七八點樂隊是怎樣的一個樂隊？

01-14

是早上七八點還是晚上七八點？有什麼他們的故事么？

隻言片語

一、

果然大家都一樣，第一眼看到他們的名字就特想知道，這是清晨的七八點還是傍晚的七八點呢。

可惜答案只有海洋他自己知道吧？我當然更樂意認為他們是清晨的七八點，嗯，比老毛的八九點還要早一小時呢。在清晨七八點的時候抱著一顆尚未清醒的心窺探這奇怪的一天，就像有種長跑前無所事事卻又焦慮到手心冒汗的感覺，想想其實一點也不比傍晚奄奄一息的七八點舒服。

七八點更名過一次，叫「冰箱里的紅狐狸」，我一點也不愛這個新名字，慶幸的是，十年以後，我們所聽到的和所想像的，全部都是七八點。

二、

那時候的那些南京樂隊的狀態是極好的。

他們喜歡稱自己是「爛掉的一代」，看，多麼中二。在音樂上他們是粗糙的，比如七八點的整個技術真的太糟糕了，聽說在錄《南京地下音樂記錄97-98》的時候，下雨回家唱歌錄了二十餘遍，在聽他們所留下的其他的 Demo 作品時也能感受到。但他們的感官開放，試圖用更多方式來表現除了音樂以外的東西。比如七八點和 P.K.14 的歌詞，還有痊癒者十八和引擎等的朋克。這麼說來還真有點意思，垮派的意義超出了文學價值本身，爛派的意義超出了音樂價值本身，嗯，還是很中二。

七八點和 P.K.14 的歌詞融入了豐富詩歌的元素，海洋和楊海崧都極其熱愛用詩歌來表達他們所理解的音樂，或者是世界，這也直接改變了我對歌詞之前的淺薄理解。病孩子的網站上還有很多那個年代那些孩子們的詩歌作品，從這些不像樣卻讓人極其不安的作品片段里，所能看到的是他們的敏感和痛苦。這群複雜微妙甚至有些畸形的爛掉的一代，就如同南京這座城市，被夾在南北之間，尷尬迷茫。

啊，不過，相比之下，我們大概更悲哀。在他們二十歲的時候，他們迷茫，表達不滿的方式是詩歌和、朋克和後朋克；在我們二十歲的時候，我們迷茫，表達不滿的方式是廉價的文字和沒有成本的互聯網。

三、

關於近況，海洋已經在一水果公司工作，學習了很多新的音樂製作方式，估計技術見長，但對於出新作品我不抱期望，其實也並不那麼關心。那群病孩子不少也出了頭，聽聞有人在計划出一個片子，關於南京，關於所謂的南京地下音樂，關於所謂的搖滾，說白了不過算是紀念他們模糊糟糕的青春吧。

我也挺想多了解這支樂隊一點，無奈離開90年代末的那個南京已經太久，七八點也沒有正式出版過專輯，除了病孩子網站做出來的這張

Link：屋頂上的貓 (豆瓣)

到現在，恐怕只有當時的親歷者還記得了吧

貼一個無意間找到的樂隊排練視頻：七八點 - 兔子跑吧

貼一篇文章，原鏈接在此屋頂上的貓 (豆瓣)

另外，找到了海洋（七八點主唱）的豆瓣主頁，他後來並沒有從事音樂相關的工作。想看的可以私我

1，有關七八點樂隊
　　最近跟約好了似的，總有陌生的小朋友留言，關心十年前的南京的一支叫作"七八點"的樂隊的情況，問他們到底有沒解散或復出的可能。問他們的歌，有沒有比暗地病孩上下載的樣帶音質更好的母帶。
　　「七八點」是我最喜歡的樂隊之一，他們音樂中包涵的真正屬於青春期的那種詩意、坦誠、激烈、率真，甚至粗糙，在我看來難能可貴，像原始的石頭一樣稀少。海洋經營歌詞意境和長青旋律的能力，在國內堪比聲音與玩具、木馬，PK14的楊海松有次和我談論起來，也持相同的意見。總體上，「七八點」是一支很業餘的樂隊，無論演奏水準和演出水準，但他們聲音中真正細膩敏感的優美和傷懷，幾乎沒有什麼「職業」的搖滾樂隊可以比擬。他們的起點很高。

