如何評價我是歌手第四季第九期各位歌手的排名和表現?
我是歌手S04E09 只惜彤霞在黃昏
這是全季最好的一場比賽,也可能是全季唯一一場能達到往季頂尖水平的較量。高手之爭,差在毫釐之間,當每個人都爆發、每個人都大招,每個人的名次就變得撲朔迷離。在我心目中,這一場容祖兒、李克勤、黃致列、徐佳瑩在同一個層次,其中徐佳瑩還略微好一些。金志文、李玟、張信哲在第一團隊。然而徐佳瑩卻令人始料未及的墊底,足見競爭的激烈和水準的接近。如果這場比賽出現在第四期左右,它會逼出歌手們的汗水、腎上腺素、內心的恐懼與不服,它會逼出所有歌手的潛能。那我覺得這一季的比賽會比我們看到的好看、精彩許多。
可惜,這樣一場來的太遲了。
李克勤《可惜不是你》我聽到選曲時的判斷是「可以預料的演唱」。李克勤唱抒情歌,李克勤又唱抒情歌,李克勤再唱抒情歌,李克勤還唱抒情歌。即便是國語,他的套路和能力,也基本被人摸清楚了。
然而還是有預料之外的地方。大招之所以是大招,如果不是別出心裁另闢蹊徑,那就是拼盡全力搏命一擊。這一次李克勤狗血的程度突破了天際,多處高音咬字已經顯得勉強,強音頂起G4#,強拖大長音,編曲上也極盡大停頓、大動態之能事,頗有胸口碎大石、口吞龍泉劍的狠勁。苦情刻意程度十刻星,誓與致列爭短長。
不過克勤偏老的、加足共鳴和顫音的演唱方式倒是和這首歌很契合,給了這首歌許多男聲翻唱所沒有的、一種更成熟更深沉的滄桑感和悲涼感。第一遍主副歌中規中矩,配器相當簡約,突出內心的感覺,幾乎完全和預想一樣。第二遍就不同了,首先弦樂加低音鼓發力,連續奏出短促的推動情緒的重音,並在句尾剎車急停、大頓,產生強烈的衝擊力;在繼續仔細的通過真假聲轉換唱完第二遍主歌,升調、爬音、拉長音至最高音,唱完一遍副歌再來一段長音,炫技炫個夠。「感謝」兩字急停大頓再撒狗血,換弱聲作結。整個歌的把控還是非常的優秀。
但是說實話,雖然依賴編曲已經是常態,但是這種已經被演練無數次的公式化的煽情,實在是好無聊好無聊啊。「李克勤」的自我,在哪裡呢?
黃致列《你只是在比我高的地方》黃小哥再唱苦情。這首歌又是對的,因為這本來就是只能苦情來唱的歌。一看中文歌詞,就知道這是一種面對天人永隔時的堅定誓言。「誰要九十七歲死,奈何橋上等三年」式的死了都要愛。所以拼合《I Believe》是非常恰當的。
這裡聊聊拼歌的問題。現在我是歌手的舞台上,有兩股趨勢,一是編曲上的多段話,在風格上在一首歌里產生多首歌的效果、鋪陳出多首歌的層次,上一季的胡彥斌、譚維維;這一季的coco都是此道高手;另一股趨勢便是2合1,甚至3合1歌曲,有的只是作為旋律元素安插在伴奏中,有的則如這次《平凡之路》、上次的《醜八怪》、李玟的新年套餐一樣,直接幾歌穿插演唱。許多的拼接,都顯得有些刻意為之,讓人覺得畫蛇添足或者不明所以。
這其實也是這個舞台所需要的東西。因為當比賽進入白刃階段,大家的招式已經展示得差不多了,觀眾也開始產生審美疲勞了。這個時候新鮮感就成為了最大的勝負手。如果走出舒適區、做一些突破,自然可能產生最大的驚喜,卻也帶來了巨大的風險(如本場的徐佳瑩),那麼在自己擅長的音樂中,穿插別的音樂,增加多層次的編配,在心理上能產生一定的「意外感」,並且能夠喚起觀眾對於多種音樂的情愫的交融,新鮮感,以及印象分就潛移默化的從中而來。
然而,戲法人人會變、各有巧妙不同。有人接得生硬、有人接的匠心獨具;有的拼合有人文上的情愫,有的只是字面或旋律上的相似;有的只是段落性的嫁接,有的卻能在和弦進行上、織體里和原曲完美糅合穿插。所以當拼合、多段化成為常規手段時,穿插的手法,也是考驗歌手審美品位、人文修養、音樂素質的一個環節。在vocal能力勢微的這一屆,這也不失另一層面的競爭。如徐佳瑩在《莉莉安》中穿插的《圓舞曲》、信在《彩虹》中穿插的《angel》就是人文取勝,而這一集張信哲的《平凡之路+see you again》,和黃致列的這個《I believe》都是在旋律織體級別的融合,並非僅僅在間奏、前奏上安插一下,而在旋律的進行中反覆穿插、難解難分,很有音樂美學的快感。
言歸正傳,回到黃致列。整體上,這首歌延續了他一貫的演唱風格,質量很高,但也沒有什麼新意。(所以才扯淡了這麼一大段)亮點是在最後最高音處(依然是A4),用最大的力氣去壓迫聲帶,刻意的使歌聲產生破碎感,以產生感情崩潰的情感衝擊力。但這一點其實在之前《那個人》、《告解》中也有體現,只是沒那麼明顯而已。
容祖兒《煞科》
煞科,原唱李貞賢《換掉》,強烈的節奏、有衝擊力的唱腔,強大的本錢讓這首歌定調極高(足足比鄭秀文的翻唱版本高了4Key!),那個達到G5的最高音非常的刺激,直接把人心撩動起來,那種金屬感、甚至有些神經質的儘力吶喊,甚至產生了一種搖滾式的憤怒。
我們不妨來看看韓版原詞的中文翻譯:
《換掉》
都在失去理性 都在瘋掉
能信誰?怎麼信?不可再信!
你在罵誰?你就那麼乾淨?
你我都是世間的俗物而已
換掉 換掉 換掉一切
換掉 換掉 愛情也換掉
換掉 換掉 換掉虛偽
換掉 換掉 把世界全換掉
虛偽至極的你的愛
期待再次愛我?
期待我再回來?
那趕緊換掉你的想法
趁現在把我拉住
一個女人的過去 為何是不可饒恕的事情?
若是嫌棄我 一開始為何會愛上我?
全部改變了 不要錯覺 我不再是從前的我
後悔拋棄我 也為時已晚
換掉 換掉 換掉一切
換掉 換掉 愛情也換掉
換掉 換掉 換掉虛偽
換掉 換掉 把世界全換掉(換掉)!
看出來了么,這歌藏在迪廳式猛嗨的動詞打次後面的,是同樣激烈的、反抗的、衝突的思想和情感,可惜在中文化的過程中,已經成為鄭秀文小姐純粹搞氣氛用的歌曲了。
然而容祖兒這個版本,性感有餘,別說原作的精神,就連鄭版的high勁也不足。
首先就是定key問題,容祖兒或許因為唱跳的關係,定key比鄭的cd版還低了1key,最後才升上來;那個標誌的最高音全躲,大大降低了演唱難度的同時,衝擊力也大打折扣,只有嫵媚的律動,而喪失了火熱的吶喊。
其次,是編曲問題。這次容祖兒終於把本季幾乎由coco壟斷的編曲大師Nick Pyo搶了過來。Nick的分段式編曲,對於原本一首層次沒有那麼豐富的、在低擋位歌曲,有化腐朽為神奇、脫凡胎而換仙骨的能力。如原本節奏輕快的《愛之初體驗》、《Price Tag》、《Nobody》等,在他的調校下呈現出前所未有的跌宕變化。但對於《煞科》這麼一首始終在情緒高點、毫無保留直奔沸騰而去的極致歌曲,這樣改編反而抽掉許多衝擊力,從而把一首可以全場齊嗨的狂歡,變成了一個精緻好看的動感個人秀。
第一段慵懶爵士,容祖兒用氣聲呵出hey 、hoo,性感指數已經爆棚。舞蹈也在搖擺的節奏裡面充滿了誘惑。那個傾斜45度的演唱,特別是倒下去再把身體側過來的那個亮相,視覺上非常驚艷,宛如人魚出水、百媚俱生。而在難度上,看似慵懶的動作、微笑的表情、舒緩的演唱,都需要強大的腰背力量支撐,全身用力繃緊的情況下,還要能保持演唱的穩定度,這實在是Jolin級別的體操表演(MJ大神也就是斜一下,沒有唱)。
第二段節奏提上來,依然是爵士的底子,隨著一聲野性的「喵」,雖然純粹從聲音上來說,顏色並不太多,但是一旦加入了視覺,就能感覺到職業藝人的可怕。微小的表情、動作太豐富、太精準了,以至於能混淆到聽覺,讓人覺得歌聲也發生了變化。特別是祖兒的笑容,充滿誘惑又落落大方、毫不造作,看得人頭暈。
