如何評價王菲的《港囧》電影主題曲《清風徐來》？
《清風徐來》
詞曲作者趙英俊的親自解析這是一首關於如何疼愛生理期女朋友的歌
「只要熱烈，都好過溫存」
平時疼愛一個人，最好的關懷，就是讓她多喝熱水，少喝涼水，溫的也不行
「幾經冷漠，也不屑容忍」
但是女孩子每到經期，都脾氣古怪，熱水也是搞不定的，開水都不行「銘心刻骨，就要一意孤行」
東北燉骨頭啃多了，就要吃意麵，口味風雲變幻，不給買就找你茬兒，然後就要離家出走「越是憧憬，越要風雨兼程」
你越想打個遊戲看場球賽，她就越要吃這個吃那個，然後你就要出去給她買，不管颱風還是暴雨，叫外賣都不行好啦，今天先分析到這，大家多喝熱水！
三星吧。曲兒不錯。詞兒是真不咋地。不過最近的電影主題曲作曲都開始走帶仙氣兒的意境路線了。聶隱娘的《在木星》 港囧的《清風徐來》 都是這種風格。所以，離許巍唱主題曲的日子應該也不遠了吧。不過我個人比較反感唱電影主題曲是自降B格的說法。最好的栗子就是張靚穎唱的畫心。她靠畫心一下子上升到了電影主題曲DIVA的位置。主要問題還是歌本身。
因為是王菲唱，所以才算是清風徐來
這歌詞裡面的躍過了愛情和生命的超脫淡然，只有我一個人聽的出來么
港囧好在哪裡？
相比於囧囧系列的前作《泰囧》，這一次《泰囧》學會了用畫面講故事，而不單單依靠台詞——徐崢飾演的徐來跟杜鵑飾演的楊伊，才子佳人般的愛情，選用了陳百強的《偏偏喜歡你》用作背景樂，首先表示徐來偏偏喜歡的是楊伊而非趙薇飾演的蔡菠；其次僅僅通過音樂＋畫面，就將徐來和楊伊的感情升溫近乎完美地展現出來：
1.徐來在後面「追」楊伊、蔡菠又在後面「追」徐來，僅僅一個畫面，就完整表現出三人關係：蔡菠喜歡徐來，而徐來喜歡楊伊。
2.徐來同楊伊約會，看的電影從《阿飛正傳》，到《新不了情》，再到《甜蜜蜜》，兩個人的關係也從隔開座位看電影，到坐在一起看電影，再到牽著手看電影，逐漸升溫。這樣的處理方式要追溯到奧森·威爾斯的《公民凱恩》，凱恩同妻子關係的疏遠也是通過早餐的轉場和畫面的剪切，便以短短的電影時間跨越了現實時間的長河。3.徐來同楊伊「未完成的吻」也用了遞進蒙太奇的方式處理：先是一起躲到教學樓，結果被抓；然後躲到了圖書館，又翻倒了書架；緊接著又躲到了女主家，被家長發現；再然後躲到了畫室，還是弄翻了石膏體；最後哪怕到食堂，都能碰見阿黃——對動輒親吻重則墮胎一類的青春片狠狠地打了一次臉：這才是那一代人的青春，接個吻都難於上青天，哪有分分鐘么么噠，輕輕鬆啪啪啪！4.從楊伊主動遞東東給徐來，表示她並非善男信女，為後文的「初戀把睡自己當集郵」埋下伏筆。從楊伊給徐來拍下照片的那一剎那，徐來就已經跟掛在牆上的那些「有過交集」的男人無異了。5.徐來同楊伊看的電影從《阿飛正傳》到《新不了情》到《甜蜜蜜》都有海報，唯獨最後的一部《玻璃之城》只有海報卻沒有齣電影，且作為徐來在楊伊去了香港之後，跟蔡菠在一起的背景並給了特寫，顯然是有目的的，《港囧》的徐來就像《玻璃之城》里的許港生，而楊伊就是韻文。之所以出了海報沒出正片故事，是因為這個故事正在由徐來和楊伊上演。
