畫畫應該自學還是報班?
先說下我個人的學畫畫的過程。工作後經濟獨立了,買了自己第一塊數位板,開始學畫畫。頭兩年就是亂畫,看一些教程什麼的,沒有系統的學習,大概練習圖是這樣的:
沾沾自喜覺得自己做的還不錯之後,開始覺得自己根本沒有基礎,亂畫還行,但是畫的好就需要認真的系統的學習了。 於是上個月我買了一些石膏幾何和石膏五官+人像在家裡練習寫生,大概練習圖是這樣的:這張是寫生這張是臨摹了一遍在青騎士回答里看到的推薦練習圖後,嘗試著一個小時內的默畫 我自己知道的問題有型不準,色彩抓的不對這些。但是其他問題。。我知道有問題,但是不知道在哪裡和該怎麼修正。所以我的問題是,我應該繼續自學呢,還是去選一個畫室找老師來指導?因為目前自己開了個店,經濟上應該相對穩定了,可以辭職,小孩也上幼兒園了,就算不上班白天也可以不用帶小孩了。我的目標不是靠畫畫謀生,只是想畫的好。[被青騎士提醒補充了下我覺得好的的目標,是倫勃朗。當然。。。要一步一步來。。起碼我現階段是希望先能畫出素描關係正確的圖來然後色彩也能過關]。打基礎的話,是否要選一個高考素描班?如果不是的話,要選怎麼樣的畫室來學習?或者自學的話,應該按什麼步驟來循序漸進的系統學習呢?
哇哈哈哈哈,畫的好著呢~不需要找老師,你這種自學能力,網上找教程繼續自學就可以了,你先階段最需要解決的就一個問題,就是對線的依賴還是有點大,就是你畫里那些區分結構中間的對方,嘗試理解一下,這個世界上其實沒有線,任何線其實都是很小的面,不要讓這些小面變成過渡和漸變,你在大面之間的表現也太啰嗦了,嘗試讓這些轉折和變化變得乾脆一點就ok了。
你能畫到這個程度,那就證明你畫畫的時候是在思考的,這對於畫畫是最重要的地方,有問題就用手裡的資源解決它,你需要多看看畫給自己設立目標,完成那些目標就可以了。對了,來都來了,而且剛好想到個方法解決你那個問題,你把你筆刷的壓桿關了,然後在畫那個石膏,畫出來了,你問題就解決了。說下你的問題,首先形准這個問題,一時半會也解決不了。但是你並不會處理輪廓線,太死,沒有強弱區分和穿插,輪廓線是一張畫最重要的東西,可以說一張畫的作畫時間,對輪廓線的處理要佔掉一半的時間,這是一個央美的版畫系老教授當年跟我說的,加上我個人非常喜歡魯本斯的畫,我就很認同這種說法,因為魯本斯的素描全部都是在處理輪廓線,包括面部肌肉的起伏都是用線來處理,這個是高級的素描,而不是高考班裡教的那些速成的黑白灰光影效果。後來我在學習建模軟體的時候,比如3dmax,也聯想到了這一點,在多邊形建模中,我們就是通過基本的點邊來塑造人物形體的,邊的起伏就是形體的輪廓起伏。
這個就是魯本斯的素描,注意看他對於外輪廓線的處理,以及面部肌肉走向的輪廓線處理,最明顯的就是脖子和肩膀上的線條,用最簡單的線條來體現基本形體的體感和肌肉走向。
我再發一張教我的那位老先生的畫,他比老院長靳尚誼小兩屆,50年代的央美學生,他的素描用的主要就是線條對於結構肌肉的表現。線條基本上用在了結構的位置,花的最多功夫的就是對於輪廓穿插強弱的處理。
再來說這張色彩,沒有質感區分,其實畫畫一部分需要注意的就是畫區分。本來瓶子是畫的不錯,但是需要注意的是瓶口。瓶口是瓶子最實的一部分,你畫虛了。那麼小的瓶口不用過分強調前後強弱。還有透明玻璃的輪廓也是太虛了,跟襯布都黏在一起了。還有就是投影,沒有區分都是一塊塊黑,沒有色彩傾向,就會顯得顏色臟,總的來說你這張更像是素描,而不是色彩,離灰調子還有段距離。
再來說你的情況,我覺得也沒必要報畫室,你都用板繪來畫了,你去畫室應該是要作架上繪畫,沒必要。基礎知識的掌握需要有老師提點,不過你找對了教材,自己也能學得到。再說還要生活賺錢,既然沒有把畫畫當收入,那就慢慢學吧,你又不參加高考,著什麼急。自學的話,就系統地學吧,從最基本的幾何體開始,然後是石膏,頭骨,肌肉,頭像,全身像。可以買來這些東西在家裡自己練。至於色彩,我覺得你倒是可以買來顏料在紙上或者畫布上畫,因為板繪的色彩,跟你自己調和是完全不一樣的,板繪的色彩很熟,就是說你用色彩,吸的就是一種單一的色彩,混色的話需要圖層疊加。但是直接畫紙上,就是調色盤上的事,調生一點,幾種顏色摻在一起,別攪太多次,塗上去,一筆下去會透著幾種顏色。跟板繪還是有很大區別的。自學感覺挺牛逼,其實比較冒傻氣,為什麼,因為現代美術理念都是沉澱了百多年,無數大師高手反覆驗證過的,如果你要走個人風格化,那畫成什麼樣子,自己喜歡就好。 你雖然不是為了賺錢養家糊口,但作畫方向,明顯還是希望能走傳統學院派的正規路線,希望能得到普世價值審美的認可,加上你現在經濟沒有問題,那麼報一個正經的班,好好打一個紮實的基礎,是非常划算的選擇。
