怎樣才能抓住古琴的旋律?

古琴的旋律很沒規律,有什麼訣竅嗎?(欣賞,非彈奏)


不是古琴旋律沒規律,而是古琴旋律的規律你不熟悉,尤其是古曲,如果古琴來彈奏現代曲子你一聽就熟悉了。

沒法,只能多聽,跟著哼就行。


謝邀。

剛彈琴不到一年的菜鳥不敢亂說。但是聽了不少曲子也是知道一點的。

有的琴曲完全是散板,比如《列子御風》,你讓我聽一百遍也找不到節奏。。。

但是也有很多有節奏的,比如《歸去來辭》《神人暢》這些,聽兩遍就能找到大體節奏。

不知道我們是不是受西方音樂體系影響太深還是人類的本能,有節奏的曲子我們更容易接受,而散板卻經常被認為枯燥無聊。我想這也是琴曲「難聽」和曲高和寡的原因吧。


如何抓住古琴的旋律,別無他法,就多聽多彈。沒事的時候就聽錄音,聽多了自己就能哼出來了,琴曲的旋律基本就抓住了。這樣再去順譜子就容易的多。順譜子是一句一句,一段一段的學,直至全部脫譜。在能默譜彈奏的前提下,最好跟著錄音彈,逐句聽逐句彈,就會找出差距。哪個地方快一點還是慢一點,哪個地方有輕微的吟猱還是逗撞,就會聽出來了。跟不上錄音的速度也沒關係,只要節奏對的就行,技術上的難度需要時間,不用急於求成。也可以把自己彈的錄下來,再聽,就會發現有好多毛病,而且會很明顯。我經常彈熟了一個曲子,過一段時間再找錄音跟著彈,總還會發現有些地方不到位或者不對,這是個循環往複的過程,不是一蹴而就的。說到底還是要多聽多彈。

古琴問題清剿計劃


從樂曲結構上分解 其實是很有規律的

古琴散板用的很多 很多琴曲的結構就是 頭尾散板 中間入拍

散板的樂句 是如同說話 一句一句的 長短句 拍子不容易抓得住 但是多聽是可以找到的

入拍之後的樂句是一節一節 比較規整 容易抓得住

初聽古琴曲 感覺抓不住旋律 那是因為散板的干擾,對於多數琴曲 掐頭去尾只留中段 是很容易抓住的

當然有的琴曲中段很短 比如碧澗流泉 整首曲子5分鐘 中段只有半分鐘,這類琴曲 如果不彈 不刻意背譜 是很難抓住旋律的。


如果是以學習演奏為目的,就分段分節反覆聽,聽到能哼唱主旋律且對節奏和呼吸有確切把握再練習相應指法。如果只是以欣賞為目的,聯繫音樂背景,把握整體旋律和情緒的變換就可以了。總之,聽一首一句一句認真學過的曲子和泛泛欣賞大意的曲子感受是完全不同的。


在我看來最重要的還是多聽,以前學《鷗鷺忘機》的時候最開始完全記不住調子,只是覺得有種淡淡的哀傷意味,後來為了學會它就一直單曲循環,聽著聽著也會哼它的調子了。

很多曲子還是很好識別的,比如說《酒狂》,節奏較快,《神人暢》有很多泛音,聽起來有種迷幻的感覺,就像在和上古之神對話。


有時候你以為聽得很多了,其實還是聽得太少,一首曲子聽熟了,旋律自然就出來了。


學琴之前有經常聽琴曲,先學著欣賞,一些節奏明顯的曲子還好,《神人暢》上面的答主也說了,然而遇到《平沙落雁》之類的,真的,對當時的我來說真的受不了——節奏慢的實在急死人,每次聽到平沙都會直接跳過,不過後來正式學琴,跟著老師學到《平沙落雁》的時候,開始覺得《平沙落雁》很好聽,到後面覺得真是越彈越好聽。


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