除了美漫電影，還有哪些值得推薦的漫畫改編真人電影？

01-13

其實漫改電影只要做到百分之九十的還原，劇情上不做作，我覺得就可以了…

美漫自然有大量的特效場景支撐，但日漫的改編，就顯得跟不上節奏

五毛特效和浮誇的演技時常是被吐槽的地方，當然看，好作品也不少……

本來寫了一些前言，刪了，直接開始推薦好了…

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NANA（世界上的另一個我）

這部影片改變自矢澤愛的同名漫畫《NANA》，2005年上映。

一句話推薦：完全相反的我，照進現實。

海月姬

改編自東村明子的同名漫畫《海月姬》，上映於2014年。

（敷個鏈接，東村名字對話浦澤直樹【NHK】浦澤直樹的漫勉第一回）

一句話推薦：老夫聊發少年狂，少女心，在胸膛。

俺物語

改編自河原和音的同名漫畫，上映於2015年。

一句話推薦：內心的柔軟才是最好的武器（你真的不是濃眉般周杰倫嗎？）

魯邦三世

魯邦三世的名氣大到不要介紹，上映於2014年，小栗旬主演。

一句話推薦：小栗旬真是一張漫改臉，演啥是啥。

殺戮都市

殺戮都市也是不用多介紹，上映於2011年，松山建一主演，就是死亡筆記電影版飾演L的那位。

一句話推薦：可能漫畫黨不是特別滿意，但仍不失為不錯的漫改。

月與路

改編自淺野一二〇的同名漫畫，2010年上映。

淺野一二〇算是作畫細膩的代表，也是電腦處理和手繪結合最好的漫畫家之一

【AT字幕組】20150918《浦澤直樹的漫勉》第1季第3集淺野一二〇篇有興趣可以看看。

一句話推薦：演繹完一首歌的故事。

甲賀忍法帖

改編自山田風太郎的小說，此小說2003年由瀨川雅樹改編成漫畫，電影2005年你上映。

一句話推薦：很多人可能對這部漫改非常不滿，但畫面很贊。

熱血高校

改編自同名漫畫，只推薦一二兩部，分別於2007和2009年上映。

雖然只是一直打，但是渾身舒爽，非常推薦裡面的兩首歌

一首是啃話筒大叔唱的I wanna change，一首是DOES的トーチ?ライター。

一句話推薦：論如何低調的走秀。

最後送給熱血高校3一張圖，唉。

白兔糖

改編自宇仁田由美的同名高人氣漫畫，上映於2011年，主演又是松山健一，蘿莉與大叔的故事。

一句話推薦：情節很日常化，但小處感人。

死亡筆記

不用多做介紹了，由人氣漫畫死亡筆記改編，主演又是松山健一…

一句話推薦：電影里L的某張圖曾被無數人當成頭像，魅力可見一斑。

浪客劍心

這是一部口碑票房雙收的漫改電影，改編自和月伸宏同名漫畫，2012年上映。

兒時看的漫畫，搬上熒幕的感覺，非常奇妙。

看得出來JUMP集英社目前的策略，在往真人化方向走。

接下來兩年，會有銀魂和死神的漫改上映。

一句話推薦：稍有的各方面都非常出色的漫改電影。

暗金丑島君

改編自真鍋昌的同名漫畫，2012年上映

一句話推薦：「正能量」！

惡女花魁

改編自安野夢洋子的同名漫畫，2007年上映。

一句話推薦：畫面很美，劇情薄弱一點。

庸才

改編自古谷實的同名漫畫，2012年上映。講訴少年自毀人生的故事

一句話推薦：講訴少年自毀人生的故事，一點都不虐心。

丈夫得了抑鬱症

改編自細川貂貂同名漫畫，上映於2011年。

一句話推薦：平淡，溫暖，而又真實。

搖滾新樂團

改編自HAROLD作石的漫畫《Beck》，2010年上映。