　　他們在我手邊一共有9首歌的樣帶。分別是瑪麗亞、冬至、時間（這三首是後期的錄音作品），早期（也就是97年的一次性同步錄音作品）的快、兔子跑吧、失眠、下雨回家唱歌、屋頂上的貓（這是一首朗誦小品）、幸福，大約在幾年前，我在劉威的幫助下把這些歌轉成數碼保存在光碟上，今年春天，我和海洋談是否可以以樣帶的方式將這些錄音做成一張合集，也完成一些朋友們的願望，他持保留意見，所以這事當時就擱下了。
　　七八點樂隊幾年前就已經解散，海洋現在南京的一家外企做管理工作，很忙，女兒剛出生。除了周六有空去南京大學的佛學院和一些同好談禪論道之外，還喜歡去碟店買一些電影看，搖滾樂幾乎沒什麼時間聽。朱二毛（吉他）可能還在南通，杜磊（貝司）考上南大法律系研究生，估計也快畢業了，就要去北京工作。
　　海洋和他的七八點樂隊成立於1997年，最初他們在一些防空洞中排練，巨大的聲響使隊員彼此間無法聽清，但那樣覆蓋一切的聲浪使他們有一種背棄校園和成人社會的成就感。
　　樂隊中的三名成員當時依然在高校就讀，但卻好象並未沾染上象牙塔中的多夢和純稚，儘管海洋的歌詞顯得童趣和富於超現實的想像，但那實在是他一個又一個夜晚在焦慮中煎熬出的結果。
　　「奇怪而突然的一天，

　　我騎著愛情出現，
　　心事重重的羊羔，
　　被幸福地吃進肚子裡面」
　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「奇怪的一天」
　　有時我無法分清從海洋口中綻放出的詞句之花是為了構築他隨時可能幻滅的青春防線，還是一種不得不從重壓和趨進的乏味的成人社會中逃逸出來的快樂，總之在海洋熱愛過的那些名字：LOU REED、JIM MORRISON、JEFF BUCKLY、NEIL YOUNG、海子的詩行中，你會發現「七八點」只是一個類似這些偉大的二十世紀精神墳墓邊的守靈人的身影，縱使沒有陽光照耀和清風吹拂，也足以讓你因純凈，痛苦和思考而砰然心動，從麻木中解脫出來去沉入寧靜和冥想。
　　「裡面有芽我看不清楚，
　　你使綻放的動機陰險，
　　那不再是花和蔬菜，

　　我只想保持成熟和冷漠，
　　可獵人虔誠地坐在每棵樹下，
　　那我往哪兒跑呢？」
　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「兔子跑吧」
　　樂隊出發的詭計總是和海洋臉上詭秘而無解的神情相關聯，在他去澳大利亞布里斯班的一年時間裡，「七八點」在南京神秘消失了，嬉皮的光環被圈子裡的傳聞強加于海洋的頭上，而他很快便擺脫了搖滾樂熱情洋溢的糾纏，深陷入孤獨的分裂與隔絕之中，猶如一杯溫涼的水，尚未握住便流逝於沙丘，年少的激情與俗世的蒼涼相碰撞的火花快速而灼熱地奔放。
　　「你說快，
　　快，
　　趁熱情還沒冷下來，

　　大聲地死去，
　　突然又醒來。」
　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「快」
　　 99年再次見到海洋，他已變得更加敏感與善變，嘲弄與惡作劇的神色常常一瞬即逝，詩歌與搖滾樂被抱負在懷中形如棄兒和寵物，痛並快樂快樂著，巨大的俗世變遷在他內心的死結已不再讓他沉默，昂首去喝下青春的毒藥，一任與希望相伴相隨。
　　「你就說這個看不見牆的城
　　裡面呆久的人想出逃，
　　變老變老，
　　你就說它是聞得到香的飯

　　飢餓發昏的人想吃飽，毒藥，毒藥
　　我用你的酒把我自己灌倒」
　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「Amor」
　　2，七八點樂隊的歌詞
　　如果沒有鮑伯．迪倫,搖滾樂不會是現在這樣。