然後電子節奏加進來,背景綠色激光一打,從爵士舞猛的跳躍到街舞的感覺,強烈的節奏、閃光,倒頗有了幾分原唱里的淋漓盡致感。可惜那只是驚鴻一瞥,很快又回歸了二段主題,升調,把氣氛推動到高潮然後結束。順便提一句,最後結尾句升C5跳升D5轉了假音,讓我一剎那莫名懷念起了鄧紫棋。
這首歌看起來是複製了李玟曾經的成功,視覺效果更是有過之而無不及,但總體來說,卻有著始終沒有撓到癢處、不夠給力的遺憾。
李玟《Stay With Me》其實《我是歌手》這一季的第一場,就有她唱這一首的鏡頭。當時我就評論說,我不看好李玟唱staywith me,因為無論從聲線上還是氣質上,李玟都唱不出Sam Smith的那種蝕骨的寂寞感和脆弱感,沒辦法把這首歌表達到位。
李玟也明白自己和原唱不可逾越的差異,因此她的處理方式,是改。從靈歌、福音為基本元素演繹出去,不但是增加了層次,而且把原來內心獨白式的一首歌,硬生生改成了吶喊、呼喚,並且最後達到歡騰。從音樂邏輯的角度來說,讓人又產生了新的驚喜,但是回頭看歌曲本身的情感內容,不得不說,這樣改,讓我覺得有些生硬。
另一個問題,是在旋律的流動性。原曲雖然也是soul,但是,sam smith帶著壓抑的唱腔,前一聲嘆息的餘韻連接著下一句的聲音,裊裊的人聲帶動著旋律往前推進。或者,不能用「推進」這個詞,而是蔓延。彷彿一杯傾倒的咖啡恣意流淌、淹沒每一個角落、每一個空洞、滲透進每一張紙。李玟的第一段,使用了縮短尾音、增加停頓的方法,增加力量感,卻讓流動的情愫斷裂了。即便是加入鼓點、李玟純熟的轉音承擔起連接樂句的工作後,其連續性依然有所欠缺。
因此在這首歌里,李玟只描繪出了一個頂級音樂的「形」,而沒有真正表達出頂級音樂的「魂」。她把黑人福音音樂做到了原汁原味,唱詩班的配置、有說服力的人聲,她用驚人的演唱難度、音樂複雜性來彌補情感線的乏力,也算是盡了最大努力。
然而無論如何,李玟的這首stay with me依然是我心裡的三票之一。為什麼呢?純vocal質量。
歐美的唱法、嘹亮的共鳴、靈動的轉音,到達小字4組的哨音,在換聲點能力薄弱處硬碰硬用故意的破音來增加感染力和音色豐富性,這些都是現象級的了不起的演唱技巧。就如同今年史詩級的nba扣籃大賽,縱然戈登的扣籃在美學上和觀賞性上都好於拉文,但因為拉文難度的硬指標,扣籃王也註定是他的。
之前聽說第七,以為車禍了。然而並沒有,非但如此,精氣神全對,改編上也可圈可點。
開場依然是放慢速度做鋪墊。
「誰的煙頭 儘管囂張」這句,嘆息聲很美,而在演唱時,徐佳瑩還掛著一絲若有若無的嘲諷的微笑,把這首歌自我解剖的感覺一下子提了出來。鼓點進來以後,
第一遍副歌,再次採用弱唱的方式,為第一次爆發作出鋪墊。隨後電吉他奏出了非常哥特風的solo,旋律開始變奏,彷彿滿地野草藤蔓在瘋狂的滋長,徐佳瑩的唱腔開始變得恣意放縱,句首的輕巧安靜,句尾的激烈釋放,讓人想起林宥嘉的《感同身受》(這是我最喜歡的林宥嘉的歌之一),彷彿是理性的自我拷問和走向陰暗面的衝動之間的天人交戰。在這裡,徐佳瑩居然玩出了撕裂!(可是後面那句「嘿「為什麼……還是喊那麼萌)
最後高潮段,是我所見徐佳瑩唱得最拼的一次,也是最恣意的一次。在徐佳瑩的情歌中,她高音的氣息摩擦感,頗有張惠妹的感覺;然而在唱硬碰硬的歌曲的時候,卻顯得不夠堅硬,遠沒有amei的野性,因此不得不依賴編曲的跌宕感、變奏的烘托來突出「動物不就這樣」這句最有力最冰冷的質問。
最後,lala圓圓的臉拗出一個酷酷的表情(徐小姐你表裝了,再裝也是萌T_T)。我同意許多人對這首歌的感觀,有一種「另類娃娃「的感覺。黑色的能量從彷彿可愛的軀體里湧出,是不是有一些詭異和恐怖?這是不是和《相愛後動物感傷》、甚至《阿密特》那張專輯的氣質有那麼幾分相似呢?
本期墊底,一則是大招太多、逆天編曲和大陣仗太多、這首歌就顯得小氣了些;另一方面歌曲的接受度是一個很重要的問題。對於不熟悉這首歌的4050後,堆疊綿密而又顯得幾分另類的歌詞會不知所云,即便了解了歌詞,可能也無法接受這首歌所探討的內容。但是偏偏,這便是我喜歡的徐佳瑩,更自由的、更不拘一格的、更異想天開的徐佳瑩,比《莉莉安》、比《不痛》更喜歡。
本場毫無疑問的第一,太贊的演繹。
有人說,這首歌和《親愛的小孩》一樣,依然是倚重了伴唱團、編曲的氣勢,而沒有能夠在vocal上取勝。
然而我認為,這首歌的好,在於直接就是能夠在cd里反覆去聽的東西,已經是一首完成式的作品,無論從編從唱,你都很難找到去增加一點花哨的空間和必要。有層次,又不過於依賴層次。有衝擊力,又不刻意放大衝擊力。高音和煽情都很含蓄的驚鴻一瞥,一切都恰到好處,近乎大道。於是對於這首歌,我寫下了如下三個字的評語:美於斯
三個角度來評析這首歌的美:
從see you again和平凡之路的融合看:平凡之路和see you again乍看之下,共同點在於都是公路題材的電影主題歌,因此旋律上的律動感和行進感很強。然而從更深層面上嗎來說,兩首歌都有著一種「回歸」的情感,平凡之路表現的是迷惘、求索、拼搏後的驀然回首,恍然種種,去明白真正的自己和真正的世界。而see you again表達的是期待和「老友」重逢,就算滄桑更迭、風雨兼程,那個內心溫暖的角落卻永不移易。因此這個「老友」其實已經不再是一個人,而是一種執著、一種信念、一種牽掛。兩首歌合在一起,就奇妙的產生了一種奇妙的宗教感,你會突然明白這裡的you,和《親愛的小孩》里的「家」,是同一概念,平凡之路,是回家的唯一道路。再從和弦走向的角度,如果統一到G調,則《平凡之路》副歌的四個和弦Em-C/G-G-D/#F和See you again的Em-G-C-G/D 完全是可以相合的。Calculasian的阿卡貝拉版本,就作了這個嘗試,兩個旋律完全重疊毫無違和。這也保證了在同一調性里,兩個旋律可以自由拼接、反覆進行切換。我們在阿哲的這個版本里,聽到的兩段旋律交纏呼應,如同雄飛雌從繞林間。
從演唱上面來看。首先,無伴奏、無提示的起調就顯出了功力。阿哲的演唱相當克制,他並不是不能唱一些刺激的高音,這首歌里強音B4的爆發就足夠激情澎湃,但他還是選擇了溫暖和穩定的唱腔,感情的能量,都包裹在唯美的聲線中,等著你去拆封,等著你去接受這一屋的溫暖作為禮物。值得一提的是,大女孩的和音,雖然在接see you again的時候,顯出聲音很不穩定,但是在和音的時候,非常準確,而且乾淨,有著情緒和力量,如同三把熾熱鋒利的刀刃,並排切割,在空氣中切出音樂的稜角,同時讓人感到撲滅而來的溫度。而不管是帶領觀眾揮手,還是出拳喊hey,這些互動環節,都是從大女孩而不是謙謙歌者張信哲發起的,這個設計就更有匠心。
最後從整體歌曲選擇和改編的思路來看,張信哲可能是本季唯一一個選歌上形成自己體系、貫徹自己理念的歌手。回看上一季,李健自我表達的選歌拼出一個完整的音樂詩人形象;韓紅的「歸家三部曲」《橄欖樹》《回到拉薩》《故鄉的雲》同樣立意、深度、力度都讓人驚艷;譚維維也通過《往日時光》《烏蘭巴托的夜》將自己的經歷、感情、個人風格深深烙在舞台上。而在這一季,李克勤安於「大眾喜歡」的情歌,徐佳瑩一路選歌的優秀只能體現品味和優秀,而缺少內在的脈絡;李玟的選擇則只是偏向於音樂智慧和音樂沉澱的爆發。只有張信哲,從一開始的《信仰》,到《二十年以前》,到《愛的箴言》到《微光》,一直到圖窮匕見的《親愛的小孩》和《平凡之路》,隱隱中一直有著自己的心路歷程和人文情懷,隨手翻開,便是張信哲真誠的心聲。
如此三者,結合起來,便是這首《平凡之路》的精彩無限。
噫嘻!盡善矣,盡美矣!
