做一部好的廣播劇需要怎麼做？

從後期到cv之類

前段時間正好在幫人搞《二零一三》廣播劇的事情，稍微說下。

需要創作廣播劇，首先我們來了解一下現今「廣播劇」的類型。

在很多年以前，廣播劇是一種以電台廣播為主要傳播媒介的純聲音載體的戲劇，而隨著網路和其他傳播介質的出現，廣播劇一詞的含義已經不局限於字面意思。

具體可以分為：

1.廣播電台播放的戲劇，因現今預算及配音員工作模式的變更，廣播劇的數量驟減，取而代之的是有聲書廣播，或者介於兩者之間的聲音戲劇。廣播劇和有聲書之間的區別主要在於是否由多人錄製、音效是否豐富、旁白所佔比例等等，通常廣播劇是由多人進行錄製，音效豐富有代入感，旁白的部分佔比不高。

2.網路廣播劇，以音視頻網站為主要登載平台的作品，過去的十幾年間，此類作品層出不窮，多為網路愛好者自行製作，無償播出，近年來也出現了商業廣播劇，通常由版權公司企劃或配音工作室企劃，以收費或包月等方式提供服務。

3.CD或隨刊附贈廣播劇，這類廣播劇通常為收費或隨刊附送的贈品，記得十年前《漫友》就曾隨刊附贈了《MINOR未成年》、《台上台下》等廣播劇的CD。而在日本，此類產品的銷量也是非常不錯的，因為沒有畫面，相對成本較低，很多作品選擇了這種方式進行販售和推廣。這種廣播劇通常都是漫改或輕小說改編，亦或是動畫播出之後的番外篇。

題主這裡用了「CV」這種辭彙，必是在問「網路廣播劇了」（日本聲優的簡稱為VA，而非CV，「CV一詞指代聲優」是國內網路配音圈的誤解），那麼接下來就詳細介紹一下網路廣播劇的流程。

前面有說過，多數的網路廣播劇都是無償的同人愛好作品，雖然近年來也出現了製作組對配音或後期、美工人員付費的行為，但屬於少數。因為沒有預算，所以一切都要靠「愛」，那麼最辛苦的就是「策劃」，這個職位有點像同人企劃中「主催」（主策劃人），通常負責「選擇改編原作」、「聯繫原作者取得改編授權」，而後的執行工作可能由「策劃」本人或「導演」、「執行」、「助理」來共同完成。一部廣播劇的製作階段可以大體分為：前期（設定、劇本）、配音、後期、宣發（美術海報等非廣播劇本身內容不敘述）。

1.企劃：為了製作一部好的廣播劇，首先一個好的原作是必不可少的，但多數的愛好者都會選擇自己喜歡的作品進行改編，原作的質量也就不會成為「是否要選擇這一作品改編」的考慮因素之一。

2.團隊構成：通常前期工作，一名策劃是無法勝任的，所以需要多個協助人員，幫忙選角、溝通、修改劇本、處理雜務等等。這些人員通常都要從原作的粉絲中招募，或發動策劃自己強大的人際關係來招募親友參與。這一步通常也是決定作品質量很重要的一步，強力的前期隊友會為整部作品打下堅實的基礎。

3.前期規劃：前期人員一同商議決定，作品需要製作多少期、每期的時長、是否對原作進行刪減、改編等等。

4.劇本：一個靠譜的劇本可以化腐朽為神奇，也可以讓一群優秀的演員沒有發揮的空間，所以劇本是重中之重。現今網文的水準普遍不高，劇情結構、角色台詞的語法等問題層出不窮。就算是質量優秀的原作，也不一定適合直接製作成廣播劇，如果不進行潤色和修改，直接做成廣播劇劇本會非常彆扭。

5.配音：選擇一個普通話相對比較准，表演方面較為有經驗，聲音與角色貼合的演員是做好劇的基礎。因為網路廣播劇的配音過程是分開進行，角色之間不存在「搭戲」問題，就算是通過即使通信軟體進行實時的「pia戲」（對戲），也會有節奏銜接的問題，如果有條件還是配音人員集合一處現場錄製比較能達到更高品質的要求。通常人氣配音員也會成為策劃們優先選擇的對象，因為這會吸引更多配音員本身的粉絲去收聽。但這與廣播劇的好與壞就沒有直接關係了。

6.後期：在收到配音員的「干音」（未經處理的聲音文件）後，導演如果沒有實時在線導戲，可能會產生「返音」（修改配音）的情況，如果聲音文件沒有問題，則會交給後期處理。音頻後期會根據編劇與導演在劇本上註解添加音效，並把聲音文件組合併處理，最後與音樂文件進行混音（通常網路廣播劇會使用其他作品放出的原聲集中的音樂，即使不盈利，這實質上也是一種侵權行為。與字幕組一樣，這類行為都屬於潛規則）。這一步也是決定廣播劇質量的最終步驟，通常在作品創作過程中，如果能每一步比上一步加分很多，則最終出來的作品就不會差，反之則是不會令人期待的作品。後期的工作非常的辛苦，通常一個人要完成的工作量會是配音人員的數倍之多。

7.宣發：全部工作完成後，將交由宣發人員進行各個平台的發布和宣傳，此步驟不涉及質量則不多描述。

可以看出，直接決定廣播劇質量的是原作、劇本、配音與後期，如果策劃能搜羅一些非常厲害的專業人員參與，只要各方面配合的好，那麼製作出一部高品質的廣播劇就不會是難事。如果參與人員只是憑藉愛去創作，沒有豐富的製作經驗或專業知識，那可能只能以參與人員和觀眾是否滿意來評判好壞了，畢竟同人創作大家開心是最重要的。