自己寫的感覺比較好看的字能叫書法嗎?
前幾天看見一個妹子秀男朋友的江湖體,因為好多人說這根本不是書法,鬧得妹子很不愉快。為什麼別人沒有臨過帖,自己寫出來感覺比較好看的就不叫書法?
先說一句正確的廢話:自己寫的感覺比較好看的字,到底是不是書法,還是取決於自己對書法藝術的理解有多深。就拿我來說,我要是覺得自己寫的比較好看的,那絕對就是書法了。但是作為一個路人來說,是這樣么?
那肯定不是。
這個問題的實質是,書法和寫字的邊際到底在哪兒,書法的評價標準到底是什麼。
有句書法圈很愛用的,也是非常對的俗話:「書法,是帶著鐐銬的舞蹈。」
評價一幅書法作品,首先要看看他的「鐐銬」在哪兒。看看他的作品對古典的理解有多深,在古典的基礎上做出了什麼樣的變化與發展。大多數所謂「江湖體」的問題,就是在古典作品的基礎上下功夫不夠深,只學到了皮毛而去運用到自己的作品裡。這樣的作品難得精彩,不是因為我們這些「學院派」一看江湖體就有不理性的批評態度。而是因為,古代範本中,精彩的,有養分的內容,是十分多的。真正的書法學習應該去多學習到這些養分,而將他們綜合的,含蓄的運用到自己的作品中。而不是只是從表面上看到一點誰都能看到的信息,僅僅用這一點特點進行書寫。
實話說,真正的學院派,玩兒江湖體那套,輕輕鬆鬆。只是不玩兒,因為覺得沒必要玩兒。但是你讓江湖體玩兒學院派這套,那就是難上加難了。
這就是差別。
這年頭,書法圈魚龍混雜。很多學院里教出來的,也未必都是學院派。這個世界對很多事情的評價就是「聲大壓聲小」。書法也是,頂尖的書法院系就那麼幾個。你能讓其他的學校的書法系老師都沒飯吃了么?
所以,藝術的事兒很大一部分都是人事兒。
這位題主,不必太過較真,他覺得是,那就是。你告訴那位妹子一個道理,就是寫成這種風格,就是會有人批評她寫的不是書法。一個真正的秉承古典經典學書路線的人,即使寫的不好,也不會有人說,這不是書法。
江湖體會被學院派罵,江湖體卻永遠罵不了學院派。因為他們內心知道,自己達不到學院派的水平。這是最大的區別,但是學院派真的會不停的攻擊江湖體么?其實也不一定,因為見的多了,也習慣了,做好自己的事兒最重要。
謝謝 @胡小蛋 邀請。
即使我答不出個新鮮花樣兒來,全是陳詞濫調,沖你這個名字,我也願意花很多時間好好思考這個問題並且寫在下面:
你問「自己寫的感覺比較好看的字能叫書法嗎?」
在這個問句里,隱藏著你的一種認知,那就是「一般寫的好看的才可以叫書法,或者說寫的好看的,才可能稱之為書法」。
其實不是,因為很多書法作品,包括傳世名帖,大多數普通人並不會認為好看,比如王獻之的鴨頭丸帖是這樣的:
又比如當代的沃興華的作品:
這些都和好看沒什麼關係,但是不妨礙這是一件書法作品。
也就是說,判斷一件作品是否在書法作品的範疇,和字的好看與否是沒有太大的關係的。
和你個人的感覺更加沒有什麼關係。
樓上的答案已經在論及書法作品與非書法作品的邊界問題。
是的,這是這個問題的關鍵所在。
可是,即使是對「書法」二字的定義,也沒有一個所有人公認的、清晰的、深入人心的標準答案。
更何況什麼是書法作品呢?
那就是見仁見智了。
我的理解就是:
書法作品,是對書法知識有一定認知的人,有意識地創作出來的,以文字為載體的作品。
當然古代有許多書法作品都是無意識地、不經意地書寫,因為他們在書法方面的高超造詣,被作為千百年來的法帖來學習、膜拜,這些當然也是書法作品。
但是現在不一樣,你不能說田蘊章和曾翔互相寫了一封信,那都是書法作品吧?至少我是難以接受這種說法的。包括近代的一些書法名家的手札、信箋等等,我不認為那是書法作品。這二者的區別在哪裡呢?我想只是在於是否經過歷史的沉澱吧。
另外怎樣叫做對書法知識有一定認知呢?
似乎也難有一個特定的標準,用大白話說,可能就是學過,可能就是對「書法」二字有了一點自己的理解。
一個從來沒有練過字的人,似乎怎麼寫,也扯不到「書法」上來吧?
就像很多人說的,書法書法,書法是有「法」的。是有一些東西需要遵循的,儘管這些東西存在著某些不確定性,但是一定還是有這麼一個框框讓你在某個範圍內折騰才算是書法,超出了這個範圍,就是塗抹,就是畫畫。
就如同樓上有人說的,「戴著鐐銬跳舞」。
就說這麼多,頗多廢話,但是我喜歡,我樂意。再次感謝 @胡小蛋 的邀請。
謝邀。
農村裡有句俏皮話:刺蝟的孩子溜光的,屎殼郎的孩子噴香的。哈哈。
寫字這東西,自己喜歡就好,至於叫不叫書法,真那麼重要嗎?