一句話推薦：熱血與青春不會褪色。

食夢者

改編自大小組合的漫畫暴漫王，上映於2015年。

一句話推薦：JUMP你可以的，好大的宣傳騙。

蜂蜜與四葉草

改編自羽海野千花的同名漫畫，上映於2006年

一句話推薦：青春真實好東西，老的時候喝茶回憶。

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拋磚引玉。

！

三毛

Ghost 提到了浪客劍心了，特別補充下，這片子好看在：

漂亮地平衡了原著設定與實寫改編的矛盾，一掃過往日本漫改那股B級特攝味。
動作導演谷垣健治的出色指導。曾在香港參與多年的動作設計和一些影片的演出，會流利廣東話。谷垣健治參與了訓練演員動作套路、鏡頭設計、剪輯等等幕後工作，讓《浪客劍心》的動作打鬥完全不同於日本傳統劍士片，既有硬朗寫實的狠辣，也兼具凌厲暢快的節奏，是日本劍客電影與港式動作設計的漂亮融合。

謝邀~

十之八九，當我們提到漫畫改編的真人電影時，第一時間想到的便是美漫。

尤其是近幾年，漫威和DC在大銀幕上你來我往、相愛相殺，將各自擁有的漫畫IP發揮得淋漓盡致。無論是《鋼鐵俠》、《蜘蛛俠》，還是《超人》、《蝙蝠俠》，兩大美漫締造者幾乎每年都會為觀眾奉獻一部由漫畫改編的真人電影，並且還是變著法兒的改編，令觀眾在不同演員的演繹中領略著各色超級英雄的魅力——有時還是扎堆的超級英雄奉獻打包式福利（你肯定知道是哪幾部）。

但，就像麻辣香鍋里不只是有辣椒一樣，在漫改的世界裡，也不只是有美漫。在可能算不上多麼龐大的漫改真人電影作品裡，還有許多美漫之外的優秀作品值得我們關注並切身去觀賞體驗一番。

比如日漫。

毫無疑問，作為動漫生產大國，日漫的地位不容忽視。儘管日漫改編的真人電影沒有美漫那麼具有「橫掃全球」的影響力，但對於大多數喜愛日漫的朋友看來，日漫改編的真人電影無論數量還是質量，並不比美漫差。並且在某種程度上而言，比起美漫那些超級英雄骨子裡飄蕩的美式價值觀，日漫似乎更為「親民」，至少對於中國觀眾而言，日漫的表達方式以及傳遞出來的價值觀更易於產生共鳴。

不過，有意思的是，儘管日漫產出的數量較多，但在改編成真人電影方面，算不上很豐富。相比於美漫近乎一年好幾部的陣勢，日漫在改編真人電影方面多少顯得比較「克制」。這或許與日漫的產業環境、改編真人電影的可行性以及日漫文化的特點有關。但即便如此，當我試著基於自己的觀影經驗來做推薦時，發現其實值得推薦的日漫改編真人電影也還是蠻多的。好比下面這幾部：

1、《死亡筆記》

主要看點：天才間的對決，高智商的碰撞

推薦理由：

在看漫畫的時候，想必就有不少讀者被《死亡筆記》所描繪的故事所深深吸引吧。毋庸置疑的是，這個故事本身就十分有看點，誰會拒絕一個「天才與天才較量」的故事呢？可以說，這部日漫本身的魅力就足以讓不少喜歡通過漫畫去展開聯想的讀者歡喜不已，尤其對於那些痴迷於智商對決的傢伙，看這樣的漫畫簡直通體舒爽！

幸運的是，由漫畫改編而成的真人電影，也很不錯！甚至在多年以後，當你回顧日漫改編的真人電影，《死亡筆記》仍有著難以撼動的經典地位。

在故事上，影片基本沿用了漫畫所構築的故事，除了結局略有出入之外，其他情節基本沒有做過多的改動。影片的敘事以一個「寫了名字就能殺人的筆記本」為導火線，在被叫夜神月的男主撿到之後，出於「想讓世界變得乾淨、讓社會變得公正」的想法，開始了「用筆記本殺有罪者」的所謂「正義」的行動。

