如何系統地學習樂理直到可以獨自編曲？

01-14

有3年吉他基礎，會基礎樂理但對深層的樂理（如和弦構成等）一竅不通。
請問如何系統地學習音樂理論知識直到可以獨自編曲作曲的程度？

希望能把需要學的東西排列出來例如：
1.基礎樂理 2.和聲 3.曲調 4.復調 5曲式 6.樂器法 7.配器
最後希望推薦一些書籍中文英文都可以

編曲的基礎實際上是即興伴奏，而不是孤立的去學音樂理論，學習之前先轉換思維焦點。

即興伴奏立足於一門樂器，從基礎的鍵盤演奏能力，音階練習，視唱練耳，到和聲基礎，彈唱，均有涉及。並且，所學的一切知識最終都要能在樂器上用起來，而不僅僅是聽懂，看懂就可以。

即興伴奏符合編曲的學習規律。一開始和聲知識少，樂器演奏較弱，音樂表現業餘不夠豐富，但至少可以把音樂的架構搭建出來，這解決了初學編曲很大一塊障礙。隨著不斷深入學習和練習，音樂的豐富性都會逐漸得到改善。

即興伴奏基本上全面解決了單樂器彈唱的問題，有機會的話，再跟樂隊一起排練，在此基礎上，把樂隊四大件，鋼琴，吉他，貝斯，鼓的演奏法熟悉一下，編曲就入門了。

即興伴奏的學習材料有不少，鋼琴，吉他都有，鋼琴即興伴奏教材，有林文信（台灣），辛迪等，還有師範類的教科書《歌曲鋼琴即興伴奏》都可以參考。教材只是一方面，關鍵在於要花時間做題，練琴，熟能生巧。

究竟是用鍵盤還是用吉他學即興伴奏，可根據個人情況來選擇，但最好是兩者都涉及一些，在音階排列與和聲安排方面，鍵盤要比吉他更直觀，在音樂製作可以用MIDI鍵盤演奏和製作多種樂器。

編曲入門以後的學習，一般都伴隨著做作品的過程，遇到瓶頸的時，再有針對性回過頭來翻理論書籍，尋找突破點。

學了一堆音樂理論，卻在琴上彈不出一首完整的歌曲伴奏，到了編曲軟體里同樣是兩眼一抹黑。因此，系統的學習樂理是偽命題，應以即興伴奏為出發點。

謝邀。。

先推薦題主去看看該丘斯編著的《音樂構成》一書，或可對樂理是怎麼回事會有比較清晰的理解。

首先一個，樂理這東西，本身沒這麼多條條塊塊。至於「和聲和弦」、「曲調」、「配器」等等，無非是音樂元素在組織形式上的不同而已。本質上，其原理都是一樣的。

和弦構成這類知識，也不是深層次的東西。音樂理論中，只有基礎概念與相關概念的應用，不存在初級樂理與高級樂理。

在基礎概念中，所講一切，歸納起來無非一個詞——「音關係」。音程，講的是音高關係；節奏，講的是音長與音強的關係；至於到應用，和弦、調與調式講得是音高關係的不同應用形式；拍節與節奏類型講的是音長與音強關係的應用；曲調則是對音關係變化所產生的音樂色彩進行全方位的應用，比如樂音的動靜音關係、強弱音關係、協和與不協和的關係等等等。配器則是在此基礎上豐富音樂的音色。所以，和聲、曲調與配器都非孤立的，即便分開成不同的學習部分，也只是形式上的相對獨立。比如，學習和聲時，必須有旋律進行的概念，而非僅僅是單純的聲部對位的關係。同樣，對於旋律，也需明確其中的和聲和弦關係。

其次，作曲與編曲，屬於音樂創作，更多的是技巧性的東西，其中自然會有一些程式規範，就象寫文章一樣，需要有正確的語法、修辭以及合適的體裁。但如拘泥於程式，就變成刻板的八股了。所以，一方面，需要理解這些規則背後的意義，方能知道如何去活用；另一方面還需通過大量的實踐練習。

技巧和原理雖是相輔相成，但還不是一回事，學了原理，不等於就會了技巧。所以問我「如何系統地學習樂理直到可以獨自編曲」，這個問題我確實不知如何回答。

建議題主嘗試一下自己寫歌曲，剛開始先用簡單的和聲走向創作一些旋律，比如C調的C G Am F這樣的，選一個你喜歡的節奏型，任意的哼唱，給他設計幾個層次，比如intro，verse，chords等等，讓旋律起伏感好一些。然後聽聽你喜歡歌手的歌曲，思考一下他這首歌貝斯怎麼演奏的，鼓怎麼打的，鋼琴怎麼彈的等等，剛開始可以先模仿，或者找幾個和你水平類似的樂手一起玩玩樂隊，都是學習編曲很好的方案

去淘寶或者閑魚搜索冰咖啡教程是我已知唯一的你說的都有的視頻教程

沒學過樂理。。

平時哼歌的時候喜歡篡改調子。。

會一點點鋼琴。。

然後就開始用overture編曲了。。。

最後用洛天依唱了一段反響還算可以。。

所以我覺得如果要開始編曲，不一定要等到學成了再來。你可以先試著去編一小段，然後就會發現有些地方做不了，這時候再去查樂理，偶爾再去試著扒譜，幾輪下來就很成型了。

為什麼會邀請我？我的吉他都吃灰多少年了？我就一菜逼。