夕阳肩上

你注视着树叶清晰的脉搏

她翩翩的应声而落

你沉默倾听着那一声驼铃

象一封古早的信

你转过了身深锁上了门

再无人相问

那夜夜不停有婴儿啼哭

为未知的前生模样

那早榭的花开在泥土下面

等潇潇的雨洒满天

每一次你仰起慌张的脸

看云起云落变迁

冬等不到春春等不到秋

等不到白首

还是走吧甩一甩头

在这夜凉如水的路口

那唱歌的少年

已不在风里面你

还在怀念

那一片白衣飘飘的年代

那白衣飘飘的年代

那白衣飘飘的年代

那白衣飘飘的年代

这首也很出名,据说是在顾城去世那天就着眼泪写的。冬等不到春春等不到秋等不到白首,那就让我们潇洒地走吧,不回头。

《月光傾城》

月光下的城城下的灯下的人在等

人群里的风风里的歌里的岁月声

谁不知不觉叹息

叹那不知不觉年纪

谁还倾听一叶知秋的美丽

早晨你来过留下过弥漫过樱花香

窗被打开过门开过人问我怎么说

你曾唱一样月光

曾陪我为落叶悲伤

曾在落满雪的窗前画我的模样

那些飘满雪的冬天

那个不带伞的少年

那句被门挡住的誓言

那串被雪覆盖的再见

前兩句詞的唱法很有意思,最後四句很喜歡。

再加一首《恋恋风尘》

基本信息

专辑

恋恋风尘

歌手

老狼

语言

国语专辑1CD

公司

京文唱片

日期

1995.01.01 

个性点评

黄小茂在制作完《校园民谣Ⅰ》后离开了大地组建了自己的风行音乐工作室,黄小茂的校园情结是深厚的,于是他接着又做了老狼的个人音乐辑《恋恋风尘》。很喜欢专辑文案中的一段话:在夜深的时候和你在一起,分享一杯清水和一种声音。老狼的歌就如同一杯清澈透明的白水,平淡中品得出香甜的味道。

其实这张专辑已不是纯粹的校园民谣了,老狼的音乐相比《同桌的你》时期要成熟许多,他早已不再怀念兄弟和同桌女孩。这时的老狼已正式成为签约歌手,他不再会像校园中的歌者有无尽的梦想。他的音乐开始描写青春,歌唱生命。而这张专辑却是经典的,它在校园中广为传唱,仍旧感动着一批又一批人。

的确,专辑是汇集了一大批还有着校园梦的人的最优秀创作的。高晓松、郁冬、曹钧、林震宇、黑楠这些刚刚毕业走出校门的诗人为老狼创作了一首一首旋律流畅歌词深动的作品。音乐直击在老狼心里,直击在听歌的人心里。 校园里,曾经无数次听见有人在唱老狼的歌。他们在寂寞的时候唱着“在寂寞的晚上,我就是一只音乐虫子,飞呀飞呀找不到爱发源的地方”(《音乐虫子》),他们在美丽的黄昏下唱着“那天黄昏,开始飘起了白雪,忧伤开满山岗,等青春散场”(《恋恋风尘》)。他们唱着迷茫“可是我的蓝色理想现在哪里,我曾幻想的未来又在哪里升起”(《蓝色理想》),他们唱着坚定“任凭这旅程越来越孤单,你在我面前越来越茫然,丢不下的行李是我不变的心”(《来自我心》)。他们不停的在歌唱,在音乐中流泪、成长!而当爱已成歌,当唱歌的人已变成风景,当美丽的往事飘零。在行人匆匆眼里,还有谁能把一支恋歌唱得依然动听?