　　如果沒有這個被西方視為巨人的小老頭，最起碼搖滾樂的歌詞不會是現在這樣。我知道很多樂迷不聽鮑伯．迪倫，即使是鐵杆搖滾樂迷。
　　去掉歌詞，他只是民謠搖滾、鄉村歌曲或者那種很大路貨的主流搖滾樂。這就像大家問，這樂隊什麼風格？英式、金屬還是硬核，諸如此類，歌詞無人問津，或許樂隊商量說，寫些晦澀點的，要不，寫些直白點的、大家一聽就懂就來情緒的。
　　在南京，我見過兩支歌詞寫的非常好的樂隊，放到全中國去，也依然是最好的搖滾樂歌詞、青春期獨白，這些歌詞和編配演奏演唱精密結合在一起，產生遠遠大於歌曲本身的深遠意義，我於是認為，歌詞也可以單獨欣賞的，何況這些歌詞里，一樣包涵著那麼多創作技巧和感悟，不僅僅是為了上口和容易填入音樂。
　　有時候我們聽一首旋律歡快的歌，拿到歌詞，才知道，寫的是一個悲劇，這才是詞曲作者真正想告訴我們的。
　　這兩個樂隊的歌詞，都和青春有關，都和對自我的思考有關，從這些歌詞里，你找不到模仿其它中國樂隊歌詞的痕迹，他們從自身出發，到達了獨特，這獨特的理解，又普遍地打動每一個有過青春期的人。

　　對於好樂隊來說，每一首歌后面，都應該藏著一個強大明確的「我」，是既有代表性又獨一無二的音樂人格。個性源於此，人們長久喜愛和回味，也源於此。
　　音樂中的海洋是一個敏感、憂傷和抒情的人，他的大多數歌詞都有著唯美和超現實童話色彩，濃烈的孩子氣，一如他喜歡過的顧城、張楚。他像是一個從家裡和學校逃出來的孩子，不斷發現逃出來後的世界依然混亂，搖滾樂無法改變這一切。對很多樂迷來說，這使得七八點的歌詞比PK14要容易理解，但這並不等於說，它們淺白庸俗，相反，它們很有詩歌的味道。當然，我沒有讀過海洋的詩，我只知道他很喜歡福克納和黑塞。十年前，他認為世界上最偉大的書是《在我彌留之際》。
　　&<幸福&>
　　偷些黑夜給白天
　　白天說它還沒太陰險
　　留些白天給黑夜
　　黑夜說它還沒太膚淺
　　把憂傷當作醉眼
　　以為能討好世界
　　把無知當作標籤
　　幻想著更改謊言
　　從頭髮上落下的水
　　肯定會淌到脖子裡面
　　在大雨中用勁閉上眼
　　如同在美夢中閉上眼
　　媽媽幸苦裁減的明天
　　可比理想還遠
　　我躲也躲不掉的苦痛
　　願它比歡笑還甜
　　這首歌歌詞在我看來近乎完美，第二段既有意象：一個少年把大雨當作美夢，又通過這個意象拓展出更多的畫面。我們做樂隊，我們的父母希望我們不要浪費青春，但父母規劃的明天，比手邊吉他能到達的理想還要遠得多，那是一個千人一面充滿艱難的成人社會，那是歡笑之前大段大段你無法逃避的痛苦。
　　第一段我覺得也很好，特別「把憂傷當作醉眼以為能討好世界,把無知當作標籤幻想著更改謊言」,更是很多希望在音樂和幻夢中忘記現實的年輕人的真實而殘酷的寫照，脆弱無知但懷抱理想。這樣的歌詞不會過時。
　　&<失眠&>
　　奇怪而突然的一天
　　你披著愛情出現
　　心事重重的羊羔
　　被幸福地吃進肚子裡面
　　這是寫一個人回味第一次做愛，海洋把精液比作羊羔，而且是心事重重的，經常自我折磨的。他寫的很有趣，很隱晦。
　　&<瑪利奧&>
　　瑪利奧，來自安靜的角落
　　擁有著平實的快樂
　　某一天
　　發現另一種灼眼的生活
　　瑪利奧，開始面臨激烈的抉擇
　　就是拋棄一切，包括思索
　　和這個世界拼了，他說
　　和自己拼了，他說
　　故事到此產生了慾望的火
　　怎麼去壓慾望的火
　　這是海洋2000年左右的歌詞，突然發現一種具有激情的生活，對任何一個人來說，同時湧來的是選擇、焦慮和冒險，搖滾樂隊的生活也是如此。我欣賞歌詞最後的結尾，海洋將之歸納於慾望，而不是簡單的人與外部世界、體制的對抗。就像一片葉子，最終再怎麼掙扎，還是落回地面。可以接著來看下一首歌詞。
　　&<冬天&>
　　我看見整座樹林，
　　寂寞地長在你凝視的眼睛裡
　　你說，冬天
　　冬天把自己都凍住了。
　　鳥與老人們的陽光，
　　要不要從葉子固執的相思中離開。
　　你擋住我了
　　你擋住我了
　　最後一點飄揚的力量，
　　承受不了
　　必然與善良的，
　　慢慢掉下來。
　　這首歌初一聽，覺得只是傷感抒情，但多聽兩遍，發現還是寫的一個人內心的掙扎，也因為這種掙扎，這首歌不再是一首風花雪月的自戀自艾。「你擋住我了」這句在高潮處重複，就像是一片希望自由飄飛的葉子對整個寒冷的冬季和世界的絕望吶喊。
　　這首歌也可理解為一首情歌,在列車掠過黃昏時刻,想要尋找另一種生活的男孩看著窗外落葉,看著對面女孩眼睛中的樹林,說,"你擋住我了!"
　　海洋的詞作注重簡潔、準確，特別是很具詩情的意境，不強調敘事。他也不追求對所謂「時代」的大而無當的發言，他的憤怒和傷懷，對美好事物的讚美，很多來自自身經歷。譴詞造句的凝練技術，也堪稱一流，比如這首中的「鳥與老人們的陽光，要不要從葉子固執的相思中離開」，既造出意境，又暗示出天色漸漸暗淡對於人心情的影響，很有想像力。
　　在這兒貼幾首另外的，在網上的七八點歌詞，總有一些錯漏，我重新整理了一下。
　　&<下雨回家唱歌&>
　　下雨吧怎麼還不下雨呀
　　下雨吧怎麼還不下雨呀
　　土地幹了手都裂了
　　蒼老的農民再也不說話了
　　回家吧怎麼還不走啊
　　回家吧怎麼還不走啊
　　路快消失心快安寧
　　你就是笑著我也看不見了
　　唱歌吧怎麼還不唱啊
　　月亮升起鐵路打呼
　　這光線越來越暗了
　　唱歌吧怎麼還不唱啊
　　這光線越來越強
　　最終會刺痛我們身體里每一隻做夢的鳥
　　&<快&>
　　別打開我從頭髮開始
　　別打開我從眼睛開始
　　別打開我從腹下開始
　　別打開我從年輕開始
　　你說快快趁熱情還沒冷下來
　　可我已經決定
　　大聲地死去
　　突然還活著
　　&<兔子跑吧&>
　　裡面有芽我看不見,促使綻放的動機陰險
　　它不會是花也不能是蔬菜
　　你只想甩掉大夥,勝利地保持純潔或者成熟
　　我的手還乾淨如同臉下對你張開的衣領
　　手如果觸摸隱私
　　那人先感到刺激再害怕然後還是噁心
　　好幾十年好幾十年的壽命
　　人肉與狗肉承受都會堅硬得咬不動
　　幻覺與空虛、時間一樣長久
　　你有理論避孕藥煙和酒
　　這房子里住著哥哥妹妹爸爸媽媽
　　這房子也只有你想的房子那麼大
　　這城市培育著可能與不可能
　　這城市只有你想的那麼大
　　獵人虔誠地坐在每棵樹下
　　那我往哪兒跑呢

