如何評價辛柏青演的李白?

01-14

如何評價辛柏青在妖貓傳中飾演的李白? 是否符合李白的歷史形象和神韻?

看到辛柏青老師的那一刻，我馬上和身邊的朋友說，好像語文書上李白的畫像呀。

我沒見過真正的李白，也沒有幻想過李白長什麼樣子，但是看到辛老師的眼角，眉梢，鬍鬚，體態，表情的時候，我覺得李白就是這個樣子。

看電影最大的驚喜，佩服辛柏青老師！

剛剛在網上看到這張對比圖，沒毛病！

之前看過辛柏青的話劇《青蛇》，真的超級喜歡他的法海啊，連帶著對這個演員也很有好感，但是這一次，真的喜歡不起來他的李白。

李白和杜甫不一樣，杜甫很多屬性是具象的，比如憂國憂民，歷史上憂國憂民的人物太多了，不是完全相同也有很多相似的模板。

可是李白的恣情任性實在是抽象了一些，很難說清他是因為天真還是因為通透。如果說把飲酒，作詩和力士脫靴三個符號雜糅在一起，告訴我這就是李白，我是沒辦法信服的，「恣情任性」一用力過猛就會容易顯得流於表面和浮誇。

最後，我不會說我最驚艷的角色是散發擊鼓的唐玄宗。

個人很喜歡

尤其是他寫詩流淚的那一刻

很符合我心中那個藝術家一般活在自我之中的李白

之後扔筆的一刻亦是很有一种放浪形骸的感覺

再然後是貴妃對李白說「大唐有你，才是真的了不起」，鏡頭中辛柏青老師有了一個眼神的閃動

這個細節在我看來，一下子把李白表面不羈放縱之下的感情細膩表現了出來

浪漫的人從來多情

酒入豪腸，七分釀成了月光，餘下三分嘯成劍氣，繡口一吐就是半個盛唐。

辛柏青老師讓我看到了這句話活的詮釋。

第一次回答

前兩天自己去看了妖貓傳

感覺還行吧有幾句台詞挺突兀的

而且有的地方沒給什麼情感上的鋪墊說哭就哭了有點兒小彆扭

但是

李白一邊說著雲想衣裳花想容的時候

眼睛放光笑著的時候眼淚流出來了

那一幕讓我印象很深。

演技驚艷。

初看時，會覺得「這是李白嗎」？

回味起來，越發覺得「這就是李白！」

曾經很喜歡演員黃軒。在大熒幕上，黃軒的臉顯得特別沉靜安穩，他演的駱賓基，是《黃金時代》的驚喜，這幾年來，反而再沒有那樣動人的表演了，尤其後來去演翻譯官炒熱度，有了那麼一點花邊新聞，便覺得索然無味。

後來再一次驚艷我的電影是他主演的《妖貓傳》，卻不是因為他，而是在預告片里驚鴻一面的李白。這個預告片剪得實在是好，前半句還是美人於漏夜孤高之處悵然吟詩，後半句便接上極樂之宴上李白的神來之筆。辛柏青很久不出來了，上次看他的戲還是幾年前的《人活一張臉》，看他們東京電影節的照片，辛柏青還是長几年前的樣子，但是電影里的扮相與現實的樣子截然不同，不只是面目和身態，連氣場都不一樣。我也沒法聯想西裝短髮，筆直站立的人是電影里微醺慵懶，眼角吊梢，站沒站樣、坐沒坐樣的李白。在此之前，沒有哪個人演的李白是經典，也幾乎沒有哪部劇是專門塑造李白的，他又是一個歷史上真實存在的人物，雖有幾點爭議，但「謫仙」一詞並非一家之言，真實的李白從詩中走出，恰是其扮飾本人的最好演員，現在的演員一旦演不好，很容易被說「與歷史不符」或者「仙氣不足」。《妖貓傳》里，白居易是講述者、揭秘人，其個人形象被大大弱化，本職工作是串聯其整個故事，演員本身要塑造怎樣深入人心的角色反而在其次，他像《蘇州河》里的出鏡的攝影機，然而故事的中心卻是牡丹。因此說黃軒在電影里的表現只能說是完成了任務，不功不過。正如電影里所說的，白居易一直活在李白的陰影之下，李白一現身，白居易的詩人形象便沒那麼重要了。不過白居易也要釋然了，這只是時間的錯，比李白僅僅晚生三十年，又同樣才氣縱橫，說到底，歷史上的哪個詩人，誰又不是活在李白的陰影之下？就連李隆基看到李白的《清平調》，也氣得藏起自己的詩了。

