古琴有哪些小知識？

01-15

不瞞大夥，最近相親了一個女生，業餘時間會學古琴，大夥有沒有相關的小知識（也就是能稍微聊一聊的話題），告訴我幾個，太複雜難理解的就算了。謝謝大家~~~

大家還是別推薦題主說那些專業的了……

說不定妹子也是在裝逼就談過幾個小曲子酒狂之類的………

到時候那尷尬…

看到最早的答案是兩年前的。

不知道題主最近和妹子怎麼樣了呢。

個人覺得，就把她當普通妹子。一起聊聊好吃的，八卦。看看電影。偶爾送個小禮物就好啦。

我在知乎開設了專欄：三生，三生 - 知乎專欄，歡迎前來閱讀、指點、討論，我將悉心接受。——————————————————————————————————————————

常識之內，彰顯一些老法。
有意思的內容，通過比較古琴與古箏，
有365，減字譜，徽位，醉人醉己……

古琴，原名「琴」。本世紀初期為了和其他樂器的統稱區別，改稱為「古琴」，是我國歷史最悠久彈撥類樂器，有實據可考至少形成於3000多年前，古琴在孔子時期就已盛行。

古箏，又名"秦箏"。相傳秦時有婉無義者，將瑟（樂器）傳與兩個女子，二女要爭，引破為二，所以稱"秦箏"。

古琴總長度為三尺六寸五分（摺合算來約1.225m），而這些數字所預示著一年的365天。而七根弦的古琴亦稱為七弦琴。

古箏最早的箏為5根弦，戰國末12弦，隋13弦，清16弦，上世紀60年代為21弦，近年也有增到 24－26弦的箏。但依據目前的統一標準為1.63米，21弦。

古琴一弦多音，其音域寬達四個多八度，藉助面板上十三個"琴徵"，可以彈奏出許多泛音和按音。

古箏一弦1－2個音，同一弦中通過移動弦馬來可以調作音高，音域域寬廣，音量宏大。

古琴琴譜，在古時多用"文字譜"。到了唐朝後多用「減字譜"。主要只記指法的動作和弦序、徽位但不記音高和節奏，是指法譜。

古箏古時多用"工尺譜"，現今多用"簡譜"、"五線譜"。

古琴聲音小，並無所謂為觀眾表演之說，更為準確的是有幸在旁聆聽。因為古琴陶醉的是自己與周圍的自然。

古箏聲音大，為因音域寬廣，音色淳厚優美，悠揚悅耳，表現力豐富，因而常常感染周圍的人一同欣賞。

誠然，就如減字譜，音樂無法先前定下全部。所以，就以兩首演奏。不以文字，以耳朵分辨其中的不同。

學古琴快一年，初入門，我來簡單建議一下。

彈琴是一件很正經的事情，和裝逼是兩個路子，真正接觸過那些大師，你會發現他們都特別的謙和，有底蘊，古琴和國學是分不開。

如果要和別人聊古琴，那些大家熟知的俗套的東西可以一帶而過，比如文化遺產，比如在古代琴棋書畫，琴為首，比如文人家裡是一定要掛琴的，記住，是掛，等等。

首先，可以亮觀點：古琴是極雅的，一般彈古琴的人的聚會都叫做雅集，古琴其實並不適合大庭廣眾演奏，因為古琴的聲音是相對微弱的。聽古琴彈奏，一定要安靜。這都是古琴基本的禮儀。如今虞琴社80周年的紀念活動，在上海音樂廳，全場數千人，到演奏的時候鴉雀無聲。

其次，談談古琴的現在與過去。現代古琴與過去最大的不同是，古代的古琴是絲弦的，現代改良成鋼弦了。絲弦的製作技術由於抗戰和內戰基本失傳，現在有少數師傅能做，國內一共也就三家，但是日本有一類冰絲，據說很有特色。絲弦量少價格貴，一套弦隨便能上千。

現在不管是國學還是西洋樂器都是鋼弦居多，比如吉他比如古箏，古琴講究的是韻味，鋼弦雖然對古琴的演奏聲音有提升，對普及古琴有幫助，但是真正的琴人夢寐以求的還是用絲弦演奏出古韻的琴曲。

國內現在的教學基本都是鋼弦，目前極力倡導絲弦復興的有汪鐸老師，吳釗老師等。

第三可談的是古琴的價格，這些年古琴的價格像火箭一樣，唐代的琴已經沒法拍賣了，太珍貴，宋代和明代的琴已經拍賣價過億，目前老琴藏家不願意拿出來了，這價沒法估。古琴的妙就在，唐宋的琴到現在依然能彈奏，古琴是越存越有味道的。

古琴的製作工藝要求極高，一定要是天然的材料，很多斫琴大師都是在民間求數百年的桐木或者杉木，一把好琴最少要耗時一年才能出來，大師級的可能幾年出一把。

市面上那些千元級別的琴基本都是化學漆，真正的琴是自然的大漆。

當然如果有實力的話，送她一把現代大師親斫的琴，十幾萬到百萬，以後升值空間很大。第一老木材越用越少，第二古琴越彈越好。目前斫琴的幾位有名的如王百萬李蕉葉馬落霞裴斷紋倪靈機曾仲尼何八寶。

