如何評價one ok rock的新專輯《Ambitions》？
新磚大賣！！！
一張爭議挺多的專輯 拋開粉絲濾鏡想聽聽不同的聲音（雖然for me只要是taka的聲音就好聽哭啦！！）
第一次聽完專輯覺得taka用了好多wow oh的和聲，雖然說live想做成合唱的效果，還是用的頻繁了些。intro曲整體很平淡，電音初次聽覺得有點突兀，沒有上專John feldmann做的細膩，不過這也是新風格的嘗試吧，需要適應的過程。結合各種訪談也了解了一下taka的想法。最近一直在循環這張專輯，無論怎麼聽還是覺得日版更好聽。美版的American girls是radio song就不說了，公司要求寫的，taka也表示不喜歡這首歌，其實我感覺這首歌和二專風格有相似之處，也能理解為什麼taka不喜歡二專了。jaded，taka以前推薦mtv也有一首jaded。hard to love，循環了無數次live版，個人並不感冒taka的鄉村風，但是不得不說錄音室版本的唱腔有了許多細微變換，很打動人，聽得出下了功夫，而且這首taka獨立作詞的歌詞完成度反而比合作的好。。似乎是把ryota拉的那個樂器換成了電音? 關於電音的問題，taka說一開始並不是說要做成電音風格，而是混音覺得這樣更好，在live上只是作為背景音的程度。we are的十八祭版本，電音的bridge後加了亨哥的solo。mighty long fall的現場版的改編也沒有體現在錄音室專輯裡，所以很多還是要等live出來了再說。不過可以預測以後live上採樣放的不會少。人生專里也有採訪，ryota表示他最喜歡的一首歌是all mine，雖然自己並沒有參與（心疼ryota一秒鐘）。所以專輯裡沒有體現的也並不需要去質疑他們不是一個樂隊什麼的，ryota和tomoya都能彈電子琴了，ryota還拉拉弦樂什麼的，這群傢伙為了做音樂真的是什麼都能嘗試啊。。這張專輯裡比以往的美式風格更濃厚，有些曲子作為pop也完全合適。據說製作人提了很多要求，可能和這個也有關係。個人喜歡we are，taking off，bon voyage，take want you want。個人覺得衡量音樂不能以風格為基準，因為風格只有喜歡和不喜歡，是很主觀的，不能說哪一類風格強過另一類。這張專輯相對於他們自身是拿出了新東西的，雖然在歐美可能並不出眾，但是對於路人的可接受度很高。林肯公園的mike提出幫忙製作one way ticket，酵母提出合作並選了listen，是不是也可以說明他們對oor的認可?最後希望森內小朋友繼續努力學習英語，ballicade，clush，rearizing，honest(發了h的音)什麼的，完全暴露了基礎差嘛hhh還有一點關於這次旋律相似的問題我也想求解釋，雖然用了同一個製作人參與作曲，可是這麼明顯的相似真的大丈夫?還有編曲小段和35xxxv專的相似。最早是聽taka給aimer供曲的falling alone發現這個問題，直接採樣3xxxv5，可是falling alone的編曲和3xxxv5好像不是同一個人啊(如果我記錯了請指出。。碟沒帶回來也查不了)。就曲子來說，確實是不同的曲子，只是說到像誰誰挺尷尬的。個人不懂樂理知識，只是談談個人感受。這群傢伙的ambitions，還沒有完全實現吶，很期待看到他們的未來，大概是因為太喜歡這群傢伙了。以後想起來什麼再補充吧
新專輯1月11日日本版的發布了。
然後，11月12日今天算是完整的溜了一遍。
其實，always coming back 和 taking off其實出來的很早了，可以說這兩首先發的歌曲完全代表了這張新專輯的風格。
首先，這兩首給我的感覺第一映像是：旋律不抓耳了。
