汪峰的作曲能力如何？

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個人感覺汪峰在作曲方面的水準，放在國內「流行+搖滾」創作者這圈，能排進前5%。

他寫的歌和聲都不複雜，旋律雖然不是極其優美的那種，但是都很耐聽並且充滿想像力，各種風格都能來幾首。站在他對立面的是許巍老師後期作品，旋律優美至極但是聽過就忘，每首都差不多。

搭配上賈軼男、秦四風這批年輕一輩樂手裡的尖子們幫他編曲，華語流行音樂專輯中的上品便誕生了。

最能展示他嚴肅音樂功底和作曲能力的不是個人專輯，而是2000年《17歲的單車》的原聲碟。

好多不懂作曲為何物甚至不懂基本和弦走向的人評價別人作曲水平怎麼那麼有喜感

就像很多人聽搖滾只看歌詞一樣

賈軼男（汪峰製作人）：汪峰的歌應該是比較複雜的了，一般的作品的歌詞和曲都是A、B、B、A，或者A、B、C、B、A。但汪峰的都是A、B、C、A、B、C、A、B、C。。。要是一般編曲人就瘋了。

其實汪峰歌曲中和聲配得非常豐富，只有流行味比較濃的那幾首才用了類似1645的模式。

汪峰的作曲水準超高的，我自己就是玩作曲的，對大多數流行搖滾歌都能感覺駕馭一如，而對汪峰的很多作品實在是望洋興嘆，感覺自己竭盡一生也許都寫不出如此有深度的作品。

想感受他的作曲能力如何？聽歌就好：

《像個孩子》、《恆星》、《綻放》、《揮揮手》、《北京北京》、《母親》、《窗檯》、《我的路》、《花火》、《你是我心愛的姑娘》。

這些旋律對於有靈魂的人來說一定是越聽越帶感的。

不能因為一個人的負面新聞而偏激的否定他的作曲能力。前段時間汪峰愛用1645的和弦走向被人拿出來嘲笑。我只能說大部分人用1645走向也寫不出《當我想你的時候》和《存在》。寫曲子結構和弦走向這些都是經驗，寫旋律大多時候要看臉。可能大家都不喜歡爛大街，但很遺憾，只有好旋律才有爛大街的潛力，汪峰就有這樣的旋律能力。

在這裡不得不說這兩年給汪峰編曲的賈軼男，水準非常了得，《生來彷徨》里的吉他solo相當精彩。

作為一個業餘聽眾，隨便說說自己的感受。我覺得汪峰的作曲可以分為兩個階段，一個是鮑家街時期的歌曲和汪峰時期的歌曲。前者是比較地下的，後者是比較流行的。

鮑家街階段的旋律大多不是那麼朗朗上口的，但是聽起來很有韻味，比如晚安北京、李建國；汪峰階段的旋律比較膾炙人口，比如飛得更高，春天裡。

向陽花寫給自己孩子的，好聽；

美麗世界的孤兒仔細聽，太好聽；

再見青春

愛是一顆幸福的子彈

石頭在唱歌

汪峰的歌屬於耐聽型。

作曲能力毋庸置疑，從他創作的眾多膾炙人口的歌曲，比如：《花火》，《怒放的生命》等等就足以證明，專業科班出身，創作能力在《北愛》，《北青》的主題曲插曲中更是體現的淋漓盡致。

2014年5月23日更新

點贊的竟然慢慢在增加，各位我必須抱個歉，因為我這個答案確實是離題了，題目問的是作曲，我頭腦一熱反應成了創作，確實離題了。另外，黑一個人其實才是最高級的愛，你們都不懂！

鮑家街時期的汪峰是無容置疑，一首首經典歌曲至今仍然被傳唱。而這幾年的汪峰我只能給予60分的及格分數，原因就在於所謂的創作。我喜歡不做重複的自己，拿許巍來說事，不管怎麼樣，許巍的歌曲發生了變化，我也願意見到這種變化，能看出來許巍的個人經歷也是發生變化的，所以我認為許巍的創作是真誠的。而汪峰呢？以業餘的耳朵來聽，近幾張專輯，無論是主題、詞曲、編曲、唱腔都是相似和雷同的，說一句不客氣的話，汪峰在抄襲自己。他在主題和歌詞中常用的一些意象，比如母親，比如個人的苦難和挫折，比如社會的複雜和殘酷等等，都在所謂人文精神的大旗下近幾張專輯中反覆運用，不厭其煩，我都膩了。編曲更是如此，尤其某些主打歌，經常感覺某首歌和他自己的某首歌編曲類似和熟悉，riff、solo還有鼓點都雷同，我不是專業的，但我覺得真的好像。總之，近幾張專輯的汪峰我不得不給予一個不思進取的評價。

基本同意@葉雨辰的說法

不過拋開這個來說, 汪峰的創作能力是毋庸置疑的.

