如何評價周夢蝶的詩歌？

01-15

詩人周夢蝶5月1日辭世，他的創作生涯超過半世紀，詩作逾400篇。文化部上午為周夢蝶舉辦告別式，表達對一代詩人的追思，文化部長龍應台悼念這位「孤獨國國王」時表示，這個時代因為有周夢蝶而有鮮明的個性，他是一面代表著美與心靈的純淨的國旗。

以上節選自 http://m.udn.com/xhtml/HistoryArt?articleid=3801401o=mfbshare

周夢蝶先生作品，無論思想內容及藝術形式，均能體現東方文化的精髓，與中國美學的風貌，將佛學與道家的精神，融入閎遠深沉的詩作之中；既有民族歷史宏觀的映照，也有生命現實微觀的參透，更表現出中國文人為文學奉獻、死守善道的執著與風骨。人格風格高度統一，文學與哲學渾然一體，建構出一個完整的心靈世界。——瘂弦

長期關注周夢蝶其人其詩的學者曾進豐指出：「周夢蝶在詩中表現莊、禪的

神秘經驗，用得最多也最為有效的技巧就是弔詭語法。」41 他引述黃永武的「矛

盾語法」說：「矛盾逆折的語法，是在間隔甚短的距離中，容納兩個相反的意思，

而詩人能將兩個相反的意思，在須臾之間，聯貫一氣，創造出一個相互衝激而躍

起的高潮，這樣的詩句，往往能給人警策的印象。」42 並認為弔詭語法就是黃

永武的矛盾語法，並歸納出周夢蝶以這種弔詭語法所造就的四種「智境」：一、

外「物我彼此」，二、破「是非正反」，三、齊「終始本末」，四、一「大小短長」，

全面鳥瞰周夢蝶作品，以禪學、莊學的體認來體認周公之詩，頗見其效。

以下摘自曾進豐《周夢蝶詩導論》：

夢蝶既懷抱儒家入世之志、基督救贖之苦，亦嚮往佛家的解脫、莊子之超越；雖汲汲夢求佛陀『澈悟的怡悅，解脫的歡快。』（『鑰匙』），卻時時禁不住熾熱情感的牽引，有著永遠『解脫不得的紫色的鐐銬』（『雲』）。在詩人與哲人之間游移，在入世與出世之間徘徊，於是生活可以安貧固窮，閑逸自在似野鶴；生命則不免情愛糾葛，纏裹交織，花魂蝶影，血淚不盡。情是上下求索，既痴且真；結穴於詩中，既充滿承擔負荷之疲憊，復瀰漫省凈超脫之清涼。詩之主題約有六類：『愛情的滄海』、『生命的觀照』、『遙遠的思慕』、『雪火的矛盾』、『剎那與永恆』、『禪意與悟境』。詩中頻頻出現：佛陀、基督、蝴蝶、雲、花、雪、火等意象，而孤獨、寂寞、冷、遠、高、寒等字詞，俯拾皆是，『枯、瘦、冷、寂』的心跡表露無遺。論其詩風可概括為三期：即『孤獨國』時期的苦悶冥想，表現『寧靜孤絕』之美；『還魂草』時期的喜禪用典，特重意象，而持續一味『情苦』。此二期，詩的意境多屬清幽、閑曠乃至蕭瑟，於其中體現詩人淡漠、孤獨、幽冷的情緒。『還魂草』之後迄今，暫且稱為『約會』時期。顯見詩人將詩的禪境轉化為生命的悟境的成熟，風格漸趨空靈飄逸，幽深靜謐，蘊含無窮趣味。

『孤獨國』時期，是詩人對於孤獨世界的探索與開拓，是孤絕心靈的完全抒解。徹骨寂寞，凝鍊於心，苦心為詩，冷肅深沉。孤絕貫穿了詩的所有時間，瀰漫了詩的所有空間，而表現之詩境，確以『寧靜』為特色。詩題已露出端倪，如『寂寞』、『石頭人語』、『北極星』、『司閽者』、『獨語』、『晚安，剎那』、『上了鎖的一夜』等等。待檢閱全部詩作，不論是題目或內容，明顯地提到『孤』與『獨』，或是與『孤獨』同義的，觸處皆是，誠可謂『滿紙孤獨』。寂寞孤獨波濤洶湧，高高低低，無所不在，可想見其生活與心境早被孤獨浸透、淹沒。『真正的詩人，都有著一種極深的寂寞感。』（葉嘉瑩語）說的正是夢蝶這樣一個人。

