伊朗細密畫到底是什麼？
藝術特點
發展過程代表人物
神秘的波斯細密畫
波斯藝術是古文明的代表之一，其中，細密畫（miniature）是最為著名的藝術門類。波斯細密畫是在手抄經典或民間傳說、科學等書籍中，和文字相配合的一種小型圖畫。作為一種精細刻畫的小型繪畫，書籍、扉頁徽章、盒子、鏡框、寶石和象牙首飾等物件成為它主要的承載物，在世界範圍內廣為流傳。
細密畫的創作者也經常將其畫於羊皮紙、書籍封面的象牙板或木板上，多採用石榴皮、核桃殼、木樨草、鉀礬、綠松石和多種礦物粉末顏料，甚至以珍珠、藍寶石磨粉作顏料。
最為人所熟悉的阿拉伯故事，就是童年枕邊讀物《一千零一夜》。在這本古老的書里，有很大一部分故事的出處正是源於波斯故事集《赫左兒·艾夫薩乃》。同理，在細密畫中，題材多為人物肖像、圖案或風景，也有風俗故事。
Kamālud DīnBehzād是15世紀中亞細密畫的代表藝術家。他一生描繪了大量關於世俗題材和寓言故事的細密畫作品。
他所生活的波斯時代，正流行幾何繪畫風格。在此基礎上，Kamālud DīnBehzād將人物和場景與幾何構成的形式相結合，處理得更具有美感，人物的動作和神態也是極具韻味，十分流暢。
在諸多傳世作品中，最有名的是他在1488年所繪製的《The Seduction of Yusuf》，這幅畫運用了對比色，所有的房間都有不同的顏色和圖案。最重要的是，他繪製的形狀都是幾何的——整個畫面由正方形、三角形和矩形構成，這樣的畫面設計甚至被後世專家認為是領先於那個時代的。
Kamālud DīnBehzād所繪製的作品《The Seduction of Yusuf》
觀者在欣賞這幅畫時，視線可以流暢地穿過每一個房間。每一個房間的配色都不盡相同，整合在一起時看上去既華麗又和諧。對大空間的處理手法即使放在今天，看起來依舊不過時。
在古代，細密畫除了傳播寓言故事，也和其它的早期畫種一樣具有傳播宗教的功能。
那麼波斯藝術和伊斯蘭藝術是不是一回事？答案是否定的，波斯是伊朗的古稱，而伊斯蘭則是宗教的概念。
波斯藝術、伊斯蘭藝術，其表現的形式對於大部分藝術愛好者而言，如果不去刻意地區分，很難理清彼此之間的關係。與此同時，細密畫本身也有不同的地域和功能區分，並不是所有的細密畫都是波斯的，也不都是繪製故事的。
比如在細密畫中，有一類作品是不涉及具體形象的。這是由於在伊斯蘭教教義中「不設偶像」的原則——因而細密畫的裝飾性、抽象美被極致地發揮，之後與伊斯蘭宗教藝術相輔相成、相互融合，成為了人類文明的瑰寶。如今我們還能常常在清真寺里看到這樣的裝飾圖案。
歷久彌新
細密畫走到了今天，已經成為了一種獨特的畫種，其地位就好比中國畫中的工筆畫。在中國，我們可以看到諸多工筆畫大師在力求創新，而波斯細密畫的傳承者們也同樣在做這件事
Mahmoud Farshchian是當代伊朗細密畫的傑出大師，他出生於1930年，家鄉在伊朗的伊斯法罕地區。很小的時候他就顯示出繪畫方面的天賦，他的父親是地毯商，也是一位藝術愛好者。長大後， Mahmoud Farshchian在伊斯法罕藝術學校學習繪畫。
畢業之後，他前往歐洲學習西方繪畫的技術，受到了諸多大師傑作的滋潤。學成之後，他毅然決定返回德黑蘭。
之後，Farshchian創辦了伊朗美術學院。學院提倡堅持古典，同時利用新技術拓寬了伊朗繪畫的範圍。而他本人的作品，也是融合伊朗傳統與現代的典範。在他的畫中，我們可以感受到一種動態與活力。
他的繪畫主題緣於古典詩歌、文學、古蘭經、基督教和猶太聖經以及自我的深思。
