岩井俊二電影中的畫面質感和空氣感是如何實現的？

01-16

看了幾部岩井俊二的電影，電影中的畫面質感和空氣感給我留下深刻印象，色彩感覺很柔和，像水彩一樣，虛化方面不像很多國內電視劇拍出來的畫面要麼特別虛，要麼特么銳，感覺很自然，想請教一下各位專業人士，這種畫面是如何拍出來的？十分感謝！

其實跟照片的日系風格挺類似，就算是日系也不一定全是淺景深的東西嘛。以下是總結：

1 多用逆光；

2 用對膠片，如果是用現代數字拍攝的話是在色彩一級校正後暗部+fade效果；高光+glow效果；

3 Midtone稍微提高一點；

4 服裝與布景以暖色調、素色為主；

5 完美的反差控制，讓畫面基本沒有死黑的部分（也就是低反差的畫面）；

6 日系最關鍵的一環：亮部暗部顏色均在色輪上有不同程度的偏移（shift）。

大致如此。

例圖應該是《四月物語》的劇照

此電影的DP是，筱田升

這看起來像古典鏡頭特有的效果，透視看上去似乎是Anamorphic，具體的參考是散景

畫面的特徵是低反差＋相差＋高光柔＋全光譜

柔很像黑柔，檔位應該在1～2左右

我想應該是用寬熒幕鏡頭＋濾鏡達成，布光很巧妙

看了IMDB的技術表，是Panavision 的C系列鏡頭，膠片代號是Kodak 5246和5279

嗯，最後兩個場景很像5279的效果，最後一個像額外增加了濾紙or有色濾鏡顯現出紫色的調

至於具體的密度，可能和日本的空氣有關

調色。

岩井俊二御用攝影師，筱田升，世界不說，整個亞洲範圍內應該是排的上號的。畫面風格影響後來很多的攝影師。

攝影風格總結下喜歡用大量的手持，畫面上，低調高反差，柔光柔焦，不怕過爆。和好萊塢工業電影區別很大，一般性高光不會飛那麼多。

具體實施，說一個通常情況，簡單點說，畫面反差要大，加濾鏡片，濾鏡片作用，提升一點暗部，然後把高光過爆的部分柔化開，現在這個季節的早晨或者夕陽，很多客廳卧室窗帘留一點點，再留一點太陽光射進來，放點煙，光稍微逆一些，差不多這種效果。

有興趣自己動手試，攝影是一門實踐的學科，最後說下日本的景真的很棒，日照長，太陽下去的慢，空氣通透，隨手拿手機一拍就很棒。

日本電影攝影與其他國家一個很大不同是他的燈光部門具有很大的創作獨立性，據我所知，日本也是唯一設立最佳照明獎的國家，視覺風格與照明風格有很大關係，題主可以搜攝影指導筱田升Noboru Shinoda 搭配燈光指導中村裕樹Yuki Nakamura合作的作品，風格基本一致，岩井俊二的絕大部分作品也是兩人鼎力合作的結果。另，本科畢業論文研究的正是筱田升先生，若需要私信。

鏡頭上套個絲襪，上面鉸個洞。不謝～～

很漂亮的畫面。你得學會控制畫面上的光比。

鏡頭沒擦乾淨。

鏡頭前加一層透明塑料也有這種效果，親測好用

現場放煙