國內的電子音樂處於什麼狀態?

在微博上看到Hardwell和Dash Berlin要來北京演出的消息驚喜萬分。突然想到自己在國內club里玩時其實很少聽到DJ會播放house,trance之類的音樂,更多的是Rihanna,Beyonce之類的流行榜單歌,但在國外玩時基本都是一晚上的house,hardstyle。想問問這是什麼原因造成的?希望有從事DJ或電子音樂製作的人來解答。謝謝。


如果樓主說的電子樂是指偏實驗、直屬於現代嚴肅音樂的電子音樂,請去聽姚大鈞老師的作品,我相信題主一定會驚訝於國內竟會有如此厲害的電子音樂作曲家。包括電子音樂濫觴的具象音樂在內的電子樂各大流派,他老人家都了如指掌,自己的作品也是世界一流。姚大鈞好聽的歌

如果題主指的是電子舞曲,那麼可以說由於EDM特性的原因,其他答者提到的蝦米和網易雲音樂上充斥著大量不懂樂理,不懂作曲的所謂電子音樂人,他們只能用一些模式化的EDM軟體,每天生產上噸的千篇一律的電子垃圾。

原本EDM這個概念是指Techno、Trance、House、Drum "n" Bass等廣義上的電子舞曲流派的總和,不過前幾年在美國開始興起的所謂EDM風潮使得EDM變成了極其狹隘的融合了各種House(比如Progressive House和Electro House)和Dubstep(Brostep)的單一風格。

在這種狹隘意義上的EDM泛濫的現狀下,再加上國內並沒有經歷過像歐美那樣完整的電子舞曲各個流派的發展過程,使得很多國內接觸電子舞曲為時不久的愛好者難以對EDM有著全面的認識,他們中的很多人本身並沒有系統的學過樂理,而網上又有很多既成的EDM編輯軟體使得EDM的製作門檻看起來非常低,於是他們便開始嘗試自己去做EDM,本來這種狹隘意義上的EDM已經被外國DJ做濫了,這些「國內電子音樂人」又用別人做好的模式化軟體去」拼接「,或許初衷是好的,但是其中絕絕大多數真的是垃圾一樣粗糙甚至可以說是無價值的東西。我曾經接觸過一些蝦米網易上的這種」民間電子音樂人「,他們中的很多甚至連合成器、取樣器、音序器、PRO Tools是什麼都不知道...而當他們在網上發布他們的」作品「時,可以看到下面很多人誇牛逼,而那簡直就是一種誤導,只會導致進一步的惡性循環...

但不可否認國內有一些優秀的Techno、Trance、Drum "n" Bass方面的DJ直接簽約西方的廠牌,不好意思我忘了他們叫啥所以沒法舉例,因為我覺得他們雖然做的很好,但是和國外比起來,並無什麼突破或者革新性質的東西,因此在聽到他們作品時,並未刻意去記住他們的名字(抱歉,我簡直像是說了廢話)。除此以外國內搞電子舞曲比較早的B6,MHP,Dead J等也都在國際上享有這樣那樣的美譽,像Yuan,朱剛,Samurai Mal也都是很有潛力的新人電子舞曲DJ。

當然在國內主流流行樂壇連前面所說的狹隘意義上的EDM的發展都不是那麼成熟的情況下,對於一般人而言廣義上的電子舞曲DJ的名頭更是聞所未聞。

國內很多現代音樂流派的發展現狀差不多都這樣,慢慢來,未來是光明的吧。


國外接觸EDM都是Tomorrowland、Ultra這種大型的電音節,Sk、Zedd、卡受ins的贊差不多跟JB和你霉一樣多,就算是Vicetone或者Marshmello這種新人也都懂得飛全世界的夜店打碟增加自己的知名度,其實如果仔細觀察的話就能發現Billboard上拿過高名次的歌曲絕大多數都有一個或者多個DJ的編曲;

而國內呢,絕大多數人第一次接觸電音都是在路邊攤的小車,上面的低音炮放著貼著「慢搖」「狂嗨」「DJ版」「王繹龍」「王降龍」標籤的曲子,長此以往,國人一聽到電音想到的就是虞姬,七妹,王繹龍這種盜歌蛤蟆,而像Chace這種真正有實力的音樂人卻不為人所知,也難怪他們都出去發展

我們總在感嘆為什麼為什麼國內沒有Martin Garrix這種19歲百大第一的天才;

沒有KSHMR這種能夠一邊在S廠闖蕩一邊還能把自己國家的音樂風格帶出去的鬼才;

沒有敢於嘗試新風格,把打碟和鼓結合的Galantis;

其實不是國內沒有,而是國內的人才都被這種盜歌,抄襲不但不會被嚴懲反而能夠出名的風氣給埋沒了罷了,你弄個新東西出來,分分鐘變成他們自己的,你拿什麼跟人家爭?

