「竇唯成了仙」是怎麼回事？

01-15

經常聽到有大神說這句話，我搞不懂。這句話是說明他音樂的造詣很高？還是他的音樂風格比較仙？抑或他的為人處世比較脫俗？
問題來自於如何評價竇唯的唱功？

「張楚死了,我瘋了,竇唯成仙了」，這句話是何勇在接受採訪時說的一句話。個人認為，是何勇基於魔岩三傑當時的輝煌，以及對音樂的態度，讓他對現今很多人對搖滾樂的態度失望的一些牢騷。當搖滾樂變成裝逼神器，當搖滾樂只有搖沒有滾沒有樂的時候，你可以想像到何勇的心態。

對於這三個說法，張楚在造飛機的工廠後再也沒有正經作品出來，基本上銷聲匿跡，所以何勇用死了來比喻，而何勇本身，對音樂的失望和對社會的失望讓他做出一些極端的事情（縱火①），所以有瘋了一說。至於竇唯，已經完全沉浸在自己的音樂中無法自拔，匱乏的社會知識和極低的情商與其峰涌橫溢的音樂才華不成比例，基本上與社會脫節了，只活在自己用音樂締造的世界裡，所以有成仙一說.....

①：評論中有朋友說縱火的是竇唯，這裡跟大家解釋一下，02年左右，何勇在自己家裡放了一把火，燒了房子並影響到了鄰居，為此，何勇被送進了精神病院。而竇唯燒車事件是在06年。至於何勇說這句話的時間，我已經不記得了，但估計是在縱火之前，之後也說過，04年復出的時候，他就說過。之前的資料不太全，不好確定時間了。

②好像我說了個竇唯情商低，就刺痛了好多人......很奇怪的是，情商低並不是一個貶義詞，歌迷們還真是把自己的偶像當成完人來崇拜么？一些真正走心的藝術家普遍情商不高，好像Thom Yorke、Kurt Cobain、Ian Curtis。藝術家情商不高怎麼就成了貶義詞了，奇哉怪哉。

個人看法，不喜請略....

有兩層意思：

1.竇唯的音樂他們聽不懂了，聽起來像佛音又像仙樂，此其一；

2.竇唯不近名利，深居簡出專註音樂，像隱居的修仙之人，此其二；

竇唯不算很大的大師也不算大仙，只是這年代缺少這樣的人被逼到這位置上去了

做個地鐵都上頭條汪峰。。不說了。。

天下叢林飯似山，缽盂到處任君餐。黃金白玉非為貴，惟有袈裟披最難！

朕為大地山河主，憂國憂民事轉煩，百年三萬六千日，不及僧家半日閑。

來時糊塗去時迷，空在人間走一回。未曾生我誰是我？生我之時我是誰？

長大成人方是我，合眼矇矓又是誰？不如不來亦不去，也無歡喜也無悲。

悲歡離合多勞意，何日清閑誰得知？世間難比出家人，無牽無掛得安閑。

口中吃得清和味，身上常穿百衲衣。五湖四海為上客，逍遙佛殿任君嘻。

莫道僧家容易做，皆因屢世種菩提。雖然不是真羅漢，也搭如來三頂衣。

兔走鳥飛東復西，為人切莫用心機，百年世事三更夢，萬里江山一局棋！

禹尊九洲湯伐夏，秦吞六國漢登基，古來多少英雄漢，南北山頭卧土泥！

黃袍換卻紫袈裟，只為當初一念差。我本西方一衲子，緣何落在帝皇家！

十八年來不自由，南征北戰幾時休？朕今撒手歸西去，管你萬代與千秋。

近年來他的音樂風格越發小眾，同時拒絕在音樂中加入人聲，可以認為活在自己的世界中了。

《黑夢》與做夢樂隊合作 (1994年)

《艷陽天》 (1995年)
《山河水》 (1998年)
《幻聽》與譯樂隊合作 (1999年)
《雨吁》與譯樂隊合作 (2000年)※
《壹舉·兩得》與不壹定樂隊合作 (2003年)
《暮良文王》暮良文王(2003年)
《鏡花緣記》與FM3合作(2004年)
《八段錦》 (2004年)
《三國四記》與不壹定樂隊合作 (2004年)
《五鵲六雁》與不壹定樂隊合作 (2004年)

《相相生》暮良文王(2004年)
《期過聖誕》不一定(2004年)
《山豆幾石頁》暮良文王(2005年)
《祭然品氣國》暮良文王(2005年)
《八和》不一定(2005年)
《九生》不一定(2005年)
《東遊記》寧英傑、巫娜、張薦、文智涌、竇唯(2006年)
《水先後古清風樂》不一定(2006年)
《雨吁》與譯樂隊合作(2006年)
《東遊記》2006年4月20日發行