《港囧》依然沿用了《泰囧》「要去一個目的地卻未遂」的方式來呈現這段囧程，但是「香港公路之旅」顯然已經不是徐崢想要表達的核心了。從包貝爾所飾演的蔡拉拉這個人設可以看出，他提得最多的就是紀錄，所以本片更像是而立之年的徐崢，對於自己人到中年心境和思考的一次如實紀錄。當徐來終於與楊伊見面的時候，這個中年男人離自己的初戀只有0.01公分，而他始終沒有完成那個「未完成的吻」。他才發現，自己所執著的，並不是楊伊這個人，而是那一段無法回去的、洋溢著荷爾蒙的青春。所以蔡拉拉才想用DV紀錄下來、楊伊用照片記錄下來、而徐來用的是油畫。作為保存「那個時間記憶」的載體，無論是DV還是照片還是油畫，都成為了回不去的過去。所以當徐來坐在沙發上摸頭沉思自己為何不想親初戀的時候，他的腦袋旁邊是窗外流淌的水，這裡的水表示時間，就像王家衛的火車一樣。
自從跟楊伊未完成親吻，徐來一直以來都是一個被閹割的形象。無論是片頭趙薇女上位式地使用他，還是作為倒插門被家裡人嘲笑名字是慢慢來，乃至見到自己設計的bra被模特穿上，他都是避而不見。這樣一個被閹割的人物角色形象，像極了《老男孩》里理髮翹蘭花指、被人問推油不的王小帥。徐來被閹割，既是那個吻被閹割，也是自己畫畫的夢想被閹割。所以當他的男性器官被詹瑞文飾演的陳大夫「盤活」了之後，他開始「雄起」——先是對關心自己「不行」的丈母娘說不，然後指出老丈人同樣也是因為飛行員的夢想被閹割，緊接倒出你們不勞而獲而我累成狗、你們曬朋友圈我還得點贊這樣瑣碎卻最能引起共鳴的中年男人式吐槽。
雖然本片叫《港囧》，但是真正跟《泰囧》一樣抖一些公路片的笑料和在香港街頭的囧人囧事並不再是整部電影的核心。畢竟徐崢從電影開頭就借徐來之口表達了自己是有藝術追求的，所以這段香港之旅他首先邂逅了王晶的《古惑仔大戰鐵頭人》這部虛構的電影幾乎可以被當作《桃花俠大戰菊花怪》同性質對待——爛，正如徐崢當初痛批自己主演的電影《嘻遊記》爛一樣，有趣的是因為這部爛片，徐崢被戴上了鐵頭。徐崢的鐵頭很有意思，有點類似《一步之遙》里姜文戴的，其實跟《八部半》里綁住費里尼腳的繩子一樣，都成為了導演對不能在電影中表達自我的一種宣洩和畫面呈現。徐崢用鐵頭撞欄杆的畫面出現了兩次，一次是實拍的、一次是通過蔡拉拉的DV回放。一部用心到連插曲《英雄本色》的配樂都要新編曲的電影，是絕不會放兩次無意義鏡頭的。所以這裡的鐵頭第一層含義就是導演的創作過程中面臨的問題；第二層含義就是在爛片大行其道的國產片中，他極容易被商業綁架而拍一部爛片出來；第三層含義就是大家腦袋其實都像被這鐵頭鎖住、思想都被禁錮。
值得一提的是本片強大的「港配」——葛民輝與李燦森的新老阿sir，無論是向軟硬天師的無厘頭還是向《買兇拍人》的黑色幽默致敬，這一段處理都著實為本片加分。期間穿插的石榴姐版小丸子、杜琪峰的御用配角林雪、周星馳的御用配角田雞、鬼斧神工的八兩金、鹿鼎記的胖頭陀、古惑仔的包皮、同為《戀上你的床》男科專家詹瑞文，這些個性鮮明的人設也都著實為本片添彩。乃至徐來bra設計師的人設都可以找到原型——《絕世好bra》。