但這真的是正義的嗎？隨著另一位高智商對手L的出現，影片不僅展開了天才間的對決，也傳遞了有關正義與邪惡的思考。

影片的人物無疑是令人印象深刻的，無論是形象塑造還是性格表現，都很有天才的感覺。真人演員將漫畫里那種帥帥的有很厲害的感覺演繹得很好，比價符合漫畫讀者的預設，難免有些激動。此外，這樣一部拍攝於十幾年前的電影，居然在表現「死神」的特效方面，做得也不賴。即便是到了現在，再看這部電影的時候，也還是會覺得它很棒。

影片之所以能成為經典，不僅僅源於它給觀眾提供了精彩絕倫的「智商對決」所帶來的愉悅享受，也源於它給了觀眾關於正義與邪惡、生存與死亡、法律與公正等方面的思考。

2、《寄生獸》（上、下部）

主要看點：人類與寄生獸的較量，重口味與人類哲學的交融

推薦理由：

不知道其他讀者有沒有類似的感覺，在我看來，《寄生獸》的漫畫版看起來其實還好，沒那麼重口味。儘管裡面不乏人臉變形、寄生獸吃人等誇張畫面，但因為是畫出來的，視覺刺激沒那麼大。相比於這些畫面，整個《寄生獸》所描述的故事，其實更吸引人。

將其改編成真人電影，在十幾年前肯定不大實際，因為一些技術可能達不到想要呈現的效果。牛逼的是，日本電影人在技術可以支撐起想像之後，很快就把《寄生獸》拍成了真人電影。以一種「不可能拍出來卻又的確拍出來了」的姿態於2014年、2015年分上下部於日本上映（國內也將於下個月上映），大獲好評。

必須承認的是，我看的是下載版，實在抱歉，當時真不知道這部電影會在國內上映啊。但在看完下載版之後，我想，這部電影之所以能收穫好評，原因大概有三：

（1）、故事夠精彩，和漫畫相差不大，以頗具想像力的方式，將人類與寄生獸在對抗之間找到了一種共存的可能——男主因為寄生獸侵佔其大腦失敗，只能寄生於他的右手上，但卻因此而與其他寄生獸有了不同，不僅和男主相處如兄弟，還賦予了男主某些特殊能力。這使得男主在保護親人、戀人以及普通人類的過程中，有了可以和兇猛的寄生獸進行抗衡的力量。這故事不僅有人類與寄生獸的共存與對抗，還有親情、友情以及愛情的元素，甚至也有復仇、保護人類的英雄元素。總之，故事很有意思，能讓人看完之後，多少還會有些關乎人類與人性的思考。

（2）、特效很棒，看過漫畫的人大概就知道，《寄生獸》有不少「人臉變形」、「生吃活人」等重口味鏡頭，如何在銀幕上呈現出不那麼生硬的效果，的確是需要特效非常給力的支持的。電影版做到了，裡頭好些個一言不合就變形的鏡頭——而且是那種好端端一張臉突然裂變出血肉分離的」重口味「鏡頭，還有一下子就從一個人頭變成一朵人肉花瓣似的寄生獸造型的鏡頭，讓一些口味清淡的觀眾看來，估計會感到噁心吧。

不過，當你沉浸於故事當中，類似的鏡頭也沒那麼恐怖。在電腦上看的時候，就覺得很牛逼，那一張臉突然裂出來變成可以甩出來的鋒利的「肉刀」，那效果看著真是......好吧，到時候電影上映了，去影院感受一下，應該會更有感覺吧，不過溫馨提醒一下：接受度不是很高的觀眾，最好還是做足準備去看啊~~~

