計劃經濟時期，我國影視文化發展是否更加強盛？

01-16

本人文化工作者，過年期間跟家裡親戚聊及如今中國影視文化發展的問題。我說我們國家這幾十年來，本土文化發展彷彿一直停滯。現在提到中國動畫電影，外國人第一反應還是50多年前的《大鬧天宮》。近年來雖然有些不錯的電視劇和動畫電影能對外輸出，但西化的趨勢都很明顯，大都是從美日撿別人剩下的學來的，在這基礎上很難進行超越。老一輩藝術家像徐少華唐國強鮑安國，以及上海美術電影製片廠和央視電視劇製作中心的從業人員，跟現代受美日影視文化影響的年輕藝術從業者出現了斷層，我們自己的文化發展道路根本沒人走了。
親戚認為這是由於過去計劃經濟時期，文化發展是作為國家項目，由國家撥款支持，養一批國家一級二級特級演員和劇作家導演，不以盈利為目的專心創作，才能夠取得如此的繁榮。
我一想好像的確有道理。我自己也見識過很多投資方瞎B提意見，編劇導演不得不向資本勢力低頭的例子。市場經濟把盈利的擔子丟給了藝術創作者自己，而創作者往往只能靠拉投資的方式獲取製作資金，進而產生很多外行人指導內行人的慘劇。拍電影時也為了考慮粉絲效應擴大票房而啟用大量當紅明星，演技問題倒鮮有人問津。《大鬧天宮》、《黑貓警長》、還有《三國演義》、《西遊記》、《紅樓夢》等都是在計劃經濟時期完成（老三國於1994年出品，但也是國家出資的項目）

想請問一下我親戚這個說法到底對不對？有沒有道理？這對我們這種文化工作者以及文史愛好者又有什麼啟示？
ps：只關心文化。計劃經濟對整個國家政治、軍事、外交之類的影響我不關心。請莫歪成了政治軍事討論哈

題主能從國家經濟層面入手考慮文化領域，實為大智。我必須誇獎一句，像題主這樣的人，才是中國影視卡通乃至中國影視文化領域的希望。

不過小生必須說明一點，文藝是文化的具象體現，文化若只談表象無妨，欲解決問題則必多多少少牽扯一些政治，就像毛主席說過：「文藝為政治服務，為工農兵服務」。文化之殤，癥結往往不在文化本身。

從50十年代建國到90年代初，計劃經濟貫穿了整個新中國成立後的貧苦年代，小生雖然生年較晚，但吃過幾年國營糧，也算是計劃經濟的受益者，不過此計劃經濟只是一劑瀕死經濟的急救藥，經濟活過來以後就不能再用了。

個人認為題主親戚的解釋並不正確，或者說是沒有把問題落實到根本，因為當時的計劃經濟只是一種「表象計劃」，現在雖然開放搞活，但也與計劃經濟無二，只不過從微觀計劃變成了宏觀計劃。現在想開時代倒車，肯定是不行了，而微觀計劃經濟也不是文藝興盛的原因，文藝之根本來源於生活，是社會意識形態的產物，這個問題不在於國家管不管，因為這個問題國家根本管不了也沒資格管。

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曾逛游各大論壇門戶，「國家不管影視卡通」的聲音此起彼伏，對此小生實為不解：什麼叫管？怎麼管才叫管？年幼划水，易人云亦云口無遮攔，但若中年將至，頭腦便不應幼稚如此。

有人建議影視分級，小生認為沒這個必要。就算真的分級，又有多少人能嚴格遵守等級管住自己？曾經網吧進入必須有身份證，而現在的個人用戶儼然成了」不用身份證「的網吧。時下，限制級、盜版影視充斥各大網盤，前些日360管了，引起罵聲一片，若是百度也管了，不知又該受何罵聲做何代價，而且就算國內網盤都管了還有國外，黑科技已入尋常百姓家，各種翻牆更是輕而易舉，道高一尺魔高一丈，國家根本管不了，因為他們沒這個能力也沒這個物力，有資格也有能力管的只有我們自己，若自己都管不住要沒資格要求別人。

也有人說文化部可以完全放手無為而治，孩子們都知道自己該學什麼該做什麼，個人認為這絕對是睜著眼睛說瞎話，要不你先從你自己的孩子入手，來個放手不管無為而治？

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那麼時代發展國富民強，影視產業為何量盛於昔卻質衰至此？雖然小生並非文化領域人士，但也淺談一回，希望能拋磚引玉：

個人認為問題是出在歪曲的社會價值觀上——金錢主義與縱慾主義至上（這可不是「計劃經濟」就能搞定的問題）

講一則實例：

外甥8歲，小生姐姐為了學前教育，特請了一天假去書店精選了幾本故事書，可惜的是，外甥

並不喜歡看。

一次去她家，我隨手撿起丟在桌邊的故事書翻閱了一下，發現文字頗多，相比之下圖片畫制粗劣，且數量太少，如不讀懂文字便基本無法理解故事大意，反之想像自己孩童時期的365夜故事書和栩栩如生的連環畫，頓時明白了外甥不願意看的原因。