風氣不變,差距永遠不會縮短。


我是一個業餘的EDM製作人,從16年5月一無所知到現在能稍微做點東西出來,講講我的看法吧

積極的一面

在中國,這些年來很明顯,很多很多的人開始接觸電子音樂,熱愛電子音樂,從聽眾的角度說,我們的百威,叢林,越來越多的電音節,越來越多的大牌DJ,聽眾們從以前只聽墨爾本Bounce的搖頭客們變成了一群樂于欣賞的年輕人們,他們有自己的組織,通過"蹦迪",用PLUR的理念交朋友,這一切都是我們10年前不敢想像的,中國的電子音樂市場越來越大,這是毋庸置疑的。

從製作人或是DJ的角度來說,很多聽電子音樂的人希望自己做出點東西來,他們去嘗試去探索,從入門到精通,從zero到hero,掀起來一番不分年齡,不分職業的製作EDM熱潮,不管做出來的質量怎麼樣,我認為這是個好事,萬事開頭難,如今,Carta和冷炫忱都進了Spinning,Chace在Yellow Claw的廠,也上了明日世界,中國的很多很多製作人在走上正軌,各大唱片公司,廠牌,音樂平台也在關注中國,這也都是好事。

消極的一面

在聽眾這方面,我個人認為,電音平台太限制,目前國內只有網易雲音樂在電音方面比較靠譜,基本上聽電子音樂的人都用網易雲音樂,很多製作人也使用網易雲音樂人發表音樂,然而網易雲音樂的運行模式很簡單--搬運,純粹的搬運和分享,這個看似沒什麼問題,快捷方便,不過要是提到版權問題,估計就很難解釋了,這也就是為什麼網易雲音樂的APP只在中國大陸的AppStore才能下載,其他國家的AppStore根本沒有上架。

其次,很多聽眾,優越感太強,不知道如何包容

別人,我在網易雲上看到太多太多這種現象,沒有道理的優越感,比如說,很多人說Alan Walker的Faded好聽,於是一定會有一幫嘴炮出來噴了,說Faded爛大街,說Faded太簡單太難聽,試問,你是真的因為Faded這首歌很難聽很難聽而討厭,還只是因為喜歡它的人太多,你純粹希望自己表現的與眾不同,而去否認它?優越感這個東西,來的真的沒有道理,不喜歡就放下一首,聽歌是為了讓自己開心,不是讓自己與眾不同,想讓自己與眾不同,進個Spinning試試吧,那才是與眾不同。我很想看到在評論區里沒有罵架,所有的歌都是製作人的心血,做了那麼長時間,你聽了半分鐘就開始噴了,我說還是給點面子吧。

製作人方面,首先,中國有網牆,最近有要禁VPN,很多優秀的資源和信息都在牆外,我現在經常在YouTube上看一些很有質量的教學視頻,不敢想像回國後怎麼辦。很多優秀的合成器,效果器都沒有在中國大陸上架,如果上不了人家官方網站,你只能用淘寶盜版,這就很......所以說網路是一個很大很大的問題,這沒有辦法,對於一些惡意攻擊中國的言論和一些容易盲目相信的群眾,我認為中國政府真的有必要去建網牆,我支持政府的做法,當然網牆也是無奈之舉,心疼祖國。再者,中國很多優秀的製作人,質量很棒,潛力巨大,卻沒有宣傳的地方,比如你在網易雲發表音樂,宣傳途徑如下:一,發表歌曲以後會自動私信給你的粉絲,嗯,這裡會有一半以上的粉絲會忽略你的私信,卒。二,上電音榜而獲得不錯的曝光率,所以你要單方面迎合電音赫茲小編的口味,讓他感覺你的歌對他的口味,如果你做的是Trap,電音赫茲喜歡House,卒。三,讓一些粉絲巨多的大佬給你宣傳,等等,你是怎麼想出這個方法的?大佬會理你?卒。這只是網易雲的宣傳,俗話說是金子一定會發光的,不過你把金子放撒哈拉沙漠,再讓冰島人去找,往哪兒找去?接著,中國製作人的硬體很落後,很多優秀的製作人寫歌超級棒,不過聽著就是和國外大牌不一樣,國外的後期製作有足夠的硬體支持,這效果出來和光用一個筆記本電腦是完全不同的啊,這個我也說不出個所以然,就是知道咱們缺硬體設備。