专辑曲目

01 恋恋风尘

02 美人

03 蓝色理想

04 爱已成歌

05 为你难过

06 来自我心

07 昨天今天

08 音乐虫子

09 只有你陪我一起唱歌

10 同桌的你

主打单曲

老狼的歌曲《恋恋风尘》

词曲:高晓松 编曲:曹钧

那天

黄昏

开始飘起了白雪

忧伤

开满山岗

等青春散场

午夜的电影

写满古老的恋情

在黑暗中

为年轻歌唱

走吧

女孩

去看红色的朝霞

带上

我的恋歌

你迎风吟唱

露水挂在发梢

结满透明的惆怅

是我一生最初的迷惘

当岁月

和美丽

已成风尘中的叹息

你感伤的眼里

有旧时泪滴

相信爱的年纪

没能唱给你的歌曲

让我一生中常常追忆

这首不多说了,估计很多人都有满满的回忆吧。

私以为高员外的词写得还是比较不错的,至少比市面上正流行的口水歌们好得多,有些地方还是颇能看出些才华的小火苗的。至于缺点,有才的人多少会有恃才傲物吧,写得不错,但离好极了,No1还是有段距离的,估计就凭着小聪明,没下过太大力气,不够专吧。

总的来说还是不错,每首都有可圈可点的地方,一点儿浅见,欢迎指正。

至于问题里提到的同桌的你,可能是名气太大了吧,个人觉得倒没有其他一些歌好,很普通而已,只不过是比较能说出大家心声吧,没有觉得有太多出彩之处。


《b小调雨后》赏析

高晓松的《b小调雨后》,是他写得最难的一首歌,确实不太好唱。因此把原唱者2009年获得的硕士学位,提前13年颁发给1996年录制这首歌时的叶蓓准学士,是非常有必要的。这首歌超越了流行歌曲的基本创作规律,是中国流行音乐史上的一大奇观,更是巫启贤评委口中,相当于难度系数4的跳水最高难度动作,难跳极了。

难就难在,高晓松这首《b小调雨后》,是先有曲半年后才有词,曲成时心中无词,词写时心中无曲,创作时两次都达到了“手中有剑,心中无剑”的最高境界。清新欢快的曲调,悲凉凄苦的歌词,二者如藤缠树、似蝶恋花,奇妙地相克又相生。而作者在创作歌词时,以豪气干云的大无畏精神,对中国古典诗词中的经典名句和独到意境,进行了大胆巧妙的传承和创新,大智大勇令人钦服。

在意境方面,本歌以元曲大家马致远的《天净沙·秋思》为主体架构,并巧妙地将原词中的西风、老树、夕阳、人家等典型意象活学活用化为己有。同时又大范围多角度在唐诗宋词中追根溯源,并在唐代神童骆宾王的《咏鹅》中,找到了红掌清波;又在唐朝白居易的《赋得古原草送别》中,摘取了离离原上草;还在宋代李清照的《声声慢》中,寻获了乍暖还寒。然后巧妙地将其分别稍作修改为红掌轻波、一离离原上,以及乍暖轻寒,从而使本歌同时具有了起码四首古代著名诗词的综合意境,并达到了纷繁复杂扑朔迷离的绝佳艺术效果。

在具体写作手法方面,作者对中国传统语言文字进行了大胆的创新和改造。比如,以一斜斜三字来描绘夕阳的复数形象,就生动刻画了词中人物暗淡慌张后的迷幻感,给读者的画面感极其强烈;而以乍暖轻寒来形容夕阳,再次突破了李清照等旧时代词人,以此描写秋天气候特点的局限性,反映了只要我愿意有什么不可以的时代风貌;而以鸳鸯取代马致远原词中的昏鸦,则是对传统诗词意象统一这种旧观念的再次颠覆,其中的红掌轻波四字则尤为精彩,反正清波也看不清是红掌还是黄掌,干脆不管是清波浊波,以轻波笼而统之,轻松自如地解决了夕阳西下光线昏暗的难题。

在对传统诗词用字用韵的限制方面,作者也进行了大胆的突破创新。一是在短短的十来句歌词中,以轻寒和轻波这两个词,不忌重字地两次用到轻字,表达了作者对传统文化在战略上重视,在心理上藐视的用兵大家之道。二是在用韵方面,作者第四第五句的押韵,以流光和时光这两个词,同时突破了旧诗词在押韵方面,不得重韵和重意的双重藩篱,可谓开一代之先河,树百代之新风,为所有有志于歌词创作的文学青年,竖立了良好的榜样。