此期詩篇內容雖不夠開闊，甚而與現實產生斷層，卻完全由真切的感受出發，深沉的觀照，冷靜精微的觀察，深情入於萬物而悲己悲天，表現為一種抗拒孤獨的努力。藝術手法則較重格律、講形式，顯得『呆板』、『沉重』。唯『第一班車』形式整齊完美，語言更富於『力』之美感，平添許多不可抗拒的『吸引』，似乎預示著風格之轉變。至於『行者日記』一詩，將自己擺在刀刃、冰寒之際，以生命擁抱十字架的犧牲奉獻精神，撼動人心，深具藝術感染力，堪稱壓卷之作，且下啟『還魂草』之新風貌。

周詩蘊含哲思與禪意，或儒或釋，亦庄亦禪，『還魂草』是典型代表。無論就意境或語言創新、表現技巧方面，詩人都已跨越早期的草創階段，向前邁進一大步。哲理的成分加深，悲苦的色澤也與日俱濃，理智與情感二者的對峙拉鋸更為強烈；同時，在禪境與詩境的融通上，詩人常藉助深奧的典故，鋪張繁複綿密的意象，以及弔詭語法的大量使用，造成詩作之幽玄艱澀。

『還魂草』時期，有情、有禪，且更為孤絕。異性的濡沫之情，挫折遠多於歡樂，情感與肉體的雙重襲擊，就是夢蝶悲苦鬱結的首要觸媒。

『月份』組詩，是『還魂草』中的一大特色，詩人借著時序交替的各月特徵，抒發世間萬般的情感與觀念。內容錯雜紛紜，有抒理念、情趣，有寫寂寥、鬼魅或嚮往；有形而上的『智』，形而中的『情』，也有形而下的『欲』。詩人仿徨於情、理、定、亂之間，不知何去何從。

夢蝶所抒之情，是對愛的世界各種風貌之探索，或因物傷感，或聊遣孤懷罷了，但不論是狹義的愛情或廣義的同情，都是將熱血孤注一擲而義無反顧。肇因用情之獨切、苦痛之獨深，詩篇愈盡深微曲妙，綿密含蓄且又濃烈神秘。

詩是澎湃熱情的出口，而傾心禪悅、參禪悟理也成為精神排解與情緒宣洩的途徑，並藉由得之於心的觸發和醒悟，將禪理、哲思消融於詩歌創作之中。

周夢蝶喜在詩中演繹佛理哲思，進行對禪思的捕捉與宣示，渴望藉此交流以得到棲息慰藉，得到一份支持與解脫。『孤峰頂上』即寫進入永恆、圓足之境的過程。孤峰，是禪的頓悟與直指，其芳烈是不足為外人道的，但對於詩人來說，這種欣喜、孤危，顛撲不破，真實無瑕。從托缽、燃燈、擺渡到舍筏登岸，以至孤峰之巔，歷波瀾而趨平靜，人生巨大的經驗世界，透過詩人的靜觀感悟，晶瑩剔透地呈現，表現出對自我無限的信心與肯定。

現實生活中，地心引力難以擺脫，世間苦悶消解無計；詩中的『孤獨國』坐立在覆雪的山峰里，『還魂草』也深植於孤峰頂上，總是高寒寂寞，夢蝶畢竟孤獨。於是只有借著『哲人』似的苦思冥想，努力以撐持『詩人』的百般孤獨，埋藏憂愁，深耕心田。緣於寒苦委頓的人生與退縮消隱的心態，使其創作局限於極為狹小的視界，表現於詩歌藝術之中，則是寒冷狹仄而顯精密細微的意象構織；且以心力為詩，艱苦錘鍊、斟酌推敲，而多瘦語、瘦境（人亦奇瘦）！此二期的詩歌總體表現出『思致清苦』的特徵與風貌。

『約會』時期，言禪思、述哲理不再蹙眉愁思，取材、表現也不再是『不食人間煙火』，而是更生活化，更貼近現實了。尤其是晚近之作，每每透過簡單、純凈的詩筆，傳達一己的『醒悟』，一種幾近狂喜的經驗。以最平淡的語言，寫最平常的情景，卻產生最不平凡的境界，蓋幾經淘洗，陳腐渣滓芟除凈盡，而後得其澄淡明潔。

由於對自己的生命以及整個世界有了全新而平和喜悅的認識，詩作的哲思便不再只是偈語式的警句，而是意象清朗的整個境界。

『不怕冷的冷』，即超越冷漠的另一種冷漠，是一種身心清涼的甘甜滋味。此刻，冷不再怕冷，冷到絕頂不知冷為何物。

冷，早已成為我的盾

我的韻腳。我的

不知肉味的

韶。媚嫵

紺目與螺碧 ......