他們是早晨的七八點，還是晚上的七八點呢？

在中國搖滾近年來轟轟烈烈的轉型道路上，歷史的車轍也不知碾碎了多少年輕的歌喉。他們有的從原來的樂隊里分離出來，組成新的集體，苟延殘喘至今；有的則千辛萬苦自掏錢包錄製首專，笨拙地想要紀念他們操蛋的青春。中國能讓人感受到青春氣息的樂隊很少，而其中充滿誠意而又富於觀賞性的就更是鳳毛麟角了。而值得高興的是，七八點就是這樣一支能讓人感受到青春氣息的樂隊。

這裡說的青春，不是由南方、姑娘、流浪、夢想等這些簡單的動作和意象堆砌起來無病呻吟的口水民謠，也不是在中二年紀里高喊著要靠搖滾征服世界的妄想狂。

七八點簡單、真摯、含苞初綻又彷彿洗盡鉛華，帶著上世紀八十年代特有的坦誠和優雅，步履輕盈。他們的曲子中摻雜著那個時代所有支離破碎的浪漫，他們是調動情緒的高手，用三首歌來歌頌一隻呆在屋頂上的貓，再把某一種情緒打碎、融合、重鑄、分配到一段模糊不清的唱調里。你能聽到噪音、朗誦、小品獨白、吉他流行、後朋克的影子，卻又偏偏無法用一種色彩單純地去定義他們。《屋頂上的貓》這張專輯的錄製顯得非常粗糙，充滿了古老而破舊的質感，就像他們語焉不詳的青春一般，那個躲在音樂背後的歌頌者漸漸變得面目不清。但這些破舊的質感偏偏又能在你耳畔摩擦出太陽般炙熱的光輝。

