有哪些值得一看的電影拍攝幕後紀錄片?

指某一部電影的拍攝過程的紀錄片,如:「張藝謀和他的金陵十三釵」,而不是講述電影工業或電影製作技藝的紀錄片,如「電影剪接的魔力」。謝謝。


說幾部講述在籌備階段由於種種原因夭折的影片的紀錄片吧。

佐杜洛夫斯基的沙丘 (豆瓣)

這實在是一個很有意思的組合:《沙丘》擁有宏大的世界觀和驚人的想像力,是最偉大的科幻小說之一;佐杜洛夫斯基是一位南美導演,出生於智利,擁有強烈的個人風格。其作品當然不缺少這片大陸的特質——怪誕,神秘。代表作《鼴鼠》、《聖血》等均為經典Cult電影。

這部紀錄片講述的是佐杜洛夫斯基試圖將《沙丘》搬上大銀幕的故事,引用了眾多當時的設定集和導演訪談。佐杜洛夫斯基在談論這部影片的時候就像一個孩子一樣,瘋狂、眉飛色舞,絲毫不見年過80的痕迹。從影片中泄露的設定集來看,本片如果成行,定為科幻電影史上重要的里程碑,可惜沒有如果,影迷們只能藉由這部紀錄片聊以自慰。不過即使《沙丘》胎死腹中,卻在一定程度上孕育了後世一批科幻經典,《異形》便是其中之一。

值得一提的是,《沙丘》在時隔多年之後由另一位鬼才導演大衛·林奇搬上了大銀幕,其質量真是讓人痛心疾首,不忍評價。

救命吶!唐吉訶德 (豆瓣)

特瑞·吉列姆絕對是一朵電影屆的奇葩,出生於美國,但職業生涯卻從英國開始,早期在巨蟒劇團(Monty Python)擔任主要成員,輸出的作品《巨蟒與聖杯》,《萬世魔星》,《人生七部曲》等為現代喜劇的發展做出了巨大的貢獻,SNL也深受其影響。在巨蟒劇團衰落之後,特瑞·吉列姆又做起了導演,並且做的還不錯,《十二猴子》和《妙想天開》均為個人風格十分突出的科幻名作。

《救命吶!唐吉訶德》記錄的是2001年特瑞·吉列姆試圖將「唐吉訶德」這個著名形象搬上銀幕的故事。事實上,早在若干年之前,奧迅·威爾斯就試圖做同樣的事情,但卻因為經費不足,拍攝時間過長,拍到男主角死了,導演自己也死了,這部電影還是沒有拍完。這個形象就如同受到了詛咒一般,在特瑞·吉列姆拍攝這部影片的過程中,他請來了強尼·德普來擔任男主角,信誓旦旦的要完成這部影片。可天不遂人願,片場狀況百出,主角莫名受傷,資金鏈斷裂,各種天氣災難....等等等等。直到最後,這部影片也沒有完成,但是特瑞·吉列姆這個偏執狂不死心,打開IMDb,可以看到這部影片又進入了Pre-production階段。

這是一個Dreamer拍攝Dreamer的故事,《救命吶!唐吉可德》這部影片本身已經是一個足夠精彩的故事,特瑞·吉列姆著了魔的一般想拍攝唐吉可德的故事,沒想到的是,拍攝過程的紀錄片卻成了一版現代唐吉可德。

《超人復活》夭折記 (豆瓣)

借著《BvS》的上映,超人這一形象又一次火了起來,作為最早被搬上大銀幕的幾個超級英雄形象之一,「超人」的形象經過了數次改編,重啟,有成功如《鋼鐵之軀》,開啟DC漫畫宇宙;有失敗如《超人歸來》,口碑票房皆慘敗,連累主演斷送了演藝生涯;甚至還有根本沒有拍攝出來的,《超人復活》便是其中之一。

在美漫的歷史上,《超人之死》的出版是一個歷史性的事件,甚至超出了漫畫領域,上升到了一個社會性事件。多年以來,華納也一直嘗試將《超人之死》搬上大銀幕,於是《超人復活》——基於《超人之死》的電影項目應運而生。影片定由蒂姆·伯頓執導,尼古拉斯·凱奇主演,是的你沒聽錯,就是我們中國影迷的老朋友——尼古拉斯·凱奇。

蒂姆·伯頓這個導演我們都知道,個人風格怪誕是標籤。這部《超人復活》也不例外,在這部紀錄片中我們可以看到各式各樣的神奇點子,最過分的莫過於:蒂姆·伯頓的超人,不會飛(真的不是周杰倫的那首歌)。由於種種原因,《超人復活》未能成行,但如若真的拍攝完成上映,成為一部Cult經典,流傳於世,也並非不可能。

待更新....