金志文《往事只能回味》我從來都不喜歡金志文的聲線。特別是他唱高音的方式。然而,這一次,金志文是我心理上的前三。
當金志文的高音一飆出來,我頓時就覺得好爽啊好爽啊!頓時就覺得自己好膚淺好膚淺啊!但是許多時候,歌曲進行到這裡,必然衝上去的那一下,再細膩的拿捏、再精妙的編曲、再優美的聲線,都彌補不了歌曲表現力上這一環的缺失——當歌曲需要一個高音作為爆發的時候,你就必須能唱出高音。
為了達到同樣的目的,徐佳瑩苦苦在編曲上不斷構造層次,去湊她C#5的最高音;同樣,黃致列的A4唱得再穿雲裂帛都始終是個A4,李克勤和容祖兒也不得不把真假聲轉換玩到極致,張信哲力圖展示內心和積澱的東西、幾乎不怎麼去飆,李玟雖有共鳴洪亮的高音以及技驚四座的哨音,但真聲高音也始終在E5,而且缺乏厚實的中音區鋪墊,她的高音始終顯得尖銳而突然。
如果這個表演放到上一季,那一季雲集了韓紅、孫楠、譚維維、鄭淳元、李佳薇這一大堆機能怪物,飆高音成了一種庸俗、一種審美疲勞、一種原罪;那麼它只會成為一次《南泥灣》式的可笑嘗試。但是放到這一季,簡直是一種久旱逢甘露。情懷層面先不說,多次飽滿激情的真聲長音B4,假聲沖F#5,力量和情緒都是那麼的足,我們就是缺這麼一個掄大鎚的(讓本錢和唱功沒那麼頂尖的小文來掄這個大鎚,也是可嘆)。金志文的出現,對節目整體的觀感,有很大的提升和補完。
再說說改編。這個改編,最令我激賞的,便是它一再的鋪大再鋪大、演繹再演繹,卻一點都沒有破壞原曲的情懷。開場時鐘的滴答聲,就奠定了懷舊的基調;中段solo以後,作為合唱團的「爸比媽咪組合」非常好的撐起了「懷舊」的質感,美聲的唱法本身就有一種年代感、晚會感,讓人夢回八十年代,夢回50後、40後們的青春歲月。而金志文的主音則在前面自由的soul,如同在時光中穿梭的海燕,看似違和的風格整合在一起,卻燉出了一盅意外的好湯。
可惜的是,雖然這首歌又賣高音、又賣情懷,但手法上確實和前面的李玟張信哲有所撞車;而歌曲深處的感情脈絡、選擇動機又沒有交代得很清楚;在編曲上,雖然精彩,又沒有胡彥斌、常石磊那樣音樂頑童式的瘋狂,就在定位上和個人形象上有些模糊尷尬了。
王晰《Autumn Leaves》確實是適合他的一首歌。好聽。完了。
這樣的歌唱起來簡單嗎?不簡單。不僅僅是D2低音的震撼,還是整體的感覺,共鳴和咬字的韻味。爵士的律動感雖然還顯得死板,卻也味道純正。
還是那個致命傷,他的美是脫離歌詞的。我們甚至可以忽略他的英語發音問題——因為內容不是他關心的,也不是我們所關心的。聲學上的完美和刺激才是他表演的全部意義,在現場則被震撼,在電視前則陶醉,然而當作背景音樂聽、和認真聽,其實沒什麼差別。
因為他離真正的大師,還有一步,就是他聲音里缺乏人味。即便是發燒聲,同樣可以通過歌詞表達的情愫,加入一些微妙的細節變化,把歌曲裡面的思念和悵然表達出來,把對戀人的纏綿情意表達出來。
爵士,不應該僅僅是一種情調。
不平凡的平凡——張信哲「平凡之路+see you again」樂評
且不論演唱,這首歌的編排和整體的舞台展現我個人認為是本季最驚艷的之一,不說「最佳」是因為要給「親愛的小孩」留個位置。沒有鋼琴伴奏,更沒有以厚重華麗的弦樂作序,簡簡單單的四重人聲開場看似平淡普通,卻是獨具匠心的安排。和聲的中高低三條聲線相互交織,完美烘托出阿哲溫暖清澈的中音,清麗的女聲配合溫潤的男中音與原唱朴樹滄桑低沉的聲線形成鮮明對比,從一開始,這一趟平凡之路的基調就已不再平凡。頭幾句的演唱更像是略顯青澀的學生的自白,這幾句的演唱十分樸實,沒有什麼技巧,只是穩穩噹噹地唱出每一字每一句。舞檯燈光以黑紅為主色調,溫暖的聲音在大廳中回蕩,猶如最初被點亮的火苗,光芒並不炫目,卻足以照亮一寸天地。
序幕緩緩拉開,有節奏的鼓聲配合著蘇格蘭風笛,歡樂頌般的開場雖只是短短一瞬,卻扣人心弦。這樣的樂聲能夠讓人聯想到什麼呢,是「蘇格蘭勇士進行曲「嗎。又或者是「勇敢的心」,不過不同於前者略顯悲愴和黯然的意境,這樣的開場卻是充滿了希冀,不論前景如何,既然已背上了行囊就不必畏懼。平滑過渡到主歌,不出意外地延續著原曲的樸素風格,簡單的吉他配上低吟淺唱,一開口便令人折服。「你要走嗎」這幾個字不就是典型的哲式唱法嗎,短短的四個字,每一個字所佔據的時長或許不過一秒,但是每一個字的處理都恰到好處,輕舉輕放,在「走「這個字略微帶出些許不舍,卻又在末尾輕巧結束。這一次的編曲將整體曲速調得慢了。朴樹在唱「你要走嗎,via,via」是連貫著唱著,其中以氣聲串聯,使樂句更為飽滿。阿哲的唱法則明顯不同,兩個via之間也有了一絲空隙,心中的躊躇和細膩情感一覽無餘。從「驕傲著」開始,明顯可以看出阿哲有意調整了語氣和表情,他似乎是刻意讓聲音沉下去,正如一個年輕的行者開始藏匿從前的青澀軟弱,放大步子向前邁進。第一遍副歌結束還未等觀眾開始回味,就出現了另一個驚喜。「唯一的答案」和「it』s been a long day」 之間的無縫銜接毫無違和感,和聲再度響起,這裡的音色對比則更加明顯,阿哲愈發沉穩的男聲搭配宛轉的女聲,若要評論些什麼,只能說一切都恰到好處。對比外國的幾個版本,無論是鋼琴版,還是男女對唱版,唱到這一句都是比較輕盈細膩的情感流露,然而,在這裡」see you again」起到了堆砌高潮的作用。我先前也有所疑慮,阿哲為什麼沒有選擇自己唱出這句高音,然而聽完之後才感覺到這樣的安排的確更加適合樂曲氛圍。不過在這裡如果多一些即興發揮,或許就不會讓有些觀眾感覺到和聲搶戲。
中間澎湃的過渡段瞬間點燃了歌曲的激情,低音軍鼓適時的加入,歡快的風笛聲以及和聲哼唱,帶出了史詩的格調。第二遍主歌開始已明顯感受到了編曲上的逐步遞進,伴奏層次明顯豐富起來,而阿哲頭幾句的樂句處理也傳達出了更堅定的心情,是的,沒有了最初的彷徨躊躇,旅途已然開始,又怎能不讓人歡欣鼓舞。「對我而言是另一天」或許是從開始到現在我最喜歡的一句,這一樂句正好落在阿哲合適的音區,或許對他來說,這也是一次小小的釋放。坦誠說,這首歌的確不是很吻合阿哲的聲線,一開始的低音也並非阿哲的強項,因此在唱到這一句時,似乎打開了一個全新的意境,也讓熟悉他歌聲的人開始振奮起來。此時演唱已有兩分半,樂章也逐漸伸展開來,每一個樂句的處理也帶出了明顯的情感變化。唱到「像那野草野花」時,我並未感受到一絲曾為野花的落寞卑微,相反的,阿哲清亮的歌聲似乎是告訴我們,野草野花早早已是往事如煙,此刻,他是以一個勇士的姿態昂揚高唱他人生的起落沉浮。
樂章已臨近高潮,出其不意的彎腰吶喊,帶著耳機聽到此處,我已感受到內心的激動,我開始聽他的歌不到兩年,自以為看了些他的訪談就已經了解了他的演唱風格,然而此時此刻的他,徹底放下了「王子」的頭銜,像一個搖滾文青般大膽地唱跳著,看來,我真的不了解他。「絕望著,也渴望著」……我不知道大家有沒有留意此處阿哲的表情,唱到「渴望」二字,他微微頷首露出了更加堅毅的表情,此處我或許形容不當,不過,之所以特意談到阿哲演唱時的動作表情,是因為從他身上,我才讀懂了什麼是真正的歌者。他每一個表情,每一次手臂的揮舞,或是被大家吐槽過數遍的「舞步「,實際上都是最為真切的表露,絲毫不讓人覺得突兀或是不合時宜。就像」別怕我傷心「這首歌,他唱了不知多少遍,然而每一次樂曲結束,他臉上總是帶著些許悲傷失落,甚至,我看到他的眼睛是閃爍的,或許是我揣測過度了,不過這就是我所看到的和感受到的。他不會那些令人驚嘆的舞步,舞台上的姿態更是幾十年如一日,然而他每一次都能與歌曲意境高度融合,或者說,他就是在如此真實地演繹著歌曲的故事。
終於,迎來了最後的華彩,他像一個二十歲小夥子那樣揮動著手臂,他是徹底放開唱了。不得不說結尾出的編曲節奏感律動感都十分完美,副歌樂段的鼓點重音過後便是幾秒的空白,這是留給歌者一個人的吶喊時間,讓觀眾能夠清楚地聽到他的聲線,而在這裡尾句也做出了更多即興的變化,比如「永遠地離開」尾音是上揚的。然而美中不足的是,這裡的爆發還不夠,因為整體音域對阿哲來說還是偏低的,想要唱出吶喊並不容易,其實有幾句還是可以高八度唱上去,比如他振臂的間隙唱的一句「失掉所有方向「完全可以仿照二十年以前的」歲月能怎樣「的唱法,於我個人而言,這或許是一個小小的遺憾吧。
到了結尾,一切又復歸於平靜,see you again穿插在此處最合適不過了。不同於一開始四人的齊聲重唱,此時四人一個接一個唱出「when I」,每個人舉起右手,似是要揮舞告別。阿哲在最後一句的處理有意加重了語氣,而最後的高音以柔美的假聲收尾,頗為傳統的唱法,不過確實是一個小小的彩蛋,讓人恍惚以為這是一個歌劇的結尾。當然,如果能夠多玩幾個轉音,延長几秒或許效果會更出彩。
阿哲在幕後採訪時說這次歌曲的主題是在歷經歲月洗滌後,找回初心,回歸平凡。然而這首歌曲似乎一點都不平凡,甚至略顯叛逆,給人留下諸多聯想的空間。沒錯,即使回歸了平凡,卻並不意味著結束,或許我們還應該懷揣著一顆泰然若之的心繼續前行著。下一段旅程,我們還可以肆意地享受年華,只是,沒有了張揚,沒有了挫敗,有的只是沉澱過後尚未失去的平凡的態度。有很多人說阿哲已經不再年輕,他已經快五十歲了,說的斯文些,就是年過半百了,不過,他們都忘記了一點,阿哲還有下一個五十年。即使在之後的若干年,他更加低調地做著他喜歡的音樂,他不會以相同的方式活躍在我們的視線中,又或者他仍然是個「叛逆的愛吃糖的孩子」,有一點是始終不變的,那就是,他仍然會堅守著自己的信仰,「平凡」地活著。
1. 我本來還覺得李克勤這歌選得挺好,結果我錯了。李克勤的語感是很好的,唱一些娓娓道來的歌他能唱出很好的層次。他唱傷心的情歌像是在給你講道理,勸你繼續生活,別哭了。但是他唱需要爆發的歌很容易出現各種發音突兀,音量咋呼,颱風尷尬的問題。所以他在香港樂壇的地位一直比較尷尬,說要接班譚詠麟總是扶不上,要當四大天王也沒當上,說一線好像差一口氣說二線好像又委屈了。我本來一看"可惜不是你"還覺得只要國語發音沒問題就會很好,結果我錯了... 可惜不是你的淡淡憂傷的曲風和梁靜茹娓娓道來的唱法本來應該很適合他,但是他後半段偏把這首歌往五月天突然好想你那方向去改了,簡直揚短避長,而且這樣改跟可惜不是你這首歌本身的氣質也比較背離。我覺得他如果堅持他的長項的話,他本來是能把這首歌唱得很心痛的,沒有一句用力的但是沒有一句不鋒利的,然而這個改編既不符合他個人的條件和優勢,也不符合原曲的意境。另外看著他使勁把嘴能張多大就張多大我真的好尷尬啊。
2. 我想像不到黃致列如果在韓國辦演唱會是什麼樣。他跳舞水平真的很一般啊,說顏值也就是在這個節目上罷了,那唱情歌連著哭兩個小時嗎?話說歌詞里有一句是「我不會再哭了」,當時他正賣力地裝哭,囧。演唱方面,後面的各種哭腔抖音和怒音說實話這場控制得不是很好,最後還幾乎要破音。如果沒有他那張臉還有那套歇斯底里的表情的話... 好我不說了。對了還有人記得I believe的中文版是孫楠唱的嗎?當時他還理著個非主流的鬼髮型。十年前人們的品味怎麼搞的...