最讓我受不了的是, 我在2年里看了他三場演唱會, 基本上一模一樣, 從中間穿插的採訪"有意思么"? 到歌曲的順序, 甚至沙畫都是一模一樣的, 不同的只是賈軼男同學的吉他. 還有一個讓我憤怒的不同是, 安可居然沒有晚安北京了, what the fuck...

我覺得不思進取或者抄襲自己有點過分了, 我覺得汪峰是有點包裝過頭了

不過他出專輯, 我還是得買的, 即使在國外, 我也會讓朋友給我帶過來.

可能聽過的歌曲比較少，只在汪峰這邊聽到一些和其它歌很相似的歌。比如：

《英雄》和《You Belong to Me》。

《如果風不再吹》旋律像John Lennon 的《Real Love》，歌詞部分像《Stand By Me》的。

這兩首是整首的旋律都很像的。

牛逼，巨牛逼，尤其體現在硬搖滾上，爆炸性的好，哭泣的拳頭，有意思嗎，一百萬噸的信念，為了讓生活繼續，失敗者，我真的需要，這些百聽不厭，在失意的時候給了我怒吼的勇氣。

流行搖滾更不用多說，一首歌能爛大街就足矣說明它有多好聽，飛的更高，怒放的生命，花火，春天裡，去哪兒都聽得到，以至於現在聽到都要吐。

抒情的，回憶之前忘記之後，我如此愛你，再見青春，我愛你中國，爸爸，完全能讓有人在動情時候聽哭。

只論曲作，綜合數量和質量，在中國的搖滾界，沒人與之比肩。全中國的音樂圈，只有周杰倫能和他有的一比。

我的大學音樂老師在一次和聲課堂上，提到汪峰，老師說偶然有一次他聽過汪峰的課，他問汪峰，"汪峰老師，那麼多和聲，您為什麼每次只用四個和聲。」汪峰很謙虛的說自己只學好了這四個和聲。老師講完後，悵然了一會兒，徐徐說道，和聲有一百多個，汪峰他和他那一輩人的歌曲都是只用幾個簡單的和聲，旋律簡單但是令人難以忘記，汪峰他正兒八經科班出身，音樂世家，而且從小學習小提琴。他說自己只學好了這四個，這句話微言大義……唉

牛逼，肯定很牛逼，就算不懂專業的，從聽者角度也能聽出來

為了流行，為了迎合，為了商業，音樂必須妥協。

妥協久了，就習慣了，就覺得應該是這樣而不是妥協了。

為了能讓絕大多數沒有音樂素養的大眾也能傳唱，只能是下里巴人。

比下里巴人稍高一點，大眾就激動了，好好聽啊，好有水平啊。

突然發現汪峰2000年就出了花火。。。放到現在都很耐聽

我認為他的作曲能力遜色於作詞能力，編曲和製作能力強，更重要的是商業意識很強。

借用網易雲音樂裡面汪峰《滄浪之歌》英文版的經典評論：人家中央音樂學院畢業的首席小提琴手用得著你在這評論人家的英文發音？

作曲能力應該是沒的說，只是近幾張專輯創新突破不多，感覺太雷同，會有很大程度的扣分。

參見壞蛋調頻有一期節目《感興趣可以但是不提倡》吐槽了某樂壇大哥的歌曲旋律與各種其他歌曲的撞車神似高能無數，全程笑翻

網易雲音樂聽見好時光

至少自成一派吧

其實娛樂圈的事誰知道呢自己找到自己喜歡的部分喜歡的影子就可以了

都刪光了。憑印象，湊合。

鮑家街還在模仿經典階段，所以相對耐聽。尤其（幾隻）神曲翻唱（印象只記得有led zeppelin的since i ve been lovin u)

之後，勇敢的心、愛是子彈什麼的，算過渡，曲在形成自己特色，還在嘗試不同的類型。好聲音的和帕爾哈提的blues rock應該是那時候的作品。

後來估摸著應該是生無所求、彷徨，就拋棄掉零零碎碎的老搖了，搞自己的旋律。曲終於有自己的一套，但也就一套，還是非常狹窄沒有潛力的一套。能這些年能不停出專也了不起。

順便，純粹是第一名答案以為我漏了什麼，回去找17歲自行車的原聲，呵呵。

大家看看他的勇敢的心和Simple Plan的Crazy的對比就知道了：

汪峰勇敢的心和Simple Plan的Crazy如此相似

聽完這個，大家心理都有數了吧。