然後大家都知道,中國夜店的DJ......不說了,怕被打....

一時半會想不出來太多了,總之,我感覺中國的電子音樂還在起步,在全世界都看好中國電子樂的時候,我們當然不能脫軌,支持電子音樂,支持國產電子音樂,總有一天電子音樂不再是中國的弱項,總有一天TomorrowLand EDC UMF都會來中國大陸,有一天在世界上我們會以自己國家的電子音樂自豪!

純粹個人觀點,純粹一個業餘製作人的觀點。


2015.01.24

再補充

大家可以在網易雲音樂和蝦米平台上面搜索 3ASiC ,試聽貝爺的作品。貝爺不但音樂做得好,視覺上的呈現亦是國際水準,唱片封面很酷的哦!(好吧,我是貝爺腦纏粉行嗎?)

然後在音樂人頁面上的「相似藝人」中,大家還可以聽到許多其他國內新晉電子音樂人的作品哦。

有關注和去搜索的盆友們,兩個平台上還有一首Trap風格的作品「Call Me Boss」,是貝爺和知乎嘻哈界(還是繞舌界?怎麼說更恰當?)大牛血腥男孩@Bloodz Boi 的合作,霸氣十足哦^_^

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2015.01.22

新補充

其實我現在再看這個答案,會覺得許多方面已經落後於中國電子樂界不斷變化的狀態。

夜店的話總有荷爾蒙瀰漫,所以想聽音樂可以找一些「自己人」的場子,專心跳舞。各個城市還是有不少這樣的場地的,很多老闆自己就是樂迷,自然知道要做什麼,比方說青島的DOWNTOWN,還有南通的The Void混沌現場聽說也不錯。

至於EDM在國內應該會變得越來越受年輕人的青睞,他們的接受能力還是很強的,而且電子音樂節還確實挺好玩。然後從EDM開始接受電子舞曲,之後再往深了去接觸更多更值得細細品味的電子舞曲和電子音樂。推薦關注來自南京的3ASiC貝爺@貝塞克,他的EDM製作得非常出色,相信國內也會有越來越多這樣優秀的製作人的^_^

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原答案:

首先,根據問題本身「國內電子音樂處於什麼狀態」來回答:國內地下和小眾圈子裡有很多非常優秀的電子音樂人在製作非常優秀的電子音樂作品,而且是從很多前就已經開始了(十幾年前吧?具體記不太清了,希望有專業人士補充~),像B6、Dead J、Sulumi等都是老字號了,最近也有Samurai Mal等令人眼前一亮的新人非常值得期待。應該說,國內的電子音樂一直都在發展,千禧年後因為互聯網帶來的資訊便捷,不少作品都緊跟世界步伐並且毫不遜色;當然,這其中仍然存在信息不對等,於是「土法鍊鋼」(絕無貶義),也造成了一些很有特色的現象;還有許多音樂人積極嘗試在電子音樂中加入中國元素,也創作出許多優秀的作品。其實國內很多樂隊一直也都有在自己的作品中加入電子元素,近幾年這樣的做法更加流行,但是,相比搖滾,這些年來電子或許還是相對小眾一些。