如：他們曾被PK14翻唱過的《快》

「你說快，

　　快，

　　趁熱情還沒冷下來，

　　大聲地死去，

　　突然又醒來。」

同樣的歌曲聽起來卻是原唱更具有粗糲和茁壯的生命力。

又如他們的代表作《幸福》

從頭髮上落下的水

肯定會淌到脖子裡面

　　在大雨中用勁閉上眼

　　如同在美夢中閉上眼

　　媽媽幸苦裁減的明天

　　可比理想還遠

　　我躲也躲不掉的苦痛

　　願它比歡笑還甜

這才是真正的一流流行音樂的歌詞，言之有物，又不空虛矯情，簡單明了，直指內心。

再如，有著超現實色彩的，描寫第一次性經驗的《失眠》，寫得隱晦、唯美而巧妙

奇怪而突然的一天

　　你披著愛情出現

　　心事重重的羊羔

　　被幸福地吃進肚子裡面

些令人印象深刻的特點都是源於樂隊對於情緒和旋律絕佳的掌控。七八點成立於1997年，據說樂隊的排練最初都是在防空洞中進行的，或許正是那種巨大而猛烈的音效浪潮才催生了他們遊離飄蕩的風格，樂隊解散後，零零散散地收到一些遙遠的關心和問候，出版了首專《屋頂上的貓》，但成員們被各自的生活所困，再也無法重組了。

就像海洋曾經說的：謹以這些錄音紀念97到98年的冬春,那個季節我們在城市的防空洞中用大音量取悅自己，在如意里三號三樓用片刻的黑暗來釋放快感，從鼓樓走到新街口尋找和我們一樣隨便但硬如鐵的石頭，在南師大破壞最後一絲自尊時發現進口樂器並不比國產的強多少，在中山陵邊的幼兒園裡製造令人心碎的噪音。

在轉型大潮里，七八點幸運地留下了自己的一份聲音和印記。但還有無數和七八點一樣的樂隊，抱著對音樂單純的熱愛相聚、又因為無奈面對現實的殘酷而默默解散，留在他們記憶中的什麼也沒有，除了陪他們一同老去的那些歌迷。

= =搬一個來自蝦米的介紹吧。文是外外寫的，也就是吳宇清。

http://www.xiami.com/artist/profile-24263?spm=a1z1s.6659509.6856553.1.YRTGic

「七八點」是我最喜歡的樂隊之一，他們音樂中包涵的真正屬於青春期的那種詩意、坦誠、激烈、率真，甚至粗糙，在我看來難能可貴，像原始的石頭一樣稀少。海洋經營歌詞意境和長青旋律的能力，在國內堪比聲音與玩具、木馬，PK14的楊海松有次和我談論起來，也持相同的意見。總體上，「七八點」是一支很業餘的樂隊，無論演奏水準和演出水準，但他們聲音中真正細膩敏感的優美和傷懷，幾乎沒有什麼「職業」的搖滾樂隊可以比擬。他們的起點很高。

　　他們在我手邊一共有9首歌的樣帶。分別是瑪麗亞、冬至、時間（這三首是後期的錄音作品），早期（也就是97年的一次性同步錄音作品）的快、兔子跑吧、失眠、下雨回家唱歌、屋頂上的貓（這是一首朗誦小品）、幸福，大約在幾年前，我在劉威的幫助下把這些歌轉成數碼保存在光碟上，今年春天，我和海洋談是否可以以樣帶的方式將這些錄音做成一張合集，也完成一些朋友們的願望，他持保留意見，所以這事當時就擱下了。

　　七八點樂隊幾年前就已經解散，海洋現在南京的一家外企做管理工作，很忙，女兒剛出生。除了周六有空去南京大學的佛學院和一些同好談禪論道之外，還喜歡去碟店買一些電影看，搖滾樂幾乎沒什麼時間聽。朱二毛（吉他）可能還在南通，杜磊（貝司）考上南大法律系研究生，估計也快畢業了，就要去北京工作。

