肖練各曲子的你最喜歡的版本分別是?
emmmm再加一個李斯特十二首超技吧,求大佬們了??(意識到原來問題的寫法不妥,修改了一下)
謝邀 。專門上電腦回答了。
以前還真專門整理過一篇這樣的文章,但中途夭折了,目測要分多批完成。(又挖了坑)
以下僅代表我個人的主觀喜好(或者說 我本人最喜歡的版本),有不同意見很正常,求同存異,歡迎補充,不歡迎抬杠。
有少部分本人不是特別喜歡的作品就不強行推薦了,也有一些沒有我暫時沒有找到特別突出驚艷的。
1.肖邦練習曲Op.10
Op.10-1 "逃亡聖詠曲"
個人最喜歡Ashkenazy年輕時的版本,在急速跑動的情況下,依然可以「不慌不忙」「從容不迫」的做著層次、音色、顆粒感的微妙變化。
附視頻地址 阿什肯納齊肖邦練習曲 Op.10 No.1
Op.10-2 「螞蟻上樹」(非官方起名)
這個毫無爭議是宋思衡的版本,屬於驚艷、碾軋級別的。大部分鋼琴家的版本都只是強調出了高聲部的半音階跑動部分,而他竟然可以從容不迫的再那麼快的速度下將本來「低調」的右手內聲部編織成一幅美麗的畫卷!可惜土豆音頻鏈接掛了,姑且參考一下賈志超的版本。
附視頻地址 賈志超 肖邦練習曲 Op10no.2 詼諧曲Op.54
Op.10-3 「離別」
由於本人對這個曲子的研究不那麼多,暫且認為是Arrou的版本是最好的。畢竟他擅長慢板的音樂並善於將音色和情感調和的極為細膩。不過,論中間比較衝動、情感噴薄而出的部分,我更喜歡郎朗的版本,簡直淋漓盡致!
Arrou版本 阿勞 肖邦第3號「離別」練習曲(Op10No3),E大調_標清
郎朗版本 郎朗演奏肖邦的E大調練習曲
Op.10-5 「黑鍵」
這首曲子屬於肖邦練習曲的較為入門級別作品,但是想要演繹的精彩絕倫的話難度依然是極大的。「這是女人沙龍用的練習曲,令人感覺像是蠱惑著一般。」(彪羅語)需要營造出一種曖昧和輕佻的氣氛,不能太中規中矩。這裡推薦霍洛維茲的版本,每個音符都帶有調情般的色彩。
霍洛維茲版本 étude, Op. 10, No. 5 in G-Flat (Black Key)
Op.10-8 「滑翔機」(非官方)
這是一首極為玲瓏剔透的作品。雖然其技術難度只算是中等,而我個人認為它在某種意義上比冬風之類的要更難彈的完美精緻。這裡首推鄧泰山的版本,極其細膩晶瑩剔透,是真正意義上做出了「大珠小珠落玉盤」的藝術效果!
鄧泰山版本 蝦米音樂
2.肖邦練習曲Op.25
Op.25-2
「潭中魚可百許頭,皆若空游無所依。」右手小三連音是淺水處的小魚兒,左手大三連音是深水中的大魚兒。
松澤由紀版本 Etude No. 2 in F Minor, Op. 25 (F小調第二號練習曲,Op. 25)
Op.25-7 「大提琴」
「姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。」這首作品年少時初聽並沒有特別的感覺,然而近來愛不釋手。宛若深秋時節,羈旅在外,形影相弔,無枝可依,不禁愴然涕下。遙望萬家燈火,卻沒有一絲一毫屬於自己。特別適合在深夜的時候欣賞。
Sokolov版本 Etudes, Op. 25: No. 7 in C-Sharp Minor, Lento
Op.25-9 「蝴蝶」
這同樣是一首技術難度中等但是極難演奏得非常具有靈性的作品。
Sokolov版本 Etudes, Op. 25: No. 9 in G-Flat Major, Assai allegro amp;amp;amp;quot;Butterflyamp;amp;amp;quot;
Op.25-11「冬風」
「天門一道楚江開,碧水東流至此回。」
里赫特版本 Chopin: 12 Etudes, Op.25
這裡也可以關注一下阿是肯那齊的開頭 12 Etudes, op. 25 No. 11 in A minor- Winter Wind
Op.25-12 「大海」
「日月之行,若出其中;星漢燦爛,若出其里。」
霍洛維茲版本
朗朗版本 No. 12 in C Minor
三首新練習曲,同樣推薦松澤由紀的版本,可惜土豆音頻已掛,有空上傳。
3.李斯特12首超技練習曲
沒有肖練聽得那麼多,再加上舌尖效應,可能會有所遺漏。僅列舉我比較熟悉的6首。
超4「馬捷帕」
別列佐夫斯基版本:
別列佐夫斯基12首李斯特超技練習曲4瑪捷帕
超5「鬼火」
基辛版本:Feux follets (No. 5)