Farshchian傳承了細密畫中帶有敘事性的一面，他使用嫻熟優美的線條和浪漫感性的著色手法，敘述著波斯民族基因里的驕傲。作品涉及了人與各種生靈內心深處的秘密，善與惡的對抗、美與丑的較量、知識與愚昧的鬥爭——伊朗藝術的古老主題被重新演繹。
例如上圖，這幅作品正是描繪了伊朗的一段歷史：伊朗人民的領袖伊瑪目·海珊戰死於卡爾巴拉，他的馬獨自回到帳篷，眾人悲啼的場景。這也是阿舒拉節的由來，是穆斯林藝術家鍾愛的題材之一。
看這位藝術家的作品，異域風情撲面而來。雖然材料並不新奇，但是在人物形象、畫面的形式以及色彩的運用上，和歐美藝術家迥然不同。
另一種訴說
時間從上世紀30年代回到了今天，中亞藝術家也隨著時代的發展走進了當代藝術的領域。受到伊斯蘭文化的影響，巴基斯坦藝術家Waqas Khan從小迷戀螺旋圖案，從他的作品裡，我們可以輕易地讀到地域文化的延續和發展。
Waqas於1982年在巴基斯坦出生，曾在當地的拉合爾國立藝術學院學習版畫和細密畫。
由於伊斯蘭教和印度教經文對他產生了極大的影響，Waqas的工作側重於描繪小而細膩的點和線條。
他的作品十分簡約，材料主要運用的是墨水。畫面由密集的點和線交錯而成，每個點和每條線的尺寸不到一厘米。受過版畫訓練的他，同時也延續了波斯細密畫的特點。他所採用的材料和工藝源於傳統，畫面卻是指向當下的。
「童年的我很痴迷於螺旋圖案。對於當時還是個孩子的我來說，繪製螺旋圖是一種完美的藝術遊戲——我可以花幾個小時製作美麗的藝術作品。我不是很喜歡和朋友或兄弟姐妹玩，一個人畫畫時，我感到十分開心。」
「隨著年齡的增長，我學會了欣賞藝術品中小小的、重複的細節，同時我願意為此去努力工作，奉獻我的時間和精力。」藝術家找到了一種方法來使用這些細瑣的點和線條，創造出一系列強大的作品，而觀眾觀賞作品時也會產生敬畏之心。
圓形是宇宙中最完美的圖形，它象徵著神秘，具有儀式感。Waqas Khan運用圓形創作時，也帶入了冥想的力量。
據說藝術家的工作方式也很有趣，他在白天睡覺，晚上工作。工作時，他蜷縮於紙面上，雙手握著筆，極為專註地畫下每一筆，他有一張專門為了創作而設計的桌子。
如今，Waqas的作品已經在世界各地的畫廊和博物館展出，並被大英博物館等諸多博物館收藏，他已然是藝術界一顆冉冉升起的新星。「我想讓觀眾記住他們看到的內容。」Khan說道。
盛世之後
細密畫走到今天，和原初的面貌迥然不同，期間有太多的因素左右了它的變遷。作為欣賞者的我們，為什麼要去注意這樣一種非主流系統內的藝術門類呢？
原因有很多，除了個人審美愛好以外，至少有一點是值得我們共同去反思的：除了歐美文化以外，可能亞文化的發展更值得我們去借鑒。
「不知廬山真面目，只緣身在此山中。」也許當我們無法很好地看清自身問題時，參照他者文化的發展而反觀自身是一種很好的思路。相信在伊斯蘭世界裡，會有藝術家堅持最古老的技法；也會有一類藝術家希望能將傳統藝術嫁接到當下，無論是哪種做法，都有助於我們理解自身的困局。
況且，所有的細密畫畫家都是在以薩珊王朝為代表的遠古伊朗文明與藝術的土壤上，向我們述說著生存與死亡，愛與歡樂，戰爭與和平的美麗而紛繁的大千世界。這種精神力，無論外在形式如何改變或是時間如何無情流逝，也無法被撼動。
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了解伊朗細密畫，源於亞茲德一個奇妙的「邂逅」
一堆半舊畫集，散落在書屋的角落，隨意拈起一張翻看就欲罷不能，於是全部摞起來，蹲在地上一張張仔細看著，似乎是神話故事，有點像敦煌飛天，筆法行雲流水，色彩絢麗多變，好不歡喜。他是……Mahmoud Farshchian
先來了解 【細密畫Miniature】