　　海洋和他的七八點樂隊成立於1997年，最初他們在一些防空洞中排練，巨大的聲響使隊員彼此間無法聽清，但那樣覆蓋一切的聲浪使他們有一種背棄校園和成人社會的成就感。

　　樂隊中的三名成員當時依然在高校就讀，但卻好象並未沾染上象牙塔中的多夢和純稚，儘管海洋的歌詞顯得童趣和富於超現實的想像，但那實在是他一個又一個夜晚在焦慮中煎熬出的結果。

　　「奇怪而突然的一天，

　　我騎著愛情出現，

　　心事重重的羊羔，

　　被幸福地吃進肚子裡面」

　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「奇怪的一天」

　　有時我無法分清從海洋口中綻放出的詞句之花是為了構築他隨時可能幻滅的青春防線，還是一種不得不從重壓和趨進的乏味的成人社會中逃逸出來的快樂，總之在海洋熱愛過的那些名字：LOU REED、JIM MORRISON、JEFF BUCKLY、NEIL YOUNG、海子的詩行中，你會發現「七八點」只是一個類似這些偉大的二十世紀精神墳墓邊的守靈人的身影，縱使沒有陽光照耀和清風吹拂，也足以讓你因純凈，痛苦和思考而砰然心動，從麻木中解脫出來去沉入寧靜和冥想。

　　「裡面有芽我看不清楚，

　　你使綻放的動機陰險，

　　那不再是花和蔬菜，

　　我只想保持成熟和冷漠，

　　可獵人虔誠地坐在每棵樹下，

　　那我往哪兒跑呢？」

　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「兔子跑吧」

　　樂隊出發的詭計總是和海洋臉上詭秘而無解的神情相關聯，在他去澳大利亞布里斯班的一年時間裡，「七八點」在南京神秘消失了，嬉皮的光環被圈子裡的傳聞強加于海洋的頭上，而他很快便擺脫了搖滾樂熱情洋溢的糾纏，深陷入孤獨的分裂與隔絕之中，猶如一杯溫涼的水，尚未握住便流逝於沙丘，年少的激情與俗世的蒼涼相碰撞的火花快速而灼熱地奔放。

　　「你說快，

　　快，

　　趁熱情還沒冷下來，

　　大聲地死去，

　　突然又醒來。」

　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「快」

　　 99年再次見到海洋，他已變得更加敏感與善變，嘲弄與惡作劇的神色常常一瞬即逝，詩歌與搖滾樂被抱負在懷中形如棄兒和寵物，痛並快樂快樂著，巨大的俗世變遷在他內心的死結已不再讓他沉默，昂首去喝下青春的毒藥，一任與希望相伴相隨。

　　「你就說這個看不見牆的城

　　裡面呆久的人想出逃，

　　變老變老，

　　你就說它是聞得到香的飯

　　飢餓發昏的人想吃飽，毒藥，毒藥

　　我用你的酒把我自己灌倒」

　　 ——選自「七八點」樂隊的作品「Amor」

　　2，七八點樂隊的歌詞

　　如果沒有鮑伯．迪倫,搖滾樂不會是現在這樣。

　　如果沒有這個被西方視為巨人的小老頭，最起碼搖滾樂的歌詞不會是現在這樣。我知道很多樂迷不聽鮑伯．迪倫，即使是鐵杆搖滾樂迷。

　　去掉歌詞，他只是民謠搖滾、鄉村歌曲或者那種很大路貨的主流搖滾樂。這就像大家問，這樂隊什麼風格？英式、金屬還是硬核，諸如此類，歌詞無人問津，或許樂隊商量說，寫些晦澀點的，要不，寫些直白點的、大家一聽就懂就來情緒的。

　　在南京，我見過兩支歌詞寫的非常好的樂隊，放到全中國去，也依然是最好的搖滾樂歌詞、青春期獨白，這些歌詞和編配演奏演唱精密結合在一起，產生遠遠大於歌曲本身的深遠意義，我於是認為，歌詞也可以單獨欣賞的，何況這些歌詞里，一樣包涵著那麼多創作技巧和感悟，不僅僅是為了上口和容易填入音樂。

　　有時候我們聽一首旋律歡快的歌，拿到歌詞，才知道，寫的是一個悲劇，這才是詞曲作者真正想告訴我們的。

　　這兩個樂隊的歌詞，都和青春有關，都和對自我的思考有關，從這些歌詞里，你找不到模仿其它中國樂隊歌詞的痕迹，他們從自身出發，到達了獨特，這獨特的理解，又普遍地打動每一個有過青春期的人。