平時為了了解電影拍攝的幕後故事,會看一些講述電影拍攝幕後的紀錄片,在此推薦兩個國內的作品。

推薦原則:

1、有價值——不是純粹的電影花絮集錦,而是真正帶著紀錄片思維和視角去拍攝的有價值的紀錄片。至少,在看完之後,能夠或多或少的增進一些對電影或某個電影人的了解。如果還能學到一些知識,那就更好了。

2、有內容——不是東拼西湊,更不是隨意拍攝,而是真正能夠展現電影拍攝幕後故事的。不管是電影拍攝時候的團隊協作,還是某個電影人的言談舉止、思想表達等等。至少,能夠讓觀眾看到一些在電影里或宣傳預告片里看不到的幕後故事。

我想,大多數喜歡看類似紀錄片的朋友,不就是想看看「電影到底怎麼拍的?」,或者「這個導演或演員在拍這部電影時,是怎樣一種狀態?」,亦或是「這部電影背後有什麼故事呢?」。總之,要麼純粹好奇,要麼就是想真正地了解相關信息。

基於上述原則和考慮,推薦如下兩部紀錄片:

1、張藝謀電影《英雄》紀錄片:緣起 (豆瓣)(上、下);甘露導演作品。

既然題主提到了《張藝謀和他的金陵十三釵》,就應該知道,張藝謀導演通常都會有一個團隊來專門進行電影紀錄片拍攝製作的。

早在十幾年前拍「國內首部大片」《英雄》的時候,張藝謀的劇組就有一個專門負責拍攝紀錄片的團隊。由甘露擔當導演、攝像以及後期,再搭配其他若干(人數不多,但我沒有具體統計)攝像和後期協作,跟拍了整部電影拍攝的許多幕後製作和人物故事。

視頻封面張藝謀【英雄】紀錄片(甘露作品)緣起 —上—在線播放—優酷網,視頻高清在線觀看視頻

視頻封面張藝謀【英雄】紀錄片(甘露作品)緣起 —下—在線播放—優酷網,視頻高清在線觀看視頻

你可以在這個紀錄片里看到《英雄》劇組是怎麼拍戲的,可以看到張藝謀為了電影所做的籌備、調度、思考等等狀態(也包含一些生活狀態),可以看到一些明星演員在拍攝這部電影時的一些有意思的狀態(比如梁朝偉參加他們的聚餐)。

(提示:標清模式下的畫面質量不是很好,截圖也都比較模糊,大家見諒)

這部紀錄片是一部真正有紀錄片思維和視角的作品,配合有講究的畫面,用旁白娓娓道來,講述著張藝謀拍攝《英雄》的幕後故事,很有價值,也很有內容。我印象最為深刻的,是張藝謀導演那種認真和專註的狀態,還有他不懼疲憊的熱情,那個他獨自走在酒店走廊的身影,會讓人生出不少感慨。

從紀錄片不難窺探到,張藝謀導演是一個有心做電影的人。

2、徐克電影《智取威虎山》紀錄片:智取威虎山電影紀錄片之打虎上山 (豆瓣)、智取威虎山電影紀錄片之踏雪而行 (豆瓣);甘露導演作品。

徐克導演的《智取威虎山》是一部不錯的電影,但同時,也是一部拍攝起來頗不容易的電影。拋開那些炫酷的特效不說,單就東北雪山那些場景,想想都覺得不容易。

甘露團隊記錄了徐克導演拍攝《智取威虎山》的幕後故事,一如既往地延續了她的專業思維和視角,為我們呈現了一個頗令人佩服的「徐老怪」。

你會看到徐克導演拍這部電影的初衷,會看到徐克導演拍這部電影所做的準備工作,會看到徐克導演對於這部電影背後的真實故事所具備的尊重:對歷史、對那些逝去的英雄的尊重以及對《林海雪原》原作者的尊重。在籌備電影期間,他親自看望《林海雪原》作者曲波的夫人,和她交流拍攝電影的想法。

但更多的,你還是會看到徐克在拍攝這部電影過程中的近乎「瘋魔」的工作狀態。從團隊籌備、策劃會議、服化道的各項準備,到實地拍攝、現場指導等等,《智取威虎山》這部電影的拍攝幕後,都一一呈現在我們面前。

你照例能看到他叼著雪茄的樣子:

也會看到他專註地畫分鏡的樣子,值得一提的是,徐克導演分鏡畫得真是牛逼啊~

當然也能看到在雪山上拍攝的情景:

而這部紀錄片除了記錄電影的拍攝幕後故事,還有情懷地傳遞:

是的,《智取威虎山》值得一看,而這部拍攝幕後的紀錄片,同樣值得一看:

視頻封面智取威虎山電影紀錄片之踏雪而行視頻

視頻封面智取威虎山紀錄片視頻

發現沒,以上兩部不錯的紀錄片都是有甘露導演拍攝的。早前我就有關注她,在電影紀錄片領域,她應該是很不錯的代表。感興趣地可以去了解了解,她還有很多不錯的作品值得大家去觀賞。

PS:另外再推薦兩個也很不錯的拍攝幕後的紀錄片:分別是《一代宗師》和《刺客聶隱娘》的電影拍攝紀錄片,透過紀錄片,你就能更加靠近創作者所想要表達的核心。

再PS:文字為作者原創,圖片和視頻均源於網路,謝絕不到招呼的轉載。同步發於公眾號【木易的島】(muyidd2015),歡迎交流。


電影夢 (豆瓣)

來自豆瓣:

這部紀錄片真實再現了德國電影大師沃納·赫爾佐格(Werner Herzog)用近五年的時間在秘魯亞馬遜熱帶叢林中艱難拍攝完成震撼世界的名片《陸上行舟》(Fitzcarraldo)的過程。本片記錄了這段電影人尋找夢想的過程,但這絕不是一部現今發行電影DVD時幾乎必附的幕後花絮紀錄片,他沒有對影片吹噓拍馬只是忠實紀錄影片拍攝時面對的眾多不可思議的困難日子以及一個為了電影近乎瘋狂的導演。

  《陸上行舟》根據真實事件改編,愛爾蘭人Fitzcarraldo酷愛歌劇,他想在熱帶雨林之中建造一個歌劇院然後請義大利男高音卡魯索(Caruso)來演唱,為了湊到足夠的金錢他買下來一塊橡膠田做起橡膠生意,為了往來運輸他必須弄一條船到雨林之中,在當地印第安土著幫忙之下,他終於把船從一條運河跨山而過運到了另一條河上。就在他興奮無比之時,卻不知土著有自己的打算,他們把船拋棄在河流之中讓他順流而下以獻給河神,Fitzcarraldo的夢想最終破滅。他請了一個三流歌劇團來雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的夢想沒有實現赫爾措格卻被之打動,他認為這種堅持夢想的行為本事就是偉大的成功,將之搬上屏幕成了赫爾佐格的夢想,卻不知這是一個折磨了他五年帶給他痛苦與快樂的夢想。

  在赫爾佐格的堅持下,影片在秘魯內陸的雨林實地拍攝,拍攝之初便捲入了當地土著部落的權利之爭,而在叢林中還有軍營、石油公司各種勢力,拍攝所需物資全部空運至搭建的營地。影片緩慢的拍攝。五周後,就在影片完成40%的時候,影片主演Jason Robards因病退齣劇組,飾演Fitzcarraldo夥伴Wilbur的滾石樂隊(Rolling Stone)主唱Mick Jagger則投身新專輯發行和巡演。影片陷入遙遙無期的停機狀態。

  半年之後,赫爾佐格找來Klaus Kinski飾演Fitzcarraldo,攝製組再次進入雨林。影片拍攝過程中最大的矛盾出現了。在現實中,Fitzcarraldo將船拆散運過山坡後在另一頭進行組裝。赫爾措格卻執意要將比現實中大得多船整個越過山坡,他認為這能將電影的主題形像化,給人視覺衝擊。劇組請來的巴西工程師設計了一套複雜的裝置供印第安臨時演員們進行搬運,但即使是工程師也不相信這個裝置可以搬運那個大傢伙。赫爾措格已經聽不進任何勸阻,執意實景拍攝。工程師因此退出攝製組留下「只有30%成功機會,如果失敗還會有人會死」的話。 赫爾措格最終失敗,30噸的船隻移動了半米左右就退回了遠處。此時另一艘用於拍攝的船則擱淺在淺灘之上,影片再次停機。

  赫爾佐格面對採訪的攝影機開始抱怨詛咒這片雨林,又掩飾不了對這原始之地的愛以及對自己夢想的執著。又過了幾個月,影片中最重要的「陸上行舟」鏡頭終於拍攝成功,影片順利完成。此片為赫爾佐格贏得了1982年戛納最佳導演獎,成為他最重要的作品之一。

  本片導演Les Blank對這片叢林充滿崇敬之情,對其原始狀態的消失而悲哀,片中的影像常常遊離於攝製組之外,叢林中的螞蟻、橡膠樹、土著製作獨特食物的過程、有著可口可樂標誌的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之間的爭端、雙鳳求凰的爭吵莫不忠實紀錄下來。使本片具有獨特的紀念價值,片中一句「專家計算,這些土著部落在2008年的時候都消失殆盡。」在當時看來還有遙遠的26年,可現在再看,也只有短短的三年時間了。時間讓紀錄的影像殘酷無比。