OOR剛出道的時候，其實並沒有他們中期這麼聒噪，中期隨然鼓點兒加上來了，但是歌曲還是靠旋律致勝，這個時期我認為是OOR的巔峰時期，有很多經典都是這個時期出來的，燥的比如：完全感覺Dreamer、Liar、No scared等等吧，靜的比如：wherever you are、基友之歌、時鐘之類，這也是OOR個人風格最濃烈、特徵最鮮明的時候，代表作就是：人生X君，這張專輯他們將OOR ROCK發揮到了極致，可以說，這張專輯的音樂是他們骨子裡的基因，是他們真正想向聽眾傳達的，我個人認為這張專輯是他們的巔峰之作。
回到正題，旋律不抓耳其實是因為現在OOR開始強調編曲了，無論是always coming back 還是taking off，編曲都極其的濃厚，淡化了旋律的作用，所以導致初聽感覺並沒有很抓耳，很難有讓人循環下去的感覺，特別是taking off這首快歌，always coming back 稍微好一些。
我真正聽進去這兩首其實是看了2016年的Special Live，濃厚的編曲在現場演繹的時候簡直TM燃炸了。
我想，造成這種變化的原因其實是因為OOR的執意轉型。
上一張專輯35xxxV中，我們已經能夠感受到OOR的轉型意圖了，比如mighty long fall的電音、take me to the top的雙踩、Last dance等一眾歌曲的編曲。但是很顯然，這張專輯的轉型不夠徹底，不夠完全，只能認為是一張轉型期的過度之作，不少歌曲還是強烈的OOR個人風格和傳統J—rock的感覺。
那麼，這次的專輯可以說OOR徹底轉型了，如果美版發布的話，估計你已經聽不出這是日本樂隊的專輯了。
然而，這張專輯聽下來的總體感覺還是彆扭。
這種彆扭其實從2016年的Special live 就能感覺出來了，Taking off 是夾在 answer is near 和the beginning 中間唱的，而這兩首正是OOR中期風格很強烈的搖滾，風格反差之大確實一下就能感覺出來。
總之，OOR在成長的路上似乎越來越像OOLP了，他們寫的歌不是自己骨子裡的東西，不是自己信手拈來的旋律，他們寫的彆扭，我們聽的同樣彆扭。
·········
但是，人都會變，更何況樂隊呢。
還記得上海站最後taka說，we『ll come back soon，或許，這種變化是好的，也可能是壞的，總之，還是期待著OOR能在2017年亞巡能給聽眾帶來全新的體驗。
作為一個oorer我也來稍稍說一下吧。想起來再補。
這專的曲風確實很多元，製作人是taka本人，編曲和混音方面和許多大牌合作，feat了酵母和五秒讓路人對他們這張磚關注度又增加了不少，初聽這張磚覺得完成度挺高的，最喜歡we are，隱藏音軌從不是小黃歌就是單口相聲變成了情歌也是很迷……銷量也是喜聞樂見的，三日累計18w，加上國際盤的補正，不出意外初動20w穩了【能不能奶個25w？？？？】
但是
還是要說一些其他的方面……首先有些歌的有的地方像他們自己以前寫的歌，比如像隨便你拿開頭的鼓點和35一毛一樣。像自己的歌我覺得也不是什麼大問題……但是單程票……有一句和懶妮的everytime一樣……炸彈和酵母的sk8er boi的bridge一樣……不過要說一下單程票的作曲之一baran cj是B9製作人……總之我覺得挺尷尬的……發售前看他們的採訪，覺得他們挺清楚自己想做什麼，但是聽了之後覺得還差很多……轉型不易啊……最後我的ambition怎麼還沒到國內 急死我了目前聽到過的三首
bedroom目前是最喜歡的 覺得很耐聽 英文詞方面終於沒那麼小學生了哈哈哈哈哈哈哈可喜可賀！taking off：喜歡live版和不插電變奏多一點。。mv炸車燒死異地戀劇情看得很懵king：就聽了一次 覺得伴奏部分很出彩 甚至超過了我對taka聲音的喜愛哈哈哈哈ww 沒錯，很好聽，血媽好聽，配合mv食用感覺自己就是queen1.18補更，現在銷量23w了，嗚嗚嗚嗚老哥穩！！
目前最喜歡的是We are，十八祭太好聽了，全程痛哭流涕，不管詞曲都十分戳心，看著白衣taka就哭唧唧了！！！