然後,從提問下面的描述中,我猜題主想問的,可能更集中在電子舞曲這塊。其實,國內很多先行者一直都在介紹電子舞曲進入中國,早期摩登天空有一個專門發行電子音樂的子廠牌「Guava石榴」,還出版過House、Techno、Trance三張唱片,專門介紹這4/4拍主流三大類的電子舞曲。北京的很多俱樂部很早也都在播放這些風格的音樂,但這些俱樂部的更迭似乎很快,兩三年左右,樂迷就要換地方繼續戰鬥了。但是,這股暗流一直都在,只是比較小眾和地下。像北京的燈籠俱樂部,是這些年京城死硬派電子樂迷的據點,京城幾大名DJ經常在裡面演出,播放的也多是硬派的Techno之類(而且燈籠前些天剛過了4歲生日,加油!);上海的Shelter庇護所俱樂部則是電子樂深度愛好者的樂園,它不斷邀請世界頂尖、獨樹一幟、甚或引領電子音樂發展趨勢的電子音樂人去演出(2012年我曾聽到Dubstep界boss級人物Kode9的演出,可惜第二天有事,只聽了半個小時,至今都很遺憾…);還有Dada(京滬兩地都有)這樣平易近人又不失水準的俱樂部供大家一起樂呵。這些club當中播放的,都是高水準高質量的電子音樂和舞曲,題主提到的House之類當然不在話下,相信全國各地也有很多類似的俱樂部,只是它們只在粉絲圈子裡享有知名度,只被少數「自己人」知道而已。而且這幾年,不斷有國外頂尖電子音樂人和DJ來華演出(當然外來的和尚中也有不少是來混的),所以我感覺最近電子音樂在國內似乎有熱鬧起來、走向地上擁抱大眾的趨勢(看上去是這樣),相比以往受關注度也顯得比較高漲(不知道是不是我的幻覺…)。

接著,再回答題主的疑惑,就是關於很多club播放榜單金曲的問題(終於說到這裡了…)。這裡要先和題主交流一下:夜店中播放的Rihanna之類的榜單熱單,其實很多也都是House、Trance之類的風格,尤其是經過remix製作之後。題主的疑惑應該是針對國內夜店對榜單大熱流行金曲的偏好,而不是針對House、Trance這些風格本身的(另外得說一句,有些榜單歌曲其實還是很不錯的,也不要因為」榜單「兩個字就把這些流行舞曲一棍子打死,最近Lady Gaga

新專輯&就是一張很不錯的流行舞曲唱片;而二逼朋克的&去年也成了榜單金曲,絕對優秀,還在相當程度上引領了去年開始的Funk和Disco風潮,不過和Rihanna不同,顯得比較文藝范兒…)。OK,說回問題中提到的疑惑本身,答案就是:國內去那些夜店玩的人,根本不在意音樂,他們的目的是社交和泡妞,而他們喜歡的和知道的,就是這些歐美熱門單曲,這些聽起來很時髦因而顯得高大上,聽這些既可有所互動、又可以彰顯他們認為的品味和社會地位,而夜店為了吸引顧客,就必須投其所好,播放這些榜單金曲,久而久之,這些金曲還有了另外一些名字來作為風格標籤——「夜店風」、「商業」之類的……所以,這種現象其實是市場供需關係所決定的。2013年聖誕夜,我接了一個商演的單子(DJ演出),事先與甲方溝通的時候問他們「有什麼要求」、「想要什麼樣的音樂」,得到的回答是「大家能嗨的就行」以及「沒有喊麥的嗎?最好要有喊麥啊」。而某些DJ呢,似乎只為了糊口而從事這個職業,對DJ這個身份和音樂本身缺乏熱愛,那為了賺錢,當然就只放些」商業「的歌曲了(話說後來我也專門為那客戶量身定做了一個充滿很」重「的音色的set,Electro House、Progressive House什麼的,忙完這個商演之後再到小眾俱樂部放自己喜歡的歌——五斗米還是很重要的啊,所以在現在國內市場狀況下,這個事情也有些無奈……)。我感覺國內大眾對電子音樂以及電子舞曲的理解,很多就停留在夜店金曲上;而另外一個不好的趨勢就是,很多年輕人都被現在主流DJ和製作人製作出的嗨曲慣壞了,沒有點爆炸音色就嫌不夠」重「,而一些素質堪憂的電台節目主持人也懷抱這種趣味、再在節目中進行喊麥洗腦,這些都對年輕人的電子舞曲審美造成相當惡劣的影響。另一邊呢,好不容易大眾對」電子音樂「這四個字有個印象有個模糊概念了,領路人偏偏是尚雯婕同學——個人認為她對電子音樂的理解其實挺不夠的,在媒體中對大眾的引導實在是很不到位,硬生生往自己身上貼」電子音樂「的標籤,拿出來的卻是些有偏差的東西,這讓大眾怎麼想呢?所謂」電子音樂「就是尚雯婕唱的歌的那種嗎?(其實尚雯婕一些專輯中的歌曲作為流行電子還是不錯的,尤其是和CNdY這支國內新晉電子樂隊合作的部分,但她在媒體中的表現就實在是有誤導之嫌…)……於是,國內大眾只有」重「的才嗨,而」重「的嗨的大家都知道的大多是榜單夜店金曲,DJ為了讓客戶買單就專門播放這些;至於國外,人們在電子舞曲中浸淫已久,club文化早已是一種很平常的生活方式,有群眾基礎,自然就有各種club百花齊放,大家各取所需,夜店風的club有、文藝小眾的club也一抓一大把(題主想聽那些音樂其實是沒去對地方啦,當然國內主流夜店的確是像題主說的那樣),題主疑惑的狀況就這樣出現了。說到底,可能還是因為國內大眾對電子音樂和電子舞曲不了解,(除了廣場舞以外)跳舞並未成為一種平常的生活方式,電子樂始終是小眾圈子裡的事情。現在圈內很多樂迷對電子音樂的了解程度、理解以及品味,都非常內行和出色,經常讓我這個城鄉結合部DJ感到慚愧和汗顏,但要讓大家都了解,應該還有漫漫長路要走,要改變這種狀況還真不是一朝一夕的事情。