  赫爾佐格在影片中說:「在別人看來我是在做白日夢,但是我一定要做到它,我不想做一個沒有夢想的人,這樣的生命沒有意義。」他用自己的經歷和自己的電影告訴人們,擁有夢想的人無論成功與否,都擁有驕傲而又偉大的靈魂。夢想會有負累,因為負累我們才去夢想。

黑暗之心 (豆瓣)

來自豆瓣

假如你喜歡導演弗蘭西斯·科波拉,並且看過他執導的《現代啟示錄》,那麼這部拍攝《現》片製作內幕的紀錄片就不應該錯過了。本片忠實紀錄《現》片整個多災多難的攝製過程,並深入科波拉當時的幽暗精神狀態,令人了解到他彷彿就是片中馬龍.白蘭度飾演的寇茲上校 那麼執迷不悟。想了解電影導演是什麼回事?本片是一個很好的參考資料。

比較出名而且我記得的是這兩部,紀錄片本身就足夠偉大,電影就更不必說了。

另外以前有一套《天生殺人狂》的花絮DVD,有很多電影中刪除的情節和大量創作人員訪談,但名字想不起來了。

以前DVD時代,出過不少D版的DVD都有大量花絮,包括《罪惡之城》有羅德里格茲旁述的特效部分拍攝過程,甚至還有他教大家怎麼做TACO的視頻……《阿甘正傳》有刪減段落和試鏡視頻,也非常有價值,其他的包括安哲羅普洛斯套裝里的訪談花絮等等,評論音軌就更多了。

這個問題應該 @電子騎士 老師來回答


《春光乍泄》的幕後花絮《攝氏零度·春光再現》,一部我專門為一部幕後花絮寫了一篇影評的紀錄片。

巨多圖+長文預警!!!請在兒童的陪同下觀看!!!

每個人都有自己對《春光乍泄》的解讀,但對於王家衛的影迷來說,即使他們是影迷也不敢說看懂了王家衛的電影。這樣看來,許多影迷跟王家衛是有一定的距離感的,而這種距離大於屏幕到觀眾的距離。

為了讓影迷更了解王導創作《春》的思路,於是就有了《攝氏零度·春光再現》。

如果說《春光乍泄》拍的是黎耀輝和何寶榮的空間, 那麼《攝氏零度》則拍攝的是它的平行宇宙。在那個空間里,主人翁黎耀輝遇上了不同的人,展開了不同的故事。

世間所有相遇,都是久別重逢。

我覺得這句話用在這裡怪合適。

Part 1:《春光乍泄》開機

  • 黎耀輝和何寶榮的另版愛情

還記得那一天很寒冷。突然,電話響了。

還認得我嗎,黎耀輝? 一個熟悉的聲音傳來。

黎耀輝躊躇片刻,還是掛上了電話。他還不確定自己想不想見何寶榮。

因天氣轉涼,他便回屋去了。

他不知道接下來的一個小時將會改變他的生活。

黎耀輝關上窗,這時有人敲門。

還是那一句有殺傷力的,不如我們由頭來過?

一直到這一幕,黎耀輝和何寶榮兩人的感情王家衛都覺得已經表達到位了。但是王家衛遲遲不定的卻是兩人怎麼決裂以及兩人感情決裂之後的劇情。

黎耀輝自己的生父一直以來都有著複雜的感情。那一天,何寶榮告訴黎耀輝他的父親打電話來,黎耀輝要何寶榮跟他一道回香港。

鏡頭向黎耀輝聚焦,王家衛常用的表現慍怒的手法。

黎耀輝一直知道,何寶榮生病的日子是黎耀輝最開心的時光。

但王家衛原來所刻畫的黎耀輝更極端。平靜的順從的外表下是一顆佔有慾極強的心。

他好想買一把鎖,把何寶榮囚禁在家裡,囚禁在自己的心裡。

他所能做的,只有把何寶榮的護照藏起來。正如我們在《春》里所看到的那樣。

何寶榮憤怒了。他正準備摔門而去之際,黎耀輝對他說了這麼一番話:

於是黎耀輝先走了。割腕自殺。

事實上,《春》中黎耀輝並沒有自殺。

但是《春》中出現的這一幕是為黎耀輝自殺而埋下的伏筆。這算是一個彩蛋吧。

所以這是黎耀輝和何寶榮給我留下的的漂泊感。

在香港還是溫暖的夏日時,地球另一端的布宜諾斯艾利斯卻異常寒冷。在香港到處為回歸而人聲鼎沸之際,黎耀輝和何寶榮在異國他鄉漂泊不定。

Part 2:王家衛開始了對劇組的折磨

王家衛似乎覺得黎耀輝生活中僅有何寶榮還不夠。

  • 黎耀輝和醫院女護士的情劫

《攝氏零度》中的小三三號登場(...為啥是三號呢?)