總體來說，ambition真尼瑪好聽，不好聽我吃碟每一首的旋律都聽得出是用了心的，所以編曲真的沒什麼好說的，只能說好聽。。但我更喜歡日專這張專的名字起的真好XD 聽完就覺得 啊很貼切
intro給我的感覺就已經很炫酷了bombs away，挺日式的，炸彈來蘿ww，阿貴喜歡的風格
jaded，2min30s左右開始那段我覺得算是兩點了，taka老師一如既往的勵志；不過結尾一小段電音感覺加得有點莫名其妙....hard to love，這麼溫柔的阿貴qwq！！！！我愛他！！！！american girls，唱得很活潑可愛啊……貴妹屬性暴露無疑，不過確實是口水歌，聽那麼久找不到主旋律，只會哼一句「american girl～」Listen，很吸睛的一首歌，沒想到酵母能和oor合作嗚嗚嗚qwq，很好聽！聲音相性度很高，不過感覺詞略單調（沒錯我就是指那段不停循環的listenlistenlisten）One way ticket，太溫柔了，非常非常非常喜歡，taka的聲音要把我融化了...............Bon Voyage，toru出現啦！！！！這首真的是意外驚喜，大表哥才華橫溢嗚嗚嗚嗚！！跳躍的電音非常棒……意外的有點和風啊啊啊啊我喜，伴奏超級棒！start again，詞大概類似decision的感覺wwTake what you want...很好聽，但覺得阿貴可以寫出更好的歌qwq20/20，好聽到炸裂，貴妹日語說的賊撩，那聲sick也是no more meLost in tonight，適合抖腿搖頭，總是想起mighty long fall
always coming back，聽了很久了，這首一直很喜歡，溫柔真摯的一首歌。衷心祝願oor以後能自己當製作人，做自己最喜歡的音樂qwq所以我的小黃碟怎麼還不到？？？？？？亞巡怎麼還不來？？？已預訂了美版。
印象中taka說過這個磚糅合了許多新要素，因此還得等到1.11才能好好講一講。不過就現在流出的三首起飛 卧室里打架和Iwk(這首我還沒有時間好好聽)來講，歌曲複雜度比如音節簡潔了許多，這點鼓點很容易聽得出，可以對比下35之前的磚。
但之前Taka在訪談中說過，歌曲簡潔了其實代表著樂隊對整首歌的每一個音節和節奏都要把握好，詮釋好。這張磚肯定是最能代表著轉型的一張了，說起來35剛出那會網易雲不是一片嗚呼哀哉的評論嘛，結果還不是該買買該嗨嗨，我就問你們15年的35巡演終場那時嗨不嗨？好聽不好聽？嗯？
OOR是一直在進步的，他們的初心就是進軍歐美斬獲格萊美，這個一直沒變。他們自身的風格也一直在改變著探索著，嘗試許多以前沒試過的事情，按他們的話就是怎麼帥怎麼來，我們又有什麼辦法嘛。不過內心是不會變的，內心也會一直是追逐夢想的笨蛋少年。
這是絕對不會改變的。
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隔了好久才能回答 其實還是因為自己懶(x日版跟國際盤都聽了挺多次了，期間bombs away和20/20給我一種驚艷的感覺，特別是後者的前奏跟間奏，在這裡特別推薦下。不是專業樂評人就瞎評論下吧哈哈哈哈總體來說每首歌的吉他、貝斯和鼓都簡化了，最大的突出了歌曲的旋律和主唱，但吉他有一些riff還是很有個性的。風格總體完全向歐美看齊了，但還殘留著挺多從前的感覺，估計是這麼久以來的編曲習慣造成的吧。歌曲也加入了很多新的元素，很多新的嘗試，重要的是還挺抓耳驚了。總的來說質量挺高，可惜一開始聽會有些晦澀，但聽多了就跟中毒一樣根本聽不下來。
補充
嘿醒醒快醒醒，你家老農民結婚了，還是跟艾薇兒的妹妹