　　對於好樂隊來說，每一首歌后面，都應該藏著一個強大明確的「我」，是既有代表性又獨一無二的音樂人格。個性源於此，人們長久喜愛和回味，也源於此。

　　音樂中的海洋是一個敏感、憂傷和抒情的人，他的大多數歌詞都有著唯美和超現實童話色彩，濃烈的孩子氣，一如他喜歡過的顧城、張楚。他像是一個從家裡和學校逃出來的孩子，不斷發現逃出來後的世界依然混亂，搖滾樂無法改變這一切。對很多樂迷來說，這使得七八點的歌詞比PK14要容易理解，但這並不等於說，它們淺白庸俗，相反，它們很有詩歌的味道。當然，我沒有讀過海洋的詩，我只知道他很喜歡福克納和黑塞。十年前，他認為世界上最偉大的書是《在我彌留之際》。

　　&<幸福&>

　　偷些黑夜給白天

　　白天說它還沒太陰險

　　留些白天給黑夜

　　黑夜說它還沒太膚淺

　　把憂傷當作醉眼

　　以為能討好世界

　　把無知當作標籤

　　幻想著更改謊言

　　從頭髮上落下的水

　　肯定會淌到脖子裡面

　　在大雨中用勁閉上眼

　　如同在美夢中閉上眼

　　媽媽幸苦裁減的明天

　　可比理想還遠

　　我躲也躲不掉的苦痛

　　願它比歡笑還甜

　　這首歌歌詞在我看來近乎完美，第二段既有意象：一個少年把大雨當作美夢，又通過這個意象拓展出更多的畫面。我們做樂隊，我們的父母希望我們不要浪費青春，但父母規劃的明天，比手邊吉他能到達的理想還要遠得多，那是一個千人一面充滿艱難的成人社會，那是歡笑之前大段大段你無法逃避的痛苦。

　　第一段我覺得也很好，特別「把憂傷當作醉眼以為能討好世界,把無知當作標籤幻想著更改謊言」,更是很多希望在音樂和幻夢中忘記現實的年輕人的真實而殘酷的寫照，脆弱無知但懷抱理想。這樣的歌詞不會過時。

　　&<失眠&>

　　奇怪而突然的一天

　　你披著愛情出現

　　心事重重的羊羔

　　被幸福地吃進肚子裡面

　　這是寫一個人回味第一次做愛，海洋把精液比作羊羔，而且是心事重重的，經常自我折磨的。他寫的很有趣，很隱晦。

　　&<瑪利奧&>

　　瑪利奧，來自安靜的角落

　　擁有著平實的快樂

　　某一天

　　發現另一種灼眼的生活

　　瑪利奧，開始面臨激烈的抉擇

　　就是拋棄一切，包括思索

　　和這個世界拼了，他說

　　和自己拼了，他說

　　故事到此產生了慾望的火

　　怎麼去壓慾望的火

　　這是海洋2000年左右的歌詞，突然發現一種具有激情的生活，對任何一個人來說，同時湧來的是選擇、焦慮和冒險，搖滾樂隊的生活也是如此。我欣賞歌詞最後的結尾，海洋將之歸納於慾望，而不是簡單的人與外部世界、體制的對抗。就像一片葉子，最終再怎麼掙扎，還是落回地面。可以接著來看下一首歌詞。

　　&<冬天&>

　　我看見整座樹林，

　　寂寞地長在你凝視的眼睛裡

　　你說，冬天

　　冬天把自己都凍住了。

　　鳥與老人們的陽光，

　　要不要從葉子固執的相思中離開。

　　你擋住我了

　　最後一點飄揚的力量，

　　承受不了

　　必然與善良的，

　　慢慢掉下來。

　　這首歌初一聽，覺得只是傷感抒情，但多聽兩遍，發現還是寫的一個人內心的掙扎，也因為這種掙扎，這首歌不再是一首風花雪月的自戀自艾。「你擋住我了」這句在高潮處重複，就像是一片希望自由飄飛的葉子對整個寒冷的冬季和世界的絕望吶喊。

　　這首歌也可理解為一首情歌,在列車掠過黃昏時刻,想要尋找另一種生活的男孩看著窗外落葉,看著對面女孩眼睛中的樹林,說,"你擋住我了!"