電影里李白出場時間就幾分鐘，全部集中於極樂之宴的金黃色調中，先是力士脫靴。我想李白僅僅是因為有人打攪了他的醉夢，隨口提了這個要求。不畏權貴不假，卻也沒必要提到那個高度評價，反倒是說明李白是個性情之人，還挺有趣。跟高力士的一番拉扯像是熟識之間打趣，李白沒那麼狂妄，高力士也沒那麼小氣。起筆「雲想衣裳」，後半句「花想容」流水一樣彷彿天賜。詩人七步成詩不罕見，曹植有其乞憐，杜甫有其悲憤，到了李白這兒只是見美生情，才思泉涌，不吐不快。辛的塑造不同於往日，隨吟隨寫一氣呵成，而是自己跟自己互動，「花想容唄」，覺得自己厲害死了，卻又不是單純的驕傲，其激動含淚，感念這神來之筆源自盛唐氣度，自己只是有感而發。寫完詩，甩手將筆扔進瓊漿玉液，又自顧自醉去了，留給白居易一個殘跡。

貴妃聞詩很喜歡，過來跟李白道謝，李白楞了一下，一口一個「娘娘」，想是為美色所動，但也不是迷得動也動不了了，只能說反而酒醒了些。「這是不是為娘娘寫的」「可我也不能騙娘娘啊」，太可愛了。如果說幻術之中也有真相，李白的這個幻術，的確本為寫盛唐之美，作詩之前他連娘娘的面也沒有見過，但娘娘就是盛唐最美的見證，李白也許想像過娘娘的樣子，就是盛唐那樣，雍容華貴又見之可親，氣質高絕卻非孤芳自賞。又怎麼能說這詩不是寫娘娘呢？因為都是美的事物，貴妃才覺得這詩配她，玄宗才覺得非得把李白趕出長安不可，否則在讚美貴妃這件事上，自己一個天子，也太捉襟見肘了些。

李白下場了，就我的體驗來說，辛柏青的李白塑造了這個層面的頂端，或者說是有了這樣的表演，才分出這樣的層次，太驚艷了。李白和楊貴妃一樣，都是盛唐的產物，二人互為映照，美在不同處，卻又相同意。

全場最驚艷的一段表演

剛看完，只說李白

看到李白念詩，眼淚差點出來，

唯一的淚點，是我愛的詩仙，

以前讀書時念他的詩，

總會起雞皮疙瘩，

怎麼會有人寫出這樣的奇觀！

夢留天姥吟留別

「霓為衣兮風為馬，雲之君兮紛紛而來下。虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。」

做個夢都能有這般意境！

將進酒

「君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白髮。朝如青絲暮成雪」

寫給楊貴妃，

清平調詞

　　其一

　　雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。

　　若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。

　　其二

　　一枝紅艷露凝香，雲雨巫山枉斷腸。

　　借問漢宮誰得似？可憐飛燕倚新妝。

　　其三

　　名花傾國兩相歡，長得君王帶笑看。

　　解釋春風無限恨，沉香亭北倚闌干。

劇中的李白喝的醉醺醺躺在酒池旁，一襲不太乾淨的白色長袍，手指沾著黑墨，頭髮亂糟糟的，往那一躺，不修邊幅，眾人面前眯著眼讓高力士脫靴；端了筆墨紙硯來，卻非要寫在高力士背上。這不是李白還是誰？！

最讓我動容的瞬間就是，他思考詩句時，將毛筆含在嘴裡，突然靈感湧上心頭，念出「若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。」然後疾筆寫下，咧著黑嘴笑，又反覆念了念「雲想衣裳花想容」，眼裡泛著淚光，彷彿看見了他心目中的美人，陷入沉思。

他寫的時候是沒見過楊貴妃的，在劇中，只是憑藉想像。

寫完了，

高力士問，寫好了嗎？寫的好不好？

李白說，自己看！（其實寫在高力士背上，根本看不見）

高力士問，不改改？

李白說，一字不改！我睡了

完了毛筆一扔，扔在紅色酒池中央，

躺在酒池旁倚靠著一個啥金座，直接鼾聲起。

這是我的李白哈哈哈

李白出場……

(這特么油膩的中年酒鬼是李白!?〣( oΔo )〣)

李白開始寫詩……

「雲想衣裳花想容(唄)，春風拂檻露華濃。」

(等等……Σ( ???))

「若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。」

(這……這特么才是李白啊！！(?????))

他出場的時候，我還在跟朋友說，我覺得李白應該再帥一點啊。

電影散場的時候，我跟朋友說，這就是我認識的那個李白。

好演員從來都不是用臉征服觀眾的。

整部電影的基調，全在這兩分鐘了。。空前絕後的演技

「雲想衣裳花想容」後面多加一個語氣詞「唄」，就是感覺。不論對女人，對詩有多痴迷，有多放縱，最後又歸於無所謂的自由，可嘆可敬

1號看的電影，李白是最出彩的一幕。

我覺得演的落魄有餘，飄逸仙氣不足

說著北京口音這一項就毀了