3. 前兩天聽說曲目是煞科的時候我激動了半天,然後我褲子都脫了你...?這版編曲為了迎合觀眾的口味(最近節目上面玩jazz的有點多,估計搞得她覺得大家吃這套)以及表現容祖兒的唱功和性感(話說這造型是誰做的?我從來沒覺得Joey長得這麼美過),煞科標誌性的電音和rap去掉了,disco也改成了jazz。效果就是整個歌曲的溫度頓時從一鍋沸水變成了一個瀰漫著蒸汽的桑拿房,好像也挺熱但是跟原版差遠了。最後的升調意在提高氣氛,但是升調後面的部分太短了,而且你明明整首歌都在試圖把煞科弄得不那麼high,這樣搞很滑稽啊。But anyway,容祖兒為什麼是天后這場還是表現出來了。高難度的舞蹈動作下,話筒里一點換氣聲沒有。還有你們注意看這姐姐的表情,明明是很累很難的舞蹈,她跳的質量跟伴舞一樣好,臉上還一直保持輕鬆地笑的表情。這麼屌的作品是在兩天內趕出來的... 跪了。PS. 我真的不想每一期都調侃一遍,反正那事兒也過去很久了,而且我現在覺得那個人配不上你,但是你精挑細選的裙子上畫的是彩虹?
4. 這是首適合改編的歌,原曲的框架比較簡單,很好做加法,作品本身的氣質除了比較cute也沒什麼動不得的,所以效果比這個節目別人的改編要好多了。我真覺得這節目有些歌手在改編一首歌前需要先考慮一下,這歌我改不改得起,如果要改,原版的有什麼精華的東西不能去掉。Sam Smith唱歌喜歡大量用假音,不知道這個愛好是不是跟他的性取向有關,所以這歌由女生用真音翻唱非常合適,李玟歐美化的唱腔更是這個節目上歷史以來別的歌手完全無法比擬的(我說的就是張靚穎),唱功也很有保證,演唱方面非常成功,還有海豚音加分。不得不說這首歌無論選曲還是製作都非常聰明,李玟的音樂品味真的爆掉了這個節目其他人一條街。編曲方面黑人伴唱,第二段鼓點和鋼琴結合托起節奏,漸漸加進去的合唱,還有最後一段大家都以為唱完了的時候突然脫掉鞋funk的部分,一整首歌從頭到尾都是亮點。我剛跪完容祖兒,看來可以多跪會兒。
5. 難得徐佳瑩有場編曲好的,但是這歌實在在張惠妹/Amit的歌里排不上什麼號,我都忘了這歌是什麼調了。其實我覺得唱得還不錯,比她前幾期反而要好一點,但是這節目到了現在終於把唱得油的,曲風跳大神的,唱K的,細節處理不好的,經驗不夠的全淘汰掉了,然後補位進來了兩個boss。還有這件衣服真是神奇,你從動漫展上偷了幾張海報剪下來拼成了一條裙子嗎?另外我不太明白為什麼徐佳瑩放著自己的音色的優勢不用,非要去唱一些爆發力強的女歌手的歌,張韶涵孫燕姿張惠妹,一個比一個帶勁,這些都是徐佳瑩比不過的,如果再把颱風考慮進去的話更是差得遠。
6. 中國的樂壇要是能豐富點,王晰的日子還是能過得好一點的。然而中國是很少有酒吧或者音樂廳每天表演jazz什麼的。他搞pop實在沒幾首合適的能火的歌。
7. 我本來看到歌單的時候震驚了半天,平凡之路和See you again這差得好遠啊,而且如宋柯所說,這兩首歌都比較難改,因為兩首原曲都是意義很重的,輕易動不得。聽完之後我又跪下了,這個改編太牛了。聽張信哲說這兩首歌相似的地方,恍然大悟,還真是那樣,兩首歌都飽含了很多人文情感。而且更牛的是這兩首歌都是孤獨感很重的,張信哲的改編卻非常溫暖,而且兩首歌的銜接完全天衣無縫,氣質非常統一。張信哲的嗓音確實已經不在巔峰期了,但是他現在的音色對這首remix卻是不能更合適了,結合了溫柔和滄桑。李宗盛應該會很欣慰。對了,張信哲這場帶來的低音軍鼓還有伴唱還有蘇格蘭風笛我本來還疑惑了半天,以為是在作死,聽了才發現他太會選了... 張信哲終於亮出自己真正的實力了,牛,歌王競爭者正式從兩個人變成三個。
8. 金志文是個很好的編曲人,他對音軌的想像力是很好的,這首歌的編排製作得真的很好,對氣氛的推進做得非常好,極適合當晚會收尾曲目。但是他作為一個台前表演者資質實在一般。颱風基本可以忽略,他現在也就比當年剛比賽時放得開一點;外形的缺陷也很明顯,他的缺陷還不屬於徐佳瑩那種化化妝再包包裝能遮掩或彌補的;至於音色,實在是不討喜,已經到了即使他唱得沒什麼瑕疵,那音色也要給演唱扣分的地步了。我說小哥你能不能接著安安心心當編曲人別非要站在聚光燈下啊?你真的很適合幕後很不適合台前啊。
9. 馬桶台能不能好好地做音樂... 炒CP這也太廉價了。第二季天天炒周筆暢孫堅,鄧紫棋張傑,看得我老翻白眼,現在又來炒徐佳瑩黃致列... 徐佳瑩不是有男朋友嗎?尊重點人家的正牌好不好?
10. 其實金志文也不用難過,這一期整體水平很高,張信哲跟李玟這都是開掛了,容祖兒也表現出了相當的實力,前三名已經根本不用考慮了。看完這期總算覺得我歌觀眾的品味正常了一丟丟(對沒錯剩下輸在了黃致列身上)
很久就已經不追我歌了,偶爾過來追一追讓我眼前一亮的歌(沒錯我說的就是張信哲,信哲歐巴擦浪嘿呦~)
坐看寶蓮燈兄妹虐殺到決賽
金志文:莫名其妙地當了一回燈泡⊙﹏⊙
李玟:各位,老娘病好了,謝謝你們上期幫忙來撐場子,這個節目還是叫&<我是李玟&>,所以你們都退下吧,不送~~ 哦對了,阿哲,你等一下~~
張信哲:coco,東西我帶來了,你還記得大明湖畔的寶蓮燈嗎?來來來,我們一起點燃它吧。還有,下場你準備怎麼虐他們哦? 嘿 嘿 嘿 ~~~
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很難想像黃致列出專輯會是什麼樣子,所有慢歌清一色哭嗓苦情?所有快歌都韓風舞曲?簡直無聊透頂!!!即使他下期再撩,曲風唱腔單一的形象已經揮之不去了Orz。。。金志文的情商挺高的。同樣是被排斥,同樣是在線歌手拉小手站一排,當年的李榮浩選擇了不知所措站在一旁,金志文說了一段話給徐佳瑩解圍。湖南衛視還真就拿著這個梗剪輯成了歐巴保護小妹妹免受矮窮挫欺負的偶像劇,真尼瑪炸了。
其實想想也是,金志文不僅是在給徐佳瑩解圍,也是在給自己結尾啊,一個大寫的尷尬。這一期張信哲實力圈粉。
1、可惜不是你 - 李克勤
這次李克勤唱的實在讓人喜歡不起來,從一開始就一字一頓,完全沒有心事緩緩流淌的感覺,當然說這是為了表達傷感啜泣的情緒也可以。但後面就完全不能忍了呀,不停地留空白和停頓,一個又一個完全不知所以,好像走一步頓以下,失去了感情線的連貫性。後半部分一個大長停頓更是把這種風格發揚到了極致。
可能是李克勤國語說得不好的關係?但是以前也沒有這樣嚴重啊。
2、你只是在比我高的地方 - 黃致列
致列剛剛開場的時候,我十分激動,因為從開場編曲,到前半段都是大歌的感覺,不再是低沉深邃的苦音,而試著講述一種更宏大的角度下更深層次的感情,是大悲大慟。摒棄了濫用升調、胸音和怒音的習慣,致列的演繹可謂感人至深,很有質感。這從歌曲名字也能看得出來。
但是後期又崩了,又拿出那一套舊做派,開始苦情。儘管幾個滑音十分精彩,也足夠撼動人心,但總是顯得油膩,並不討喜。
不過總的來說,這次歐巴的表現還是有進步的。難道致列還是適合勁曲熱舞?