　　海洋的詞作注重簡潔、準確，特別是很具詩情的意境，不強調敘事。他也不追求對所謂「時代」的大而無當的發言，他的憤怒和傷懷，對美好事物的讚美，很多來自自身經歷。譴詞造句的凝練技術，也堪稱一流，比如這首中的「鳥與老人們的陽光，要不要從葉子固執的相思中離開」，既造出意境，又暗示出天色漸漸暗淡對於人心情的影響，很有想像力。

　　在這兒貼幾首另外的，在網上的七八點歌詞，總有一些錯漏，我重新整理了一下。

　　&<下雨回家唱歌&>

　　下雨吧怎麼還不下雨呀

　　土地幹了手都裂了

　　蒼老的農民再也不說話了

　　回家吧怎麼還不走啊

　　路快消失心快安寧

　　你就是笑著我也看不見了

　　唱歌吧怎麼還不唱啊

　　月亮升起鐵路打呼

　　這光線越來越暗了

　　唱歌吧怎麼還不唱啊

　　這光線越來越強

　　最終會刺痛我們身體里每一隻做夢的鳥

　　&<快&>

　　別打開我從頭髮開始

　　別打開我從眼睛開始

　　別打開我從腹下開始

　　別打開我從年輕開始

　　你說快快趁熱情還沒冷下來

　　可我已經決定

　　大聲地死去

　　突然還活著

　　&<兔子跑吧&>

　　裡面有芽我看不見,促使綻放的動機陰險

　　它不會是花也不能是蔬菜

　　你只想甩掉大夥,勝利地保持純潔或者成熟

　　我的手還乾淨如同臉下對你張開的衣領

　　手如果觸摸隱私

　　那人先感到刺激再害怕然後還是噁心

　　好幾十年好幾十年的壽命

　　人肉與狗肉承受都會堅硬得咬不動

　　幻覺與空虛、時間一樣長久

　　你有理論避孕藥煙和酒

　　這房子里住著哥哥妹妹爸爸媽媽

　　這房子也只有你想的房子那麼大

　　這城市培育著可能與不可能

　　這城市只有你想的那麼大

　　獵人虔誠地坐在每棵樹下

　　那我往哪兒跑呢

by：外外 (南京)

真希望能艾特到吳宇清來回答這個問題。

七八點樂隊重組基本沒戲，把南京一小撮現在分散在各地當年搞樂隊的老傢伙們拉到一起做一些回憶青春展望未來的事情還是可以的，用中二解釋爛掉的一代倒也正解，其實每個時期的你我不都一直中二著么...你說快，快，趁熱情還沒冷下來...

覺著吧該是早上的七八點，快！快！趁熱情還沒冷下來。

覺著吧又是晚上的七八點，快！快！趁熱情還沒冷下來。

偉大的業餘。

上段算是回答「七八點是怎樣一支樂隊」。

第一個小問題：早上。無論《我所擁有的時間》里某日清早的知更鳥，還是《快》《兔子跑吧》等歌裡邊迷茫而不頹的青春氣，不得不相信七八點是一個太陽剛升起來的時間。雖然我從來不過上午。

第二個：不算故事，跟他們有關。2013年在豆瓣組裡閑晃，看到海洋說的話，大意是：碰見南京滾圈兒駐京辦負責人（目測楊海崧無疑），可能時機成熟了？——一時把我激動壞了，我覺得這是七八點復活的跡象，於是迅速跟基友們共享了這個消息，然後…然後就是現在這樣。

以前跟朋友說，我們玩兒一個樂隊，如果能出一張七八點這樣的碟，就地散夥也不遺憾了。

所以現在這樣其實挺好的，不是誰都能留下這麼一張牛逼閃閃的作品。

早上七八點。

我是今天早晨想明白這個問題的。那會兒我剛起來沒多會兒，拎著杯豆漿趕去上早上第一節課。這時候腦子裡突然蹦出來「你說快快」。然後我就知道，一定是早上七八點，沒有錯。

你可以親自去試試，不騙你。

北有萬能青年旅店，南有七八點。

無知的我是去看李志勾三搭四跨年演唱會，才知道七八點的。李志翻唱了幾首。

作為李志的腦殘粉，我也覺得這個樂隊很棒！了解就沒有了，聽歌就好?

七八點想都不用想是上午的七八點，晚上的七八點估計沒有心思靜下來寫詩歌。那個時代無法去體會，但是在詩歌中能感受到作者的心境，恐怕到現在作者也沒能靜下來。我期待七八點重新回來，帶著他們的音樂，飛。

聽了那麼久居然從來沒想過這個問題 = =

堅持用中文創作的樂隊我都很欣賞。

一張死的樂隊總是很神秘。