據說：嚴寒地帶的橘柑最甜

而南北極冰雪的心跳

更猛於歡悅

冷是理性的寂寞與感性的不愉快經驗，皆是外緣迷惑所致，外在之境若心能轉之，自能解脫。當詩人對世界有了一番溫馨體認，對冬天的觀感不再只是寒冷，而是『冬天的腳印雖淺／而跫音不絕。』（『用某種眼神看冬天』）隱約感受到其中的『消息』----『雪是有溫度的』，寒灰可以騰焰，絕境中也蘊含著活潑生機。顯然孤寂對周夢蝶的打擊是減輕了，我們彷彿看到詩人走出悲情，更懂得『安頓』自我了。早期借詩『還魂』，如今又在詩中『離魂』、『斷魂』，詩人果真解開『自己本身』，釋放情感，全然放下了。

綜論之，周詩融合儒、釋、道哲學，兼攝中外宗教，冶為一爐。真情消融於詩情，賡續了古典詩詞『悠閑情境』之描述，興味盎然。又因長期浸淫佛經天地，得以參悟生命實境，冷暖人間，千帆過盡，娑婆世界，圓滿歡喜。發之於詩，機趣橫生，滋味無限。不但續寫了中國傳統文學的新頁，更為當前千奇百怪、嘵嘵不休的詩壇亂象，開拓一條新路，對於當代禪師，兼具啟示之功與廓清之效。其人間形色雖然孤絕、沉默，藝術表現卻蒼翠、浩瀚。

以下是周夢蝶詩節選及賞析：

http://203.71.72.230/teach/chinese/%E7%99%BE%E6%9C%AC%E5%A5%BD%E6%9B%B8/%E7%99%BE%E6%9C%AC%E5%A5%BD%E6%9B%B8/%E5%91%A8%E5%A4%A2%E8%9D%B6%E4%B8%96%E7%B4%80%E8%A9%A9%E9%81%B8.htm

周夢蝶—以哲思凝鑄悲苦的詩人葉祝滿老師導讀

周夢蝶的詩的分期與風格特色

（一）《孤獨國》時期（1953~1959）

《孤獨國》是周夢蝶的第一本詩集，本集的主要內容是呈現的是詩人自身的生活，及苦思冥想的體會，詩句中字字悲苦，句句孤寒，如第一首發表於日報的詩作〈無題〉「一朵憔悴的心花/葉葉飄繞在你窗下/不為偷吻你的綺夢/只為聽一兩聲木屐兒滴答……」流露出「寧靜孤絕」的美。本時期的作品，大多是訴諸於「想像」和「概念」，如〈詠蝶〉一詩中，作者相信自己是一隻蝴蝶而有，你的生命只是一個『痴』/你的宇宙只有一個『愛』/你前生定是殉情的羅蜜歐/錯認百花皆為茱麗葉之靈魂/最後一瓣冷紅殞落了/你的宇宙也隨著給埋葬/秋雨秋風作了你的香塚/可有朵朵花紅為你弔徠？」或是在〈默契〉第二段一樣有同樣溫馨與哀怨夾雜的象徵「每一閃蝴蝶都是羅蜜歐痴愛的化身/而每一朵花無非茱麗葉哀怨的投影/而當二者一旦猝然地相遇/便醉夢般濃的化不開地投入你和我，我和你」在〈讓〉「讓風雪歸我，孤寂歸我/讓風雪歸我，孤寂歸我/如果我必須明滅，或發光/我寧願為聖壇一蕊燭花/或遙夜盈盈一閃心淚」等作品都是著重於「個人經驗」的書寫，技巧上較「平直」，只單純的情感抒發，並無獨特的內涵與意義。