道德經有言:名可名,非常名。
書法並不等於好看的字,更不等於自己覺得好看的字。書法的法字,註定了它是要學習前人的作品才能得來的技能。舉個例子,ktv里有人在大聲唱Hijo de la Luna,他女朋友兩眼冒著桃心,覺得自己男朋友聲音洪亮,歌唱得正義凜然,就是好,就是好,就是好!旁邊還有些沒聽過這歌的圍觀吃瓜群眾也跟著一起叫好。這時候有人說,他根本不會唱歌。如果你同樣沒聽過這首歌,也不懂聲樂,你就不會明白,說他不會唱歌,是因為他既沒唱准節奏又跑調破音歌詞發音還是錯的,音色氣息情感什麼的就更不用說了。所以,不如先去聽聽原唱,還有諸多好的翻唱?
百度百科:「書法是指按照文字特點及其含義,以其書體筆法、結構和章法書寫,使之成為富有美感的藝術作品。」
6月27日更新。鑒於前文的認識,我自認為我的毛筆字就是書法而且是嚴格意義的書法。
請大家品鑒。書法從技術上來說,關鍵在於有法。只是好看,沒有法談不上書法。可以叫書寫沒問題。
這位仁兄答得極有道理。中國的書法是有一定範圍的,超過這個範圍就不是書法。
哈哈哈居然有人邀請我。題主是想問的問題是書法是什麼,這個問題我才疏學淺,學字才10多年,領悟不深,恐怕答不好,不敢亂說。就臨帖分享一點個人的感悟吧。
在你提到的問題中妹子說到:覺得模仿古人的字,模仿得再像也沒用,也不是自己的,不如有自己的風格。我不知道有多少想學字,喜歡寫點字的人也有同樣的想法。我就對這中想法說一點個人意見吧。
1、臨帖是捷徑不是死板。臨帖是為了學習和感受古人字里的細節,不是照著描啊,和模仿有區別。能傳下來的碑帖里蘊含著智慧,是一種傳承,是經驗的積累。自問其字若有10分我們能學的幾分,消化幾分,吸收幾分?我每次臨帖能有新的發現都很欣喜,能發現字帖新的細節也是進步。我們要見高山,要觀世界。碑帖就是高山,就是世界。
2、有過硬的基礎才有風格。沒有多年臨帖的積澱,創作的嘗試,遠到不達以手抵心的程度。難想寫出自己的風格不需要能力嗎?還沒有會基本功,先別想自己的風格了。只管先臨帖吧,別擔心,一定和帖子不一樣的。你自己的閱歷,自己的性格,自己的審美情趣像一層層篩子,一定會讓你的字和別人的不一樣。所以自己的風格是自然而然多層過濾出來的,所以不用去找它,它會來找你。
臨帖是一部分,創作又是另一部分。這中間的飛躍又更多妙趣,我現在還差得很遠,不敢多談。我們都是喜歡寫字的人,寫字自己開心是重要,但開心不是自己隨便寫。臨帖什麼的不是束縛,不是限制,入了門才有大世界呢!
最後說一點,我老說別人江湖體,不是攻擊性強,真的是一看就知道沒臨帖。字很俗,沒內容,沒意思,但是不能否認都是喜歡寫字的。嗯,那就開始看字帖吧。
書法的重要內容是法書,就是可以被立為萬世準則的書法作品。從字面上來講就是守法之書,我們對其進行的臨摹學習,都是對準則的尊重與理解。正是因為這些審美準則的存在,才使得書法成為藝術。也正是由於這些準則的合理性,使得一千多年前的書法作品依然可以成為我們今天學書人的範本。至於江湖體,其實就是自己定下了規矩,按照自己的喜好寫字。這其實相當於把書法中最重要的法書的意義磨滅了。那江湖體有沒有可能成為法書呢?當然有可能,前提是你對書法的理解是要成體系的。單這一條,就已經把大多數的學書人淘汰了。再有就是你的書法要被大眾欣賞。如果只有你自己能欣賞的來你自己的藝術,那你的藝術是不會有人跟從追隨的。
自己感覺好看的字不能稱為書法 自己寫的一大篇字可以稱為書法 原因在於 書法二字
江湖體最大的問題,就是可以自己降低書法的門檻,減小難度,然後自己在自己的世界裡嗨。學習書法,最怕的就是夠勤奮,夠努力,但是不動腦筋學習。比不勤奮,不努力更可怕。 中國傳統書法不是簡單的寫字,而是一種包含文化傳承的藝術,你不光要會寫字,還要懂詩詞,懂國學,是一堆傳統文化符號的堆積,否則你就是一個字匠,與中國文人文化無關,與藝術無關。 所以傳統中國書法的門檻很高。。。。 臨帖,是為了學習古人。這些名家的字帖之所以流傳下啦,是因為他們足夠好,所以被一直保留,傳承下來,他們都是站在無數人的肩膀上呈現出來。 而那些不好的帖子,已經被時代洪流淘汰了。
可以。為什麼不可以。你自己都感覺到好了,那就是書法。
不過是你眼中的書法,別人認不可,無關緊要。
關鍵是你自己要清楚,同別人眼中的書法,或者專業書法比較,有沒有什麼差別?差別多大?差距在哪裡?這幾點明白就夠了。再不濟,你就當是准書法。有差距,可以學,可以進步,這都不是問題。現在是自己眼中漂亮的准書法,日後就真的是別人眼中的好書法。其實吧第一幅被人喜歡的字就是江湖體,大家臨的多了就成了書法
書法是有法度的,不是好看就能當做書法。書法裡面講究用筆,結字,章法布局等……這是最基本的!