古琴真正的內涵不是能裝出來，越裝越露餡。古琴講究清微淡遠，講究清雅，如果以這種心態表達觀點，還是比較匹配的。千萬不要啃著大雞腿，滿嘴流油的說啊，那就太不搭了，最好是一杯茶，徐徐道來。

以上算是給外行人一些談資吧，對初級人來說還是蠻實用的。百度百科上的東西就不提供了，路人皆知的。

你只要尊重她就好沒有必要去取悅，因為我就是彈古琴的妹紙，很多年了。但是不喜歡別人非要我聊這個或者是耍一段來聽聽。完全就屬於自娛自樂心血來潮。

我來分享一些古琴小知識吧，希望能以後遇到類似問題的人有幫助吧。

一外觀

古琴的外觀是這樣子的。記住它有7根弦，故又叫七弦琴。

古琴歷史悠久，據傳伏羲或神農氏「削桐為琴，繩絲為弦」，是琴的創始。又有說「舜作五弦之琴以歌南風」，其後文武王各增一弦，成為七弦琴直至於今。以前古琴就叫「琴」，現今為區別其它琴，故在前加了一個「古」字。

裝X點：現在好多人古琴和古箏不分，你帶張琴在公交上，很多人會說你帶的是箏。古琴現在普及程度還不夠，還有很多事可以做，是個不錯的愛好。

加粗字要記住哦，淺灰字是裝X點，打造輕鬆氣氛。

二擺放與坐姿

古琴正確的擺放與坐姿如上圖。琴頭放在桌子外面，左手按彈，右手彈弦。

琴面上有13個圓點，那叫琴徵。彈琴時坐在古琴右側，靠近琴頭的地方，也就靠近琴頭的第四或第五個小圓點那。

裝X點：好多電影里的古琴都擺反了，琴頭也擺到桌子上了。更有彈著古琴，放著古箏曲或電子樂的，張冠李戴的現象。如下圖。

三常見古琴曲

常見古琴曲有《仙翁操》、《古琴吟》、《秋風詞》、《湘妃怨》、《卧龍吟》、《酒狂》、《鳳求凰》、《良宵引》、《陽關三疊》、《關山月》、《平沙落雁》、《歐鷺忘機》、《普庵咒》、《梅花三弄》、《流水》等等。難度基本上是漸增的。有時間可以聽一下，不用記住。

裝X點：提起古琴基本都會想到伯牙子期，高山流水遇知音的故事。《高山流水》本為一曲，唐朝以後被為《高山》和《流水》兩個曲子了。古琴名家管平湖彈奏的《流水》現在已經已飛出太陽系，傳播到宇宙外了。

四古琴譜

上圖那張圖就是古琴譜。古琴譜又稱減字譜，即取文字中的一部分，組合起來。具體解釋如下圖。

裝X點：在《紅樓夢》里有這樣一個片段：賈寶玉去瀟湘居看林黛玉，發現她正在看一本書，書上的字他一個也不認識，就說：「妹妹越髮長進了，看起天書來啦。」黛玉看的「天書」就是古琴琴譜。

好了，就分享到這吧。祝勾搭成功，加油！

哦，別說「彈一曲來聽聽」這種話，學樂器的又不是伶人。

最打動他的辦法，就是送她一張古琴，一萬靠上，她會感動的，哈。學琴的都愛琴，愛好琴。

可以聊一聊琴的款式具體百度。

可以聊一些曲子的感悟看看你女票學到哪一個級別了不同級別的曲子感悟不同武曲和文曲更偏向哪一種風格之類的。百度一下名曲的背景。

也可以聊一下古琴演奏者比如偏向哪一派每首曲子又喜歡哪一個版本。

我和我男票就是學古琴認識的師從同一個老師他學的比我久懂的東西多混古琴圈也比我時間久他會給我講一些曲子的理解指法。所以我覺得最好的話你也可以學習一下古琴的深奧完全在於琴中。

仔細回憶了一下我的第一節古琴課。

1.我的古琴老師第一句話就是特別嚴肅的告訴我古琴有自己的量詞，你可以叫一床琴，也可以叫一張琴，但不要叫一把琴或其他量詞，這是個很嚴肅的問題。

2.若要撫琴,先須衣冠整齊,或鶴氅,或深衣,要如古人的儀錶,那才能稱聖人之器,然後盥了手,焚上香,方才將身就在榻邊,把琴放在案上,坐在第五徽的地方兒,對著自己的當心,兩手方從容抬起,這才身心俱正.還要知道輕重疾徐,卷舒自若,體態尊重方好。——《紅樓夢》

3.坐姿要端正，男生兩腿自然岔開，女生要兩腿併攏。

4.沉肩墜肘。

5.要知道古琴有七弦十三徽，最粗是一弦，依次向下，琴的寬處在方向上是上，窄處是下……具體名稱比如岳山什麼的我實在沒記住太多。

6.右手彈琴要在岳山1/2處（因為我自己每次練琴都會不自覺越彈越偏向岳山然後縷縷被老師糾正感嘆_(:з)∠)_）

大概想到就這麼多了……