〈孤獨國〉孤獨成為他追尋生命意義的必需，他深知孤獨，而表現為一種擺脫孤獨的努力；他之所以展現孤獨的美好，實是為了擺脫孤獨的煎熬。於是詩人將「孤獨國」塑造為一理想世界，那裡氣候迷人：「這裡的氣候黏在冬天與春天的介面處」，這是「觸覺」的美，那裡「這裡沒有峱騷的市聲，只有時間嚼著時間的反芻的微響」具有「聽覺」的美。

昨夜，我又夢見我

赤裸裸的趺坐在負雪的山峰上

這裡的氣候黏在冬天與春天的介面處

（這裡的雪是溫柔如天鵝絨的）

這裡沒有峱騷的市聲

只有時間嚼著時間的反芻的微響

這裡沒有眼鏡蛇、貓頭鷹與人面獸

只有曼陀羅花﹑橄欖樹和玉蝴蝶

這裡沒有文字、經緯、千手千眼佛

處處是一團魂魂莽莽沈默的吞吐的力

這裡白晝幽闃窈窕如夜

夜比白晝更綺麗、豐實、光燦

而這裡的寒冷如酒，封藏著詩和美

甚至虛空也懂得手談，邀來滿天忘言的繁星……

過去佇足不去，未來不來

我是「現在」的臣僕，也是帝星。

整體而言，《孤獨國》的詩是生活又是冥想的，因為他有「徹悟的怡悅，解脫的歡快」，他的詩中充分的展現「無我」的東方精神[1]。

（二）《還魂草》時期（1960~1965）--用典抒情

葉嘉瑩序《還魂草》時說，他是「一個以哲思凝鑄悲苦的詩人」，而且其詩所表現的是一種「自雪中取火，且鑄火為雪」的境界[2]。《還魂草》時期，周夢蝶詩作的哲理成分增加，悲苦成分也與日遽增，理智與情感的對峙與糾纏更為強烈，詩人常藉助深奧的典故、鋪張繁複綿密的意向，加上弔詭句法的大量使用，遂造成詩作的幽深艱澀。因此而洛夫評《還魂草》時則說：「周夢蝶的詩，不僅是處理他的情感表現個人的哲思的態度與方法，而更是一個現代詩人透過內心的孤絕感，以暗示與象徵手法把個人的（小我）悲劇經驗加以普遍化（大我），並對那種悲苦情境提出嚴肅的批評。」[3]

〈菩提樹下〉

誰是心裡藏著鏡子的人呢？

誰肯赤腳踏過他底一生呢？

所有的眼都給眼蒙住了

誰能於雪中取火，且鑄火為雪？

在菩提樹下。只有一個半個面孔的人

抬眼向天，以嘆息回答

那欲自高處沉沉俯向他的蔚藍。

是的，這兒已經有人坐過！

草色凝碧。縱使在冬季

縱使結趺者底跫音已遠逝

你依然有枕著萬籟

與風月底背面相對密談的欣喜

坐斷幾個春天？

又坐熟幾個夏日？

當你來時，雪是雪，你是你

一宿之後，雪既非雪，你亦非你

直到零下十年的今夜

當第一顆流星騞然重明

你乃驚見：

雪還是雪，你還是你

雖然結趺者底跫因已遠逝

【賞析】

本詩暗用《指月錄》清原惟信禪師悟道之說，寫有我到無我到真我的過程。詩人一開始便用詰問法問誰是先知先覺，誰能見人之所未見，並能將雪與火這兩種截然不同的物質加以轉換呢？名詩人蕭蕭曾用佛家緣起性空的禪境分析此詩的音節：真正在〈菩提樹下〉這首詩中的雪與火，則是代表了兩個極冷和極熱的煎熬過程，「誰能於雪中取火，且鑄火為雪？」表現佛家色和空截然相異的執著觀念的破除色與空是有無的執著，雪與火則為冷熱感的極端，在雪與火之間往來取鑄的是種歷練的過程，誰能如此呢？「身似菩提樹，心如明鏡台」或許能夠，因此周夢蝶的第一句詩這樣寫：「誰是心裡藏著鏡子的人呢？」誰的心能如明鏡台呢？同在菩提樹下，不一定能成無上正覺，面對蔚藍天空，也只能以嘆息回答一切。[4]