當《阿飛正傳》的配樂＋《2046》的房間＋《重慶森林》的鳳梨罐頭和0.01公分出現的時候，彷彿將觀眾一把帶進了王家衛的光影世界，那是香港電影的全盛期。而台詞中不間斷出現的《爸爸去哪兒》《中國好聲音》又把觀眾生生拉回了現在，這一次《泰囧》打了一手好的懷舊牌。
綜上，從影片的質量上《港囧》簡直不要比《泰囧》好太多，對於這樣好看到不要不要的電影，小編的推薦就三個字——去看吧！之前在貼吧看到一個帖子寫的特別好，而且趙英俊在採訪中也透露過，自己特別擅長命題作文，歌詞完全是貼合電影的主題來寫的，僅供參考~~~轉自王菲吧~~~
第一部分：描寫男主與初戀情人（杜鵑）
只要熱烈，都好過溫存（你其實一開始就一直有種執念，認為初戀的美好熱烈，比妻子長久的溫暖更吸引人）；
幾經冷漠，也不屑容忍（你與妻子發生誤會，冷戰，你無法繼續忍耐妻子的種種缺點）；
銘心刻骨，就要一意孤行（初戀刻骨銘心的執念，一意孤行，你不顧一切要找回初戀情人）；
越是憧憬，越要風雨兼程（一路奔波風雨兼程，只為實現那個內心憧憬很久的執念）；
要走多遠，才算走進森林（你卻慢慢發現這條路不知道有多長，美好的終點似乎遙遙無期）；
曾幾何時，開始細數生辰（你也慢慢發現，自己老了，不知道還剩下多少時間能繼續走下去）；
誓言久藏，怎麼滋生殘忍（為實現內心誓言所遭受的痛苦，讓你內心對美好未來的憧憬產生了變化，使你變得固執、對自己和對他人都變得殘忍）；
青澀難免，要被遺憾瓜分（最後，猛然發現，其實你的青澀情懷，終歸只能變成遺憾，你的人生崩塌了）
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第二部分：糟糠之妻（趙薇）清風徐來，水波不興（這時，妻子的出現讓你有了這種感覺。清風徐來，水波不興，你的心情，平靜了）；
哪個劇本，沒有分生（你明白了，其實無需執著於既定的劇本，因為人生本來就是由無數的不確定所構成的，沒有一個是固定的劇本）；
愈想證明，就愈不肯定（你越是想證明那一個完美劇本才是對的，內心就越懷疑，只會離真正的美好越來越遠）；
可能完美和完整，不是一回事情（你執著於追求「完整」，說不定就是在遠離「完美」）
清風徐來，水波不興
順流而上，海闊天空（反而，順著人生的軌跡好好經營下去，不受困於那尋回失去的東西的執念，說不定才是真正讓人生變得更好的那條路，人生的軌跡會把你帶到前面那一片海闊天空的新天地）；
人面桃花，傾國傾城（那個海闊天空的新天地，就是你身邊的妻子...想通了這些，此時你看著你的妻子，有沒有覺得她如那人面桃花般紅潤，傾國傾城般的姿容？
與我談笑風生那些可遇而不可求的事情（放下了執念，你終於可以跟妻子好好聊聊，那些在你青春年華中可遇不可求的曾經了美好了吧）應該是人情歌吧。歌確實不咋滴。換別人唱估計就變糞曲了。
清風徐來 水波不興
順流而上 海闊天空
人面桃花 傾國傾城
與我談笑風生
只有王菲，才清風徐來
歌詞傳遞了兩個字：堅守
下班的時候聽著聽著忽然覺得自己明白了什麼，但看了詞作者自己的解答發現其實什麼都沒有明白...
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