現在的話劇演出，都是對口型嗎？

01-16

我覺得還是吧題主的經歷放上來比較好，否則容易被誤傷。
「我是題主，非常非常感謝大家的回答，大家都在問我怎麼會問得出這麼蠢的問題，我也哭笑不得啊！事情是這樣的，我非常喜歡話劇，所以這次學生的畢業匯演我就想給她們排一個，基本排好了給總監檢查的時候，他非讓我們去配音，我說這不可能啊，話劇講求的是現場的藝術表現力啊，他非跟我說現在外面排話劇都這樣，旁邊還有個老師幫腔說她在外面看了幾次都是配音，我就懵了，就覺得不可能啊，所以我越想越糾結半夜醒了睡不著只好來求助大家了，大家的回答給了我信心！順便說一下，今天是綵排，他又說了一遍配音的事，我這次堅定的說我就不配音，我覺得不配音更好，他也沒說什麼了」

聽說過某些國家院團排演的政治題材主旋律「大劇」在領導審查場和重大演出場是事先錄好音全程對口型的。或許題主的老師經常去看這種重大演出，所以誤把特例當成了常規。

還有一種可能。現在大部分話劇演出是用麥的，尤其大劇場的演出。如果調麥不精，會導致演員的聲音聽起來很假，或許就讓題主的老師產生了演員在對口型的錯覺。

總得來說，話劇演出對口型是極其罕見的，可以說是非常的不主流。

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題外話，說說話劇演員用麥。過去沒有擴音技術，遇到大劇場演出，演員要讓最後一排的觀眾聽清台詞，必須靠台詞技巧，但這種技巧是有弊端的。帶著舞台共鳴的對白確實有一種特別的味道，但會顯得假、不自然，而高級的表演應該是真實自然的。現在有技術既能讓演員談吐自然，又能讓觀眾聽得清楚真切，為啥不用呢？麥和現場音響如果調試得好，觀眾幾乎無法察覺。當然，確實有極少數的演員嗓音天賦好，能做到使用台詞技巧而完全不露痕迹，不過對於絕大部分演員，遇到大一些的劇場還是應該用麥而不是用舞台腔。至於有人說用麥是對話劇表演藝術的侮辱，這和說陳奕迅用麥侮辱了歌唱藝術差不多。

哈哈哈哈哈哈。

不禁給了我一個舞台創新手法的新思路。。。。

但是，演員聽到後的反應一定是，

卧槽這也太j難了，幾萬幾萬字的台詞對口型，我首先得把詞兒背下來，然後我得聽遍音軌，然後我要知道音軌上的每個停頓，同時還要照顧調度。。。太難了，溜了溜了，導演再見。

現在的話劇演出，沒有一個是對口型的。

如果有，那就絕對不是話劇。請隨意給台上的演出定義，但請給話劇一點尊嚴。

恬不知恥的說，我對過口型！第一次是大三的時候出去接了個兒童劇，我當時都不知道舞台上表演還能對口型！真是顛覆我對舞台的概念，從此以後再也沒碰過兒童劇。

第二次是前兩個月，當時那個組跟上海市教育局合作要給上海的中學生演話劇（魔都真的牛，我們那時候組織看個電影就不錯了還話劇）。一開始沒用配音試演了幾場，發現強度太大。沒辦法我們自己去錄音棚錄音。我們一個月演了80場，周末學生放假我們也不演，平均下來一天要三四場。用麥嗓子早廢了。

當然如果是正常的話劇演出，強度也不高的話。用配音是操蛋的事情，這跟你買門票去看演唱會發現人家是假唱一樣膈應人

更新

實名反對其他回答說真正話劇演員不用麥的！放屁！

說這種話的人八成沒看過話劇，要麼就是看過都不知道麥在哪兒的！

不拿演員當人嗎？嗓子不用要的？別拿現在演員不如老一輩兒說事兒！人藝夠權威不？何冰，濮存昕，宋丹丹資格夠老不？真希望你們有機會去現場看看他們的天麥！

動不動丹田發聲，你會咋的？準確來講那是丹田輔助呼吸！演員再牛逼也不可能違背生理學，我丹田能發聲要聲帶幹嘛？你當學個表演學成仙了？一個個是腹語大師還是能跟觀眾心靈感應啊？

你們都厲害，三教九流各行各業好像都能對演員這個行業來個深度評論，拜託你們已經超越了觀眾的許可權。別養成了習慣哪天去銀行取錢再翻進櫃檯里指導人家怎麼操作！

個別音樂劇，部分兒童劇，大部分人偶劇。有對口型演出的情況。

話劇，應該沒有。如果有，請立即報警，並且報告給當地的文化管理部門。這屬於詐騙。

1,對口型之後更難了，因為要花全部時間考慮口型，哪裡有停頓，哪裡加速，哪裡打住。甚至情感還要模仿，累死。

2,大型晚會，考慮到人數較多，場面較亂，有時會選擇提前把該說的話錄進去。另一方面晚會以煽情，朗誦為主。演員在這方面未必做的比播音員好，所以有時也會讓播音員先錄好，演員現場對口型。