超9「回憶」
Jorge bolet版本:Liszt: 12 Etudes damp;#x27;exécution transcendante, S.139
超10 人稱「熱情」但我個人更喜歡叫「絕望」。
Andre Watts版本:蝦米音樂
雖然速度偏慢,但是張力十足,將絕望和無力感體現得淋漓盡致。
超11 「和諧的黃昏」
阿勞版本:Liszt: 12 Etudes damp;#x27;exécution transcendante, S.139
超12「追雪」
Jorge bolet版本:Liszt: 12 Etudes damp;#x27;exécution transcendante, S.139
雖然速度也偏慢,但是真的極其細膩,宛如晶瑩剔透的雪花隨風飛舞。
各有各的好。總體上全集的話,肖邦就推尼基塔?馬加洛夫的吧,非常乾淨利索,也沒什麼噱頭。
來自面對電腦「正在修復磁碟錯誤,這可能需要花費一個多小時才能完成」的客戶端。超技推薦阿勞。
一個一個來太累了……搬運我自己的回答
肖練可以說是練習曲里的大俗了,這兩張是我的最愛強烈建議去聽聽阿勞的,乾淨、清楚。
還有幾個超神的演繹,只不過不是全集
弗里德曼
http://i.y.qq.com/v8/playsong.html?hostuin=1152921504788006133songmid=001juuOf31ZhuXappshare=android_qqtype=0platform=11appsongtype=1_wv=1source=qq
列文涅
分享Josef Lhevinne的單曲《12 Etudes, Op. 25: Etude No. 18 in G-Sharp Minor, Op. 25, No.》: http://music.163.com/song/464734575/?userid=413570018 (來自@網易雲音樂)
(黃金時代的鋼琴家真是……)
里赫特
http://i.y.qq.com/v8/playsong.html?hostuin=1152921504788006133songmid=0006YHAK47YBunappshare=android_qqtype=0platform=11appsongtype=1_wv=1source=qq肖練:
全套的話我最喜歡pollini的版本,爛大街的版本自有其可取之處。另外richter的演繹也是上佳之選。
超技:
lazar berman的1976.4.29 milano recital版本,同碟附帶我心中最佳版本的旅行歲月的orage。
謝邀,但我只聽過李雲迪版的,感覺挺不錯的。
emmmm,pollini的蠻不錯的
最佳談不上給你推薦一個國內12歲小朋友錄製的肖練分享牛牛的專輯《肖邦練習曲全套》http://music.163.com/album/2978018?userid=128885818 (@網易雲音樂)
不請自來。(尷尬)
音樂主觀性如此強 為啥非要找個最佳版本?
還在院里受老師教誨的時候跟同級同師門同宿舍的閨蜜經常撞曲子且風格是兩個極端
老師就非常看得開。
本人更擅長古典(狹義)及之前時代的曲子,閨蜜更擅長浪漫尤其肖邦
於是就被老師各揚所長、各補所短
兩人接到相同曲目則完全放任各自風格、在合理框架內野蠻生長
同學在琴房路過 總說:外行人可得以為你們彈著兩首曲子了。
高中時期也總是想找個所謂「最佳版本「
大學後意識到並無意義。
這一點認知不僅在日常練琴和老師授課中切身感受到
而且鋼琴鑒賞?課的時候 另一教授更是口頭向我們強調了音樂沒有最佳這一觀點。
所以,私以為「作品演繹」並無「最佳版本」只說。這個在鋼琴系業已達成共識。
但我同時還以為「作品版本」(出版社角度等方面考慮)也並無「最佳版本」只說。儘管近年無比崇尚「URTEXT」,但在我眼裡也算是一種潮流走向吧。
綜上,我的觀點是:你的最佳版本應當是你自身對作品作出音樂處理的判斷後形成的自己的、real的「演奏」。
這樣一來,使用URTEXT版本的譜子是適用於演奏練習的「最佳版本」(好像歪樓了)(掩面棄)
我很喜歡solokov和鄧泰山的演奏。至於最佳?沒資格評論。謝邀。
先佔站一個坑八度 索科洛夫三度 復聰
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