這是一種很有特點的伊朗古典繪畫形式，最早主要用在《古蘭經》插畫。這種篇幅較小工筆精細的小型繪畫，在很多斯伊斯蘭宗教書籍里出現，畫在羊皮、厚紙、象牙板或木板上。
和伊朗手織地毯一樣，細密畫主要採用天然顏料，比如石榴皮、核桃殼、茜草、木樨草、青金石、鉀礬、綠松石和多種礦物粉末，顏料裡面混有珍珠磨成細粉，色澤彌久如新。
細密畫線條注重細節，精美流暢、色彩華麗、線條細膩，人物花草毫髮畢現，色澤爍爍 ，猶如鑲嵌琺琅，美不勝收。
駱駝骨上繪製的細密畫，來自設拉子巴扎
【伊朗細密派別】
13 世紀上半葉，在手抄本中繪製的插圖，被認為是最早的細密畫。
14 至16 世紀，細密畫盛行，許多細密畫家被聘為宮廷畫師，玩賞和收藏細密畫成為王公貴戚、文人墨客的一種雅趣。
13 世紀後半期，統治伊朗的伊爾汗王國的首都大不里士成為細密畫創作的重要中心，期間創作的菲爾多西《王書》插圖是這一時期的代表作。
15 世紀中葉，由於中國傳統山水畫技法的影響，書籍中出現了大量湖光山色、花卉樹木、才子佳人、文官武將等姿色優美、栩栩如生的插圖。
薩法維王朝 （1502～1736）是細密畫創作的全盛時期。以貝赫扎德為代表的一批畫家創作了大量兼有伊朗民族風格和嫻熟技巧的細密畫，從而奠定了薩非藝術流派的地位，並把伊朗細密畫創作推向了高潮。這一流派直至17 世紀仍活躍於伊朗畫壇，他們創作的以歷史題材為主的作品堪稱細密畫中的珍品。
看起來細密畫很像中國的工筆畫。然而一下這位大師將現代細密畫進行新的詮釋。
【Mahmoud Farshchian】
他是當代伊朗細密畫的傑出大師，出生於1930年1月24日，伊斯法罕，很小的時候就顯示出繪畫方面的天賦，後來在伊斯法罕藝術學校學習繪畫，師從繪畫大師伊瑪米。
【藝術風格】
Farshchian是伊朗畫派的創始人，融合傳統與現代的油畫結合。他的畫是動態、膨脹和充滿活力的，使用嫻熟優美的曲線和狂舞似的著色手法，展示了豐富的故事內容：人與各種生靈內心深處的秘密，表現了善與惡的對抗、美與丑的較量、知識與愚昧的鬥爭這一伊朗藝術的古老主題。
《凝望》Mahmoud Farshchian繪
【成就】
1985 年他獲得義大利金獎，
1987 年獲歐洲棕櫚獎，還被選為歐洲社會科學院和義大利藝術科學院院士,
1993 年聯合國教科文組織出版了《Farshchian大師畫集》，在介紹這本書的時候，聯合國教科文總幹事馬約爾譽為推崇Farshchian是一位屬於全人類的畫家。2007英國阿曼設計師AMR阿里用Farschian的畫《創世的第五天》在倫敦時裝周上展出。
【博物館】
在德黑蘭的Sa"d Abad Museum內有Mahmoud Farshchian作品展
開放：周一和宗教節日閉館。秋冬9:00-16:30，春夏9:00-17:00。
門票：150000 R起
交通：地鐵1號線至Tajrish站下，出站後可打車前往。
《晨星》Mahmoud Farshchian繪
這幅畫背後是一個悲痛的真相：伊朗人民最敬重的伊瑪目三世海珊及其七十二位隨從在伊拉克交戰十日被殺，死後他的馬獨自回到營地，所有人見馬失聲痛哭。後人為紀念海珊，有了「阿舒拉節」也叫「血祭節」。伊斯蘭宗教中有一個信念是：只要有足夠多的人同時聚集在一起祈禱，可以召喚心中的神復活。後來，我們在馬斯哈德我們真的見證了。
是金子在塵土中也會發光，「邂逅」這位大師的作品，是Yazd最大的驚喜，也為我了解波斯的細密畫藝術打開一扇門。在馬什哈德看到《阿舒拉的黃昏》也只是莫名的感動，直到今天遊記寫到亞茲德Yazd才了解了出處。旅行中，精彩無處不在。
如有不足之處，請大家補充，謝謝！
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