謝邀！

基本上可以說學院派百分之二百不會，連天地麥都不會用，完全考察學生台詞能力。

商業表演基本也不會，因為你可以認為話劇每場演出都是不同的，演員的情緒，舞台的調度，音效的跟進，燈光的節奏，都會有些許的不同，所以基本可以說完全沒有可能和之前錄的台詞完全配合，所以完全沒有必要對口型。

對口型的那叫雙簧……

謝邀，我所見過最low的社團，最愚蠢的演出，最乏味的劇本，最拙劣的演員，都不會做出對口型這種事。

首先，這年頭做話劇的大多是情懷使然，出於商業利益的很少，但凡對舞台有一點敬畏之心，都不會對口型

其次，對口型的可操作性很低，話劇不像唱歌，即興表演成分很大，對上口型的難度遠大於背台詞

最後，你以為演員最重要的是什麼？排了幾個月就為了台上幾句詞，結果演出了導演來一句你就對對口型？

不用觀眾動手，演員先把你撕了

直接懟回去即可，學院派老學究連用麥克都要罵街的，還配音

這個我有發言權。

周末剛帶女兒去看了一場兒童劇《白雪公主與七個小矮人》。當時是幼兒園發的廣告頁，女兒當成寶貝似的給我看，說是老師發的。上面有購票的鏈接，票價可真不便宜，180到380，上面寫著購買380的會送一個提線木偶，開場前還能上台和演員互動。

回想起當年看過開心麻花的一場話劇《夏洛特煩惱》，雖然不是一線大咖，卻演技爆棚，讓我一會哭一會笑，現場的效果非常震撼，是在影院看電影完全不能比擬的。想著讓孩子也有個開心的體驗，於是買了最貴的380的票。

進場後就傻了眼，地上、椅子上無比的臟，爆米花、飲料瓶到處都是，電影院散場後好歹也得打掃一下好嗎？好吧，畢竟這不是重點。接下來到了所謂的與演員互動時間，上來了一個穿著羽絨服油膩膩的主持人，口齒都不清，讓小朋友們站在台上，隨機逮著一個孩子就問你叫什麼名字呀？表演個節目吧？於是一群孩子像猴子一樣站在台上展覽，台下的家長們像參觀動物園一樣噼里啪啦的照相……

這個環節終於結束了，可以演出了吧。演員出來後我才發現所有的聲音都是放的背景音響啊，演員們只是在台上擺擺動作而已。買票時我看這個演出2個小時就一場，一天演6、7場，還在琢磨演員怎麼可能堅持下來，可能像開心麻花一樣有幾個梯隊輪流演吧？呵呵，我還是太天真了。白雪公主只是做做微笑和無辜的表情，小矮人帶著頭套嘴形都不用對。稀里糊塗演了一個小時就結束了。說是兒童劇連個歡樂的舞蹈都沒跳！

可能各個幼兒園工作做的很到位，全場幾乎座無虛席，散場後聽到好幾對夫妻互相埋怨的：我也不知道是這麼騙人的啊！

對了，領的那個提線木偶就是這個鬼：

你以為都是鄭爽嗎？

我是題主，非常非常感謝大家的回答，大家都在問我怎麼會問得出這麼蠢的問題，我也哭笑不得啊！事情是這樣的，我非常喜歡話劇，所以這次學生的畢業匯演我就想給她們排一個，基本排好了給總監檢查的時候，他非讓我們去配音，我說這不可能啊，話劇講求的是現場的藝術表現力啊，他非跟我說現在外面排話劇都這樣，旁邊還有個老師幫腔說她在外面看了幾次都是配音，我就懵了，就覺得不可能啊，所以我越想越糾結半夜醒了睡不著只好來求助大家了，大家的回答給了我信心！順便說一下，今天是綵排，他又說了一遍配音的事，我這次堅定的說我就不配音，我覺得不配音更好，他也沒說什麼了

這是絕對不可能的，為什麼現在的演員都以自己是話劇演員而自居？就是因為話劇需要演員在舞台上有把控力以及台詞功底，如果配音就會陷入事先預定好的節奏或者出現等聲音的狀態，那怎麼能演好話劇呢！

不過很多的兒童劇是有事先配音的，不過也僅限於一些穿著不方便的衣服的角色。

對口型？

玩過小咖秀沒？

看三遍回放都不一定能對口型把劇演下來。

對口型？

那些話劇演員沒把要求對口型的老師打死，絕對是真愛。

最愛的黃湘麗哭暈在蜂巢劇場

前兩天剛看了《一個陌生女人的來信》

黃湘麗演的獨角戲

有一段德語獨白

還有劇中的吉他彈唱

全程都是她一個人現場演繹的

非常棒

強烈推薦

話劇演員對口型，那基本他也就要告別這個平台了。

學生演出的話，存在對口型的情況，原因是只演一次，學校的器材、場地什麼的又不好，再加上學生不是專業演員，有時候如果不配音根本不能看（我遇到過一次）。

但是外面的正規的話劇演出，至少我見過的，沒有對口型的情況，那是侮辱。

你有看過話劇嗎？

如果有，我很是心疼你的錢…

如果沒有，去看看吧，看了就不會提這麼無聊的問題了…