定格動畫的路該怎麼走？作為同行或觀眾的你是否還期待看這類型的作品？
作為堅守在定格動畫行業的少數分子之一，讓我繼續的動力完全是個人愛好。之前創作過的幾部作品，看過的朋友多說很棒（不排除安慰我們的可能）可是「很棒」卻沒人願意買單啊！現在這幾年還好，年輕有精力，可以不考慮觀眾，做自己想做的作品，可長久來考慮這絕對不是好主意……現實是殘酷的，如果生存無法保證，什麼愛好也是空談。那麼什麼樣的作品才能讓觀眾買單呢？
不了解製作流程，也不是業內人士，所以在製作和商業方面沒有太多想法，只能觀眾的身份來談一下對這種形式的感受了，也許無法解答題主的問題。
最近看過的一部完全以是定格動畫方式拍攝的作品是《了不起的狐狸爸爸》(The Fantastic Mr. Fox)。
最近看過的包含定格動畫元素的作品是《布達佩斯大飯店》(The Grand Budapest Hotel)。
最喜歡的一部定格動畫電影是《瑪麗與麥克斯》(Mary Max)。最喜歡的定格動畫電視系列自然是《小羊肖恩》(Shaun the Sheep)。拋開韋斯·安德森(Wes Anderson)的名頭不談，上面提到的前兩部作品均憑藉自身素質在業界取得了不錯的評價，前者被譽為最好看到定格動畫電影，後者特意加入的大量定格動畫片段為這部影片帶來了非常不錯的口碑。其實安德森是將他在前者中積累的經驗運用到了後者中，但適宜的出現位置以及定格動畫本身的特效感，一下子就將整部影片的氛圍挑動得活躍了起來。
《布達佩斯大飯店》是對漸趨衰敗的歐洲上流社會傳統所演奏的一曲輓歌，定格動畫所特有的復古效果以及刻意呈現出的特效感（不求逼真，而是對過往特效技術的忠實還原），不僅將整部影片的敘事帶入了較為幽默的自嘲狀態，與情節很好地契合了起來，同時也抓住了整部影片的兩重精神：優雅的衰敗、衰敗卻仍優雅。
再看《了不起的狐狸爸爸》，這部作品是藏著很多層對現實的隱喻的，雖然這裡不想展開，但是我們可以思考一個問題，在CG技術已經如此發達的今天，為什麼對應這個主題，安德森一定要用這種吃力不討好的古早形式來製作動畫？寓言故事總要與人類尋找一種關聯，才可能真正達到講述這個故事的初衷。定格動畫中真實存在的人物微縮模型所帶來的真實感，是現階段再優秀的CG技術也無法還原的。
《瑪麗與麥克斯》同樣如此，在展現這兩個在人群中默默無聞、再過平常不過的人時，需要的並不是多麼高超的技術或多麼華美的畫風，而是一種獨一無二的「存在感」。也許他們並不會在這個世界中創出一番天地，也許他們的一生得不到任何人的述說，但他們終究曾經存在於這個世界上，他們之間曾經有過這樣一段讓人感動的友誼。他們太過平常，但他們不就是我們嗎？定格動畫這種表現形式，讓他們在我們眼中真實地活了起來，讓我們看得到，也彷彿能觸摸得到。這種能力，也許只有定格動畫能夠帶給觀眾。
因此僅就我的感受而談，定格動畫之於動畫或者電影等藝術形式，固然是一種「古早」的表現方式，但實際上任何錶現方式都有其存在的合理性，他們之間也許有產生的先後之分，卻並無技術的高低、新舊之分。關鍵在於，你所描繪的主題、人物、場景，是否與你所採用的表現方式相匹配。具體到定格動畫，也許這種方式是比較耗時耗力，畢竟要製作模型，還要一幀一幀進行動作的調整，但在動畫影片確實需要這種方式所帶來的真實感、以及不完美感（換言之，更加自然的感覺）時，為什麼不選用這種方式呢？
但從藝術效果上，定格動畫作為一種表現方式本身並無對錯，如何運用這種方式，以最大程度的完成展現方式，才是創作者應該思考的問題。如果先定下製作定格動畫，再定創作題材，其實在我看來，是有一些本末倒置的。當然，如果能夠在確定創作題材時，考慮到定格動畫的特點，以及適宜以這種動畫形式所展現的題材，並有針對性地進行選材，以達到表現方式與題材的匹配，應當是最好的。
拋開電影不談，《小羊肖恩》作為一部電視作品，同樣成功了。與《了不起的狐狸爸爸》相似，定格動畫所帶來的真實感，讓這座小農莊的每一個平凡無奇的動物都變得異常可愛且充滿活力。我相信定格動畫這種表現方式本身並不是問題，即使以這種方式創作電視動畫，同樣也存在生存的空間。藝術表現形式與商業運營之間並不一定是衝突的一對，找到其中的平衡也許很難，卻並不是全無可能。
希望你也能找到其中的平衡點，堅持下去，為我們帶來優秀的作品，同時也能在商業上實現自給自足。定格動畫難就難在，它是一個小眾行業
說實話在一家定格動畫公司工作一年後，並不覺得一幀一幀拍一部動畫到底有多不可思議。
雖然拍一部定格動畫前，要做場景，要做偶，偶還需要做金屬骨架，翻模，拍攝時，燈光，軌道，後期修定位器，每一步都是一大堆麻煩，但如果能建成成熟的定格動畫團隊，其實做起來並沒有那麼麻煩，大家配合工作，各自完成各自的部分就好，翻模的專心翻模，和三維裡面專心建模一樣。只是這些工夫跟國內一些flash動畫比起來顯得實在太費工夫了。
為什麼定格動畫還走在非主流上？那是因為，相對於三維二維，做定格動畫的人太少了，成不了大片，不知道題主是一個怎樣的團隊在做定格動畫，如果是短片的話，事實上每年的學生畢設，二維三維都有層出不窮不錯的作品，再紅極一時，如果幾年的作品沒有一定的風格，沒有想要傳達給別人的東西，其實也是很快淹沒在網路上。如果是考慮做定格動畫的長篇的話，這是要運作一個大公司或是一個成熟的製作團隊而成的，還要兼顧創作...
大學任性地選擇定格方向，15年7月畢業，報培了訓班學三維（為了錢，本不喜三維），現已從事三維動畫工作4個月了。
在大學的時候，我也查過哪哪兒有定格動畫公司。然而我看到很多部電影都在吹自己拍了多久（一年不到吹得猶如拍了十年……）為了趕檔期balabala……又看到「國產（動畫）電影也看！？」、「國產動畫好不容易……要保護啊！」等等，我放棄了。
我玻璃心，我矯情，我高傲！浮躁的環境，不對口的受眾，不中肯的審美。
若我能保護住心的稜角，我大約會用工作來養定格這個愛好的吧。可以用些黑科技啊！像laika當定格動畫遇上3D列印
推薦閱讀：
※求推薦一部日本動畫，包含小鎮風格的感覺的？
※如何評價超獸武裝等一系列國產動畫中的深意？
※你看動漫時遭遇過的最慘絕人寰的劇透是怎樣的？
※黏土動畫是怎麼製作出來的？
※如何評價 2014 年中國美術學院做的定格動畫《風雪山神廟》？