先來一波女三居所的全景。不難看出這是黎耀輝的家。

這位王家衛從中央飯店找來的女角,Siu。她被設定為絕一個望地暗戀黎耀輝的醫院護士,帶一點妒嫉。

黎耀輝自殺後,醫院及時搶救他。

她嘗試著關心黎耀輝。

黎耀輝卻轉身離去。

其實Siu和黎耀輝在很早前就是很聊得來的朋友了。那個時候何寶榮的傷還沒好。

Mrs.Siu帶一點點妒忌的背影。

(被單的下面是誰呢?)

某一天,何寶榮又一次來找黎耀輝拿護照,開門的意外的是Siu。

他們之前已經打過交道了。

(因為缺乏背景,所以並不知道這裡在說什麼。)

張國榮與Siu的對手戲:

等一下!

前面不是割腕自殺嗎!?怎麼又變成割頸了?墨鏡你出來說清楚!

--事實是,墨鏡讓黎耀輝自殺了兩次。

黎耀輝自殺之前用自拍桿錄下的遺言:

何寶榮並沒有想到黎耀輝的「我先走」是這個意思。

下面幾個快鏡頭比較匪夷所思,這裡歡迎知友們一起討論。

(從衣著可以看出,這可能是黎耀輝自殺的那一天。)

關於Mrs.Siu的故事就是,她一直跟黎耀輝關係很好,也幫過何寶榮復原傷口。之後黎耀輝第一次自殺未遂時她也在醫院,黎耀輝離開之際她欲提醒關心黎耀輝,卻被黎耀輝的沉默拒之門外。後來黎耀輝第二次自殺之後,是她來負責處理黎耀輝的屍體。最終她搬進黎耀輝的舊居,將自己的對黎耀輝的愛戀延續在那間屋子裡。《春光乍泄》拍到這裡,王家衛停滯了。他其實還不知道自己想要什麼。這讓他的班底們感到很困惑。

所以,王家衛大開殺戒,大改劇本。

張國榮扮起了女人。

梁朝偉被設定為去阿根廷找到父親的外遇,但遲遲無果。

為了體會在外找了一個男人的父親的心境,他才遇上了張國榮。

劇本改了太多次,劇組成員都等急了。

在阿根廷的那些日子裡,我逐漸失去了時間的概念。

外加張國榮當時復出歌壇,要回香港開32場演唱會,大家更是不知所措。

實際上他們一直拍到了第二年。

但是王家衛並不會輕易地狗帶。

每次總是到最後一分鐘才想到解決辦法。

這個辦法就是加入小張這個角色。

  • 黎耀輝和小張的番外

小三二號。在《攝氏零度》中,小張和黎耀輝的關係比《春光乍泄》里更加曖昧。

故事得從中央飯店開始說起。

何寶榮走了後,黎耀輝在小張身上找到了何寶榮的影子。

他們倆的曖昧情節從這裡開始。

小張把黎耀輝扶回家後穿上了何寶榮的衣服。

他真的,好像年輕時的何寶榮。

小張走後,黎耀輝百感交集。他真的好思念何寶榮。

這一段,狂躁的搖滾作為背景音樂與屋裡黎耀輝孤寂一人形成強烈的對比。這讓我想起了《斷背山》的最後一段艾尼斯抱著Jack的衣服失聲痛哭的那一幕。

黎耀輝決定去找小張。狂野的音樂,捕獵者與獵物。

但是他們兩個人的故事止於這一幕。我們不知道後面發生了什麼。

無論如何,墨鏡將黎耀輝和小張的故事在《春光乍泄》里修改過並保留下來了,始於衝動而止於狂野。

小張畢竟是一個用耳朵去聽世界的流浪者,一個用耳朵走進黎耀輝內心的觀察者,一個失戀的正在墮落的人的朋友。

至於題目中所問的黎耀輝和小張的感情,我認為是友情之上,愛情之下的。失戀的多情人兒總會不經意地在別人身上發掘戀人的影子。黎耀輝則是將他對何寶榮的愛情寄托在了小張身上。小張對黎耀輝呢,我覺得他冥冥之中也感覺到了自己對黎耀輝的感情不一般了。但這也不怪誰,是生命在作怪,是他們的心在為這些失落的漂泊者指點迷津。

安利一段經典片段:

一首《Finale》響起,落幕。

但是故事還在繼續。這時候墨鏡加入了小三一號,關淑怡。

  • 黎耀輝、小張與關淑怡的情緣

影片中是倒敘,我就把它正著講吧。片中的時間線有點奇怪,如果大家有異議就提出來我會儘力修改~

來到布宜諾斯艾利斯的那天晚上,關淑怡遇見了黎耀輝。

也許是和前男友鬧僵了,身無分文的她找黎耀輝借了一塊錢跟他前男友打了通電話。而兩人的情緣由此展開。

黎耀輝問的一句,你是中國人?你去哪裡?