3、煞科 - 容祖兒
最近歌手們很喜歡007的暗黑的編曲橋段啊。這次容祖兒的表現應該說中規中矩,選擇的是一首十分鄭秀文的歌曲。
開始騷氣的響指和抒情誘惑的唱法,彷彿在舞池中跳舞,有上世紀港片中香港女的形象,充滿遊戲感和魅惑感。然後從「赤裸」開始發力,節奏陡然變快,動感很強,「你追我躲,你清我楚」「煞科!煞科!」」嗚吼~"等短句的不斷重複,有一種女孩特有的對生活逆反和倔強態度。hey lets go之後加入的電音,略有突兀。不過全曲整體聽起來很有味道。
容祖兒還是會玩啊,什麼樣的歌曲都能駕馭的了。
4、Stay with me - 李玟
這首歌充滿著一種聖歌和讚美詩的儀式感,刨除了低層次的感傷等情感,氣場更加渾厚飽滿,也擁有了超過其他歌曲的藝術張力。後來看到李玟確實請了幾個福音合唱團來伴唱。
中間彷彿歌曲結束,但意想不到的是李玟又來了一個畫風突轉,由神聖的儀式,變為跳舞的party,甚至讓人聯想到了修女們昨晚彌撒開始吃著好吃的唱起歌跳起舞的場景,十分歡樂。最後李玟貢獻了一個極為好聽的高音。在大聯歡中收場。
在群舞中帷幕落下,不禁讓人開始思考歌曲之外的東西,但是究竟是什麼呢,我始終把握不清楚,可能真的是宗教?或者滲透的是美國上世紀舊電影的意境?
不過好像coco的聲音總是顯得過於嫵媚,某種程度上遮蓋了一些她想要表達的東西。畢竟co姨,感冒好了,依然傲視全場。
5、Autumn leaves - 王晰
王晰的聲音真的很吸引人,再感慨一次。這次表現的比前面要好,不再諂媚,歌曲中反而有一種古樸的故事感出現,無論是說到女人的lips時的輕浮感還是幾個輕微的強音,都好象在無意撩妹,開始飽滿而不再空洞。可能被淘汰了無牽無掛反而發揮更好吧。
嗯,唱的很好,唱的很好。
但是千萬不要聽原唱。。原唱明顯是個大叔,那種黑膠唱片般的,粗糙和磨砂材質的伴奏,那充滿質感的聲音,不是王晰能比的,雖然可以說王晰的演繹更加有磁性,但歲月感不是能夠模仿的假裝出來的。
6、相愛後動物感傷 - 徐佳瑩
徐佳瑩又玩上了!開始的場景是黑暗腐敗的房間,色調冷酷。從「先愛吧,霸佔一負肩膀」,有光出現。一小段電音伴奏之後,開始慢慢徹底解放,「感到煩」,「入夢鄉」兩句讓人印象深刻。接著搖滾部分開始,穿插的幾個長音讓感情得到了全面的釋放,最終在連續的「之後再算」中酷酷的收場。
徐佳瑩真是玩完萌妹玩御姐,雖然力量不足也稍微顯得孩子氣,但也是十分精彩。然而又讓人不能忘懷當年絮絮低語百轉千回心思細密的抒情歌曲,真是越來越喜歡她了。說不定下一次又唱回去了?期待。
7、平凡之路+See you again - 張信哲
終於到張信哲了!!這一期張信哲真是實力圈粉,不知道大家如何評價他這一場的演出,反正我是被圈啦。
這首歌一下子聽肯定會被平凡之路和See you again的無縫融合所驚嘆,無論意境還是情感都是無縫連接,同時律動感和抒情又得到了很好的互補。但這只是表面來看。其實兩首歌的融合,從情感線上、歌曲完整度上,從歌曲的格局上,都提升了一個檔次,下面詳細來說。
你不得不承認,平凡之路是一首略灰暗的歌曲,但樸實,是大地。而See you again始終飄在天上,是光明的,是天空。在歌曲的開始,色調是平淡而黯沉的,彷彿走在路上的旅人,公路片荒涼的質感。
經過see u again一望無際的天空的調配之後,第二段開始光明起來,背景的合唱使得孤獨感不再,也開始漸漸發力。跨過山和大海,開始變得光輝,曾經擁有的腐朽的過去,也成為了人生路上的點綴,力量感開始在身體中涌動。這一段的編曲與和聲也十分精彩,值得多聽幾遍。隨後就在這種腳踏實地和仰望天空的反覆交叉之中,旅人在繼續尋找生活的答案。
而這個答案,歌詞早已告訴聽者,是平凡,平凡的奮鬥,平凡的掙扎。歌曲沒有最終走向宏大的光明,而是以一種「when I」「when I」「when I「聖歌的感覺中走向結束,居然傳達出某種釋然。這是很有趣的,這是張信哲在大地和天空中調和出來的,一份與生活的和解,對生命的坦然。
光明和灰暗,顯然沒有辦法二選其一。
8、往事只能回味 - 金志文
金志文唱功真的很不錯,轉音和韻味很吸引人,開始時回味和夢境感的營造也很成功,中期一段吟唱後開始發力,」依偎「等變調希望出彩,但大合唱的宏大場面與情境無法很好地融合,情緒也始終不能得到有效的發揮,導致整首歌下來都讓人感覺就是沒把東西唱乾淨。金志文獨特的唱法和嗓音,讓他與眾不同,但又影響了這首歌中情感的抒發,可能想展示的東西太多了,反而忘記唱歌的根本了吧,再加上跟在張信哲後面,只能說惋惜。
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第九期20160311
這一季接近要突圍賽了,這幾期的節目質量都挺高的,各種刺激。1、個人覺得《Stay With Me》是一首很突出VOCAL的歌曲,原曲本身就是弱化編曲以及配器,重點突出人聲,通過人聲來表達歌曲是蠻厲害的一種詮釋方式,能得到格萊美年歌以及製作的獎項應該不用多說什麼了。再來就是扣扣的身體恢復能力還是蠻厲害的,看不出上一期的病態慘樣。這期這首《Stay With Me》在編曲上感覺不到花俏的音樂元素,靈魂樂以及福音元素做主導,教堂福音式的和聲讓整體氣氛變得莊嚴神聖起來,接著扣扣人聲一進來就是靈魂歌者的擔當了,也就是業界大神們常說的歐美大DIVA(←新學的辭彙)即視感——各種轉音、長音等讓其聲音得到豐富的層次,更有海豚音的爆發,好厲害的扣扣呢~這是展示自己聲音能力的一次表演,而且很歐美范。最後歡快的唱段一出來我個人還是有驚喜到的,很有外國節日慶祝的快樂氛圍,突然想起大學時有次平安夜經過東街口的花巷教堂,看見在派發蘋果時熱鬧的畫面:)
2、這期李克勤唱的是魚媽的大HIT《可惜不是你》。說真的我並沒有覺得這首歌在改編上有什麼地方可以做文章,梁靜茹有個性的歌又不是沒有,非得選這首= =0李克勤你唱完肯定會覺得一陣背疼吧,背疼是一種運氣啊:) 我覺得我還是比較適合梁靜茹的原版。李克勤這次的編曲還是有港樂的一些味道在,特別是最後的高潮部分(這個部分我還蠻喜歡的),編曲上在段落層次上切得很工整,李克勤的演唱也是鏗鏘有力,但明顯在國語的咬字上還是有瑕疵的。唱異性原唱的歌曲容易出彩是一個BUG般的設定,楊宗緯身上就有這種BUG般的設定。可惜的是,我並沒有覺得李克勤的《可惜不是你》有多出彩,雖然我不討厭李克勤,但是李克勤這幾期的表現真的很是讓人翻白眼,挺無聊的,可能這只是我個人覺得吧?嗯,決賽見。