《東遊記-現場版》寧英傑、巫娜、張薦、文智涌、竇唯(2007年)
《佐羅在中國》不一定(2007年)
《松阿珠阿吉》不一定(2007年)
《五音環樂》不一定+不一樣 (2008年)
《早春的雨傘》不一樣 (2010年)
《入秋》不一樣 (2010年)
《口音》與譯樂隊合作(2011年)
《簫樂冬爐》不一樣(2012年)
《2012拍》竇唯、子楓、谷佳穎(2012年)
《殃金咒》（2013年）

從黑夢開始有成仙的跡象

建議聽聽，比如《暮良文王》

聽聽就會知道這廝為何成仙了。。。

請使用網易雲音樂。太好用了。

前段時間，有一位先生在知乎平台發出了自己的心聲，對於近乎絕緣於各大網路平台上的他，可謂少有一見，而這次的自曝近況則使這位消聲已久的音樂人不得不再次回到大家的視線中，他就是：竇唯。

一提起竇唯先生，大部分人首先想到的便是之前網路上熱傳的竇唯「街頭騎電動車」、「街邊麵館吃面」、「驚現地鐵」等印象深刻的畫面，不禁與昔日那個英俊帥氣、震驚香江、影響力超群的搖滾先驅「小鮮肉」形象形成了鮮明的對比，畢竟光憑竇唯當年的容貌，放到今天相比鹿晗來說也是毫不遜色，心裡不禁唏噓，現如今怎麼淪落到了在街頭騎電動車的這般境地？

看到這裡，如果你也是這麼想的，那可就大錯特錯了！

有句話說得好，不要被事物的表象所迷惑。在街邊騎著電動車，吃著9元一碗麵條的竇唯先生，雖看似窮困潦倒，但其實比誰都活的更加自在，更加遵從自己的內心，更加體面！對於這些熱議的抓拍照片，他只站出來回復了一句話：「清濁自甚，神靈明鑒。」

俗話說小隱隱於山，大隱隱於市，竇唯自黑豹樂隊解散之後就隱退了，很多人都稱他為「大仙兒」，義無反顧地褪去浮華，在追逐名利的潮流中，低頭不說一句，朝著樸實的生活走去，搖身一變成了神秘人，開始了生命中真正的修行。而我卻認為，與其稱竇唯是「仙兒」，還不如說他是一位尊重內心的音樂人，自始至終，他一直在做一件事情———用心做真正的音樂。

回顧中國的搖滾史，竇唯便是一個繞不開的、不得不提及的里程碑式的人物，可以說是國內最早的一批開始玩搖滾樂的人。自加入了黑豹樂隊之後，便一手包辦了黑豹的所有作品，從創作到演唱，都是由他親自操刀，一時產生了許多至今都不為過時的經典歌曲，如《別來糾纏我》、《Don』t break my heart》、《無地自容》 ... 自此，將樂隊帶到了一個巔峰時期，發行的《黑豹》專輯創下中國搖滾樂最高紀錄高達150萬張，開啟了一個屬於他們自己的「黑豹時代」，成為了那個時代里所有瘋狂熱愛搖滾的青年人的膜拜偶像。

（竇唯加入黑豹之後發行的第一張以樂隊命名的專輯《黑豹》）

（黑豹樂隊）

但正值黑豹名聲大噪的時候，竇唯卻以「不想過這種千篇一律的生活」為由毅然決然地離開了樂隊，從此不再唱黑豹的歌曲，而是重新嘗試別的創作風格。然後便組建了「做夢樂隊」，雖組建時間不長便因故解散了，但做夢時期的作品相比黑豹時期來說，卻更加的前衛，加入了許多新的創作元素。

1993年，竇唯加入了魔岩文化，從此與何勇、張楚並稱為「魔岩三傑」，並首次發行了個人的第一張專輯《黑夢》，這不僅僅是中國第一張完美的概念專輯，也是竇唯個人音樂之路的起點，從主唱到和聲，專輯中所有的人聲均由他獨自一人完成。

另外，中國搖滾樂史上最難忘的一夜便是1994年12月17日的那場在香港紅磡體育館舉辦的「搖滾中國樂勢力」演唱會，台下所有的搖滾歌迷都為之瘋狂不已，其中包括了許多前來觀看的香港當紅明星，無一不陶醉其中，可謂是震驚香江。可就在這之後，竇唯又再一次在大熱時期選擇了退出，表示不想在台上唱歌了，而是轉身與王菲默默組建了家庭，隨後便為她創作了專輯《浮躁》。