如果老師真的沒有用,這麼多年的傳承就變成笑話了。雖然網上教程很多,但是知道怎麼畫是對的是一回事,但自己作畫期間,什麼地方是錯誤的,就必須有老師才能給你指正。否則你會花很長時間繞彎路自己琢磨,所以花點錢,節省時間,多理想。
只不過報班的時候要多篩選一下,首先網路班最好不要報,因為那些多是實用美術的速成班,你不是為了工作,就沒必要找那些。高考班也分三六九等,魚龍混雜,得好好判斷。正規的畫室比較少,但不是沒有,找一下應該還有希望。熬過前期比較枯燥的基礎階段,後面肯定能成長的更好。你先要明確畫的好的標誌是什麼,最好具體到一個畫家的作品,說著就是我想要的,才能開藥方。
現在方法與方向錯了,有的人悟性高,通過好的作品或教程就能學明白,大部分人還是會像無頭蒼蠅般亂轉。你應該還是需要一個老師,看你的興趣方向我認為可以找網路上的原畫cg培訓,老師最好是油畫或雕塑專業出身,會教你寫實繪畫的正確方法。
寫實風格的繪畫方法正確在畫面上最終的體現就是,無論繪畫能力等級高低,最終呈現出來的畫面都應該是整體的,無違和的,能力高低僅體現在可深入程度和畫面複雜度上。首先我認為你並不太清楚什麼才叫真正的畫得好。特別是你是愛好並且自學,卻讓我有一種高考生的感覺。你的思維沒有打開,還停留在畫得像就算畫得好?我並不是反對畫得像是畫得好,我自己也喜歡畫人物畫細節。但其實我追求的目標我知道不是僅僅是這個。
你其實不太缺乏技法了,建議找一個好的老師先打開一下你的思維,了解美術的各種形式和鑒賞。這種老師比較難找,你找的時候不要只看畫室的大小和看起來多華麗的作品。你要好好看看要給你上課的老師的作品,是否是他的作品是否具有自己的風格特點是否有原創作品,這要確認清楚。上課你可以體驗一下,看這個老師是否有思想有自我的觀點,特別留意一下他是否在挖掘你的特點和繪畫感覺。一開始就讓你臨摹的老師就免了。
分享一張我朋友帶的一個學生的作品,自己在家畫的,一個全職媽媽,零基礎,學了一個學期。畫畫很輕鬆看著非常舒服。有人喜歡的話再多發幾張其他零基礎學生的畫哈。————————————————再補一張這位媽媽的畫,也是在家自己的練習。作為畫畫的都羨慕她畫面傳達出來輕鬆自在的感覺。補充另一個阿姨的新作品,70多歲,以前從來沒畫過畫,就學過一個學期,掌握了一些技法,暑假自己在老家練習作品。70歲
說實話數位板這東西有一定的欺騙性,它會掩蓋掉很多缺陷,個人建議你試試在紙上畫,這樣可以把缺點優點充分暴露出來,好知道下一張要解決什麼問題。找畫室也可以,但大多數的畫室都是服務於高中生藝考,學那種畫對於你來說意義不大,但不服務高中生藝考的畫室真的太少了
以及為什麼一定要畫的像才算是畫的好嗎?按目前你展示的這幾張畫看來基礎還不錯有一定的寫實功底,試試看能不能把腦中浮現的畫面給展示出來。4
謝yl美女邀。那我也來湊個熱鬧吧哈哈感覺題主自學學到這個程度還是挺厲害的,我覺得還是得找個專業的人指導指導是比較好的,有些東西我們覺得是這樣得了,可是專業的人一眼就看到問題所在了,因為我們遇到的問題他們都遇到過。說說我自己吧,也是個業餘畫畫愛好者。畫的真心不好,只是偶爾畫一下。之前畫的是這樣的。事實上問題好多。但起碼比以前好多了,對光影線條什麼的有了一定了了解,真是覺得非常的奇妙。
我覺得嘛,自學也不是不行的,但是能找到老師的話是事半功倍的好事。畢竟自己摸索太吃力了,你花了大力氣才領悟的東西,早就擺在那裡有了,而且有些東西,專業就是專業,怎麼摸索也很難摸索,但是如果想走個人風格,那沒話說啦。
在畫畫上,還很渣,不敢點評題主的畫。但同樣作為業餘愛好者,只想說,加油,共勉!