剛剛剛剛真的是剛剛遛完了日版的覺得製作很精緻 電子的味道有點強 偏流行一些taka的聲音很不錯 艾薇兒加盟的listen真的很感人 男神5sos助陣的take what u want有些失望 但是男神光輝縈繞了我～覺得他們在重搖滾的旋律處理不如輕的好 但是！是一張很值得聽的專輯呢黃黃的封面在大冬天的好暖人呢～
剛聽了listen ，we are加上之前的takingoff i was king。。感覺新專比較pop，但相當好聽！特別是we are，看了18祭現場版簡直要被燃哭，oor獨有的感染力！然後找了b站上taka上電台為推廣新專而做的節目，試聽了幾首（分不清哪首是哪首其實），都很好聽，又一兩首超抓耳！其實還是更喜歡日本版的，感覺taka日語詞更有氣勢更帥氣。總的說來應該是為了面向國際的35的英文升級版吧。。
個人不懂音樂，作為一個oorer 只說下我的感覺。
三首歌還不足以對整張專輯做出評價。但個人認為I was King 好聽哭啊。。。作為一個樂隊，吉他是肌膚，鼓是骨架，貝斯是心臟，主唱是靈魂。
I was king 目前為止我認為是最棒的一首，編曲濃厚，吉他貝斯存在感都很強，清脆利落的鼓點就更不用說了。。tomo 小天使一直都是這麼騷氣。
從前奏開始旋律就很抓耳，而且加入了聲勢浩大的弦樂。。怎麼說。。有種神聖使命感？？？？而且連專輯都還沒出就已經看到相關人士對這張專的超高評價了。。。！！回到I was king, 我已經開始期待這首的live 了。尼瑪這要是在現場肯定是要哭丟的啊啊啊啊啊啊啊啊
最後附上小天使們的帥(biao)圖(qing)片(bao )
哈哈哈哈哈哈哈好吧來兩張正經的(?ˉ? 3 ˉ??)
風格逐漸成熟
新專輯的歌是耐聽希望oor越來越好 最後 明年亞巡 中國大陸那場我還要去One Ok Rock是樂隊，可是很多歌聽起來都沒有樂隊的感覺。粉絲們說Hard to love聽哭了，說Listen真好聽，可是總感覺很多歌和其他團員都沒什麼關係一樣。這張CD在live上的表現力還會出色嗎？另外最喜歡的是Bon voyage，Toru參與的這首歌還是很喜歡的。
艾薇兒的過氣偽搖在歐美的flop程度=這張專輯放在歐美土的程度 可能這種專輯擱日本還行吧 日本銷量還不錯
itunes上擼了國際盤，網易雲擼了日本盤，實體專輯代購中~~~
感受就是。。新專製作上套路挺多的，電子梗，各路feat梗。。。 褪去了少年感但野心和正能量依舊.
toru的we are 身邊90後都喜歡，很大一部分是因為18祭。而我一定是上了年紀， 儘管開車時放著start again 分分鐘開成GTI，但真正被虐到的卻是那首沒有名字的隱藏曲目，這感覺就像2016年因為coldplay的everglow而在車裡一個人哭成傻逼~
說風格 私心懷念 殘響和35時期的emo,還有更初期的punk。但作為oor腦殘粉，whatever,still love。
那個。。。我其實是一名資深歐美搖滾迷，薇薇的歌挖得最深，這次關注《Ambitions》也是因為酵母（對不起了各位oor的fans，但是我也路人轉粉了噠）
平常我不怎麼聽日韓的，無論是搖滾，還是流行之類的，所以不能給出太恰當的意見。。
如果把這作為一張歐美搖滾專，我只能說：非常的贊啊啊啊啊啊！！！！！我聽歌屬於還算比較挑的那種，且大多時間都隨心情走，所以很多歌都只過一遍耳朵。但是這張專輯我沒有。自從它發行以來，我就一直雙專循環國際版+日本版。除了薇的專輯，這是第一張讓我瘋狂到要代購，並且對每首歌都非常滿意的專。聽得出Taka滿滿的心意~最最最喜歡的當然還是Listen,We are和Bon Voyage.節奏非常帶感。Jaded也超棒的總之就是超級愛啊！！！！！！！！對於那些對風格轉變的不太適應的粉絲們，我非常的理解你們，因為我也搜了下oor之前的歌聽，確實風格的變換非常明顯。現在他們的歐美味兒變得愈加濃郁。但是對於一個深受歐美影響的樂隊來說，我認為這是很正常的。