（3）、裡面演員都還不錯！男主角染谷將太那股呆萌純真的勁兒很有漫畫感，加上那隻厲害的右手（請不要聯想到別的），著實令人印象深刻。飾演田宮良子的深津繪里更是演技出色，將一種神秘莫測感演繹得過目不忘，可能沒什麼表情，冷冷的樣子，卻十分搶戲。當然了，飾演泉新一（染谷將太飾演）女友的橋本愛也是挺有看點的，你不覺得么？

總之，這部電影還是值得一看的，無論你是否看過下載版，都還是建議大家去影院感受一下。要知道，像這樣「重口味」的電影能夠在國內得以上映，還是挺難得的。只是，據說國內上映版本會將上下部合為一部，不知道在總局的把關下，會不會有刪減~~~

3、《浪客劍心》三部曲

主要看點：帥、炫、酷，耍劍的帥哥在呼喚你！

推薦理由：

好吧，我得承認，沒看過《浪客劍心》動漫原作，只看了電影版，所以，就說電影吧。這部電影改編自風靡上世紀90年代的「動漫神作」，儘管沒看過漫畫，也知道其在諸多漫迷心中有著近乎時代記憶的地位。

作為電影觀眾，在看完電影版《浪客劍心》之後，大概明白了它為何會如此受歡迎。除了表面看起來的帥、炫、酷，以及影片近乎好萊塢大片的場面架勢，有一點非常重要，就在於，它骨子裡宣揚的，是日本的武士精神。在文化層面上，這種內核會讓影片帶有強烈的民族自豪感，主人公牛逼閃閃的劍術實在太有魅力，以致於每個觀眾都會或多或少的被吸引。

該片在日本收穫口碑與票房的雙贏，在國外也頗具名氣，算是為日本文化輸出做了不小的貢獻。影片的演員陣容堪稱豪華，佐藤健、福山雅治、武井咲、蒼井優等等，顏值和演技都不賴。尤其男主角佐藤健，不僅擁有炫酷的劍術，還時不時賣萌耍帥，簡直魅力非凡。其他角色的人物特點也很鮮明，但最重要的，還是整個故事會讓人看得……很爽~

這部電影不僅很好地體現了明治維新時期的日本風貌，還傳遞了一個類似於這樣的道理：「用劍救人，而不是殺人」。

4、《羅馬浴場》

主要看點：阿部寬大叔穿越日本與羅馬的浴場，裸著~

推薦理由：

實際上，《羅馬浴場》的故事有些搞，因為它講述故事發生地大多數時候都是在浴場，也就是洗澡的地方。漫畫版雖然畫起來很有意思，但拍起來可就沒那麼輕鬆了，尤其是，還得在日本與羅馬之間穿越。

但電影《羅馬浴場》還是做到了，並且還幹得不賴。對於看多了穿越劇的國內觀眾而言，穿越本身的吸引力已經不那麼大了。但這個電影有意思的地方就在於，它將穿越設定在了浴場，意味著在人洗澡的地方，難免會發生一些笑料十足的事情。

事實上，浴場的限定給這部電影製造了最大的笑點，而主演阿部寬則製造了最大的「看點」——因為時不時要露肉，讓這個身材姣好的男演員吸引了一大批腐女觀眾。加上阿部寬還自帶一種大叔范兒，更是令不少觀眾為之傾倒——比起小鮮肉，大叔的魅力似乎更足啊~

5、《賭博默示錄》

主要看點：屌絲通過賭博逆襲，又通過賭博變回屌絲~

推薦理由：

如果以苛刻的外貌協會的標準來看這部電影，男主角的顏值估計不會讓我覺得有多帥氣。但電影《賭博默示錄》並不是一部靠顏值吃飯的電影，而是靠故事。

你甚至可以把該電影劃入「高智商」電影範疇，因為裡頭有不少需要燒腦的設定。正如片名提到的那樣，影片存在著「賭博」元素——一旦參與其中，你要麼鹹魚翻身，要麼一蹶不振。屌絲男主為了還債鋌而走險，參與了這樣一場賭博，開啟了一次逆襲的驚險之旅。