他成功地引起了她的注意。

然後他們兩個愉快地度過了那一晚。

原來寂寞的時候,人人都一樣。

分別之際,黎耀輝告訴關淑怡他要去瀑布。

關淑怡上了計程車,她將永遠記得那個開心的晚上。

然而他們終將踏上殊途。

關淑怡不知道的是,他們分別之後的一小時,她將和另一名男子結緣。(天哪簡直是翻版的重慶森林)

小張和關淑怡的相遇似乎更具有戲劇性。

來過同一個熱狗攤。

玩的同一台娃娃機。

他們的世界很像--同為流浪者、失落於異國的人。

在布宜諾斯艾利斯的最後一天,小張突然很想找一個人打一架。

在被打之後,他腦海里突然蹦出了黎耀輝曾經問過他兩個問題:

去哪裡流浪?為什麼要流浪?你的歸宿何在?

王家衛說,小張走到天涯海角之後,就像湖中停泊的船一樣,停滯不前。

迷茫之中,他遇見了曾經與他擦肩而過的女人。

她對小張的搭訕持著冷漠態度。

(See you again的即視感)

但這個女人記得他與小張的偶遇。

小張是用耳朵走進人的內心的人。也許是這一點讓小張獲得了她的信任。

於是,關淑怡在離開布宜諾斯艾利斯的那一天晚上,為小張唱了一首《Waterfall》。

歌聲跌宕起伏。

緣起緣落。

最終,小張帶著這個陌生人為她唱的歌去了世界的盡頭。

1997年1月1日,黎耀輝去了一次瀑布。他始終認為,站在這個瀑布下的,應該是一對。

關淑怡則去了瀑布工作。偶爾看一下瀑布,想像黎耀輝是否曾出現在那瀑布底下。

但是那一天,一通電話打過來,裡面傳來了熟悉的聲音。

她沒有回答。小張不知道,她的愛情已轉移到另一個人身上。

Part 3:《春光乍泄》餘音繞梁

《春》的拍攝改變了很多人。

梁朝偉在被採訪的過程當中一直透露著拍攝過程中有多麼多麼歸心似箭想回香港。他當然會這麼想啦,先是被墨鏡騙來阿根廷拍和張國榮的床戲,作為一個異性戀者去飾演同性戀者,再是墨鏡不停地改劇本,不停地到偏僻的地方拍戲。但事實證明《春》已經是梁朝偉的演戲之路中不可磨滅的一筆,一部讓他囊括多項大獎的電影,一部讓多少影迷為這兩個男人的故事神魂顛倒的作品。

《攝氏零度》的講述者Leticia在阿根廷煎熬了兩年之後毅然決然地回到家鄉台北。她說她很少自己決定一件事。

被糊裡糊塗找來當場記的Ailin在拍攝過程中很享受這種來到一個地方沒有人知道她的歷史的感覺。因為這個原因她很喜歡張震這個角色。

拍攝完畢後她開始對電影感興趣,便決定一直做下去。

本人坐標美國波士頓,家鄉武漢,這兩個地方雖說算不上地球上對立的兩個點,卻也算目前我到過離家最遠的地方。因為《春光乍泄》,因為《攝氏零度》,我曾在深夜裡被壓抑得感到窒息。這種壓抑感是所有經歷過分離與破碎的人在看過《春》和《零度》都會有的。因為它們讓寂寞如此觸手可及。

著作權歸作者所有。商業轉載請聯繫作者獲得授權,非商業轉載請註明出處。

以上。


前蘇聯導演安德烈塔可夫斯基一生只留下7部長片和3部短片,被視為世界藝術電影的一座高峰。

今年是老塔逝世30周年,6月初的上海電影節也即將進行老塔的專題作品展,羨慕死了不能去魔都的小夥伴。

關於塔可夫斯基電影幕後的紀錄片,有不少,包括電視紀錄片、知名導演的紀錄片和幕後花絮紀錄片。比如:

1.雕刻時光 (豆瓣)

簡介:義大利國寶級編劇托尼諾·喬艾拉在與塔可夫斯基合作完成《鄉愁》之後,共同拍攝了這部反映塔可夫斯基電影創作歷程與觀念的記錄片,與其著作同名並互為補充。

2.《鄉愁》中的塔可夫斯基 (豆瓣)

