怎麼看待因為學習傳統繪畫而鄙視電子作畫的心態？

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電子繪畫是對傳統繪畫的延伸 一張cg，用油畫要畫幾個月，甚至幾年，電腦只要幾天，這也是對時間和材料成本的極大節省。所以就應用的廣泛度而言傳統繪畫跟電腦繪畫根本不能比。電腦當然也有自己的局限，所以傳統繪畫依然也是不可替代的。但如果以鼓吹傳統繪畫的優越性為榮，進而沾沾自喜，貶斥成本低廉效率較高適用性較廣的電腦繪畫，何嘗不是一種目光短淺，身為藝術家（廣義上的）卻沒有包容並蓄的心胸，沒有接受新事物的能力，一味敝帚自珍只會一輩子在他那個小圈圈裡打轉。至於小孩子，還是多畫紙上繪畫比較好，主要是長期對著電腦壞眼睛，別的倒無所謂。初中生以上小孩又有興趣就儘管買吧，家長有這種顧慮說明他啥都不懂，跟他解釋也白瞎，他需要的就是你這個「專業人士」給個准信，買，還是不買，簡單粗暴

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就像蘭州牛肉拉麵鄙視味千拉麵一樣，儘管後者顯然效率高。

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說實話有點沒看懂為什麼鄙視。

首先我承認國畫里一些筆墨的東西數碼繪表現不好，但如果這個邏輯通暢的話，那其實油畫和國畫是可以互相鄙視的，事情要是發展到這樣那也就無所謂了，人越多越來勁，美院里估計每天都要演古惑仔。

我個人的看法是，如果單純的在電腦上模仿某個傳統畫種甚至照片的話，電腦上畫的再好，都不算事。

但CG的出現，本身就是因為迎合娛樂行業的商用美術需求。

而且主要是因為效率和門檻問題，沒有電腦的年代電影海報也可以丙烯搞搞搞，搞大幾天搞出來。

架上繪畫最大的問題是：基本所有的東西前人都已經玩過了，玩的很透徹。

如果不是現今的CG創作，很多畫派和技法，特別是寫實技法已經極少有藝術家願意繼續玩了。

CG反而成了繪畫的保留地，還有人在不斷嘗試玩出新花樣。

這又不是武術，你練個拳擊散打就能把對面掄王八拳的打倒在地任意嘲諷。

所以說，到底是看不起畫種，還是看不起畫畫的人，這是個自我優越感的問題。

最後解開心結也只能等到被天下虐，或者，真的牛逼的話，虐遍天下。

板子的問題，我覺得你可以直接告訴家長：對。這個畫出來是假的。不能拿去蘇富比拍個大幾千萬，也不合適作為禮物送親朋好友和領導。在上面畫畫對練習架上繪畫作用很小。

但CG有獨立的技法和市場，板子也不過是大量相關工作必備的工具。

這些工作相比架上繪畫就業面更廣，前景很好，不用守清貧等著成名，不用費盡心力去拜師。

雖然加班多但是休假少啊。

心動的話，晚上手不如早上手。

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架上繪畫的完成品是不可複製的，唯一的，拍照或掃描後列印出來只是廉價的複製品。

數位板或其它電子設備媒介創作的繪畫脫離了物質實體，具備可複製性，價值和實體脫離，其性質可以通通歸為版畫範疇。

都是藝術別矯情。

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既畫傳統的水彩和油畫，也會用數位板來畫畫，關鍵看心情。

焚香沐浴畫水彩，感受水流與色彩的交融，一點點混色，點綴，看著顏料在水中變化出不同的線條與獨特的痕迹，這是數位板無法完成的享受。

穿的美美的在院子里，迎著陽光，支起畫架，用油畫顏料塗出心裡的色彩，感受筆刷帶來的獨特觸感，起起落落，顏料混合交融，伴隨著鳥兒叫，藍天白雲，喝口花茶，還能讓小夥伴幫我拍出美美的照片。

不過總有些時候，懶得調顏料，懶得支畫架，懶得裁紙，懶得框布，一時興起就想畫點什麼，就想要酷炫的特效，想要隨便塗塗抹抹找點靈感，就想畫完之後馬上嘚瑟出去，數位板自然是最好的選擇了。

恩，更多的時候，看客戶要求……客戶要什麼就畫什麼o(╯□╰)o

至於鄙視什麼的，個人有個人的想法吧。電子作畫上手快，掌握一定技巧，誰都可以畫出不錯的畫，但是傳統繪畫，想要畫出好畫，個人感覺會比電子作畫要難一些，每一種畫法都有自己的歷史沉澱與文化底蘊，需要學習很多，不單單是一種技術，更是一種心性，需要長時間的累積。