電影不僅考驗智商，還考驗心理素質。觀眾在觀看的過程中，如果有被代入進去，則很能體會其中心理層面的考驗。心理素質不好的話，輕則成為他人的棋子，重則直接沒命，刺激與驚險並存。當然了，全片高潮部分的對決還是十分精彩的，有著不少心理刻畫，看得人直呼過癮。

6、《熱血高校》系列

主要看點：血脈僨張的青春，不良少年的對決，還有帥哭的演員們！

推薦理由：

如果說《浪客劍心》是以帶有日本武士精神文化的方式帥你一臉，那麼《熱血高校》則完全可以說是以帶有青春色彩的熱血精神帥出你的一片激情。

該怎麼說呢，即便是翻閱漫畫原著的時候，看著那些勾勒的酷炫線條所講述的熱血故事，你都會有種渾身血脈僨張的感覺。更何況，電影版《熱血高校》幾乎將漫畫氣質完美地表現了出來，演員的造型很漫畫，整個的畫風很漫畫，關鍵是，整體氣質也是漫畫得不行——即便看起來只是打打打，但也還是會看得激動不已。

尤其第一部里，小栗旬和山田孝之這兩大帥逼之間的碰撞，真是看得人熱血翻湧。即使全片有很多時候都是一言不合就開打，貌似暴力十足，但卻不會覺得血腥，也不會覺得完全沒有內容。而是會在拳腳較量中，看到青春閃耀的熱血，看到男人特有的情誼。交朋友靠拳頭，保護朋友靠拳頭，耍帥扮酷，還是靠拳頭。這種拳頭擊打出來的暴力美，很容易令觀眾「燃」起來。

好吧，或許你只是記住了小栗旬~

以上幾部，都是不錯的日漫改編的真人電影，也許你沒全部看過，那就抽空去看看吧；也許你看的比我還多，那就歡迎補充啊。無論怎樣，在美漫稱霸銀幕的時候，請不要忘記，那些曾帶給你不少記憶的日漫，也有不錯的改編作品。

此外，除了日漫，我還想介紹一下港漫。

如你所知，香港電影品類豐富，輝煌時期基本啥類型都有，當然也有不少優秀的漫畫改編真人電影！比如：

1、《中華英雄》

主要看點：鄭伊健顏值擔當，武俠內核精彩擔當！

推薦理由：

只消一個畫面：鄭伊健身著一襲長衣，淡定地拿著長劍，會當凌絕頂一般地站在高處，長發飄逸，一派高手氣質，你不覺得熱血沸騰？

儘管那時候的特效看起來有些生硬，但在彼時的銀幕上，能看到這般精彩的畫面，還是很叫人激動啊。並且，故事也還不錯。根據馬榮成漫畫《中華英雄》改編的本片，講述了民國初年一位名叫華英雄的愛國俠士遭到日本武士的追殺，漂泊於中國與美國之間，演繹一場愛恨情仇、江湖對決的俠義故事。很大程度上，影片沿襲了漫畫的故事框架，將其中令人讚歎的打鬥情節拍得十分精彩。尤其是在自由女神像上面的決戰，看得人激動不已。

漫畫中稜角分明、俠士氣質滿滿的各色人物，都被真人演繹得恰到好處。那時的鄭伊健，那時的謝霆鋒，那時的楊恭如，簡直顏值滿滿。而其中流淌的俠骨柔情，更是讓這部電影有了反覆觀看都會覺得很爽的理由。

2、《古惑仔》系列

主要看點：還要贅言嗎？

推薦理由：

就像上面的看點裡提到的那樣，這部電影的推薦理由似乎也無需贅言。對於許多國內觀眾而言，《古惑仔》系列不止是一個電影系列，而是一系列的時光記憶——尤其對於青春時期觀看本片的觀眾而言，那種青春熱血的感覺，仍然會被電影的某些畫面、音樂所激起。這就是為什麼，在《煎餅俠》末尾，「陳浩南」、「山雞」等人出現時，《亂世巨星》、《友情歲月》的音樂響起那一刻，仍然會有那麼多的觀眾為之感到激動。