簡介:收錄於《鄉愁》的DVD花絮。關於這部塔可夫斯基離開蘇聯旅居義大利所拍攝的傑作的幕後。

3.場面調度:安德烈·塔可夫斯基 (豆瓣)

簡介:收錄於《犧牲》的DVD花絮。1986年冬,正在巴黎拍攝攝影片《犧牲》的塔科夫斯基突然得到一個消息:多年來被蘇聯政府扣為人質兒子來到巴黎。在得到塔科夫斯基的同意之後,法國紀錄片大師克里斯·馬爾凱立即帶著攝像機來到拍片現場,記錄了這位當代電影史上別具一格的電影詩人最後的工作瞬間。一個月後,塔科夫斯基因病卧床不起,只能躺在床上觀看剛剛拍完的電影素材。

近身拍攝了《犧牲》的片場,老塔如何親力親為,給演員講戲、親身示範,布景嚴格,鏡頭調度。

4.安德烈·塔可夫斯基傳[BBC] (豆瓣)

簡介:BBC出品的紀錄片。以塔可夫斯基生活經歷(家庭離異、與政府鬥爭等)為主線,大量塔可夫斯基的親身說法,同時也評價了自己作品。

5.告別塔可夫斯基 (豆瓣)

簡介:本片從塔可夫斯基拍攝完《犧牲》後卧病在床接入記錄視角,浮光掠影地分析了從第一部電影《伊萬的童年》到最後一部《犧牲》的過程,展現了這個「鏡頭俯視大地」的導演追求藝術的一生,也如同影片最後所說:從第一部電影第一個鏡頭——小孩從樹下張望並走開到最後一部電影最後一個鏡頭——小孩睡在樹下並獨自悄語,彷彿是上帝的一個信號,但卻沒人能夠破解,那個神秘的海洋以及那個區是否存在,也許只有塔可夫斯基自己的鑰匙才能進入他的房間。

6.雷貝格與塔可夫斯基:《潛行者》的反面 (豆瓣)

簡介:不同於其他紀錄片,本片將主視角定在了《潛行者》攝影師格里高利·伊萬諾維奇·雷貝格身上,講述了《潛行者》的背後(拍攝過程、與導演分歧、不同結局版本等),以及雷貝格眼中的老塔夫婦。

7.安德烈·塔可夫斯基的犧牲之路 (豆瓣)

簡介:通過採訪老塔妻子艾麗莎、兒子、合作演員、導演製片等細數了從《伊萬的童年》到《犧牲》的幕後。2012年出品,為紀念塔可夫斯基80歲誕辰而攝。《伊萬的童年》塔可夫斯基引導小主人公入戲;《索拉里斯》呼應庫布里克的《2001》,無視電影總局的23條修改建議;《安德烈盧布廖夫》被禁5年等等細節。

我最愛的電影大師。緬懷。


《她認出了風暴》


那必須還有 張藝謀和他的2008


《再見,霍格沃茨》

講述《哈利波特》系列電影拍攝過程的紀錄片,我們可以看到創作團隊是在用怎樣嚴謹細緻的態度來儘可能還原那個打動萬千讀者和觀眾的魔法世界、那個童年時光中最為瑰麗多姿的夢。

附上b站播放地址:

http://www.bilibili.com/video/av2209441


一代宗師的幕後紀錄片《宗師之路》。

王家衛拜訪各門派的拳師;幾個主演真正的拜各大門派的拳師學真功夫。直到師父覺得他們幾個功夫的火候夠了才開拍的。

梁朝偉練詠春兩次手臂骨折,張震學完八極拳之後參加比賽拿了個八極拳全國冠軍(雖然是套路冠軍,但也展現了實力),還有章子怡和張晉,都苦練過一段時間。


我來一個逼格低一點的——《導火線》幕後

我們不是拍電影的武術家,我們是會功夫的電影人。——甄子丹


推薦,社交網路的紀錄片,裡面記錄了大衛芬奇的每一個強迫症,還有電影的第一幕拍了九十九遍的經典故事。

推薦和導演評論音軌版配合觀看。


吉爾莫德托羅的所有電影幕後。


[花絮][高清]變形金剛123 超長花絮 看大片是如何拍攝的~~[人人影視]_電影相關

這個我覺得不錯,很詳細的講述了電影的思路,拍攝手法,還有背後成熟的工業技術支撐,每一部片場都將近兩小時,信息量很大。


當然是魔戒花絮
【魔戒】 【指環王】《鏡頭下的中土》 花絮合輯【無重複】 AV543025

更新《霍比特人:意外之旅》拍攝花絮,這個也是非常不錯

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《春光再現》

《春光乍瀉》紀錄片,展現導演的另外幾種構思。

《宗師之路》

《一代宗師》的紀錄片,更多的講述探索武術的過程,也能看出來王家衛為什麼慢了。


《起風了:1000日的創作紀錄》

經歷了三年艱辛的創作,2013年7月《起風了》終於上映。而在兩個月之後宮崎駿老爺子宣布退休,不再創作長篇動畫。

儘管曾經多次說退休而又復出,但這一次應該動了真格。「我已經72歲了,這不是玩笑。我已經沒有多少時間了。」紀錄片里他對工作人員發脾氣後,這麼對自己嘮叨。在《官方引退之辭》里,「我也是70多歲的人了,不可能再有那麼多的光陰。」

有一顆老頑童的心,可是歲月緊迫。或許時間才是最讓人無可奈何的事吧。

所以《起風了》,這部與以往風格迥然不同的作品,註定成為老爺子長篇動畫電影的最終章。龍貓紅豬小魔女,哈爾城堡天空之城,千尋的奇夢世界。這回都不再了。他第一次將現實人物,零式戰鬥機設計者堀越二郎,塑造為主人公。為什麼要做一個軍用機設計者的電影,是不是在美化戰爭?「做龍貓那樣的電影?有龍貓不就夠了嗎。…我這個年紀更加偏向於做一些更有技術難度的事情,而不是迎合大眾。」正如他所言,《起風了》不是美化戰爭,而是描述在戰爭動蕩的年代,被狂風驟雨裹挾著的人們怎樣傾盡一切努力生存下去。

花白的鬍子和頭髮,黑框的眼鏡和白色的圍裙,笑起來都像是在賣萌的老頭子,在創作的1000個日夜裡專註於畫畫,專註於麻煩和苦惱,也不妨礙抖腿。在看這部紀錄片之前,我並不了解動畫電影的生產創作過程,只是覺得動畫嘛,畫出來連起來就好了,又好做又省錢。身邊的人何嘗不跟我一樣,在享受那兩個小時的成果,沉溺於老爺子創造出來的世界時,全然對於背後的艱苦一無所知。

「啊好麻煩,太麻煩了。」像個普通人,他也會抓耳撓腮,陷入苦惱。「最麻煩的就是和這種麻煩的心情作戰。如有人說這麼麻煩為何不放棄,又會覺得這個人很多嘴。」

「世界上重要的事情,大都很麻煩。」又會自我安慰,「若是生活在沒有麻煩的世界,麻煩就會令人羨慕了吧。」

一個描繪地震時僅4秒鐘的樣片,足足花了一年零三個月。扣細節,摳色彩,扣人物的動作,畫了又擦掉畫了又擦掉。一切都太難了。

「創作這樣奇怪主題作品的機會是上天賜予的,若是我不接受會感到很抱歉。雖然也不知道是對誰抱歉,我也感到非常幸運。所以說,即使沒有觀眾也沒什麼,我敢說出來的就是嗯等一等什麼的,因為我也有很懦弱的一面。」 看到這裡就會莫名淚目。

這部紀錄片讓我很感動。因為感動而更愛這個可愛可敬的老頭子了。

可惜,今後不會再有新的作品了。這又突然讓人傷感。


之前總覺得陸川是中國最不會講故事的電影導演之一。

看了這部片子,至少是同情他了。

在任何國家拍一部電影都是HARD模式,在中國,難度是HALLOFFAME級的。


《春光再現之攝氏零度》四五十分鐘左右

《春光乍泄》的幕後記錄片

嗯 貼張春光乍泄的圖


東邪西毒幕後

東邪西毒拍攝的時候,港片還處於巔峰時期,同期,韓國的電影事業發展不久(光頭運動在99年),所以那時候韓國有個節目組過來採訪東邪西毒的劇組,對香港的電影拍攝進行借鑒。

如果我沒記錯,當時是有紀錄片的,而且你能在那部紀錄片看見不一樣的大牌明星,比如現在還火的梁朝偉,劉嘉玲等,還有已經離開或不在影視業的各位,他們在片中很逗逼搞笑。

另外當時,在韓國最受歡迎的估計就是香港演員張國榮跟王祖賢,因為當時許多節目的訪問里,許多明星(不管男女)都宣稱張跟王是自己的男神女神。

還有一個很火的就是成龍,上個世紀他所主演的功夫片在韓國掀起了一股小熱潮,可以看看韓國電影《馬粥街殘酷史》。

至於現在的香港片,往事隨風,俱往矣。


必須是貝爺的《荒野求生》的幕後特輯,不然你怎麼知道原來攝影師比貝爺牛逼多了呢?


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