3、歐巴的選曲路線很明了就是在苦情歌和K-POP舞曲之間交替,但每一次都會有進階式的提高,以目前的競演局勢以及排名情況,黃致列算是最穩定的一個。這期《你只是在比我高的地方》一開場便是極具韓劇OST風格的前奏,弦樂大氣又有夢幻感,而且是中韓名曲《I Believe》的旋律,《I Believe》的旋律在前奏以及間奏的出現,從聽感上馬上就抓住了聽眾。特意去聽了原唱申升勛《你只是在比我高的地方》的原版(啊叻《I Believe》原唱也是申升勛啊~),感覺黃致列在編曲以及演唱情緒上都比申升勛更為大氣而且壯烈,也難怪,歐巴自帶混音的唱法分分鐘都是讓人蘇到不行的渾厚~不過這期對於黃致列好像更有話題性的並不是他這首《你只是在比我高的地方》,而是在宣布排名時的... ...你們懂:)(←謎の微笑)
4、個人感覺徐拉拉這次排名第七有點過了,不至於。有問題的話我覺得是出在選曲上了——選曲從她個人的歌手角度來看是沒有問題的,這是她會選的歌沒錯,而且也符合她的一個整體氣質;但是對於聽眾觀眾就不是這麼一回事了,他們可能知道《開門見山》但是對於《阿密特》是什麼鬼以及這是張什麼樣的專輯、專輯有什麼歌可能了解較少,對歌曲不熟悉這是硬傷。徐拉拉的《相愛後動物感傷》編得很不錯,挺酷的。這首歌原名《zuò愛後動物感傷》,是首有露骨議題的優質單曲。小暗黑的戲劇感在段落層次上搭配徐拉拉的人聲又是一環接一環,總體上編曲優於人聲。徐拉拉的演繹表現上又回到了想放開但又憋著的尷尬狀態,放開玩會有更好的結果。不過這期對於徐佳瑩好像更有話題性的並不是他這首《相愛後動物感傷》,而是在宣布排名時的... ...你們懂:)(←謎の微笑)PS.好想打死徐佳瑩的造型師啊哈哈哈,這期霓虹招牌的衣服是想怎樣?還有飛天小女警哈哈哈~
5、張信哲這期第一名近乎無槽點,挺實至名歸的。《平凡之路》+《See You Again》的組合有點微妙——開場的蘇格蘭風笛前奏是蘇格蘭名曲《Scotland the Brave》(陳綺貞版本的《送別》也是以此為前奏)。個人理解是《平凡之路》是自己與自己對話(結合朴樹那種彆扭的性格)而《See You Again》是朋友與朋友的對話。隱藏於身體里的另一個自己,最懂自己的又最會和自己的行動及想法背道而馳的,這是不是可以比作是自己的朋友呢?編曲上無縫銜接。和聲的幾個胖妹妹是一個很重要的部分,負責《See You Again》的吟唱以及烘托阿哲的聲音都是加分很多的。《平凡之路》有一個偏嘻哈饒舌的部分,挺期待阿哲能表現的:) 都說這期的張信哲是中年叛逆,我倒覺得是中二叛逆。這幾期的張信哲都呈現了不同層次的音樂儀式感,這期不管是在音樂上,更是在演繹表現上,都有種應援式的中二感,挺有趣的~老幹部張信哲這個年齡還有如此熱血之心還是很讓人為之動容的。
6、容祖兒這期開了唱跳的大招。《煞科》是鄭秀文的一首HIT曲目,我想廣大聽眾觀眾對《煞科》的國語版《眉飛色舞》更為熟悉,鄭秀文原曲完全就是一個電子舞曲的配置,動感抖腿神曲標配啊~但是容祖兒在編曲上是花心思了的(哪個競演歌手敢說沒在編曲上花心思呢?有沒有你們自己說)。開場是爵士風情——夜幕下的魅惑感,騷氣但是不膩歪,節奏放慢緊接著加速進入了一個循序漸進而且是漸入佳境的音樂狀態。容祖兒在展現人聲的同時更重要的是展現了跳舞——向人們傳遞了一個信息,就是容祖兒是有唱跳技能的,而且不差!最後還來一個電子激光秀,這個是讓人眼前一亮的,被激光亮瞎了,很潮很棒!容祖兒應該早一點出來的,不應該等到第二補位:)
7、這季最後的踢館歌手是因為隔壁選秀節目讓人熟知的金志文,我注意過一些歌唱節目以及一些歌手的專輯製作名單都能看見他的名字。金志文是一個很優秀的音樂創作人,能寫能編能彈,這是一個大技能啊~《往事只能回味》看這選曲我就知道金志文是沖著收割年齡層票數來的,有備而來,選曲上用了計策,這是所有競演歌手都要會的技能。但是這個選曲也挺尷尬的,年代感太強,只能照顧到一定年齡層的聽眾觀眾而且保不全這些人會跳票。金志文唱得很不錯,編曲怎麼說呢?我沒有覺得很驚艷,倒是感受到了些主旋律敬老晚會的即視感,中老年合唱團的謎の大合唱太內啥了,這樣的話電吉他的SOLO還有什麼意義?金志文的編曲和演唱都是精心編排過的(←身為音樂創作人的心機),都是套路我會亂說?金志文如果換首歌或許踢館結果就不一樣了。不過這期對於金志文好像更有話題性的並不是他這首《往事只能回味》,而是在宣布排名時的... ...你們懂:)(←謎の微笑)
SPE:關於謎の微笑
在宣布成績排名時,第七名的徐拉拉哭了(女生成績不好一激動就哭了也沒啥槽點的是吧?),歐巴拿出手帕、容祖兒接過手帕過去給徐拉拉擦眼淚、身邊的張信哲啊扣扣啊紛紛握住徐拉拉的手表示安慰,嘖嘖嘖,剩下金志文一副懵逼。然而只有歐巴和金志文還沒宣布名次,分別是第四和第六。這時作死的洪濤大神就問歐巴啊你覺得誰會是第四啊之類的情商堪憂的問題(明顯看歐巴與幾位競演歌手的交情深,而且歐巴是歪果仁),這下場子就尷尬了,沒事整一個修羅場出來也是醉了~天了嚕歐巴居然還是個中二的耿直BOY,說看見他們握手安慰徐拉拉的樣子突然就有種想保護他們的感覺(芒果台的坑居然還跳= =0),一旁的金志文估計要翻白眼了(卧槽你這棒子這是坑居然沒看出來~)。不過金志文還是很爺們的,這時候情商總算有正常上線的。呵呵,芒果台估計要笑暈了,會玩,電視人該有的節操請收好。第九期個人排名:1、張信哲/李玟3、容祖兒4、徐佳瑩/黃致列6、金志文7、李克勤李玟:老娘我特么就病了一期你們就敢蹬鼻子上臉?!
啊,又是周五,想死你們啦!
阿哲的腦殘粉又如約而至了!這期頑皮的帥大叔把「平凡之路」唱出了不一樣滴感覺,能看出他漸入佳境,真的在享受每一次的演出,朴樹的原唱就很棒,改編後這首歌少了縹緲的孤獨感,多了一種對人生際遇的平靜和坦然,see you again的加入讓寓意更加完整,還能順便秀一下美妙的高音,大女孩也超級棒,加分!
昨天網易雲音樂對阿哲的專訪里,他說這次來參加比賽是因為之前很多公益項目找他,考慮到我歌巨大的影響力和專業的團隊,他決定通過我歌去幫助這些公益項目來籌款,主要是為了那些孩子們,不過既然參加就要尊重比賽,尊重觀眾,所以他會把他對音樂的理解和情懷帶到這個舞台上來,他並沒有沉浸在過往「情歌王子」稱號,一直有在關注好的音樂作品,所以有了「平凡之路」、「微光」。
噢,星星眼!怎麼有這麼完美的偶像!20年前喜歡他,20年後一點都沒有變老,還能在我是歌手這個平台看到這麼風趣幽默、聰明善良、情商高有大愛的張信哲!!!