最後來一張前兩天隨手粗略臨摹的。
最近畫的:我的天我剛準備進來強答一發戳開圖就哭了出來?w?你都靠自學畫成這樣了還想咋滴!!彡(-ω-;)彡
提一提我覺得什麼才是一個好畫。
現在的繪畫樣式繪畫內容這麼多,到底如何鑒賞一張畫,如何區分業餘和專業呢?上面有人的答案說 畫的像不代表畫的好,及容易扣進細節。這恰恰是畫不好的理論。一張好畫最重要的是整體的關係,每一個內容每一個光影結構輪廓線構圖,所有你能想到的要素都包含在這個關係里,沒有任何一地方是突兀的。其次只要這個畫有較為具體的內容【與抽象相區別】,那麼無論他是變形的還是寫實的都一定是符合結構,是理解的。變形的繪畫也並不是毫無理論的瞎變形。畫的像不代表畫的好,但畫的好一定畫的像。這中間的區別就在於你到底是在抄襲這個光影,還是真正理解結構理解觀察方法。-----原答案實名反對高票回答說最重要的是輪廓線的處理。這只是繪畫的一個技巧,那雕塑中處處都是實的各個角度地看 你光處理輪廓線有用嗎?最重要的是對結構的理解,如果想要達到倫勃朗的水準 僅僅是板繪或者描摹形狀是不夠的,建議找一個班系統的學習觀察方法。觀察方法是非常重要的,你畫不出來是因為你看不到。不是臨摹的像,就可以達到的同等的理解。那僅僅只是抄調子而已。用線還是用面只是個人選擇而已並不作為恆定一個人繪畫水平的標準。擅長用線的有很多大師:例如題主所說倫勃朗有這樣的小細線 應該是銅版畫可是還有這樣的這難道是靠排線和完整的輪廓線嗎。這是每一筆都畫在高點與骨點上再舉例安格爾的和門采爾的門采爾用大面積的調子表現結構 就不如安格爾嗎?---分割我覺得大家對於畫的好壞停留在表面形式的判斷是很膚淺的,最重要的是形體,是結構。推薦伯里曼人體結構,這種觀察方法和理解方法才是最重要的。外行才看調子排的齊不齊 內行看結構個人建議畫到你現在這種程度最好報班提高。我就是在一個水平階段停留了很久,當然跟我悟性差也有關係,直到跟老師學了之後才突破了階段瓶頸。你可以看看我的對比:
學前下面的是最近一些練習
上面這些畫的時間跨度大約一年多,現在基本又回到自學階段,也許過段時間又要找老師指點了。希望對你有幫助。個人認為形準是很重要的,一張畫不說最重要,最基礎的東西是結構也就是形。因為如果打形的時候結構是錯的必然會造成上調子上色時候的疑惑。所謂的疑惑就是明暗變化和物體形狀的不協調感。因為稍微學過畫畫的人都知道,上色的時候是要根據打好的形劃分區域,暗部、陰影、亮部等。這樣才會井然有序,才會使物體看起來自然和諧。
看了其他答案,對題主的作品褒貶不一。題主可能自己也不知道自己水平怎麼樣。說實話,題主後兩張強行畫了那種比較,呃…怎麼說呢就是讓學畫畫的人看起來頗為眼熟看到吐的東西確實暴露一堆問題→_→但就之前的風格來說我覺得你自學很厲害了呀。如果你想要學比較專業的東西的話,可能要改一些之前的習慣吧,畢竟先入為主。色彩方面給你一些不成熟的小建議吧:
首先,問題的確色彩處理比較簡單粗暴,更注意過渡的話就好了,畢竟暗的地方也是有深淺變化的其次,陰影不是一坨黑哦,畫陰影的時候,邊緣深,中間淺。接近光源的一邊深,接觸到的地方最深。高考素描班的話沒有必要吧。。。那裡的氛圍並不是很適合這種不靠畫畫吃飯當興趣培養的人。
我建議你先學學素描基礎,透視啊、結構素描啊什麼的,這些其實上手很快,而且真的很有用,畫什麼都用的上,不要一下就去學什麼人像或者這麼複雜的靜物色彩。
小小的分享一下一個小故事:在老師家上課的時候,老師的本科生微信發了張水彩的人物像來問:衣服(如果沒記錯好像是一個女人穿黑白條紋衫倚在桌子旁)會不會很奇怪啊? 老師回:*^_^*不錯
