是否使用音樂家的套路，就能做出好聽的曲子？
01-15
卸腰。
是的，但是要想做到『使用音樂家的套路』本身就是一件需要大量學習的工作。當你研究透一個作曲家的手法的時候，你自己也具備了一定的作曲水平，這時你寫曲子的目標就不只是『好聽』了。
作曲專業的學習本來就是研究前人的作曲手法，將其總結成一套系統的理論，並且在現有的理論之上尋找創新的空間。
每個作曲家確實都有自己的個性，但只模仿其個性自然就會出現題主自己說得，混亂不夠好聽等問題。
所以，除了「個性」也必須模仿一些「共性」，否則很可能連這個「個性」的東西都模仿不好，空有幾個特點卻模仿不到精髓。
而這個所謂的「共性」就是樂理。說到底想做出好歌來，還是要提高自身的姿勢水平。
謝邀，其實重點就在於平常我們所述的「好聽」究竟是什麼。以大部分人所理解的「好聽」來看，其實都是有規律可循的，比如著名的D大調卡農，但也不能完全靠規律概括一切。音樂家的套路僅僅是技術角度的解釋，能做到一定程度的和諧即「不難聽」。但如果要主流審美的「好聽」，迎合數量最多的人才是重點。作曲只能學技術，審美的東西還是看個人修為和創作方向了。
應該反過來說。想寫出好作品，不研究別人的作品是不行的。首先，題主你猜為什麼作曲家要學習樂理，而樂理書上面的那些理論又是根據什麼總結出來的？：）
然後……分析「套路」然後賦予一定概率作曲的事情，一直有人對此好奇而加以研究。比如這裡（好像是以前在知乎上看到別人貼的鏈接，我收藏下來了但是忘了出處，抱歉）。這個作者（David Cope）的程序作曲研究從1956到2012都有，似乎其中有不少研究曾經產生過相當大的影響，並且裡面有很多曲子有midi下載，你可以參觀一下……
此外還有抱著原創的目的（而不是總結-歸納-模仿的目的）直接搞程序和數學模型的音樂家們，比如Xenakis。不過我只是知道這個人的存在，還沒聽過他的音樂，題主你有興趣的話也可以試試……
謝邀！如果你真的能研究出一個作曲家習慣性的音高、節奏型搭配，賦予一定概率進行組合，是能做出蠻像樣的作品的。如果研究透了一個作曲家，也很不錯了，就像書法的臨摹，臨摹得很好也屬不易的。再重申一遍，好聽不是作品創作的唯一目標。好聽的不一定是好作品。
能模仿出他的套路可能可以做出很有藝術性的曲子 但是能不能找到其中的套路才是最大的問題 何況套路並不僅僅只有旋律和節奏 如果你可以做到完美分析作曲家的作品 基本上也不用依靠他們的套路了
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