我太幸運了!舔屏~~~張信哲終於拿第一了,開心,不渲技,不作秀,就是靠歌聲來打動人,這是真正的歌者,充滿人文精神,其實親愛的小孩就應該拿第一的。
從第三季開始,為了不在臨近終點時陰溝翻船,踢館賽的第三場一般都是各路人馬狂放大招的時候,當年各路人馬集體放大招的情況下,唱將李佳薇也僅僅是一票惜敗,足以說明第三場踢館賽,往往都是總決賽前最拼刺刀的戰役之一:
1.比起《醜八怪》,《可惜不是你》明顯更適合李克勤的唱法,編曲一如既往的賣力,還是由小到大,還是熟悉的「啊啊啊啊」,要是選曲好一些,李克勤應該會有比現在更好的成績;2.這一季的招牌除了李克勤的「啊啊啊啊」,便是黃致列的「oh yeah」,這一次重拾成名曲的他在技術上已然駕輕就熟,濃烈的曲風和颱風正搭配他的唱法,可惜,共鳴有限;3.依然記得容祖兒在記者誇她「這期就該容祖兒第一」的時候點的那個贊,容祖兒的直率背後還是對自己的唱功和控場水平的自信,鄭秀文的《煞科》在現在的語境下明顯是過去式的,然而容祖兒的演繹卻是百老匯的感覺的,更不用說造型師的功勞之大。。4.billboard金曲の一《stay with me》,李玟的歐美曲目一直保證本季不會死於曲風單一,在快歌慢歌blues等歐美曲目均熟練掌握後,這一次李玟請來了和聲開掛,沒拿第一,純屬後面來了個高達。。。當然個人覺得她在抒情以後那個突然的熱鬧大合唱略顯突兀,破壞了歌曲完整性,略顯可惜;5. 作為阿妹新專輯《阿密特》的非主打之一,《動物感傷》的傳唱度還不算特別高,徐佳瑩在《咕嘰咕嘰》之後又一次選擇自我突破,還是僵硬的動作僵硬的颱風,可惜本期實在太強。。。最後哭的連踢館人都心軟了。。。6.王晰的選歌就是「一次過山車,左轉出局」的代表,但凡是今天的這種選歌,他都不會輕易出局,在抒情歌的大勢下,中低音加上bass和長笛簡直就是期期前四的保證。。。可惜了,不能《重來》,以及哥哥你真應該去看看散光。7. 其實我是不喜歡之前爆火的這兩首歌的,雖是好作品,但時運(許久後回歸的朴樹和再也不會回來的保羅)讓這兩首歌的情懷蓋過了歌曲本身,這次張信哲在將兩首歌融合以後,竟然讓人在「兩首歌居然可以融合在一起」之外,還體會到了與原曲的孤寂和懷念之外更多的東西,就是一起在路上,到了終點之際,說上一句朋友珍重;8.可惜了。金志文此刻的心和李佳薇一樣是苦的第三個踢館歌手成功之難只有最後一個補位歌手才能抗衡,作為創作大於唱歌的歌手,金志文和蘇運瑩一樣都是國內歌壇未來的可能得一部分,這首《往事只能回味》的編曲其實依稀有第一季陳明《當我想你的時候》的感覺(居然排名都一樣。。)可惜前面的驚艷敗給了歌曲本身不適合競技的屬性和最後的合唱(略紅歌),不過他真正的舞台不在踢館賽,在以後。9.徐佳瑩不哭。。,10. 個人排名:張信哲>容祖兒>李玟>徐佳瑩>金志文>王晰>李克勤>黃致列11. 居然有點想看看吳昕和張信哲相遇是什麼場景(真的不是廣告。。。)張信哲《平凡之路》的和聲團隊好搶鏡
能把老掉牙的李克勤淘汰了嗎 換回王晰吧
張信哲本季最高水準演出
今天的內容有強烈的吐槽成分,看到不開心的不要打我……
1.李克勤再怎麼唱還是李克勤[摳鼻],雖然在選歌上有所突破可是開口一唱就是「還是熟悉的配方,還是熟悉的味道!」而且今天他是把歐巴的表情拿過來用了么?覺得他下一秒就要哭出來的感覺……
寶寶心裡苦,但是寶寶不說……2.歐巴這次雖然選了一首苦情歌,苦情的確也恰到好處。很喜歡開頭的《I Believe》小時候也正是《我的野蠻女友》火遍大江南北的時候,《I Believe》也是聽到的第一首韓文歌了,非常親切。總體上沒有用力過猛,相比之前的苦情套路,這一次苦情之中更有一種無奈和釋然,建議加入歌單。【然而還是唱了「歐耶」,以及克勤叔拿走了他的表情包那麼他只能哭出來了……】
3.容祖兒再度用自己的實力打了說她是錄音棚歌手的人的臉!漂亮舞蹈也跳的好,而我也終於知道了這麼耳熟的一首歌原來叫《煞科》。【剛剛才知道《煞科》的國語版是《眉飛色舞》,尼瑪是我們學校校校操的BGM啊……怪不得那麼熟悉……】
4.Coco的《Stay With Me》,很贊的翻唱版本,與原唱相比,各有千秋。但覺得湖南師範大學那個合唱團,略微有點減分……如果張信哲把他的「大女孩和聲組」借Coco一用,可能會更好聽。
5.王晰你把這首歌提早唱了不唱《重來》也不會淘汰啊(?_?) 我可是真捨不得你走……別老綳著個臉啊,笑起來還是很可愛的嘛。6.說徐佳瑩造型丑的,你們是忘了蘇運瑩的造型師了嗎(ノ=Д=)ノ┻━┻?
7.第一次知道《平凡之路》和《See you again》的歌詞是那麼相近,而且串在一起是那麼好聽~剛剛在echo上找到了一個《See you again》+《平凡之路》的阿卡貝拉版本,也非常好聽。
http://app-echo.com/sound/info?sound_id=7438948.金志文在賽前從心理上已經輸了……
馬桶台能不能彆強行湊CP了,lala都有男友了,報個名次還能弄成這樣,惡不噁心?弄得金志文里外不是人[微笑]
等明天聽了音頻版本在繼續更新(??ˇ?ˇ??)2016.3.20更新按排名先後評價:1. 平凡之路+See You Again by張信哲實在是太喜歡這個版本了。引子用了《平凡之路》的副歌開始,純人聲沒有伴奏,一上來就抓住我的耳朵了。在高音部分「失掉」二字上能聽到標誌性的「張信哲式」光澤。前奏獨具匠心地加入了蘇格蘭風笛,竟然沒有任何違和感還讓整首歌變得更洋氣/喜慶(開玩笑)。張信哲的咬字相較於朴樹的更清晰一點(聽他一板一眼地唱via via竟然還有點萌),把這首傳遍千家萬戶(看看台下的大媽們都會唱)的歌曲打上了自己的個人標籤。後面三個特別可愛的「胖妞兒」——大女孩組合也是個加分點。雖然是華人的臉孔但是和聲的方式非常歐美化,一舉一動diva范兒十足,這樣的和聲無論是給內地的《平凡之路》配或是給美國的《See You Again》配都一點不過分,最後揮舞著小胖爪(非貶義)帶動現場氛圍真的非常棒。兩首歌過渡得非常完美,沒有異物感,。【反派教材:黃致列406《一個人的天荒地老+阿里郎》,聽得我不斷翻白眼】聽到最後會有種這首張信哲的自白一樣,非常真誠,好像唱出他的心聲一樣,再回想到開頭純人聲強調的「我曾經失望失落失掉所有方向,直到看見平凡才是唯一的答案」,更能體會到自述的感覺。很喜歡網易雲音樂的一個網友Mixsing的評論:「哲哥在告訴我們:平凡就會See You Again」。
2.Stay with Me by李玟
其實我覺得李玟唱完這首歌基本上可以確定第一名的位置了,誰知道半路殺出一個張信哲23333。仔細想了一下我覺得張信哲打敗李玟的很大一個原因就是選曲的知名度更大一點,當然在我心裡這次李玟和張信哲的表演難分伯仲。
先說說原唱Sam Smith,今年奧斯卡最佳原創配樂給了他在電影007所演唱的插曲Writings on the Wall。這位92年出生(當時長得有點蒼老)的英國創作歌手可以說是歐美音樂這兩年一個大勢。我個人來說非常非常喜歡李玟的編曲,把騷姆的版本豐滿化了,身後的三位黑人和聲也非常給力,但我覺得要是把後面的湖南合唱團(你們看他們的搖擺還是非常程式化的)換成唱詩班的大爺大媽們肯定更過癮。這首歌無論是原唱還是改編版都逃不出福音的圈圈,而福音差不多就是黑人音樂的地盤,所以你們看到那三位和聲前奏的wooo一出來張信哲和沈夢晨的眼睛都瞪圓了。李玟的英文歌真的是拿手好戲,我非常非常愛她的發音,甚至覺得她比有些native的發音更好聽一點,因為她吐字很正式但不死板,沒有一些吐字的壞習慣(比如說布蘭妮Oh baby babe那種【不是黑!!!!!!】)。副歌部分唱到Stay With Me/All I Need的時候吐字真的非常真誠,我都甚至能覺得她是向我伸出的手一樣。海豚音部分真的非常非常美,而且不太像是牛牛Mariah Carey那種比較縹緲的音色,另外她的裝飾音完成度完成得非常好。其實我覺得她要是按原曲那麼結束就已經很完美了,後來踢鞋的場景切換我覺得有點誇張,但帶翻了現場氣氛(看有個黑人和聲也是一臉玩兒翻了的表情哈哈哈超可愛)也還能接受。
3. 煞科 by容祖兒
這次前三名竟然難得的和我心中的人選一致。在節目播出之前我特意聽了鄭秀文的原版,所以聽到容祖兒的改編也是眼前一亮。原唱就是個非常嗨的舞曲,當然並不是傳統意義上的洗剪吹風格。容祖兒把第一遍的速度降下來了,通過將音色神秘化和配套的動作自動讓觀眾腦補出一個故事。值得一提的是,我認為容祖兒的動作和歌曲的旋律配套度非常高,不會讓觀眾覺得多餘或者不舒服,另外到最後那麼快速的變換動作她竟然都不會喘,想想她都36歲了真的超級佩服。第二遍「你追我躲」的時候加快了速度,讓觀眾有種緊迫感但不至於不舒服,在我耳中彷彿有種警察和小偷的刺激感。特意查了一下「煞科」在廣東話里是殺青的意思,容祖兒的編曲也有種將原曲拓寬成一齣戲的感覺。私信認為只可惜和李玟的表演連在一起了,風格難免有些撞車,但第三名也是實至名歸。
