扁平化(flat design )風格後的下一個設計流行趨勢會是什麼?
瀉藥扁平和擬物一直是一個循環流行的趨勢,三十年河東三十年河西你流行完了就該我了,我流行完了你繼續就像陰陽一樣
自己往前翻50年的設計大數據就知道了
看看50年裡面那些諸如賓士、寶馬、可口可樂、麥當勞一路過來的廣告和網頁就知道了三向磚,二向箔,單向絲,歸零膏..........
文章開頭引用貝多芬對於時代的看法——
藝術作品的目的,和一切創造的目的一樣,是追求自由與進步。
——(德國作曲家)貝多芬
藝術總是如同貝多芬所說的一樣,為了追求自由與進步而不斷的去進行改變。
在藝術史上有這麼一個時代我們稱它為「維多利亞時代」。
在十九世紀維多利亞女王在位期間直到第一次世界大戰,因為工業化高度發展使得在藝術上產生新的設計風潮。那時在貴族中流行著一種唯美主義,當時反映出一種普遍的為裝飾而裝飾的熱情,漠視任何基本的設計原則。
維多利亞時代燭台。極富裝飾有著極致的奢華。
維多利亞時代水壺,充滿這裝飾氣息。理智的藝術家們通過第一屆世博會上的展出對於這一時代的產物深深感受到了失望
莫里斯感受到了這一種新的設計風潮弊端,掀起了矯飾了維多利亞時代過分裝飾風格的反動。莫里斯從自己婚房開始矯正這一扭曲的審美觀。
從上面可以看到,左邊是典型維多利亞風格建築房子,右邊是莫里斯修建的「紅房子」,他放棄了華麗的奢侈的外表露出了房子的紅磚,使其更接近自然。同時也符合了他的藝術主張以自然為主。
新藝術風格也引伸出工藝美術風格和現代主義風格。
工業上的設計風格逐漸向簡約轉變。
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從藝術史上可以看出,「化繁為簡」是每一個設計風格演變過程。
人們都有同一個特徵就是喜歡追求本質,會在一個個現象、物體中追求最本質展現。設計也隨著一步步的被剖開,並沒有停留在最表面的表達,而是通過實用性以及設計師的想法來表達最本質的要求。
在扁平化風格出現之前設計師的作品往往非常寫實,非常立體,非常具象。我們看到的就如同維多利亞風格一般的作品,過渡的修飾讓我們沒有辦法看清本質。
而扁平化設計是一種實打實的設計風格,沒有花招,沒有粉飾,只有著設計師自己對於設計的物體獨特的認識。
在扁平化中不斷減少的元素,不添加陰影、斜面、突起、漸變,讓用戶更加可以看清物體的形狀。這樣會帶來更深度變化的設計。
在學習素描時老師總讓我們先學慣用線將結構塑造出來;老師總提著各式各樣的幾何石膏讓我們學習結構、學習明暗、學習透視。我總是沒有想明白究竟。
一天老師跟我說:
我之後做了這樣的分析圖。「在世界上我們所看到的物體只要你仔細分析,你會發現他們都是由幾何組合而成的。」
從紅酒瓶看出了瓶子球形或半球形和圓柱組合而成。
不一樣的幾何組合都會產生一個物體形狀。
讀史可以讓我們明智。
一直以來設計雖然變化著,但人們所追求的目標依舊相同。
扁平化設計風格將會不斷地演變成為更加的簡約,不斷地向幾何化的延伸。造就出最原始、最本質的物體形狀。
事物進化的一般規律,就是螺旋上升的嘛。不要問為什麼,因為螺旋是男人的浪漫。所謂螺旋上升,就是兩頭跑。在設計方面,這兩頭,就是複雜與簡潔。扁平化是簡潔的代表,既然發展到這裡了,應該就不會更簡潔了。下一步的大方向想來是會返回複雜的道路上去發展。
由於個人電腦的流行,以及顯示器印表機的更新換代,擬物化得到了長足的發展,但由於擬物化的天然局限性,在各種屏幕大小不一的手機顯示時的複雜的適配,微軟開起了win8的扁平化時代!之後扁平化開始流行!直至現在,扁平化已經深入設計和生活的方方面面,所謂物極必反,如朝代更替,當一種事物發展到了極致,也就到了它該衰落的時候,所以最近開始流行一些微漸變的設計方式,相信不久之後,另一種擬物化將會開始流行!
寫了篇文章。
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