如何評價《楚喬傳》中的攝像機晃動?
如題,就我一個人看出來了?
謝邀。
我看電視的時候,沒注意到這點。但在看網路視頻時,看到有人吐槽,特地查了一下原因。
原來#楚喬傳#的拍攝部分採用了:手持攝像,一鏡到底的拍攝手法。
我對這方面也沒具體的概念,特地百度了一下,如下:
一鏡到底,鏡頭不cut,蘇古諾夫的「創世紀」是一部兩小時一鏡到底的電影, 在俄國聖彼得堡冬宮拍攝,完全不能ng,只要有一個人失誤,全得重頭再來,事前的排練相當辛苦,動員的的人數,堪稱創舉。「大事件」一開始也有一場七分鐘,一鏡到底的鏡頭,非常過癮。國際人士稱讚導演侯孝賢拍攝手法一鏡到底很利害很少人敢拍,侯孝賢是以「長鏡頭」聞名,而非一鏡到底,紀錄片也很少一鏡到底,因為太刻意了,除非是單機拍攝舞台的演出,才算是一鏡到底吧!但一鏡到底要拍得好看,真得不容易!
如上這段,這就是百度上面的解釋。
希望有專業的從事人員來解釋下,我也是僅僅靠百度來回答,我看電視一是看劇情,二是看顏值,三是看情懷,對其他的要求不高,我當時看電視時都沒注意到這個問題。
希望懂的來解釋下。
最後,還是希望路過的觀眾看一下#楚喬傳# 這是部很好的電視劇,放下你們心中對#楚喬傳#的偏見,試著接受她下,真的是一部很好很好的電視劇。我真的推薦的很好,這部劇真的真的很好很好。良心推薦。
作為一部電視劇 別管什麼技巧 你畫面呈現出來的是有瑕疵的 並且用了技巧也沒達到什麼特殊效果那就叫沒拍好沒有理由 就是沒拍好
比起靜態物,捕捉感受動態物是視覺本能,不以意志為轉移。
所以感覺到鏡框動是正常的,這鏡頭調度的副產品,肉眼捕捉還是有敏感度,只是有沒有注意到的區別。
但一有鏡頭晃動就讓人注意力被帶到對鏡頭的思考………那就是觀眾沒完全入戲,沒完全入戲就容易被鏡頭或者鏡頭裡的場景道具的變動所吸引。如果鏡頭晃動無傷大雅或者能為劇情帶入有幫助,那大家都是樂見其成的。讓觀眾帶入劇情不難,這是及格線。不讓走神就是加分項,做到了自然添磚加瓦,沒做到或許就是夾生飯。………………………………然而劇組卻不能因這個問題去做更多解釋,因為公映的作品是展示給全體觀眾的,然後讓觀眾去評判優劣;否則再去辯解,就意味著劇組對觀眾說「你沒get到我的點」既然你有想到了,為什麼不去做得更好呢?而且觀眾也不是來做閱讀理解的,並不想知道「詭異的光」背後有啥內涵。具體沒看過,但是鏡頭晃動這個問題吧,最近幾年對業內人士來說其實正在慢慢變成一種常態。不是說一種病態的習以為常,而是一種新的手法。
除了其他回答提到的手持攝影,現在很多影視劇採用的可能是「魚鉤攝影」,大概是這麼個叫法,具體忘了。也就是用特定的儀器將鏡頭吊著,產生輕微的晃動,形成一種呼吸感,讓畫面運動不那麼死板。沒有這個條件但是想去營造呼吸感,那就只能肩扛或者手持,當然楚喬應該不至於沒這個條件。
但是這種呼吸感很難營造,只有對攝像機操作的十分熟悉、手感很好才能拍出來,不是所有人這樣去拍都能成功,很多拍出來除了讓人感覺到不舒服之外,沒別的感受。
當然有些拍攝必須用到手持攝影的,如果產生了晃動,就要看是導演需求還是攝像師水平有問題手抖了。楚喬我沒看過所以不做評價。
最近比較熱的韓劇《三流之路》里經常也會有鏡頭輕微移動或者晃動的地方,不仔細幾乎發現不了,我也是學這個之後才意識到的。韓劇不管故事和人設如何,至少拍攝過程中應該沒什麼人去輕易質疑有問題吧?近兩年不還從韓國引進攝影團隊,包括燈光和妝造。也正好印證業內確實開始崇尚具有呼吸感的攝影了。
所以,楚喬的晃動,要看具體情況,如果真是技術問題,那噴也就無所謂了,如果不是單純的技術問題,而是特殊需求,那就需要考慮一下再噴。我覺得除了一些穿幫鏡頭,晃動還真沒看出來
想玩一鏡到底,斯坦尼康又玩不好
就會出現暈船效果
謝邀是想一鏡到底吧然後玩砸了,可能是手抖了後期一言難盡製作上有瑕疵雖然你不問我我也沒看出來又專門回去看了沒拍好吧 不洗 畢竟我也看過一鏡到底很好的作品。你想到這個點就該做好啊啊啊。。。
手持攝像,一鏡到底。。。
one take拍這麼不穩,就是沒拍好,就是沒拍好,即使是表現手法,這晃得連個章法都沒有。
sm男女團的mv還有舞台經常用one take,也拍得非常穩。可能攝影機穩定器沒有調試好,重量平衡做的一般
不是只有《楚喬傳》的鏡頭晃動,現在基本看什麼劇什麼晃 好累心,最近去影院看《摔跤吧爸爸》的時候跟著熒幕晃我的頭看完都很暈,好在《楚喬傳》的拿手機看 不用全身心跟著手機晃。雖然我不知道為什麼,但是因為鏡頭晃動的原因,我有點害怕再進電影院了。
看到有人說手持攝像所以就會抖
跑男找的韓國團隊全程手持跟拍哪兒抖了
做不好就承認,手持攝像不背這個鍋推薦閱讀:
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