孩子年幼而不識文字，只能看圖釋意，舊時故事書和連環畫的圖畫都是出自大家之手，為藝術創作不遺餘力，而現在繪製粗劣，是為了降低成本提高利潤。

50年代末，國家曾飽受戰亂之苦，人心不穩百廢待興，國家大力扶持文藝創作，是為了激勵民眾發展經濟，86版西遊記演員佐大芬接受採訪時曾坦言：「大家只是想把戲演好，從未考慮過片酬是否合理的問題。」雖然舉國之民食不飽腹而追求精神富足確有矯情之嫌，但不得不讚歎，曾經的文藝作品多數具有滿滿的正能量。

2年前小生參加公務員考試，在一次公開課上，一講師對甄嬛傳做出了批評，他認為其電視劇在十多個國家進行播出，通篇表現心計爭鬥不擇手段，卻沒有傳達出中華民族引以為豪的仁義價值觀，如此文化輸出丟國人尊嚴臉面。小生沒看過甄嬛傳所以評論不能，但轉念想想當今絕大多數網路小說的價值觀，卻也追名逐利放情縱慾，都如講師所講，不過如此如此。

若講到追名逐利和放情縱慾，不止是中國網路小說，日本卡通也是代表之一。曾經以阿童木、火車俠為代表的一批熱血動畫，雖然打鬥情節頗多，但並不暴力血腥更無情色元素，而時至今日為了追逐利益，故事的枯竭開始催生生理刺激，日本卡通已面目全非。

這些影視亂象除了中國，也存在於日本和美國，且有識之士早有共鳴——日本骨頭社成立時，社長南雅彥就提出了「要做有骨氣的動畫」的口號，以求公司出淤泥而不染。電影大師羅伯特麥基曾對那些」偏題「影視作品進行過嚴厲的批判，他認為那些作品過分強調感官宣洩，卻偏離了故事源自生活的本質，它們讓觀眾瘋狂的手法是如此低劣，但他也承認：這樣的影片能賺錢，並且賺錢很快。

如今，炫富之風愈演愈烈，暴戾之氣越斗越重，在社會價值觀的制高點上，錢權享樂替換掉了道義，人們漸漸不願付出，只喜索求，社會意識形態發生了本質改變，笑貧不笑娼赫然成了人之共識，堅守五常之人卻作笑柄，而文藝作品也漸漸從精神食糧，變成宣洩慾望的毒品，實為一種悲哀。

不僅僅影視，很多領域都是一切向「錢」看：奶粉可以加入三聚氰胺，食用油可以加入地溝油，商品的過度包裝，用品的偷工減料，網路主播靠出賣色相賺錢，熒屏廣告靠編假話宣傳，某某網紅若干年前公開辱罵祖國和民眾，逃到某國後編篡出一個公益事件便想洗白自己，然後各大論壇的水軍紛紛幫忙炒作，媒體頭條鋪天蓋地幫忙宣傳，良知踩在腳底，而背後卻不知是何種誘人的利益之鏈。

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但，貪婪是人的本性，從宏觀角度講，這些都非人之過，而是時代之過，（這就是為什麼我認為問題不是出在搞不搞「計劃經濟」上）——

經濟文化全球化，資產從公有到私有，貧富差距日益懸殊，小民階級的固有局限性凸顯，從天時到人性，這些都是歷史的必然，也就是說：我們現在眼中這種很不爽，或者說感覺很不應該存在的社會現狀，其實都是時代發展的必然階段，而想消除這些亂象，需要眾多有識之士的努力，也需要大量的時間。

有人曾認為國產卡通業會在10年以內興起，而從現在這種社會意識形態來看，個人認為至少得30年以上才有改觀，而能否興盛還是未知數。

商性本奸，縱求富不義為富不仁也難以厚非，但文藝工作者是不一樣的，古有橫渠四言：為天地立心，為生民立命，為往聖繼絕學，為萬世開太平。此為一切學人之準則，故文藝工作者也該以此為訓。

文藝工作者應該是時代的鋪路人，而不應該像商人一樣坐享其成，掌舵人總是要有人做的。文藝工作者們應該做到的，是認清自身的社會位置，他們是為了引領時代而存在的，應該犧牲一些個人利益，而換取時代的進步，而不是本末倒置，被那些生帶不來死帶不去的東西迷住了心智，貪圖富貴名利。

以上是小生的淺見，若能幫題主解惑，便不枉我說了這麼多。若是時光回歸百年以前，連活下去都多為奢望，更不用提影視卡通云云，就算平向相比，也強過同為五常的俄羅斯英法等國，作為一國之民，我們還是應該對自己的國家滿懷希望的，不僅僅是因為國家的進步我們都看在眼中，也為了表達對那些不貪圖錢財、真正將一腔熱血投入到文藝事業創作中去的工作者們的崇高敬意——世風日下會讓這樣的智者越來越多（相信其中就包括題主么么噠）。

艾的戰士居然提了一個我正好能答的問題哈哈哈哈哈哈哈——

我先放材料，自己的結論文末再說，圖比較多，重點手打了。

當我們提到計劃經濟時期最出名的文化方針時，我想所有看過高中歷史課本的人都會想起八個字:

「百花齊放，百家爭鳴」。

沒錯高中課本確實是這麼寫的。

因為高中課本沒有講完真正的歷史，它說雙百方針是建國初提出，直到文革十年開始後才逐漸淡化。

隱含的邏輯是，建國初我們文藝界還是很盛大的，人的思想極(到了文革)極度禁錮，到了改革開放後人們又繼續了雙百方針至今——

其實是放屁。

我想舉幾個例子，高中歷史沒說的例子。

第一個是第一次文代會