都太較真,書法兩個字有意義的,不單單是寫字.往淺了說就是藝術字算書法嗎?如果瘦金是當代出現的,那就只能叫藝術字了.往深了說,日本劍道最頂尖的就是最能打的嗎?並不是,除了劍,還有道.回到書法,書,法,是兩碼事.你可以說大家咬文嚼字,也可以說大家自恃正統,丑書算書法,好看的江湖體就只能算是寫字.藝術的事,不懂就是不懂,平凡人永遠不明白拿油漆桶潑畫卷上就是大師作品萬人追捧拍賣無價,就像平凡人了解不了書法的道道,但是千百年來能得到數以億記人的認可,那就是有他自己的道道.就好像再過500年,毛草算書法嗎?誰知道
多少人認為只有成名法帖才是書法,其實江湖體也是書法,江湖體之所以飽受詬病,是因為不耐推敲,欣賞水平稍微高一點就能看出各類江湖體的缺點毛病,成名法帖厲害之處就在於歷經千百年不怕各路英雄推敲,像我從不練歐楷柳楷,卻佩服他們的《九成宮》《神策軍》無懈可擊
自然不是 什麼是書法?即通過書寫創造字像,以表達個性這就是書法。古語說字如其人,普通人寫字也有個性,為什麼不算書法?這個問題,可以問所有的藝術。拿唱歌來說,人人都會唱歌,為什麼不是歌唱家呢?道理很簡單,因為歌唱家受過專門訓練。掌握了技法,所以唱起來比普通人好聽,書法道理也一樣。一般表達個性有兩種方式:一,自然表達:就是無需訓練,是天性的自然流露。如小孩子表達天真,不用教,教了反而假,所以稱之為天性。但是自然表達是低層次的,達不到藝術的境地,大部分人都在這個層次。沒有掌握技巧的人,字如其人只是流露天性。二,藝術表達:當有些人掌握了技法,就上升到了藝術表達的層次了,字如其人也就更深入,更細緻,更動人了。受過訓練就是專業人士,就脫離了自然表達的層次。王羲之同時代的人,也都用毛筆寫字,也都表達了自己的個性。但是跟王羲之就沒法比了,因為它們沒有掌握書法的技法。寫字和書法的分野就在於,有沒有掌握技法。
等你百年之後就是了。
我認為算書法,至少算書法的雛形
如果不能推陳出新,那麼就會在傳統中死去
無數的事例證明了這一點,我不是一個書法家,甚至寫字只能說認識,但藝術的定義本來就是渺茫,古往今來對於藝術的鑒別從來都沒有統一的規範,就像對於美的定義一樣。
在若干年前,你永遠無法認為抽象藝術,後現代藝術算作畫作,畢加索和莫奈等繪畫大師不被當時大多數國畫大師理解也稀鬆平常。藝術的鑒別要隨著時代發展
古代書寫工具單一促進書法的形成,如今大多數人書寫工具變成了鋼筆,中性筆等硬筆,縱然硬筆書法的書寫難度低於毛筆,門檻也相對較低,但這也不能否認其藝術價值與美的價值就像古代對於場景描述要用清明上河圖來呈現,但如今一部單反甚至手機就能拍出漂亮的照片一樣。攝影作品也有藝術價值的是吧?只是不算傳統畫作而已你可以說繪畫難度要高不止一個檔次但我們對於藝術的定義是基於其難度或者程序的繁瑣嘛?應該是基於是否能引起共鳴或者對於美的鑒賞吧!就像唐朝的詩,宋朝的詞,元朝的曲,形式不一樣,其藝術價值並未因形式不同而減少吧?金庸寫到,聚賢庄內喬峰以太祖長拳打敗各路高手,像武俠一樣,襄陽城下,郭靖,俠之大者為國為民,號令天下。藝術的內力才是其魅力所在吧。所以體、用只是一個形式,如果我們還沉醉在唯我獨尊的夢想中,貶低排斥其他形式的發展與歸屬,那麼我們必然會陷入2000多年以來天朝上國、停滯不前、夜郎自大的泥沼中。推薦閱讀:
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