怎樣讓自己的吉他彈奏具有感染力？

01-16

題主是完全自學的，剛練熟了C調卡農，能按照譜子一點不差的彈下來，磕絆也比較少。但是感覺自己彈出來的音樂不像學校里的其他大神那樣有感染力，請問我下一步應該如何練習？

10/10號更新，視頻貼到文章底部了，自行去看吧 m(._.)m

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我簡單發表下自己對這個問題的看法。1:首先，譜子要記住，譜子要記住，譜子要記住。這樣你才有更多的精力去考慮曲子的快慢、強弱、情感把控等。2:譜子記住後還有一個環節叫做處理，就是把每個小節音符的強弱力度速度做好，這一步是非常難的，如果身邊沒有很好的老師指導，就需要你反覆的聽反覆的推敲與琢磨每一個音，需要摳的很仔細。

3:其實上面兩條做好了彈起來應該就很好聽啦，但如果你想彈得更好，讓聽眾被你感動，就要看第三點。第三點非常重要，想要感動聽眾，你自己先要被曲子感動，音樂是非常抽象的一個事物，她看不見摸不著，只能聽。這時你的想像很重要，你的腦中要呈現出跟曲子風格一樣的事物，或人、或景或物。或影像、或幻燈片…這樣聽眾才能感受到你的感受，產生共鳴。

這也就能解釋為什麼好多大師在演奏的時候表情那麼誇張，那是最自然的最本能的感情流露。

好晚了，手機碼子手機找圖，先到這吧，哪個地方不懂可以留言

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吉他的圈兒本來就小，指彈更別說啦，收到50個贊我上自己的指彈視頻哈

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一覺醒來這麼容易就突破50個贊，是在下低估知乎吉他圈的實力了…各位看官莫急，我去剪視頻

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視頻在此：

ladies night

選了一首美式現代派敲擊風格的曲目傳了上來，一是節奏跟旋律線比較分明，二是相對傳統美式來說技巧是比較炫酷，滿足大夥感官，在此獻醜啦。傳統美式跟日式指彈我也很喜歡，希望大家共同進步，琴無止境(?????) ??

我認為感染力和力度，速度，基本功三件事有關，但力度尤為重要。

基本功不談了，這是當然的。

然而力度卻很容易被忽略。

你必須問自己一個問題：我彈出一個音，最響但不刺耳，跟最輕卻又能被聽到的音量，差別有多大？這個差越大，你演奏時能表達的動態就越大。很明顯，這裡除了和撥弦方法、力量有關，還和你的指甲長度以及形狀有關。沒有指甲，或者沒有美式指彈用手指上的繭的，很顯然你能夠表現出的起伏就收到了硬體上的限制。

試想當你緩慢地輕輕地彈2弦的E音，輕彈五六遍，最後一下突然加重，加重時揉弦，你就會得到一個引人注意的點。你可以把這種情感表達用在你認為一首曲子最轉折的地方。但這個聽起來簡單的技巧的重點還是：你的最大音量和最小音量差多少，這不僅和技術有關，也和吉他本身質量有關。

想回答這方面的問題。

因為有太多人把指彈當成技術活了

一方面就是從音樂性，主要是強弱與快慢的變化，這兩方面是最能夠表達出感情的。音的響度大，速度快，體現的感情是激昂的；相反很舒緩，速度適宜，給人一種平靜的感覺。

還有一個方面就是設備了。比如說要後期加怎樣的效果，要選擇什麼樣的琴型？（om,D,A,jumbo）什麼樣的木材？紅松還是雲杉？有好多人說有把琴彈就行了，其實不是這樣。押尾桑有一次做訪談就說，自己選不同的琴就像每個歌手擁有不同的嗓音一樣，出來的感情色彩是不一樣的。

最後一個方面，最重要卻最常被忽略，就是對於曲目本身情感的把握，看起來有些抽象難以理解，但也是有方法可尋。指彈最不一樣的就是沒歌詞，流行歌曲有歌詞可以給聽者一個很好的引導，我這一首歌想表達什麼。指彈也應該這樣。要給聽者身臨其境的感覺，這就多要去了解和把握創作背景之類的。就像古典音樂有好多都說到，「作曲家是在什麼樣的心情下寫下這樣的曲子的」，就是這個意思。

所以你也就知道為什麼老是有人說，你再練都彈不過人家原彈，就是因為人家在創作的時候早就把曲子從各個方面摸透了，（尤其是對情感把握的最好，因為是本人寫的曲子）所以也就特別有感染力了。

最後，願各位指彈黨多向音樂性靠近，別一味追求技巧，所有的技巧都是為音樂性服務的，顛倒過來只會適得其反。

指彈的本質是有沒有帶給別人感動。

《天空之城》我彈了兩年。

Steve vai：現在你必須將工作放在一邊，這不是工作，因為這完全是一種享受，因為你知道你正在逐步完成你的目標，你知道我在說什麼，我一生中沒有任何一天是在工作，我是說彈吉他這件事，老實說，我從不曾掙扎過，我曾面臨過很多挑戰，我放棄了很多東西，但當我正視自己對職業的感覺時，在我的生命中，從來沒有一天是掙扎過，因為對我來說，彈吉他是我的抉擇，所以你把樂句拆成一段一段，如果是經典的曲子，你必須完成一小節之後再換下一小節，到最後你能夠完整彈奏整一首曲子，也許不是彈得很好，但你彈得出來了，你必須整個人投入裡面並且不斷地重複彈奏，因為首先讓你的手指適應指型，接首，一旦習得、熟悉了這段曲子，它便使你的心神徜徉，接著另一種全然不同的東西會迎向你，那就是一種與音樂合而為一的能力。

首先，只有無比熟悉自己彈奏的曲子的時候，才有可能糅合進自己的感情。

其次，去深入了解一下樂理，提升自己對音樂的理解。須知音樂不只是吉他簡譜上的一堆數字，試著去學會讀五線譜，感受旋律的跳動。

聽，不停地聽，跟著唱，找到樂句的強弱關係，然後跟著彈，節奏很重要，必須準確。卡農這樣的曲子是必須深挖的，沒有最好只有更好。總之就是個練。

晃脖子

長時間的練習，彈奏的時候，不會出現一下錯誤，還有我覺得彈奏的情感可以從彈奏音量的大小，表達出來，比如高潮前的樂句肯定彈得比高潮音量小，還有節奏的完美把握，以及每個音符都是否彈夠時值，做到這些如果還不夠了，可以閉上眼睛彈，讓自己沉浸在音樂里，哈哈。相信這樣在別人看來有沒有感情不說，你自己肯定投入了感情了哈哈