综上所述,《b小调雨后》这首前无古人后无来者,此曲只应天上有人间哪得几回闻的绝世佳作,在文学层面,掌握了刘再复《性格组合论》的精髓。在哲学层面,上升到了矛盾对立的高度统一。在艺术层面,更是完全颠覆了“学士词,须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱大江东去”的传统。谁说“柳郎中词,只合十七八女郎,执红牙板,歌杨柳岸晓风残月”?在不断推陈出新的时代要求面前,李逵扑蝶、张飞葬花,将更加符合广大观众日益提高的欣赏品味。

而郁可唯在演唱此歌时,只表现出了曲调里扑蝶的活泼灵动,却忽略了歌词中李逵的悲壮魁伟,因此获得评委诸如“趴在水面上”的恢谐调侃,也就在情理之中了。而原唱者叶蓓硕士,在境界上就明显高出可唯一筹,面对唐诗宋词元曲明清小说三国水浒红楼西游神魔乱舞天人交战的复杂局面,如亚历山大大帝般举剑狠狠一劈,就轻易解开了这个难倒众神的千千结。那就是以歌咏佛经般超脱飘逸的心态,置芸芸众生的一切凡情俗感于度外,紧紧抓住曲调最根本的结构、线条、逻辑、节奏等音乐本质,从而完全发挥出了纯粹理性的科班水准,并获得了原作者的一致称赞。

还远不止此,当叶蓓N年后在露天音乐广场,面对着群情激昂的观众,以雄壮慷慨的摇滚唱腔重新演绎《b小调雨后》时,我们所有人都深刻意识到了这首传世之作,不仅兼具小调的欢快和大调的悲怆,同时更是以海纳百川的宏大气魄,将所有流行音乐形式熔于一炉,令人叹为观止拍案叫绝。

《b小调雨后》永垂不朽。


在80.90年代,上帝握着他的手写出了那些脍炙人口的好歌。

现在嘛,上帝把手插到自己口袋里了。


我最喜欢的是这一首

《如果有来生》

以前人们在四月开始收获

躺在高高的谷堆上面笑着

我穿过金黄的麦田

去给稻草人唱歌

等着落山风吹过

你从一座叫 我 的小镇经过

刚好屋顶的雪化成雨飘落

你穿着透明的衣服

给我一个人唱歌

全都是我喜欢的歌

我们去大草原的湖边

等候鸟飞回来

等我们都长大了就生一个娃娃

他会自己长大远去我们也各自远去

我给你写信

你不会回信

就这样吧

……

还用说什么呢。


你总爱穿上那件

印着列农的衬衫

总是一天一天

不厌其烦举起你的伞

你总爱坐在路边

看着车来和人往

总是对着沉默的人们

发出些声响

*麦克你曾经远远飘荡的生活

象一只塑料袋在飞翔

麦克你曾经象一条船

长满了离离贝壳显得荒凉

麦克你再度回到这城市

可曾遇见旧日姑娘

头上插着野花

身上穿着嫁妆*

你总爱摊开纸牌

算那杯清水和女孩

总是一遍一遍

不厌其烦想她们的未来

你总爱攥着一把

冻得冰冷的钥匙

总是对着厚厚的墙壁

转过身发呆

反正我觉得能写出这样歌词的人已经很厉害了


献给同在26号楼睡过三年的屌丝:诗一般的存在。

《彼得堡的遗书》将俄罗斯的地理,历史,文化,名人统统涵盖~~娓娓道来,纵然戏谑但带着浓浓的政治气味,纵然粗俗但其中饱满的人文气息高雅尽显,但一根根都带着芒刺,才气和灵气淋漓尽致~

有些是愉悦中带着忧伤,比如说同桌的你~

有些是绝望中包含希望,比如说谁在我上铺的兄弟~

清华园里走出的音乐家,就像水木年华一样,都脱不了苏联歌曲的影子:适合吉他,适合合唱,低沉忧郁,又有点想说的期望,就像“喀秋莎”就像“莫斯科郊外的晚上”~~但终究是不再需要低吟浅唱的年代,所以,高晓松的歌,注定只是会流行一段时间,过了80后,过了那个弹吉他泡妞的年代,过了那个凑钱下馆子的时代,他的歌注定也就写在了回忆里。后来,北京来了张楚,后来北京来了许巍,后来水木年华去了烟台,高晓松去了厦门~