然後偷偷跟我說:那個手像斷掉一樣,肩膀一邊大一邊小,還問我衣服……→_→如果有人看就上圖吧(????ω????)感覺沒什麼人關注的樣子……個人建議別報高考班,很多培訓班老師水平勉強且但教導應試畫法容易誤導學員理解。個人覺得買幾本好的美術基礎的書從中每個知識點拓展學習還好點。推薦一個外國老頭色彩講解視頻叫 顏色力學 。
我覺得還是應該好好找一個好老師來點撥一下,可能會突飛猛進的。。
報班報班報班
你想自學也沒人會去攔你我重點講一下你想進高考培訓班的想法吧。美術高考培訓班可以說是在最快的時間內讓你學會應付藝考。一般成績不太理想,就想通過藝考這條路考大學的而不是真正熱愛美術的學生,很多人都是零基礎,培訓班也會打出「就算零基礎也包你上大學」的口號。我高中有個同學就是在毫無繪畫功底的狀態下,在培訓班待了半年多,再集訓,現在成功在一個藝校就讀。高考培訓班也具備兩個特點:老師還不錯,老師的門路還不錯。在藝考前夕,老師們會通過各種途徑,開會討論也好,找老熟人也好,自己就是前出題人也好來預測今年的藝考題目,來提高培訓成功率。所以說,美術高考培訓班的目的是:在最短的時間內讓你成功考上大學。但你的目的呢?從你的現狀來看,你已經能夠畫出圖了,只是你還想更好,你的目的不是上大學,並且你也清楚自己的不足,彌補不就好了,重點訓練那一塊。或者找一個專業人士,指點一下。我從幼兒園開始畫畫,因為父親也是從小受專業訓練的原因,再加上我也喜歡這個興趣愛好,後來培養成為特長,也得過不少獎項。但是我一開始是從色彩學的,那時候年紀小,父親讓我從靜態罐子開始畫起。我天吶!罈罈罐罐醜死了,堅決不畫,導致現在我的素描一直不大好。但就色彩來說,也能畫出得獎的作品。我想說的是,你得確定你的發展方向。如果我是準備向動漫人物設計發展,那我掌握形體,光影這些基本就行了。如果你是準備畫出自己的想法,那就現在的水準已經可以了。我的意思是,你是抽象藝術的話,現在的水平已夠,因為抽象藝術是強調以主觀方式來表達。換句話說,沒人知道你腦子裡的想法,又怎麼能用筆法來評判你的作品。這時候重點就在於你想表達的思想,就和你的繪畫技術沒太大關係。只要想法好,總會有一大堆所謂的評判家把你作品上有的沒的吹得神乎其神。如果你是走具象藝術這條路,那就得把這些都學實了。
業內人士說幾點
1.別聽青騎士的
2.這麼好的條件去學習的話 我推薦國內IE-ART的網路版
就是基礎理論 可以矯正你不少錯誤的認知想提高得報班 你這是板繪吧最後兩張 顏色太死 了而且石膏像不是這麼畫的而且如果是自己喜歡應該更加運用創想,大膽活潑一些。
更建議你多看看這類畫。對你會大有幫助,現在你的畫面都太平、太死板了。報高考班什麼的orz講真你別信,我自己剛被高考班摧殘過嘛,然後厚顏無恥的來說幾句個人看法orz就是基礎嘛,造型方面問題已經不是特別大了,但是色彩和明暗虛實關係的處理上還是不了解,就我這種高考水平都看得出來的然後其實我自己是用板子畫啦,但是我一直覺得真正的藝術還是要在紙上或者畫布上創作出來吧,基礎什麼的比如說那張石膏像都在紙上練習比較容易,能畫的更細緻。其實不用去刻意的追逐誰的風格啊,你畫的很像了,就是因為太像了所以需要拓展了,這不管在哪一套是學前班還是高考班還是大學專業學習的時候都要經過的,就像我們突擊高考那麼緊張老師還會要你去花很多時間找素材是差不多道理吧orz嘛就像冷軍的寫實也是經過這種階段的。嘛畫畫就是讓自己開心啊!當做興趣的話畫你之前那種就可以了,不必要太過系統的,但是如果自己不滿意現狀覺得畫的好才會快樂啊的那種感覺的話,還是要從基礎打起啊
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