（台下的竇唯）

次年，竇唯發表的專輯《艷陽天》，便是他音樂風格轉變的標誌性作品，刪去了搖滾的濃重的金屬色彩，而是採用了民歌、民樂為編曲元素，呈現出一種新的民族風格。

其後，《山河水》一專輯乾脆完全刪去了歌詞，以旋律哼唱的形式與伴奏融為一體，使人不得不更加關注音樂作品的本身，而非歌詞給聽眾所帶來的聯想。

再到後來的《幻聽》，竇唯便拋去了世人對其的看法，完全遵循自己內心深處對音樂產生的認知與理解，開始新的一輪創作，風格比上一專輯更加迷幻，似乎融入了國外「實驗音樂」的概念，儘管很多樂迷表示不能理解音樂作品的內容和要表達的含義，但竇唯卻演繹出了他對音樂的獨特見解。

（竇唯1994-2015年的作品集）

自退出「魔岩三傑」之後，竇唯就漸漸退出娛樂圈，淡出在觀眾的視線之中，選擇了一心創作的安靜生活，偶爾演出，直到1999年與王菲的婚姻破裂後，便不願再登台演唱，一時間鋪天蓋地的謾罵與八卦報道席捲而來，而不滿虛假新聞的他便約了記者想澄清事實，未果，則有了「燒車事件」，於是又被貼上了「精神不正常」等負面標籤。

一系列的事件過後，竇唯一改之前的態度，對虛無的雜事置之不理，專心投入於自己的音樂創作事業，隱居鬧市之中，在後海的一個小酒吧里即興演出，以維持基本的生計，這一演就是三年，從未在生活的壓力下低垂他高昂的頭顱，而是選擇有尊嚴地活著。

縱觀竇唯先生近兩年來的音樂作品，可謂是高產期，一直沒有停止過音樂創作，與「不一樣樂隊」和「譯樂隊」合作，先後發表了《時音監》、《山水清音圖》、《間聽監》這三張專輯，作品基本以現代純音樂的創作為主，秉承一貫風格，即興隨心，古樸又風雅。在流行音樂廣泛流傳的今天，竇唯的純音樂作品可謂是一股清流。他致力於在音樂創作的領域實驗新的創作方式，拓展更為廣闊的空間，給聽眾帶來了一種全新的聽覺體驗，同時也大大拓寬了聽眾的想像空間，強烈的自由感便油然而生了。

每一首作品都融入了竇唯對音樂的獨到見解，他只是將最真的東西如實表達出來，從不大肆宣傳、為自己的作品做廣告，低調沉穩，欣賞他的聽者自然會用心傾聽。竇唯在作品中找尋屬於他自己的世界，其隨性自然的風格，如山水畫中的高士般，已然獲得靈魂的自由。雖然大多樂迷表示聽不懂他在表達什麼含義，但聽到音樂能以這種獨特的方式表達出來，也是感到十分認可和新奇的。

（2017-3-16發表的《山水清音圖》專輯）

高曉松曾在節目里稱竇唯是「中國搖滾圈老炮兒」，而能稱得上老炮兒的，年輕的時候都是戰士，在搖滾熱潮來襲的那個時代，竇唯為中國搖滾音樂而戰，現如今，他為自己而戰。因為被輿論和群眾架上了神台，進行過度地剖析和標籤化，不得不很少在外拋頭露面，只為追尋內心的平靜和真正想做的事情，選擇自己想要的生活方式。對於他，音樂沒有好壞，只有真假。從這方面而言，竇唯先生的確是位值得世人尊敬的音樂人。

放眼現在這個時代，在追逐功利、物慾橫流的社會中，能夠不畏生活的壓力，拋去身外之物去堅持自己內心真正熱愛的事情，保持著內心的尊嚴，不被利益與慾望所渲染，是極為少見，也是最為珍貴的。

而我們應該做的便是不以外在的表象去隨便評價他人，而是用更真誠、深邃的眼光去探尋他人更加內在的價值與內容，尊重把自己熱愛的事情做到淋漓盡致的人。

自古仙人都是高處不勝寒只有他一個，就是說不怎麼跟人來往，竇唯就是這樣吧，不跟亂七八糟的人打交道尤其是媒體。在一個後期的作品像《幻聽》《山河水》《雨吁》這些東西你一聽就覺得跟別人做的不一樣，自然就仙了