音樂能夠像書那樣縮寫嗎？
01-15
這裡說的不是像去掉修飾詞語那樣縮寫，而是用自己的語言概括總述式的縮寫。
能。調性音樂的話，參照申克分析，縮寫完大概就是這樣的:
吉他手：哎呀昨晚撩妹去了，沒有練吉他，今天排練怎麼辦啊？
貝斯手：C Am F G（或者15634145）吉他手：get鼓手：哎呀昨天晚上撩妹去了，沒有練鼓，今天排練怎麼辦啊？
貝斯手：動詞大動動詞大詞鼓手：get主唱：哎呀昨天晚上撩妹去了，沒有聽歌，今天排啥歌？
貝斯手：我給你哼一遍你聽好主唱：get結局：一個完美的排練
你一定很想問為什麼貝斯手不去撩妹？我不告訴你。
當然能。搜「鋼琴縮譜」。
作為一個從初中開始在各種民樂隊，小型組合中濫竽充數的人，我認為音樂是可以縮寫的。 如果你問的是一本譜子是否可以變成兩頁紙，答案是可以，只留下主旋律把配樂去了就可以了。 如果你問的是主旋律是不是能簡化，答案依然是可以，將修飾的音去掉，把部分起伏的音去掉，大約能去掉三分之一的音符甚至更多（視音樂的複雜與否而定)，當然就完全不是原來的味道了（可以參考《彝族舞曲》開頭和《九百九十九朵玫瑰》的高潮部分)，會十分單調。 如果你根本不是問譜子而是單純問聽覺意義上的音樂，對不起聽覺上的音樂根本和縮「寫 」扯不上關係，文字是可以寫的，譜子是可以寫的，聽覺寫不了，更縮寫不了
謝邀！音樂分析就是關於這個的，我就是專業做這個的。嚴格意義上講，音樂是時間藝術，是無法縮寫的，但這不是說不能提綱挈領地說個大概。比如傳統的曲式學，從整體結構領域縮寫音樂為幾個字母：ABA(再現單三);ABCDCBA(鏡像曲式)等。比如和弦可以簡縮為羅馬數字為基礎的記號(I,IV,V)，或者功能標記（T,S,D），或者像流行樂那種字母為基礎的標記（Am, BM7,Csus4)那種。比如旋律可以找出主題與主題發展脈絡，基本可以說明音樂的概貌。比如節奏可以抽出主要節奏型。
復調的音樂也可用字母簡化代表，模仿的主題用相同字母，擴大的主題用大字母，倒影的用倒寫的字母等。
20世紀產生了申克音樂分析法，也叫簡化還原分析法，可以將任何調性音樂作品簡縮到背景等級（一個主和弦為基礎的對位結構），申克認為任何音樂（有調的）都在這個基礎擴展、裝飾、延長得來。但簡縮的結果沒多少意義（任何調性音樂的背景都基本一樣）。而簡縮的過程確也有對音樂結構的洞見。後來申克的學生薩爾則等人發展了申克學說，使申克分析法可以用於非調性音樂分析，我的著作《蒂皮特交響曲創作分析研究》中曾用此法分析非調性音樂。另外一個新的分析法是阿倫·福特的音級集合分析法，可以把實際音樂中複雜的音級簡化為原初形式，利於觀察音樂深層的關係。我在《現代音樂分析法》的研究生課程中主要講述這兩種新的音樂分析法，收到良好的教學效果，學過的研究生普遍反映學過我的課程後對音樂的認識深刻多了，不再停留在表面，完全不同於以前了。有的歌 幾個字母 幾個數字就能概括 當然 看你懂不懂這幾個字母或者數字了？
歌曲是有靈魂的，我們會賦予一首歌稱呼，但是它真正的名字，是音符。你是否有聽一首新歌，卻恍惚想起另外一首舊歌？ 而且這時候，你會整個思緒跳躍去了你所想起的那首舊歌里去，若是一時想不起名字，更是會苦思不已，在腦中不斷重複，如困牢籠。 而這首新歌，早已聽不進耳朵里。
一般流行歌曲的結構是以主歌（Verse）（A），副歌（Chorus）（B），過渡句（插句）（C），流行句（記憶點）（D），橋段（Instrumental and
Ending）（序唱，過門，間奏）（E）等組成，一般來說，單二部曲式最為多見。主歌可以說是內容，是每首音樂的主幹。
舉個栗子，《歡樂頌》是很多人都聽過而且熟悉的歌曲吧，來， 大家跟我唱一次！
mi mi fa ····是不是已經不自覺接下去了呢····好，重新開始
mi mi fa so ~so fa mi re~ 從開頭三個音自覺接下去的，是不是很多人到這裡就接不下去了呢~·····剩下的是do do re mi~ mi re re~
這個實驗說明一個問題， 我們以為很熟悉的歌曲，並不是如我們所想的那樣熟悉。
大家還可以想像一下，當我說《歡樂頌》的時候，和當你聽見mi mi fa~的時候，哪個更快讓你想起這首歌呢？
在這裡做個投票，若是歌名比較快，點反對；若是mi mi fa~比較快，點贊。我認為是mi mi fa 比較快的 是的，「mi mi fa"就是這首歌的真正的名字。這三個音符，就是一首歌的縮寫。
所以這個音符表達了什麼呢?
這個得研究一下宮商角徵羽,金木水火土
那詩歌呢？
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