哪怕,去年好多场的追忆青春,再追忆也无法复制当年头把交椅的盛况~

世界已不需要诗人,所以,一肚子才华的晓松开始讲八卦,耍嘴皮子,讲《晓说》了~

我偶尔还会爬上26楼六楼的屋顶,去看当年李健,卢庚戌,晓松耍过的地方。大草坪上早已经没有了北大的妹子过来听吉他,圆明园也开始收了门票,留给我们的,就是当初的青春,记忆。

还好,我们的记忆里还有歌声~


文字技巧和结构排布的确是超一流。从这些技术角度,个人最喜欢的高晓松词作是《立秋》。其中“有些随风,有些入梦,有些长留在心中”、“有时疯狂,有时迷惘,有时唱”的排比既押头韵又押尾韵,朗朗上口之余还有循环往复的力量和节奏,更是兼顾了语义和意境,令人叫绝。

然而,高晓松自己也说过,自己是“旧文人”,严格按照“赋比兴”的手法写作,所以其作品有些过于拘谨是难免的。至于其刻意要突破传统桎梏的《杀了她喂猪》和《彼得堡遗书》,呃……个人感觉还是明显不如那些文艺腔调的传统词作吧~~


看到这个问题,有点热泪盈眶。

当年还不是矮大紧的时候,我是他和老狼的忠实拥趸。

他们陪我度过了多愁善感的高中时代。我一直记得最珍惜的那盘《恋恋风尘》的磁带送给高中暗恋的女生后,竟然连那家音乐书店也被拆除消失了。

高晓松的词早期简单直接,有真情。

中期靠技术,还算达意。

后期总觉得有点玩文字游戏了。

但比没文化的那批写歌的还是好多了。至少能算词吧,而现在市面上口水太多了。

我一点都不专业,纯瞎说。

只说一首睡在我上铺的兄弟,第二遍副歌在切分音上加了字,比第一遍副歌的字数要多。从节奏感和表达情感上都能感觉到加强了不少。

他的词很像在说话,娓娓道来,四声音调和音乐本身很匹配,不会有奇怪的音调。

只是因为特殊的年龄听到了这种音乐,所以被影响很深。继而强答。


斜的雨斜落在玻璃窗

黄的叶枯黄在窗台上

背着雨伞的少年郎

他穿过一帘雨投来目光

路过的人都向他张望

他却将一支口琴吹响

再见吧那旋律依稀在唱

再见时已不是旧模样

以后春花开了秋月清

冬阳落了夏虫鸣

谁来唱歌谁来听

谁喊了青春谁来应

窗外的风吹窗里的铃

窗里的人是窗外风景

原谅我年少的诗与风情

原谅我语无伦次的叮咛

以后春花开了秋月清

冬阳落了夏虫鸣

谁来唱歌谁来听

谁喊了青春谁来应

红颜老了少年心

琴弦断了旧知音

谁来唱歌谁来听

谁喊了青春谁来应

觉得词作者好牛


写的比唱得好 唱的比长得好


前面几位说的很中肯,但我觉得诸位忽略了他的一首歌,刘欢唱的《好风长吟》。

每次听你们

喊在千山 外

你们的呼唤

我依稀明白

从没见过冰山

你说那儿的天蓝

马奶酒喝不醉

雄鹰在你肩上飞

一剑荡平阴山的墓碑

一骑独行万里的骨灰

一场大雨淹没的功罪

西出阳关就没人再回

江流千山东

小舟从此终

听好风长吟

望美人如梦

不看明月雄关

不留飞燕玉环

相逢谈笑如狂

别时沽酒在肩上

喝罢黄河之水天上来

酒醒杨柳残月且偷欢

唱罢笑傲江湖祭沧海

雁渡寒潭有几只回还

窃以为故意盎然,引经据典手到擒来。


贴上高晓松对自己作词能力的评价,和我的感觉基本符合:

我写的歌不是只属于某一个阶段,因为我写的东西比较浅,就是基本人性,我的能力就是描述得比较好。我一直说我有长有短,我短在内容,内容上没有大师风范,但我的形式感特别好。比如眼前就是一个杯子,但我就能把这个杯子写好。甭管是个什么东西,但我能把它写得好听。

另外,歌词能让人记得,首先要让人听到,即歌曲要红。而歌曲红不红,就连作品本身都只是因素之一而已,更不要提歌词。想更“客观”些地评价高晓松的词,就把他写过的,无论红不红的词都找来看看。

再另,经历过那个年代的人,如果连《睡在我上铺的兄弟》和《青春无悔》都不记得,那只能说题主并不是他作品的“目标客户”。


这个答案下面居然没有人提到万物生!!怒答!