4. 你只是在比我高的地方 by黃致列黃致列唱了那麼多場大情歌,這次是我比較喜歡的表演。前奏和間奏串的《I Believe》的思路非常非常棒,比他之前莫名其妙串阿里郎的改編巧妙了很多。說到中國人民非常熟悉的《I Believe》(後來又被孫楠翻唱過),不得不提我本名全智賢(迷妹臉),忍不住放上幾張《我的野蠻女友》時期王媽(粉絲的愛稱)還帶著點兒嬰兒肥的顏 (圖片 cr. pigtrials in tumblr)好了我們接著聊音樂 說到《I Believe》,忍不住嘮嘮野蠻女友這部片子。雖然大多數人只記住了那個不顧形象愛打人厚臉皮的長髮姑娘,但其實影片更想渲染的是這個姑娘背後的憂傷。刷湯不漏的時候很多人提到這部片子都會用到一句話:I know her. She pretends to be happy but she』s full of sorrow inside. 所以這首歌淡淡憂傷的旋律與這首有點苦情的《你只是在比我高的地方》在意境上還是匹配的。用弦樂隊演奏的I Believe先把觀眾帶入一個熟悉的意境,然後無縫銜接這首《你只是在比我高的地方》,用這種方式彌補了觀眾不了解的天生缺陷。這次致列小哥並沒有像往期一樣使出全身的力氣,聽得出來他在盡量剋制自己的情緒。我很喜歡第二段升調之前那句「哈吉瑪…」,著實唱出了一個男人的委屈。升調後用上了自己標誌性的哭腔,竟然覺得並沒有用力過猛,情緒掌握得剛剛好,這點值得表揚。但我還是覺得結尾那幾句粗糙的音塊(是的我都不忍心說這是音符)和那句oh yeah處理得還是著實有點過,希望哪次可以改進一下(畢竟觀眾也該審美疲勞了)。5. 可惜不是你 by李克勤知道排名的那一刻我是懵逼的。前奏的弦樂改的還不錯,查了一下是李克勤自己的《飛花》,但李大哥一開口我是拒絕的(請自動腦補小s冷漠臉)。這故作小心翼翼的咬字是怎麼回事?這奇怪的國語發音是怎麼回事??(請自動對比上期容祖兒《想著你的感覺》)這奇特的打亂的原曲的節奏又是怎麼回事???第二段一頓又一頓的「那一段我們曾心貼著心/我想我更有權利關心你」和無比奇怪的和弦伴奏又是怎麼回事啊啊啊啊啊啊?????最讓人懵逼的是非常裝逼的「我--還--看得見」和結尾那個超級無敵宇宙無雙的無比長的「溫柔ooooooo」和「感謝」後頭那個長達10秒的停頓真是秘制尷尬啊。總之這次李大哥的第五名確實是佔了選曲的便宜,但這大概是他唱的9首歌里我最不喜歡的一首了。
6. 往事只能回味 by金志文說到金志文,我的記憶還停留在12年的《中國好聲音》上呢。但四年過去了,他好像在不停轉移戰場:從好聲音的第四名,後來又拿到音超歌王,之後又參加了《我是歌手誰來踢館》,打敗了73位歌手終於登上《我是歌手》的舞台,但最後竟然以第六名(可以說是)慘敗。究其原因(不僅僅是踢館不成功,還有「正式」出道那麼多年還是不溫不火「,我其實比較認同 @耳帝 他的意見:這首《往事只能回味》,平心而論,非常好聽,完成得也很不錯,我敢說金志文絕對是拼盡全力唱了。但即使拿出如此多的誠意,還是不能一擊打動觀眾,我想跟自己天生的音色有關。在他之前表演的張信哲,那麼多代表作——《過火》、《愛如潮水》、《信仰》、《白月光》等等,都是極具個人風格的。他是我童年的第二個男神(第一個是周華健哈哈哈),清亮的嗓音征服了當年輝煌的唱片界的消費者。這就是所謂的」華語樂壇巔峰時代音色為王的唱片歌手「,光是聽他的卡帶就足以忽略樣貌和舞蹈讓人們瘋狂地愛上他,這也是為什麼他的代表作能成為經典的原因之一(當然歌曲本身也超棒,這點更重要)。同樣的,容祖兒、李克勤都是經歷了幾十張唱片慢慢磨練出來如今的音色和唱功的,在現場越來越挑剔的觀眾聽來,比起前面的幾位前輩,金志文的嗓音確實遜色了不少,似乎缺失了觀眾最渴望聽到的光澤感和新鮮度。而且編曲第一次聽得時候確實覺得他想表現的東西太多,但自己的表達能力有限,所以讓觀眾聽著有種「消化不良」的感覺。反觀上一次踢館成功的王晰,贏就贏在濃重的男低音和比較有特色的選曲(而且很適合自己),當然他也是太年輕,第二場太輕敵了選了一首暴露自己缺陷的「重來」,分分鐘就得管觀眾叫爸爸了……
說到周華健,請允許我舉一個不恰當的例子。我小時候最喜歡聽他的《讓我歡喜讓我憂》,這首是李宗盛親自填的詞(曲子是一首日本歌)。雖然李宗盛唱歌也很有特點,但我不敢想像李宗盛來唱這首歌該是什麼感覺(絕對不是黑!!)。這種非常直白的情歌非常適合周華健的嗓子,但李宗盛有點滄桑的音色反而更適合《我終於失去了你》。所以說雖然金志文這首歌的編曲很不錯,但可能不適合金志文這種帶點兒泥土味的音色。歌手這個職業看起來非常光鮮,一夜成名的例子數不勝數,但真正紅起來的還是那些老天爺願意賞口飯吃的人,聲音有特點、辨識度高,有了像王菲那樣的嗓子,真是不紅都難。要是再遇到張亞東這樣的王牌製作人,那就是如虎添翼了吧。
再說這首歌的完成:前奏的處理比較簡潔,鋼琴彈奏出的幾個八度讓這首歌聽起來非常精緻。第一句「時光已逝永不回」處理得還比較小心,第二句「往事只能回味」後幾個字音色中的「土」氣就遮不住了。後面兩句好像又轉回到第一句的處理方式了,這讓我有點懵。後面的老人合唱團的和聲我揣測大概是想營造大海波濤的感覺,凸顯「時光易逝 往事無回」,這點的處理我還挺喜歡的。越聽到後面我就更懵逼了,說的直白一點,這首歌從頭到尾感覺就是一個調調,「時光已逝永不回」這幾句歌詞重複了太多遍,所謂的高潮也弱化了很多。即使編曲再有層次,能不能找一首歌詞豐富一點的歌啊……
在百度百科找的完整歌詞,一共就5大句9小句,你再數數現在的標準的AB式流行音樂,哪個詞人有這個自信?
愛馬好像觸到我話嘮的點了,大家多擔待多交流憋撕我哈!
7. 相愛後動物感傷 by徐佳瑩
說實話這首歌墊底我還是有點意外的,畢竟徐佳瑩是第六個出場的,雖然有被之後出場的《平凡之路》碾壓的嫌疑,但相比起第一個演唱的《可惜不是你》,真是不知道強了多少倍。仔細想了一下,我覺得可能跟她這次選曲稍微大膽了也有點關係,這首阿妹的歌知名度比起之前唱過的《不痛》、《修鍊愛情》差了很多,而且二次編曲的餘地不大,不能帶給聽眾如同《莉莉安》一般極具個人色彩的重新演繹。更重要的是,徐佳瑩自身乖乖女的形象和比較清澈的嗓音可能超越不了聲音夠野的阿妹的原唱,而台下不能像我們一樣單曲循環的聽眾們大概會對歌曲中的場景表示疑惑,注意力被分散的同時搖滾的氣氛也就淡了,這樣的結局往往就是聽眾覺得不夠嗨,自然不願意為之投票。
天哪我終於寫完了這次的點評了,在這裡要特別感謝新浪微博 @耳帝 @DK在北京 和微信公眾號:光音天 給予我的靈感。
以後大概也不會輕易下決心寫《我歌》的劇評了,畢竟醞釀的過程太痛苦了,不過我會把我收錄在網易雲音樂的歌單「我是歌手S4」的所有我喜歡的演繹在本季結束後進行一個短評的集合,有興趣的朋友可以期待一下。
更新將最快公布在我的gongzhong號【Anny正在聽】(wechat號:listentoanny)里,都是我的樂評,歡迎訂閱~
平凡之路貌似爭議比較大。出歌單時,我是很為阿哲擔心的。選兩首新歌,高傳唱度,大眾已固定印象的歌。要麼大勝,要麼慘敗。(對李克勤說的就是你,昨晚聽得我那個尷尬啊)
原版平凡之路是沉鬱的,see 是哀而不傷的。阿哲這版,用音色撐起了兩首歌,銜接的部分並不突兀,在情感上也是統一的。整場下來,感覺阿哲唱亮了人生之路,平凡卻也明媚。誰說平凡一定要是淡泊的?唱出自己的風格可謂自成大家。唱商高,通過改編避免了自己的劣勢。全場最佳實至名歸。ps,身為同志,我真的太愛那段蘇格蘭風笛了。李克勤一如既往沒啥問題也沒啥好說的,反正我聽起來沒啥興趣。黃致列還是那個套路,但是這次不俗套,歌曲難度高所以瑕疵稍多。但是唱的還不錯,唯一的問題就是之前這套路聽膩了,儘管這次這個套路跟歌曲相當合適,也還是不免令人覺得無趣。容祖兒很棒很穩,我很喜歡她的聲音氣質。跟李克勤一樣穩到不行,關鍵是還不無聊。不過我覺得開頭唱得稍顯平淡。李玟老娘病了一期而已,你們這些上天的趕緊給老娘下來。反正最後李玟如果不是歌王我就覺得這節目是個笑話!王晰不暴露品味,像這期一樣老實唱發燒碟的話,憑他的聲音我還能再聽兩場多給他生幾個孩子。徐佳瑩改編很有層次,如果颱風不那麼幼兒園老師,再誇張一點的話整個表演能更加優秀。現在這樣本身也很棒了。張信哲剛開始聽到選歌的時候我還擔心,因為他的音色清亮又溫暖,感覺很不適合這首歌。但是最終改編效果意外貼合他本人。兩首歌串得也不違和。金志文我知道他有才,但是我是從中國好聲音認識他的。那會我就覺得他不知道為啥,唱的作品有種莫名的土土的感覺,聽完這期我依然覺得有點土土的。非貶義,但是怎麼說呢,就覺得他唱歌我並不期待吧。最終個人排名李玟 張信哲 徐佳瑩 黃致列 容祖兒 金志文 李克勤
看到我祖兒唱跳的功力了嗎!
像這種演唱會狂跳十五分 氣息超穩 緊接苦情歌一點沒差的歌手到哪裡去找!到哪裡去找!哪裡去找!下期hacken唱天梯了,膝蓋先給。推薦閱讀:
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