《古惑仔》系列根據牛佬同名漫畫改編，經過真人演員的演繹，讓該漫畫被更多人熟知。而在一系列電影出來之後，電影版《古惑仔》甚至比漫畫更廣為人知。鄭伊健、陳小春等主演，也憑藉此片被更多觀眾所認識。即便是飾演反派的吳鎮宇、張耀揚也都留下了非常深刻的印記。

表面上看，這部電影講述的是香港黑幫混混的「打打殺殺」，但實際上，裡面傳遞出的青春熱血、江湖情義，正好觸碰到了不少青少年觀眾內心的共鳴。這也是這樣一個電影系列，一個在拍攝層面上並不算多麼有品質的電影系列，能獲得那麼多觀眾喜愛的原因所在。

3、《風云：雄霸天下》

主要看點：聶風和步驚雲啊，藍色頭髮的步驚雲啊！

推薦理由：

你發現沒，目前提到的這三部港漫改編的真人電影，居然都是鄭伊健主演！這多少說明了他的形象在很大程度上，符合了香港漫畫主角的需求。而《風云：雄霸天下》這部改編自馬榮成漫畫作品的電影，就像《中華英雄》那般，將漫畫中的武俠味道很好的拍了出來。鄭伊健飾演的聶風和郭富城飾演的步驚雲，算是成功塑造了一對CP。

當然了，比起演員本身，電影講述的武林故事也是氣勢恢宏，在表現一些打鬥場面時，導演劉偉強把漫畫里的那種「風雲」氣勢給拍了出來，一些特效的運用也讓本片給觀眾提供了不少視覺上的享受。其中的俠骨柔情、正邪較量，也讓本片擁有了華麗外殼下的實質內核。嗯，比電視劇版好看。

4、《龍虎門》

主要看點：你可還記得甄子丹、謝霆鋒和余文樂那少見的漫畫造型？

推薦理由：

好吧，許多觀眾可能並不認為這是一部好的電影。但在漫畫改編真人電影方面，這部電影還是有可取之處的。至少，它很好地還原了漫畫的質感——主要是造型上。飄逸的頭髮，扮酷的造型，熱血的打鬥，甄子丹、謝霆鋒、余文樂三個人將龍與虎的對決演繹得噼里啪啦，在一陣炫目的動作戲裡，的確很有觀賞性。

只是，電影在故事上、情感上的表現，還是弱了一些，沒有把漫畫版本的那種感覺傳遞出來。徒有造型和打鬥，當然還是不夠滴！

5、《頭文字D》

主要看點：周杰倫、陳冠希、余文樂在銀幕上飆車玩漂移啊！

推薦理由：

想當年，周杰倫一曲《龍捲風》席捲歌壇，一首《雙截棍》打遍各大音響店，以音樂才子的身份被萬人喜歡。突然主演一部電影，且還是和紅極一時的陳冠希、余文樂搭檔，怎能不製造最大的吸引？

可以說，許多人就是沖著「周杰倫銀幕處女作」去的。但也還是有不少人，是沖著「賽車」元素而去的。畢竟，漫畫里的AE86、秋名山車神，本身就很吸引人。改編成真人電影最大的難點可能也就是如何將其中的賽車元素表現好，而在導演劉偉強與麥兆輝的鼓搗下，這部實際上是日漫的改編真人電影，還真把賽車，尤其是飆車，給拍好了。

當周杰倫飾演的藤原拓海單手托腮淡定地駕駛著AE86在秋名山彎道上玩漂移的時候，大多數觀眾都覺得帥到不行。而影片又不僅僅只有飆車，還有感傷的愛情，以及不是很明顯但卻硬硬地存在著的父子親情。可以說，周杰倫的這部銀幕處女作算是很成功的，加上他演唱的電影主題曲《一路向北》和《漂移》也是紅遍大江南北，為其從歌壇向影壇進發提供了非常好的基礎。