其实萨顶顶唱的时候我根本听不出词是些什么鬼,但是后来打算学的时候,专门去看词,简直惊艳!!!

作词:高晓松

又被我们高老师帅到了哈哈哈


以前的同桌清纯至贱,影响多大不用说了。

原以为就这样了。

没想到啊没想到,这个猪头大耳的家伙也弄出了遗书,喂猪。好听,好玩,高大上。

反正双节棍我一次也没听完过,这俩看着词听好几遍。


中学之后很多年,我以为高晓松江郎才尽了

直到我又看到了如果有来生,以及万物生。

等我们都长大了就生一个娃娃

他会自己长大远去我们也各自远去

我给你写信

你不会回信

就这样吧

....

-

一片河水落下来遇见人们破碎

人们在行走身上落满山鹰的灰


作为词作者,高小松算是比较牛逼的了!他20几岁写的词现在还有N多人在传唱啊


《好风长吟》,算是比较冷门的一首歌了吧,应该是他写的最气势磅礴的一首了

每次听你们

喊在千山 外

你们的呼唤

我依稀明白

从没见过冰山

你说那儿的天蓝

马奶酒喝不醉

雄鹰在你肩上飞

一剑荡平阴山的墓碑

一骑独行万里的骨灰

一场大雨淹没的功罪

西出阳关就没人再回

江流千山东

小舟从此终

听好风长吟

望美人如梦

不看明月雄关

不留飞燕玉环

相逢谈笑如狂

别时沽酒在肩上

喝罢黄河之水天上来

酒醒杨柳残月且偷欢

唱罢笑傲江湖祭沧海

雁渡寒潭有几只高飞


从好声音听到的《越过山丘》,瞬间沉醉。

越过山丘,遇见十九岁的我

戴着一双白手套,喝着我的喜酒

他问我幸福与否,是否永别了忧愁

为何婚礼上那么多人,没有一个当年的朋友

我说我曾经挽留,他们纷纷去人海漂流

那个你深爱的小妞,嫁了隔壁的王某

我问她幸福与否,她哭着点了点头

后来遇见过那么多人,想对你说却张不开口

就让我随你去,让我随你去,

回到二十岁狂奔的路口,做个形单影只的歌手

就让我随你去,让我随你去,

逆着背影婆娑的人流,向着那座荒芜的山丘,挥挥衣袖。

越过山丘,遇见六十岁的我

拄着一根白手杖,在听鸟儿歌唱

我问他幸福与否,他笑着摆了摆手

在他身边围绕着一群,当年流放归来的朋友

他说你不必挽留,爱是一个人的等候

等到房顶开出了花,这里就是天下

总有人幸福白头,总有人哭着分手

无论相遇还是不相遇,都是献给岁月的序曲

就让我随你去,让我随你去,

去到六十岁停下的渡口,等着被一条小船接走

就让我随你去,让我随你去,

随着熙熙攘攘的人流,向着开满鲜花的山丘,挥挥衣袖。

越过山丘,遇见十九岁的我

戴着一双白手套,喝着我的喜酒

他问我幸福与否,是否永别了忧愁

为何婚礼上那么多人,没有一个当年的朋友。


有只青蛙坐在井底说天太小。


只是《同桌的你》传唱度很广,但这并不代表高晓松就这么首拿得出手的词。小时候看他写的《月亮》就很喜欢,特别是最后那句“那么蓝的月亮,那么遥远的月亮” 觉得非常恬静非常美。他还为这首词谱了曲,老狼唱的。他跟老狼很配,哈哈


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