〈行到水窮處〉

行到水窮處

不見窮不見水---

卻有一片幽香

冷冷在目，在耳，在衣。

你是泉源，我是泉上的漣漪，

我們在冷冷之初，冷冷之終

相遇像風雨風眼之

乍醒。驚喜相窺

看你在我，我在你；

看你在上，在後在前在左右：

回眸一笑便成千古。

你心裡有花開，

開自第一瓣猶未湧起時；

誰是那第一瓣？

那初冷，那不凋的漣漪？

行到水窮處

不見窮不見水---

卻有一片幽香

冷冷在目，在耳，在衣。

【賞析】

本詩的題目是取用王維「行到水窮處，坐看雲起時」的詩句，詩人本身曾對這兩句詩有過精闢的分析：表面上看這兩句話，是寫雲和水，好像沒有深意，事實上不然，水和雲這兩種東西是個象徵，是個動象，也可以說是生命的象徵，雲是動的，水是動的生命也是動的。所以他拿雲和水都是來象徵生命，水流到不能再流的盡處，雲剛剛升起這是說最高的真理，生命的盡頭也是生命的開始，生命的開始也是生命的盡頭。水和雲，是生命的現象現象之外，另外有一個東西超乎這個現象之上的至高無上的真理，這個水也好、雲也好，就用佛家的名詞叫生滅法，雲有飛得時候，水有流的時候，但是，雲有不飛得時候，水有不流的時候，然而另外的最高真理是不受生滅法的約束，他是超然的，永遠在那兒動，但他永遠不疲倦，像老子講的「獨立而不改，週行而不殆」，所以表面上寫的是雲和水，事實上他是寫真理。[5]

（三）《約會》、《十三朵白菊花》時期（1966~迄今）

周夢蝶經過了《孤獨國》時期的苦吟之作，《還魂草》時期的冷冽摯情，似乎給人的感受都是孤獨寂寞，而詩人因著自己生命經歷的不同也有了不同的體會。尤其在一九八０的一場大病之後，詩人的心境有了極大的轉折。他曾自述到：我以前觀念錯誤，以為我生我老病我死，全是我自己的事，與世界無關。經過這番折騰，纔幡然誨悟：人是人，也是人人。……原來活著，並不如我所「以為」的那麼簡單，草率，孤絕與慘切。[6]

所以詩人在進入一九八０年代，詩作在創作上，無論是取材、表現，皆更輕鬆、更生活化了。以平淡的語言寫平常之景，卻產生了最不平凡的境界，加上習佛益深，其禪思哲理之作更見功力。如

＜白西瓜寓言＞—賦得下弦月

只有瓤；

無子，亦無皮

且永不變味

也不必經歷抽芽開花的過程

也不曉得是誰下的種

剛一想到愛與被愛

那不能自已的美與渴切

白西瓜。唯一的這顆白西瓜

便不能自已的

熟了

是圓滿，招來了缺陷？亦或造物

嫌忌太亮與太白？

經過不可說不可說劫的磨洗與割切

多麼可憐！而今只賸只剩千萬分之一的一瓣了

千萬分之一的一瓣：

薄歸薄，

倒未聽見說誰被誰

一葉知秋的封殺—

除了蟾蜍

這饕餮而無忌憚的

天狗的弟弟

然而然而然而

畢竟畢竟畢竟

還是吐出來了

窈窕依舊，清涼與皎潔依舊

最可口的這邊，恰是早年

被齒及的這邊

更可驚可怪的是：

得瓜者，復為瓜所得

而成為瓜。成為

可圓可偏可半可千江的傳說

＜附跋＞

七十二年秋某晚，石牌訪友不遇，歸途中，仰見浮雲在天，片月為明，因念人世聚散，苦樂得失，或幸或不幸，帶莫不有其必至之勢，與當然之理；四影蘇軾水月之喻自寬，而出無所用其喜戚耳。又，無遇有天狗噬日，蟾蜍竊月之說，余腹儉，眇不識其所本，聊以寄意而已。

三、參考書目：

《周夢蝶世紀詩選》周夢蝶著，爾雅出版，2000.4.5

《周夢蝶詩壇的苦行僧》劉永毅著，時報出版，1998.9.15

《中國新詩賞析》林明德，李豐楙，呂正惠，何寄澎，劉龍勳著，長安出版，1981.4

《中國當代新詩史》洪子誠，劉登翰著，人民文學出版，1994.12

[1] 覃子豪〈現代中國新詩的特質〉，文學雜誌七：二，48.10.2

[2]葉嘉瑩〈序周夢碟先生的「還魂草」〉文星一六：三，54.