不管使用哪一種方式繪畫吧，個人認為繪畫傳遞出的是人內心的情感與精神追求，傳統繪畫的可以敞開心去接受新的形式，電子作畫的也可以沉下心來了解一些傳統文化，只要能表達出自己想表達的內容就可以了。

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別打字好不好？咱們手寫

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不邀自來，這種人就兩個字：矯情。

當初工業光魔開始使用計算機做電影特效的時候，也受到了一大波傳統特效製作人員的抵制。

後來那波人失業了。

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好的程序員不在乎語言

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恩，你讓他用國畫出張厚塗來我就信我該被鄙視。。。

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這個心態不對，我兩個都用，發現兩種方式可以互相轉化，觸類旁通。說到底，看一幅畫還看的是色彩、構圖、思想之類的，用什麼畫真的沒那麼重要。

比如我幾天用板繪畫的作品，可能油畫要幾個月，這時你再用油畫臨摹自己的板繪作品，就只要幾個星期，時間大大減少，還可以拿去買。

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"新事物"的產生總是伴隨著舊有勢力的抵觸，從人性來說，這是正常的。人類在社會活動當中有意無意的產生了「鄙視鏈」。

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畫無定法，相輔相成，融會貫通。

學習繪畫要有一顆海納百川的心。

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以前我們導師也被人這樣說

數字插畫界有點名氣的

後來他畫了一幅油畫

別人也就沒說什麼了

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我在想以後腦後插管的時代，腦子裡想想就直接出圖，不知道有沒有人黑。

作畫是聯繫思想與現實的媒介，當然，某種角度上來講，媒介即信息。

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這種話語和觀點聽完之後，象徵性地點點頭回應下就可以

我這種專門寫代碼的搬磚狗，也畫了7年素描，現在還是從手藝愛好轉向了插畫(電子上色那種)，相通的東西很多，紙上功夫好，自然在電子藝術中不會差到哪裡去

自己做什麼事情自己喜歡就好，鄙視來鄙視去的都感覺好無聊

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傳統繪畫和電腦繪畫都是屬於藝術創作，需要靈感，需要日日夜夜的不斷的練習技法才有今天的成就。電腦繪畫是傳統繪畫基礎上的一種延伸，沒有傳統繪畫的經驗在電腦上繪畫其實比傳統繪畫難度還要高吧，除非他是天才。那個東東又不是用筆試得出的數據和計算器得出的數據一個概念。都是用手畫出來的，線條比率都是大腦構思出來的，只是電腦可以加強效果，不用費錢費事買工具燃料，假如說畫成了一個渣，加強了效果，那還不只是個加強了效果的渣。有什麼看不起的。

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我來說一個也許能讓你揭開疑慮的觀點吧。之所以很多人不能接受數碼繪，其實是因為數碼繪本身的屬性造成的，我能想到的暫時有兩點，1，製作的低成本低風險，因為數碼繪的可糾錯性，一筆畫下去了錯了可以撤銷，構圖錯了可以康雀兒加踢調調調，就算上錯色了也不需要擔心，所以你說跟傳統繪畫比，我是不是就會慢慢的依賴這些特點導致我的技藝退步，難再有古人之所謂胸有成竹，下筆如有神。2，成品的可複製性，這個就無需多說了吧。最後你問我難道數碼繪就該被鄙視嗎，那當然是不應該呀，因為你我都用著呢不是

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區別在於手、筆、紙互相傳遞的感覺。互有優劣。

畫出來的東西外人看來沒有什麼分別。傳達的意思到了就行了。

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傳統作畫筆觸和紙張都有質感。能看出作畫人的心思，而電子作畫有時候感覺就像只活在屏幕里，就像電子書，方便快捷，但是喜歡紙質書的人就是會覺得缺了些什麼。 電子作畫是傳統作畫的延伸和擴展，能實現更多想像力，能讓藝術有更多形式，最簡單的例子就是前段日子很火的動圖國畫。

無所謂好與不好，兩種方式各有千秋亦各有局限。適合自己的方式就好了。也不存在互相鄙視，的確會有一些人會互相看不起，但是這是人的心態，與作畫方式無關。

若是我我會推薦買板子，喜歡怎麼樣的作畫方式，要試過才知道，多學一種東西總是會開拓眼界，沒有壞處。

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