這裡面的電子元素很多。如果有閑的朋友可以去看看Billboard，尤其是排在前面的歌曲，再結合國內各大歐美音樂排行榜去聽，電子元素已成大趨勢，如果歌里不帶點電，被淘汰的幾率就更高。所以我認為這很正常。但其實我也不喜歡電味太重啦，我認為oor這樣的就剛好對於那些說吉他和鼓點的朋友，我接觸過吉他，也系統的沾過架子鼓。吉他的建議不好給，聽上去挺帥的啊？而鼓點的話，在20/20中體現得尤為明顯（吉他也是），基礎部分增加的比較多（中間的dadadada...）其實這相當的不好練啊（受過苦嗚嗚），難度並不比花式小，所以我真的覺得one ok rock 超級超級厲害。對於音樂方面只是熱愛，並不很深層次的懂，以上均為我個人觀點，不支持勿噴~
剛飯上oor的時候，我用網易雲按照專輯的順序，從最早的聽到最新的。
印象深刻的是，剛開始幾乎所有的歌都會點?，但當聽到這張專輯的時候，幾乎一首都沒有點?。當時不知道原因，就是一個很直接的感覺，感覺很陌生，不是很喜歡的風格。後來才知道是到歐美髮展後的產物。
但是，經過幾個月的磨合期之後，這張本來不怎麼喜歡的專輯已經全部被?攻略了。
不論外界怎麼爭議，你聽自己喜歡的歌就好了，可能現在無法欣賞，但有一天可能它會成為你的最愛！
作為一個因為這張專而入教的萌新看了前面酸的不行的人的回答真是不知道該說什麼好……酸就酸吧，oor該火還是得火，現場該海還是嗨。
我不知道原來的oor是什麼樣子，我只知道現在的oor也是值得大家喜歡的。
oor的轉型一定是他們經過深思熟慮後做出的決定，我相信他們知道自己要什麼，也一定會越來越好的。這張專輯裡的每一首歌都超好聽的有沒有！都是在刷題背單詞背變位練聽力痛苦到快要堅持不下去的時候的救命良藥啊！尤其we are啊！
畢竟不是每一首歌，不是每一個樂隊都有那種「能給人帶去正能量」的能力。
所以不管現在的oor怎樣，變了也好，沒變也好，我都會愛他們！
最後再強調一下：我真的真的超喜歡這張小黃碟！！！
#此生不悔入oor
不得不說的確國際化了，很大氣的感覺，不過我個人持保留態度。因為日本的音樂突出就是一個感動人，熱血，不服輸，奮鬥，solo快，變化不是很多，色彩斑斕，現在很明顯都是歐美風了，solo和編曲也越來越來曲折，電子樂，宗教音樂的感覺也有，只能說為他們祝福吧，畢竟是代表了自己音樂目標的音樂和人，大概他們想要的是另外一種感覺吧，日本已經滿足不了他們了。加油吧oor
很多飯說新專的曲風不是他們往常的曲風了……表示他們的風格已經轉變摸不清！新專里的歌沒有原來的特色就是活脫脫的大眾歐美流行風！但是當聽到WE are和 takking off的時候我就知道即使他們轉變了風格但是同時仍舊保留著最初的風格！
作為一個聽了5年的oorer來回答一下
一下僅代表個人觀點，不喜勿噴先說清楚，我是喜歡以前的jrock風格的一派，理所當然是是十分反感這張專輯的
oor能跟歐美許多大牌合作當然是非常高興的事情，吸引了不少了美粉，我一個歐美粉的朋友也開始關注他們了，而且專輯質量整體提高了很多
但是
我還是不能接受這種風格的轉變
我把每一首歌都聽了一遍，可以肯定地說全部是歐美搖滾樂隊的風格(裡面還加了流行)
我也聽過不少歐美樂隊這一點我是十分肯定的15年那張專輯我還算能接受，裡面還有很多首我喜歡的歌，但今年這張，不好意思，基本接受不能
oor風格的轉變花了很長時間，他們為了然後粉絲適應這種轉播花了很多心思，而且每張專輯的轉變十分地小，這個轉變從殘響開始
相信細心的oor粉都能發現
英文歌詞逐漸多，電子樂成份逐漸多，吉他和鼓的編曲也越來越簡單
總之就這樣我們聽的真的是一張專輯么。。。。？
做電子就做電子吧，我覺得電子就是跟你長個葉子，葉子還不咋樣。這個電子就感覺beats一樣，萬元聽個響。學誰不好學過氣酵母。玩電子不如學bmth
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