p.s.:在知乎閑逛,看到這個問題忽然很想說幾句,於是回答得比較混亂,條理什麼的都不夠清晰,還望題主見諒!


嗯,電子音樂是什麼?

基本就這個狀態。


以前我可能會說,聽的人都少,做的人就更少了。沒有聽眾的氛圍,沒有製作人互相交流的氛圍,發展起來很難,落後歐美起碼30年。2012年我覺得Skrillex能來上海簡直是奇蹟,要是有個百大DJ來上海不管是放什麼的我都要去看。第一屆風暴的時候看見那樣的場面我都要感動哭了。幻想要是一個MAD Decent的藝人來中國來我會興奮一周,覺得那都是不可思議。。。。

但世界的變化永遠超出你的想想,短短3年時間,看看現在風暴音樂節的規模,看看百大來中國的頻繁度, 再看看國外Underground製作人/DJ來中國的:Tropkillaz、Grantheft、HUCCI、StookiSound、Troyboi、Gameface、UZ,今年還有Mr.Carmack(我主要關注Trap這塊,其它風格的也來的)。。。幾年前想這些想都不敢想。而且不僅是上海,成都北京也是。

說了那麼多我主要是想說明,國內的氛圍已經在建立,而且建立的速度非常快,氛圍一旦有了,聽眾群體就容易擴張,聽的人多了,就有市場(在此要感謝韓國娛樂產業對我國聽眾在電音上的推廣),有需求,做的人也會變多,而且也會很快。目前電子音樂製作門檻很低,雖然導致了某些不良的效應(如粗製濫造的音樂受到盲目吹捧,或為迎合大眾的娛樂心態而做一些很無趣的「電音」),但總體來說基數大了總會有高質量的慢慢發展起來。

所以想都不用想:

國內電子在未來幾年裡會有突破性發展,超過你們現在的大部分人的想像,等著看吧。


Slum B6 MHP Elvis_t DJ Doggy Howie Lee Linfeng 聽著這些國內牛人的音樂過來的


Lofimaker.ZHI16這兩個DJ我覺得已經可以走出國門了。


再補充貼一個一個電子音樂的Genre和SubGenre, 該類別下繁雜的樂迷詞條就不探討了。

Ambient

Ambient dub

Ambient industrial

Ambient house

Dark ambient

Drone music

Isolationism

Breakbeat

Acid breaks

Baltimore club

Big beat

Broken beat

Nu skool breaks

Florida breaks

Nu-funk

Miami bass

Video game music

Chiptune

Bitpop

Bleep techno

Game Boy music

Nintendocore

Skweee

Disco

Cosmic disco

Disco polo

Euro disco

Italo disco

Nu-disco

Space disco

Downtempo

Acid jazz

Chill out

Ethnic electronica

Psybient

New-age music

Nu jazz

Trip hop

Drum and bass

Darkstep

Drumstep

Drill and bass

Drumfunk

Funkstep

Hardstep

Jump-Up

Jazzstep

Liquid funk

Neurofunk

Sambass

Techstep

Dub fusion genres

Afro-dub

Dubstep

Brostep

Post-dubstep

Wonky

Dubstyle

Dubtronica

Electro music

Freestyle music

Electroacoustic music

Acousmatic music

Musique concrète

Electronica

Berlin school

Chillwave

Folktronica

Funktronica

Laptronica

Livetronica

Electronic rock

Alternative dance

Coldwave

Dance-punk

Dark Wave

Electronicore

Ethereal Wave

Indietronica

Krautrock

New rave

Nu-gaze

Space rock

Synthpop

Synthpunk

Hardcore

4-beat

Breakbeat hardcore

Bouncy techno

Breakcore

Digital hardcore

Darkcore

Gabber

Happy hardcore

Makina

Rave

Speedcore

Terrorcore

Trancecore

UK hardcore

Hardstyle

Hard house

Hard bounce

Hard NRG

Nu-NRG

Jumpstyle

Melbourne jump

Lento violento

Hi-NRG

Eurobeat

Eurodance

Bubblegum dance

Italo dance

House music

Acid house

Balearic beat

Chicago house

Deep house

Diva house/Handbag house

Hardbag

Electroclash

Electro house

Complextro

Dutch house

Fidget house

Moombahton

Moombahcore

Electro swing

Swing house

Freestyle house

French house

Funky house

Garage house

Ghetto house

Hip house

Italo house

Kwaito

Latin house

Microhouse/Minimal house

New beat

Progressive house

Tech house

Tribal house

Vocal house

Industrial music

Aggrotech

Cybergrind

Electro-industrial

Dark electro

Electronic body music

Futurepop

Industrial metal

Industrial rock

Japanoise

Neue Deutsche H?rte

Power electronics

Death industrial

Power noise

Witch house/Drag

IDM

Glitch

Jungle

Darkcore jungle

Raggacore

Ragga-jungle

Post-disco

Boogie

Dance-pop

Dance-rock

Techno

Acid techno

Detroit techno

Free tekno

Ghettotech

Hardtechno

Minimal techno

Nortec

Rotterdam techno

Schranz

Symphonic techno

Tecno brega

Trance music

Acid trance

Dream trance

Goa trance

Hard trance

Ibiza trance

Nitzhonot

Psychedelic trance

Dark psytrance

Full on

Psybreaks

Suomisaundi

Progressive trance

Tech trance

Uplifting trance

Vocal trance

UK garage

2-step garage

Breakstep

Future garage/Chillstep

Grime

Grindie

Speed garage

Bassline/4x4 garage

UK funky

現在國內接觸電子音樂也不排除大部分是停留在house trance dubstep階段,但實際上可玩性和可聽性遠遠不止如此,好的實驗噪音和前衛音樂等等也是相當「帶電」的,接著會發現可能EBM比EDM更有嚼頭。


一小堆人跑的太快,大部分人沒想跑過,有一些人在後排賣給大多數人證明,證明他們跑過了。就這樣


首先國內大部分人對於電子音樂的認知處於「0」這個階段,千禧年後由於某些閉關鎖國的規定,無法從國外得到信息,以至於國內電音畸形發展,國人的概念:電子音樂=DJ -----說明下,DJ是職業,不是音樂種類?,加之現在所謂的國內EDM節目蓋世英雄的誤導,大眾對電子音樂感興趣,但無法從正規渠道獲得這方面的信息,而且一些所謂EDM節目也錯誤不斷,連Drop Mashup Build Up這種術語都不知道,分不清,你辦個垃圾節目,不錯,Fade是全球火了一把,但對於爛大街的狀況我還是選擇小眾化的好。

如果要在中國發展電子音樂

1、不能閉關鎖國,不懂的還是多向他人求教,你說呢?