[3] 洛夫〈試論周夢蝶的詩境〉，文藝二期58.8.1）

[4]張漢良、蕭蕭合編《現代詩導讀》頁二故鄉出版社68）

[5]見〈詩人與歌者〉（討論會），書評書目六九期，68.1

[6] 《風耳樓小牘》，聯合副刊70.8.3

都是拼拼貼貼，不好意思啊。希望對你有幫助。

更多資料，參考百度貼吧。

http://tieba.baidu.com/f?kw=%D6%DC%C3%CE%B5%FB

他接壤過青燈古佛，嚼咽下塵世煙火。

那年他背井離鄉，遠渡重洋，別了故都的殘垣，躋身仍舊兵荒馬亂的孤島，四顧，心亦該是茫然的，瘦弱的身軀，迎著呼嘯的海風，恍若隔世般，昨日的市街已被稀薄的海霧隱去，而這片陌生的土地，裊裊炊煙，卻沒有一縷等待著他的歸期，而那之後的故事，似乎便被遺忘在萬家的燈火里，再不見當年的顛沛流離。

從此，微風弱草，雨萍風絮，日月逾邁，又十九年。

『天黑了！死亡斟給我壹杯葡萄酒

我在峨默瘋狂而清醒的瞳孔裏

照見永恆，照見隱在永恆背後我的名姓』

那些日子該被稱為流亡，因為它們附著著與生的孤獨，嘲笑著不知歸途的旅人，他也在冗長的歲月里細細咀嚼著孑然的身影，一筆一划篆刻著靈魂的寂然，他傾訴著衷腸，卻字字悲涼，一句一傷，他遨遊在自由的疆界，肉身卻被困於輪轉的塵寰。

『過去佇足不去，未來不來

我是「現在」的臣僕，也是皇帝』

但那些細碎的日子，在他渴望的落滿天鵝絨般溫柔的白雪的峰嶺，在那寒冷如酒，封藏著詩與美的夜裡，是他佇立的高傲的孤獨國，是他生的意義。

『坐斷了幾個春天？

又坐熟了幾個夏天？

當妳來時

雪是雪，妳是妳

壹宿之後

雪即非雪，妳亦非妳

直到零下十度的今夜

當第壹顆流星暗然重明

妳乃驚見：

雪還是雪，妳還是妳

雖然結跗者的足音已遠去

唯草色的凝碧』

他帶著生的孤獨，去追尋存在的意義，筆下孤獨的絢麗，滿是年歲的痕迹，他愛著這孤獨，也渴望擺脫這孤獨，而後在這往複不止的長河中，步履蹣跚，青發也沾染了風霜。

他蒼茫的一生，在孤獨里來，在孤獨里去，他心底曾藏著明鏡，也體悟著菩提下的禪意，那街旁售詩的小攤，他終日巍峨的靜坐，叩求佛意的洗禮，親吻孤獨的真意。

孤獨國，卻住著渴望擺脫孤獨的國王，他聆聽著蒼山負雪，卻言訴著心中薄涼。

尋詩者——給周夢蝶

這一刻，我懂了你

也懂了自己

懂了你在風塵里

書攤旁一坐二十載的身影

懂了我在迷霧中

行路上追尋十幾年的愛情

苦難的身世爬滿了你的額跡

你卻在孤獨的詩中甘之如飴

一隻只身影在你身邊路過

一顆顆詩的種子卻悄然誕生

命運註定讓你淪為詩人

只因為你的那顆赤子之心

而流浪只是我們的一次旅行

在旅行中尋找詩與生命的火種

夢蝶先生，讓我知道，生為人，活在嬲市嘈嘈也可向心而行。

以往我讀北島，讀顧城，讀海子，讀普希金，讀蘭波，讀聶魯達。我以為，先生的詩和以上諸位，韻味雅緻不似，別有意趣。

拜讀其詩幾年，長誦讀，長感悟。一點點處事原則和字字壓人的戳心。

竊以為，讀詩講究通解，經歷潤物無聲。

「高僧修道不成，來世投胎就成了詩人。」

今天下午拜讀了一下，周公文中引經據典很多，需要有深厚的文化功底才能理解。每篇散文不長，看起來很快，其中還有很多生僻的詞語（我個人觀點）。主題以孤獨為主，字裡行間透露著悲觀。個人意見，年紀稍微年長些閱讀他的散文比較適合。