2、各音樂流媒體應正視電子音樂,想企鵝音樂這種到現在還把電音叫做DJ,還什麼中文DJ

我就呵呵:-)

3、培養受眾群體,像M2 Club 百威電音節,叢林電音節,這種就一定程度上促進了人們對於電子音樂的理解。


話說現在國內行情好的有哪些城市?杭州算嗎


先聽外國的覺得好酷炫狂拽屌炸天,入坑,然後覺得中國的就會想起 如果我是DJ你會愛我嗎你會愛我嗎~~

正經說,有了好的平台就會有優秀的獨立音樂人,只要是喜歡電子樂就是自然而然地關注中國啊,或者不免會遇到同好的安利什麼的。

重點是熱愛喜歡,將來的年代都是90後00後的了(事實),會進入電子樂流行的時代,肯定會有而且很快。

現在介紹幾個中國電子樂獨立製作人,我想他們都是喜歡而且努力學習的,有態度有品質!


嗯, 電子音樂是什麼?我以為自己知道,其實也是不知道的。

另外按照我目前的認知,我認為電子音樂不適合大眾,甚至不適合普通聽音樂的發燒友,請注意這個聽,如果你沒有製作音樂的慾望,那麼電子音樂是不適合你的。


恩。。。回答這個問題會得罪很多人。。。

首先是題主怎樣定義「電子音樂」的?看你提問好像都是比較偏舞曲、有節奏帶旋律的。但,Rihanna,Beyonce正好被包含在廣義的電子音樂裡邊。其實它的涵蓋牽涉面積之廣,在各類聽覺產品/副產品中嵌入之深這裡說不清楚。

現在只就house、trance等最狹義也能涵蓋的部分來說,我國現狀不太樂觀,均無原創性和深度。有一點名氣的只是在聽覺上用本來就很易上手的軟體(live、audition之類)搞出的奇技淫巧,事實上稍微有一點聆聽量的正常人都可以選擇、拼湊、隨機出新鮮的聽覺,還不要說是在有極多免費就能搞到的世界各地成品來「借鑒」的情況下。但是因為聽眾和創作者信息不對等,好多本不新鮮甚至陳舊因丟棄的東西被接受了,另外國人愛好者可能也希望有一些同胞創作自己喜歡的東西,但是這種站在屏幕後邊冷靜的筆記本派、DJ、或任何看似酷的形象都完全可以和10幾年前的「吉他英雄」等同,但是後者現在真是說不出的土逼啊(指有這種情節的吉他匠人和聽眾,真會彈的當然不一樣)!

現狀不樂觀,但是之前還有一些具有開拓精神的人嘗試過。。。

算了。。。再說真不太好。。。但我覺得前景來說應該是不錯的。。。畢竟在這個創意產業本來就很喜歡山寨的大環境中也要慢慢培養創造力。


86版西遊記片頭曲


我在國內的club整晚聽到的都是純house,開始節奏還很帶勁,後來已經麻痹甚至有點厭惡了,但在英國club聽到的則是各種不同的曲風,可能也因為club設置的不同,不同的舞池區會有不同的主題和不同風格的DJ,所以就覺得哪怕聽電音聽一晚都是好的。

我覺得現在國內電音主流始終停在模仿傳統house的階段,雖然這方面已經不輸了,但是整體發展還是落後歐美DJ一大截,我覺得主要就是EDM曲風的創新,你看人家有DJ Snake, chainsmoker, Kygo, Seeb, Calvin Harris這麼多百花齊放的編曲,咱們還需要繼續學習繼續改進啊


就相當於電腦遊戲對於你家長,但是去掉恨的層面,簡稱不感興趣,不理解,在別人理解是給予疑問


大部分中國人以為國內的電子音樂就是「社社社社社社...社會搖」


其他回答已經把大致情況說明白了,那就隨意離題補幾句。

題主說在國內club里聽到的大多是Rihanna,Beyonce之類的音樂,這確實是大部分Club播放的音樂常態,有些甚至會趨於土嗨,但國內也有專門提供電子音樂的場所。上海Arkham和Shelter,北京DaDa等都是國內非常有名氣的Underground club,建議題主有機會可以去看看。

電子音樂起源於西方,甚至到一度幾乎完全與西方藝術音樂相連。中國的環境氛圍遠不及歐美,以至於在DJ的音樂創作上也有著許多差距需要不斷摸索彌補。但國內電子音樂氛圍近幾年開始不斷累積,一方面得益於社交媒介傳播,另一方面是受眾人群的確立。身邊部分朋友潛移默化地從聽流行搖滾逐漸過渡到了開始接觸Trip,Depp House,Techno等,這對電子來說是好現象,整體也都在往好的方向走著,慢慢來吧。


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